傅山臨王羲之、王獻之草書 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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[清] 傅山 著

圖書標籤:

• 傅山
• 王羲之
• 王獻之
• 草書
• 書法
• 臨摹
• 字帖
• 中國書法
• 藝術
• 傳統文化

齣版社： 山西齣版傳媒集團 ， 山西人民齣版社

ISBN：9787203075271

版次：1

商品編碼：11026447

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2012-05-01

用紙：膠版紙

頁數：35

正文語種：中文

內容簡介

傅山先生是明末清初著名的思想傢和書法傢，同時也是一位個性極強的平民學者。他鮮明的個性，創造瞭嶄新的時代風格，呈現齣豪邁不羈、雄肆宕逸、筆走龍蛇的書法作品。

作者簡介

傅山（明萬曆三十五年至清康熙23年，1607－1684），原名鼎臣，字青竹，後改名山，字青主，又號眞山、公之他、觀化翁、丹崖翁、濁翁、僑山、僑黃老人、鬆僑老人、硃衣道人、石道人等，太原府陽麯縣西村（今太原市尖草坪區）人。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是一本關於中國古代藝術史的圖書簡介，其內容與您提供的書名《傅山臨王羲之、王獻之草書》無關。 --- 書名： 《宋代繪畫中的審美變遷與士人精神》 作者： [此處可設想一位虛構的藝術史學者姓名] 齣版社： [此處可設想一傢專業學術齣版社名稱] 字數： 約 1500 字 圖書簡介 一、 引言：穿越曆史的“宋畫”之境 《宋代繪畫中的審美變遷與士人精神》並非簡單地羅列宋代藝術傢的名錄，或對傳世名作進行程式化的風格剖析。本書旨在深入挖掘北宋至南宋這一特殊曆史階段中，繪畫藝術如何成為士大夫階層精神風貌與審美取嚮的載體與鏡鑒。宋代，一個在政治上曆經屈辱，卻在文化上達到巔峰的時代。這種“內斂的張力”深刻地投射於其繪畫之中，使得宋畫不僅是視覺的享受，更是理解彼時知識分子心路曆程的關鍵鑰匙。 本書將宋代繪畫的演進視為一種復雜的文化現象，探討其與理學思潮、文人意識的興起、以及帝國政治環境之間的多重互動關係。我們試圖超越傳統“院體”與“文人畫”的二元對立，構建一個更具流動性和層次感的宋代視覺文化圖景。 二、 北宋：氣象宏大與格律的構建 北宋的前半葉，是一個雄心與規範並存的時代。隨著科舉製度的成熟和印刷術的普及，文化精英的構成發生瞭變化，士人階層逐漸獲得瞭話語權。這種心態在繪畫中體現為對“格律”的追求和對“巨製”的偏愛。 （一）山水畫的“格”與“境”：範寬與郭熙的宇宙觀 我們將首先聚焦於北宋山水畫的革新。範寬的《溪山行旅圖》並非僅僅是對北方山脈的寫實記錄，而是他構建的“法天象地”的宇宙秩序的象徵。本書將細緻分析其“雨點皴”如何不僅是筆墨技法，更是對天地元氣（氣韻）的捕捉與凝聚。 緊接著，我們將深入探討郭熙及其《早春圖》所代錶的“可遊、可居、可觀”的審美空間。郭熙理論體係的建立，標誌著山水畫正式從單純的“寫景”嚮“寓理”的轉化。他所闡述的“神思”與“格緻”，實際上是將修身治平的理學思想融入瞭對自然秩序的理解之中，為後世文人畫確立瞭理論基石。 （二）花鳥畫的寫實性與“意”的初萌 在院體繪畫中，北宋的花鳥畫達到瞭前所未有的寫實高度。本書將分析以崔白為代錶的畫傢如何通過對光影、細節的精確捕捉，賦予描繪對象以生命力。然而，這種“寫實”並非西方意義上的客觀再現，而是通過極度精微的觀察，最終服務於錶達一種微妙的“物我交融”之意。我們探討，在院中工筆的極緻追求背後，文人對“不經意”之美的潛在嚮往已開始孕育。 三、 中期轉型：審美轉嚮與李公麟的變革 北宋末期，徽宗朝的藝術達到瞭一個矛盾的頂點：一方麵是院體的極度精工與奢華，另一方麵是新興的文人意識的覺醒。李公麟及其白描的興起，是理解這一轉型的關鍵。 李公麟的淡雅高逸，尤其是在曆史人物畫和山水畫中的應用，提供瞭一種區彆於宮廷繁復的審美取嚮。本書認為，白描的運用本質上是對“筆墨精神”的強調，它剝離瞭色彩和墨色的厚重，將焦點完全集中於綫條的力度與氣韻，這為南宋文人畫的筆墨趣味提供瞭直接的範式。他所代錶的，是從“法度”到“意趣”的審美天平的初步傾斜。 四、 南宋：流亡心態下的文人自覺與筆墨的解放 靖康之變是宋代繪畫史上的一次劇烈斷裂，也促成瞭審美趣味的根本性轉變。南遷之後，士人階層失去瞭往日的政治抱負與空間，繪畫的重心徹底轉嚮個體情感的抒發與對精神傢園的構建。 （一）馬遠、夏圭的“邊角世界”與“一角半邊” 南宋院體的“大景小品”並非技藝的退化，而是心境的投射。馬遠、夏圭將畫麵構圖截斷、留白誇張，形成瞭“一角半邊”的獨特風格。本書將此解讀為對“故國之思”和“有限人生”的深刻體悟。畫麵中大量的空白不再是背景，而是彌漫的虛無感、是無法言說的悵惘，是士人精神對現實壓抑的無聲反抗。 （二）“四傢”與筆墨的最終解放 南宋中後期，文人畫真正成為藝術的主流。本書將重點分析以梁楷的“減筆”為代錶的徹底的筆墨解放。梁楷的畫作，如《潑墨仙人圖》，已經超越瞭對物象的描繪，成為純粹的“筆墨遊戲”與“心手相應”。這種對筆墨自身的趣味性、自由性的追求，宣告瞭宋代文人精神的最終勝利——藝術不再需要依附於宏大的政治敘事或嚴格的格律，而成為瞭個體精神自洽的唯一領域。 五、 結論：宋畫的精神遺贈 《宋代繪畫中的審美變遷與士人精神》最終將總結宋代繪畫留給後世的文化遺産：它確立瞭中國藝術史上“文人畫”的主體地位，將繪畫從匠作的層麵提升至哲學和道德修養的範疇。宋畫的精微、內斂與深沉，是理解中國知識分子如何在一個動蕩的時代中，通過藝術尋求永恒的安頓與超越的典範。本書通過對具體作品的細緻剖析，旨在重建這一跨越百年的審美思想史。

評分☆☆☆☆☆

我最近正在為一個重要的展覽準備作品，急需找到一些能夠支撐我作品氣場的參照係。這本《傅山臨王羲之、王獻之草書》齣現的時機簡直是雪中送炭。首先，它的選材非常精當，沒有選擇那些過於常見的“巷談俗套”的作品，而是挑選瞭傅山在不同創作階段，對王羲之和王獻之作品的“高頻”應酬之作，這為研究傅山個體的草書演變提供瞭極佳的樣本。我特彆喜歡其中一捲疑似臨《喪亂帖》的片段，傅山的筆法在保留瞭王帖的悲愴之感的同時，加入瞭他標誌性的側鋒，使得整個字形在沉鬱中透著一股傲岸。這本書的排版方式也非常人性化，左頁是原帖的對比參考（如果收錄瞭的話），右頁則是傅山臨作的精析，這種並置不僅便於對照，更能直觀感受到“轉譯”的過程。對於想深入研究“集古”的學者來說，這本書的價值簡直無可估量。

評分☆☆☆☆☆

我不是科班齣身，學書法更多是齣於對古人風骨的嚮往。市麵上的字帖很多都偏嚮於技巧的堆砌，讀起來總覺得少瞭點“人味兒”。然而，這本書帶給我的感受卻是非常立體的。它讓我看到瞭傅山這位大儒，在麵對兩位“神級”前輩時，內心所經曆的掙紮、敬畏與超越。光是看那些題跋和款識部分的放大，就能體會到傅山寫字時那種“心手相應，筆不虛設”的狀態。我尤其注意到瞭傅山是如何處理連筆的，王羲之的連筆是水到渠成的，而傅山的連筆則更像是邏輯鏈條的延伸，充滿瞭內在的理性支撐。通過這本書的反復研讀，我開始明白，草書的“狂”不是鬍亂揮灑，而是對法度的深刻理解後的一種“自由”。這本書不僅是學習技法的工具書，更是一本關於傳統文人如何麵對曆史經典、如何在繼承中實現自我突圍的精神指南。

評分☆☆☆☆☆

這本字帖簡直是書法愛好者的福音！光是看到“傅山臨王羲之、王獻之”這幾個名字，心裏就忍不住“咯噔”一下，仿佛已經能聞到那股宣紙特有的墨香瞭。我一直對明清之際的行草大傢傅山的造詣非常好奇，他的草書既有“山人”的灑脫不羈，又透著一股渾厚內斂的文人氣質。而能將“書聖”王羲之和“小聖”王獻之的精妙筆意融入其中，這種跨越時空的對話本身就充滿瞭張力。拿到實體書後，我立刻翻閱瞭目錄，發現編排上頗具匠心，似乎不是簡單的影印對比，而是融入瞭大量的學習指導和斷句分析。尤其是那些細節的放大圖，簡直是每一個筆畫的“微觀世界”，看得人如癡如醉。我個人最欣賞的是它對“勢”的講解，傅山是如何理解並轉化王氏父子的連綿氣韻，這一點是單純看原作難以體會的。這本書不僅僅是臨摹的範本，更像是一本深入骨髓的“內功心法”，對於想要從“形似”邁嚮“神似”的書友來說，絕對是案頭必備的寶典。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我剛開始對這本字帖抱持著一絲懷疑的態度，畢竟市場上臨摹和匯編的資料太多瞭，真正能深入到精髓的鳳毛麟角。但翻開後，我立刻被它的裝幀和影印質量所摺服。那種紙張的質感，那種墨色的層次感，完美地再現瞭傅山那遒勁中帶著飛動的筆勢。我最關注的是傅山對“牽絲”和“結體”的處理，王羲之的圓潤內含，到瞭傅山筆下，多瞭一份金剛怒目的力量，卻又不失飄逸。這本書最妙的地方在於，它似乎不隻是簡單地羅列作品，而是通過不同篇章的選取，展現瞭傅山對王氏父子不同階段風格的吸收與融閤。比如，在臨摹《十七帖》風格的篇章中，他如何融入自己的“魏晉風骨”，那種對比和取捨，簡直是教科書級彆的示範。我把一些關鍵的字帖放在顯微鏡下觀察，那些飛白處的枯潤變化，墨量的控製，都清晰可見，這對於提升我自己的控筆能力幫助巨大。我敢斷定，這本書絕對是經過瞭專業考據和精細製版的，絕非粗製濫造的齣版物。

評分☆☆☆☆☆

作為一個練瞭快二十年草書的“老炮兒”，我深知從“模仿”到“自我”的艱難。很多字帖隻是給你一個清晰的藍本，但這本書給我的感覺更像是一盞指路的明燈。它不隻是告訴你“怎麼寫”，更重要的是告訴你“為什麼這樣寫”。傅山臨王羲之、王獻之，本身就是一場“正統”與“狂放”的對話。王氏父子是魏晉風度的極緻代錶，他們的草書是流動的音樂；而傅山，則是在時代的變遷中，試圖將這種“雅”與“真”重新錨定。這本書中那些對於“筋骨”的剖析，著實讓我眼前一亮。它不是空泛地談論“氣韻”，而是具體到某一筆的起筆、行筆、收筆，如何提按頓挫，如何形成內力。我發現，通過這本書的引導，我對王獻之那種“不激不厲，自然天成”的境界有瞭更深一層的理解，而傅山在繼承中又如何“增一分力，減三分媚”，這種微妙的平衡感，是需要反復揣摩的。

評分☆☆☆☆☆

非常好

評分☆☆☆☆☆

傅山比王鐸的書法好一些，但他們都屬於王體

評分☆☆☆☆☆

非常好

評分☆☆☆☆☆

我超級喜歡傅山，這套收齊中

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

傅山比王鐸的書法好一些，但他們都屬於王體

評分☆☆☆☆☆

傅山比王鐸的書法好一些，但他們都屬於王體

評分☆☆☆☆☆

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