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陈平原 著

图书标签:

• 中国文学
• 散文
• 小说
• 文学史
• 中国历史
• 古典文学
• 文化
• 历史
• 文史
• 国学

出版社： 北京大学出版社

ISBN：9787301164211

版次：1

商品编码：10268948

包装：平装

丛书名： 博雅英华·陈平原著作系列

开本：16开

出版时间：2010-01-01

用纸：胶版纸

页数：411

字数：365000

正文语种：中文

内容简介

《中国散文小说史》是一部阐述中国散文和小说发展历史的专题著作。全书分“绪论”和上下两编。上编按时间顺序，叙述中国散文发展的过程；下编则以类型的演进，阐述中国小说发展的轨迹。

作者简介

陈平原，广东潮州人，文学博士，北京大学中文系教授及系主任、教育部“长江学者”特聘教授、香港中文大学讲座教授、中国俗文学学会会长。近年关注的课题包括20世纪中国文学、中国小说与中国散文、现代中国教育及学术、图像与文字等。曾被国家教委和国务院学位委员会评为“作出突出贡献的中国博士学位获得者”（1991），获全国高校第一、二、三届人文社会科学研究优秀著作奖（1995、1998、2003），第一、二届王瑶学术奖优秀论文一等奖（2002、2006），北京市第九届哲学社会科学优秀成果一等奖（2006），第三届全国教育科学研究优秀成果二等奖（2006），高等学校科学研究优秀成果（人文社会科学）一等奖（2009）等。先后出版《中国小说叙事模式的转变》、《千古文人侠客梦》、《中国现代学术之建立》、《中国散文小说史》、《触摸历史与进入五四》、《大学何为》、《北京记忆与记忆北京》、 《左图右史与西学东渐》等著作30种。另外，出于学术民间化的追求，1991——2000年与友人合作主编人文集刊《学人》，2001年起主编学术集刊《现代中国》。治学之余，撰写随笔，借以关注现实人生，并保持心境的洒脱与性情的温润。

目录

新版序
绪论 中国散文与中国小说
一 关于“散文”
二 关于“小说”
三 文类边界的建立与超越
四 本书的叙述策略

上编 中国散文
第一章 史传之文与诸子之文
一 从言辞到文章
二 从直书到叙事
三 百家争鸣
四 诸子遗风

第二章 辞赋、玄言与骈俪
一 两汉辞赋
二 魏晋玄言
三 六朝骈俪
四 山水与纪游

第三章 古文运动与唐宋文章
一 唐代古文运动
二 宋代古文运动
三 赠序、墓志与游记

第四章 八股时代与晚明小品
一 八股文体
二 文必秦汉
三 独抒性灵
四 晚明小品
五 从山人到遗民

第五章 桐城义法与学者之文
一 选本的魅力
二 古文与时文
三 桐城文章
四 学者之文

第六章 从白话到美文
一 报章与白话
二 译文与美文
三 杂感与小品
四 孤独与生机

下编 中国小说
第七章 史传精神与小说笔法
一 古小说的起源与分类
二 博物与琐言
三 逸事与志怪
四 随笔杂录与姑妄听之

第八章 作意好奇与诗人情怀
一 唐人小说的渊源及体式
二 女性魅力与游侠精神
三 用传奇法，而以志怪
四 从记录见闻到自述生平

第九章 说书人与叙事者
一 话本小说的酝酿与独立
二 庶民的悲欢与听觉的艺术
三 文人的介入与叙事者的呈现
四 教诲、游戏与讽谕

第十章 英雄与历史：以民间叙事为根基
一 重建社会秩序——以《三国演义》为中心
二 落寞英雄路——以《水浒传》为中心
三 神魔与游记——以《西游记》为中心
四 侠义与公案之分合——说书风格的滞留

第十一章 儿女与社会：以文人想象为主体
一 欲望与家庭——以《金瓶梅》为中心
二 才子佳人的新变——以《红楼梦》为中心
三 女性命运之关注——清代小说的另一侧面
四 士人心态与社会风情——以《儒林外史》为中心

第十二章 中国小说之转型
一 域外小说的刺激与启迪
二 传统的创造性转化
三 小说的书面化倾向
四 两代人的事业
主要参考书目
人名及书名索引条目
生命中必须承受的“重”——《中国散文小说史》上海版后记

精彩书摘

不管此抱负能否真正实现，其“观天地之象，通古今之事”的气魄，确实接近先秦诸子。《淮南子》成于众宾客之手，却有明确的主导思想，那就是作为官方哲学对立面的“黄老之学”。强调中央集权的汉武帝独尊儒术，希望发展地方政权的淮南王刘安则标榜黄老。其借黄老之学表达政见，抵制儒学对整个社会意识形态的控制；除此之外，“贵身”、“保真”、“省事”、“节欲”等观念的强调，以及关于天下无为而治、百家之学各有所本之类的说法，都有其独立的思想价值。《淮南子》中不少言论源于《庄子》，但表述时却没有后者的纵逸跌宕，多用术语典故以及排比对偶，取代原先妙趣横生的“重言”与“寓言”，使得《淮南子》的文学价值远不及《庄子》。但既然讲“淡泊无为，蹈虚守静”，文章自是不会过于拘谨：其思想的活跃与辞采的富丽，在汉文中仍别具一格。
王充和王符均生于汉末，又都“才高见屈”，以在野身份“闭门潜思”，专心著述。其著作虽也“指讦时弊，讨谪物情，足以观见当时风政”，却非直接的对策研究，乃相对独立的理论思考。二王思想都不拘泥于其时夹杂阴阳灾异的“正统儒家”，王充甚至有《问孔》之作。相对来说，王充学术上辨伪、政治上立异的意识比王符更为明确，其“独抒己见”、“不避上圣”的姿态也更为后人所激赏。
……

前言/序言

　　写大书难，写高度浓缩的小书也不容易。用三十多万字的篇幅，描述两千年来“散文”、“小说”两大文类在中国的演进，实在是冒险之举。撰写此书，不仅促成了我学术视野、趣味及笔调的转化，更让我深刻体会到生命中必须承受的“重”。
　　此书初刊本，乃上海人民出版社1998年推出的《中华文化通志·散文小说志》，因从属于大型丛书，不能自作序跋。为弥补这一缺憾，2004年收入上海人民出版社“专题史系列丛书”时，我抓住机会，撰写了“新版后记”。如今作为“陈平原著作系列”的一种，改由北京大学出版社刊行，免不了多说两句“闲话”。
　　八年前，因上海人民出版社退回原稿，我得以仔细比勘，发现出版作业中的若干问题，因而撰文，提及“对于编辑的改动，我既感激，又抱怨——感激其消灭了原稿上的若干错漏，抱怨其下笔时不够谨慎”（参见《编辑的“积极”与“消极”——读原稿有感》，原刊2001年8月4日《文汇读书周报》，《新华文摘》2001年第11期转载）。

《中国散文小说史》 一、 绪论：概念辨析与历史语境 在中国古代文学研究中，“散文”与“小说”是两个至关重要的范畴，其界定与演变贯穿了中国文学史的始终。《中国散文小说史》一书，旨在系统梳理中国古代文坛在这两大文体上的发展脉络、美学特征、创作演变以及二者之间相互渗透、融合的复杂关系。本书的研究对象并非孤立地考察散文或小说，而是聚焦于它们各自独立的成熟过程，以及在长期的历史互动中，各自吸收对方的养分，又对对方产生深刻影响的动态过程。 首先，关于“散文”的概念，本书追溯其广义与狭义的定义。广义上，中国古代的“散文”泛指不拘格律、不讲平仄的文体，与诗、词、曲、赋等格律体文学相对。狭义上，则主要指具有独立叙事、抒情、议论功能的、以 prose 形式呈现的非韵文。本书将从先秦诸子散文的朴拙雄辩，汉代政论散文的铺陈议论，魏晋南北朝散文的清谈玄理，唐宋古文运动的复兴与革新，直至明清的世情描摹，层层剥茧，展现中国散文文体如何逐步确立并发展出丰富多样的风格与功能。 其次，对于“小说”的概念，本书也进行了深入的辨析。中国古代的“小说”，其概念的演变更为复杂，从先秦的“街谈巷语，道听涂说”，到汉代的“志怪”、“传记”，再到魏晋的“志人”，以及唐传奇的成熟，宋元话本的兴盛，直至明清小说的辉煌，其内涵与外延不断变化。本书将考察“小说”作为一种独立叙事文体的形成过程，区分其与历史、笔记、文言短篇小说之间的界限，并重点关注那些具有典型叙事结构、人物塑造和主题意蕴的文学作品。 本书的研究，也必然置于广阔的历史文化语境之中。从先秦的诸子百家争鸣，到两汉的政治统一与文化融合，再到魏晋南北朝的民族迁徙与思想解放，唐宋的经济繁荣与市民阶层兴起，直至明清的商品经济发展与社会变迁，每一个历史时期都为散文与小说的发展提供了独特的土壤和养分。本书将力求揭示这些历史因素是如何影响作家的创作观念、题材选择、艺术风格以及文体功能的。 二、 分期梳理：散文与小说的独立生成与早期互动 本书将从时间维度出发，对中国散文与小说的发展进行分期梳理。 1. 先秦时期：朴拙初萌与想象先声 在先秦时期，散文的雏形已然显现。诸子百家，如《论语》的质朴，《孟子》的辩丽，《庄子》的汪洋恣肆，《韩非子》的严谨锐利，都展现了散文在议论、说理、抒情上的初步成就。这些散文虽然主要以说理为目的，但其语言的生动性、想象的奇特以及逻辑的严密，都为后世散文奠定了基础。 而小说的早期形态，则多体现在“语怪”、“志怪”的萌芽之中。如《山海经》的奇幻描述，《搜神记》的灵异故事，这些作品虽然粗糙，但已具备了叙事的基本要素，记录了古人对鬼神、怪异的想象和探索，是小说叙事传统的早期源头。同时，一些历史著作中的人物传记，如《史记》中的一些人物传记，虽然以史实为主，但其生动的人物刻画和戏剧性的情节，也为后世小说提供了借鉴。 2. 两汉魏晋南北朝：文体渐趋成熟与精神风貌的映照 汉代散文，在继承先秦传统的基础上，逐渐形成了铺陈议论的风格，如司马迁的《报任安书》、扬雄的《解嘲》等，展现了宏大的叙事和深刻的议论能力。同时，政论文、奏疏、书信等实用散文也得到发展。 小说方面，汉代涌现出大量的“志怪”小说，如《搜神记》等，将神话传说、民间故事加以整理，展现了丰富的想象力和对未知世界的探索。魏晋时期，文人雅士的清谈玄理，催生了“志人”小说，如《世说新语》，通过零星的片段，刻画了当时名士的言谈风貌和精神气质，标志着中国小说从单纯的“语怪”走向了对人物的关注。 这个时期，散文与小说之间的界限并非十分清晰，许多笔记体作品既有散文的议论抒情，又包含小说式的叙事片段。它们相互渗透，共同构成了早期中国文学的面貌。 3. 隋唐五代：传奇的崛起与散文的革新 唐代是中国文学史上一个重要的转折点。散文方面，以韩愈、柳宗元为代表的古文运动，高举“文以载道”的旗帜，批判骈文的浮华，倡导质朴自然的文风，极大地推动了散文的革新，使其重新回归到更具思想性和实用性的轨道。他们的文章，无论是在记叙、抒情还是议论上，都达到了相当高的艺术成就，对后世散文产生了深远的影响。 小说方面，唐代“传奇”的出现，标志着中国文言小说发展到一个新的高峰。“传奇”以其完整的情节、鲜明的人物、曲折的冲突和优美的文笔，展现了浪漫主义和现实主义的融合，如《莺莺传》、《李娃传》、《霍小玉传》等，这些作品不仅具有极高的艺术价值，也深刻地影响了后世小说的发展。 唐代散文与小说之间的互动也愈发明显。一些传奇作品的叙事结构和人物刻画，本身就带有散文的痕迹；而唐代的一些散文作品，如柳宗元的游记，也包含了生动的叙事片段。 4. 宋元：话本的兴盛与市民文化的勃兴 宋代商品经济的发展，城市生活的繁荣，催生了市民阶层的崛起，为小说的发展提供了更广阔的土壤。以“话本”为代表的白话小说，在唐传奇的基础上，吸收了民间说唱艺术的营养，逐渐成熟。话本以其通俗易懂的语言，跌宕起伏的情节，鲜明的人物形象，以及贴近市民生活的题材，深受广大民众的喜爱。 散文方面，宋代依然是古文运动的余波，欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙父子的文章，以及王安石等人的作品，继承并发展了唐代古文的优良传统，形成了清新平易、汪洋恣肆的风格。特别是苏轼的文章，兼具理趣和情趣，对后世散文产生了广泛影响。 宋元时期，白话小说开始与文言散文产生明显的区隔，但文言散文在对社会生活进行描摹和议论时，也常引用或化用小说中的故事和人物。而小说创作，则越来越多地借鉴散文的叙事手法和修辞技巧。 5. 明清：小说的巅峰与散文的世情流变 明清时期是中国小说的黄金时代。《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》等四大名著的出现，标志着中国古典小说达到了前所未有的艺术高度。这些小说不仅在思想内容上深刻反映了当时的社会现实，在艺术技巧上也炉火纯青，人物塑造、情节设计、语言运用等都达到了极高的水平。同时，明清时期还涌现出大量的短篇小说集，如《三言》、《二拍》等，展现了丰富多样的题材和风格。 散文方面，明清时期也出现了文学流派的纷争，如明代的“前后七子”提倡复古，而公安派则主张“性灵说”，强调抒发真性情。晚明小品文的兴盛，以张岱为代表的散文，以其细腻的笔触，生动的描摹，展现了独特的个人风格和对生活的热爱。清代散文大家如归有光、袁枚等，各自在继承与创新中，丰富了中国散文的内涵。 在这个时期，散文与小说的关系更为复杂。虽然小说的独立性进一步增强，但许多散文作品，特别是笔记体小说和一些小品文，仍然包含着丰富的叙事元素，甚至具有小说的功能。而一些小说作品，在其旁白、议论或抒情段落，也体现出散文的艺术手法。 三、 核心议题：文体互渗与审美演进 《中国散文小说史》一书，将重点探讨以下几个核心议题： 文体的界限与融合： 探讨中国古代散文与小说在不同历史时期界限的模糊与清晰，以及它们之间相互借鉴、吸收、融合的动态过程。例如，如何辨析诸子散文中的叙事片段与早期小说的关系，如何看待笔记体小说在散文与小说之间的位置，唐传奇如何吸收散文的叙事技巧，明清小说如何运用散文的抒情议论手法等。 叙事策略的演变： 考察中国古代散文和小说在叙事策略上的发展。从诸子散文的说理式叙事，到志怪小说的零星记述，再到传奇的完整情节构建，以及话本和章回小说的曲折铺陈，本书将梳理不同时期叙事模式的特点与演变。 人物塑造的技法： 分析散文和小说在人物塑造上的不同侧重与共通之处。散文如何通过议论、抒情来塑造人物，小说又如何通过情节、对话、细节来刻画人物，以及二者在人物塑造上相互启发的影响。 语言风格的流变： 考察散文与小说在语言风格上的差异与演变。从先秦散文的朴拙，到魏晋的清谈，再到唐宋的古文，以及明清的通俗白话，本书将分析不同时期、不同文体所形成的独特语言风格。 时代精神与文学表达： 揭示散文与小说作为文学体裁，如何映照和反映不同历史时期的社会思潮、文化风貌和时代精神。 四、 研究方法与学术价值 本书将采用历史文献考证、文本细读、比较研究等多种研究方法，力求对中国古代散文与小说史进行全面而深入的考察。通过对大量古代文献的梳理和分析，本书将为读者构建一幅清晰、系统、动态的中国散文小说发展图景。 《中国散文小说史》一书的出版，旨在填补学界在散文与小说二者关系研究上的某些空白，为中国古代文学史的研究提供一个新的视角和理论框架。本书不仅有助于深化对中国古代文学体裁演变的理解，更能启发读者从更广阔的视野审视中国文学的整体发展，认识到不同文体之间的内在联系和相互促进，从而更深刻地理解中华民族的文学智慧和文化传承。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，一开始我担心这是一部过于学术化、晦涩难懂的“大部头”，但翻开之后，这种顾虑完全烟消云散了。这本书的叙事节奏感极强，仿佛一位经验丰富的导游，带着我们穿越时空，细致地介绍了中国文学史上各个黄金时期的风貌。最让我印象深刻的是作者对“语言转型”的论述，他/她没有停留在简单的白话文运动的口号层面，而是深入到语言颗粒度、语感变化对叙事效率和情感表达的根本性影响。书中那些精彩的案例分析，比如某篇散文对白描手法的极致运用，或者某部早期小说如何艰难地在传统与“新潮”之间寻找立足点，都让人读得津津有味。文笔间流淌着对文学的深厚热爱，那种对文字的敬畏和对创作者艰辛的理解，透过纸面都能强烈地感受到。读完之后，我感觉自己对“中国文学”这四个字的理解，变得更加立体和丰满了，不再是教科书上干巴巴的年代划分，而是充满了鲜活的生命力和内在的张力。

评分☆☆☆☆☆

这部书的深度和广度简直让人叹为观止！作者在梳理中国散文与小说发展脉络时，展现出了惊人的洞察力和扎实的学识功底。他/她不仅仅是在罗列作家和作品，更是在挖掘不同历史时期社会思潮如何渗透并塑造了文学的表达方式。我特别欣赏作者对晚清小说“革命”思潮的剖析，那种将文学视为社会变革先声的观点，让我对那个时代的知识分子有了全新的认识。书中对一些被边缘化的作家和作品的重新发掘，也为我打开了一扇新的窗户，让我看到了文学史中那些被忽略的、却同样璀璨的星辰。阅读过程中，我不断地被引导去思考，文学是如何映照和介入现实的，这种思辨性的阅读体验，是很多纯粹的文学史著作所无法提供的。全书的行文流畅，逻辑清晰，即便是面对复杂的历史演变和流派纷争，作者也能化繁为简，引人入胜，让人在知识的海洋里畅游时，丝毫没有感到疲惫，反而充满了探索的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

如果用一个词来概括我的感受，那就是“系统性”与“启发性”的完美统一。很多文学史书籍在讲述到某个断代史时，往往会显得虎头蛇尾，或者在不同阶段之间衔接生硬。但这部作品在时间的长河中穿梭，过渡自然得像是呼吸一样顺畅。作者成功地构建了一个完整的逻辑链条，清晰地展示了散文与小说这两种文体是如何相互借鉴、彼此影响，共同推动着中国现代文学的面貌的形成。特别是关于“民间叙事”在小说发展中的潜移默化作用的论述，角度新颖，发人深省。它促使我开始重新审视那些看似传统的、民间的故事，如何为后来的现代主义叙事提供了肥沃的土壤。这本书绝非是那种读完就束之高阁的参考书，它更像是一位常驻身边的良师益友，每次重读都能带来新的感悟，引导我从更宏大、更本质的角度去理解中国文学的生命力所在。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的史料搜集之详尽，远远超出了我的预期。作者在描绘不同文学流派兴衰时，那种引经据典的严谨态度，让人对书中的论断深信不疑。它不仅仅是一部文学史，更像是一部社会文化史的侧影。比如，书中探讨唐宋散文的风格差异时，巧妙地联系到了当时的官僚体制和士大夫阶层的心态变化，这种跨学科的视角，使得分析一下子变得高屋建瓴。我尤其欣赏作者在处理争议性话题时的中正平和，既不盲目推崇“大师”，也不轻易贬低“过时”的作品，而是将其置于特定的历史场域进行考察。这种成熟的史学态度，让读者在吸收知识的同时，也学会了如何带着批判性思维去审视历史的叙事。对于想要进行深度学术研究的读者来说，这本书的参考文献和脚注部分，无疑是一座等待挖掘的宝藏，它指引着更多深入探寻的方向。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，更像是一场高雅的艺术鉴赏之旅。作者的文字本身就具有一种散文般的美感，即便在论述结构严谨的文学理论时，也保持着一种独特的韵律和节奏感。他/她笔下的作家群像，栩栩如生，仿佛能看到鲁迅在闰土篇中眼神的锐利，也能感受到冰心在散文中母爱的细腻与温柔。这种将“历史叙事”与“审美体验”完美结合的能力，是极其难能可贵的。我个人偏爱书中对现代小说开端阶段的描写，那种探索期特有的笨拙、兴奋与挣扎，被作者捕捉得淋漓尽致，让人感同身受。它不仅仅是告诉我们“发生了什么”，更是让我们“体会到”了创作者在那个特定时刻“如何思考”和“感受世界”。这种以情动人的叙述方式，极大地降低了阅读门槛，使得非专业人士也能领略到中国文学史的壮阔与深邃。

评分☆☆☆☆☆

作为中文系教授，我谈《人文学的困境、魅力及出路》，或者撰写《“学堂不得废弃中国文辞”——关于重建“大一国文”的思考》（2012年5月9日《中华读书报》），很容易被嘲笑为“自我保护”。可母语教育的滑落、人文修养的缺失，长远看，危及一个民族的整体素质，是个迫在眉睫的大问题。民众追求看得见摸得着的“实际利益”，这完全可以理解；可本该成为“精神圣地”、“指路明灯”的大学，也都变得如此急功近利，不能原谅。

评分☆☆☆☆☆

他的书在书房中放不下,只能放在其他房间,他习惯工作到深夜,有时要用其他房间的书,但儿媳已经睡了,不便进去,只能等明天再说。由于没有放书的地方,他的书架只能往高处发展,书籍也重重叠叠,拿起来很不方便。晚上拿书时,他不止一次摔倒在地。有一次深夜拿书时倒在地上,家里人都睡了,他不愿意叫他们,但怎么也爬不起来,后来挪到沙发边上,才慢慢站了起来,足足花了20多分钟。罗竹风教授看到他家的情况,听他讲了深夜工作的不便,曾专门写了一篇杂文,发表在《新民晚报》上。

评分☆☆☆☆☆

买了[SM]一点都不后悔，很喜欢[ZZ]，书是绝对正版的，纸张都非常好！[BJTJ]识伴随人类成长，人类的成长少不了知识。

评分☆☆☆☆☆

双12买的，包装实在不给力，壳子都被挤坏了，有点小郁闷，不过书不错~蛮好的~

评分☆☆☆☆☆

很不错的书，很满意这次购买

评分☆☆☆☆☆

散文诗跨过幼稚的试作阶段，出现了鲁迅《野草》这样的艺术丰碑，和焦菊隐《夜哭》、高长虹《心的探险》、于赓虞《魔鬼的舞蹈》以及不少单篇的成功之作，标志着散文诗这种新创的抒情文体走上了独立发展的道路。鲁迅的散文创作有散文集《野草》(1924-1926)记叙散文《朝花夕拾》。《野草》侧重于展示作家主体的自我内心世界，复杂、尖锐的茅盾和斗争，通过自我的抒怀述志来折射，几乎包括鲁迅情绪，性格，甚至整个内心世界，各个侧面，是启蒙时期的文化批判者间者向启蒙时期后的战斗者转折过渡的心灵历史，是苦闷中求索，失望中抗争，孤独中前进。《朝花夕拾》则围绕自己的生活道路，回忆、记述一些人和事，通过记事怀人来反映时代变迁。其中《野草》在艺术上：广泛采取象征主义的方法(造词)、(结构)……、有时借助于眼前自然景观的象征性描写等，有时借助于梦境，幻境等，有时借助于寓言故事创造等，都体现出从小见大，实中见虚，由一而众，由此及彼，由表及里，以形带意的特点;《野草》是鲁迅融化中西文化的艺术创造，“散文诗”“象征主义”概论手法是新文化运动初期从国外引进，鲁迅散文诗受波德莱尔、屠格涅夫等影响，同时，《野草》中受到中国古典文学和民间文学的影响也是显而易见的，唯其如此，鲁迅才取得艺术手法，探索手法上的极大成功。

评分☆☆☆☆☆

印刷纸张都不错 陈教授的书还是非常值得一读的

评分☆☆☆☆☆

书的质量很不错，看感觉很好。正版，而且比书店里的便宜很多

评分☆☆☆☆☆

书很好。快递小哥的服务态度也很好。