中国当代名家作品选粹：何家英 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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何家英 著

图书标签:

• 何家英
• 当代文学
• 中国现当代文学
• 文学选集
• 名家作品
• 小说
• 散文
• 短篇小说集
• 文学

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102052328

版次：1

商品编码：11411590

包装：平装

丛书名： 中国当代名家作品选粹

开本：8开

出版时间：2010-10-01

用纸：胶版纸

页数：62

正文语种：中文

内容简介

　　何家英，1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员，中国美协理事、天津美术学院教授、硕士研究生导师。享受国家津帖，国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。《中国当代名家作品选粹：何家英》选入何先生工笔人物画作品五十余幅，供广大美术爱好者和学习者欣赏借鉴。

目录

传统仕女画的现代转型——何家英的当代女性世界
街道主任
山地
十九秋
十九秋（局部一）
十九秋（局部二）
米脂的婆姨
米脂的婆姨（局部一）
米脂的婆姨（局部二）
米脂的婆姨（局部三）
夏
清明
清明（局部）
酸葡萄
酸葡萄（局部一）
酸葡萄（局部二）
酸葡萄（局部三）
无声
魂系马嵬（与高云合作）
红苹果
红苹果（局部）
孤叶
孤叶（局部）
西施浣纱
贵妃出浴
貂蝉拜月
昭君出塞
秋冥
秋冥（局部）
入梦
若云
落英
落英（局部）
初春
初春（局部）
绣女
绣女（局部）
朝·露·桑
朝·露·桑（局部一）
朝·露·桑（局部二）
朝·露·桑（局部三）
朝·露·桑（局部四）
秋韵
韩国留学生
韩国留学生（局部）
独坐黄昏后
独坐黄昏后（局部）
心语
心语（局部）
幽谷
幽谷（局部）
舞之憩
舞之憩（局部一）
舞之憩（局部二）

前言/序言

中国当代名家作品选粹：何家英 一、 笔墨丹青，溯源流长 在中国画坛百花齐放的璀璨星河中，何家英以其独特的艺术语言和深邃的人文情怀，占据着举足轻重的地位。他不仅是一位技艺精湛的国画家，更是一位对中国传统绘画精神有着深刻理解和不懈探索的艺术实践者。这本《中国当代名家作品选粹：何家英》并非对艺术家创作的全貌进行流水账式的梳理，而是精选了其最具代表性、最能体现其艺术思想精髓的作品，以期为读者打开一扇通往何家英艺术世界的大门，从中领略其笔墨的韵味、色彩的和谐以及内蕴的深沉。 何家英的艺术之路，深深植根于中国传统绘画的土壤。他自幼便沉浸于古人的笔墨之中，对工笔与写意的融会贯通有着天然的敏感。然而，他并非泥古不化的复刻者，而是巧妙地将传统技法与现代审美相结合，赋予古老的东方艺术以新的生命力。他的作品，既有古典韵致的优雅细腻，又不乏当代人对生活、对世界的观察与思考。他所追求的，是一种“似与不似之间”的艺术境界，在形似的基础上，更注重神似的传达，力求在有限的笔墨中承载无限的意境。 二、 人物画的现代转型与精神塑形 在何家英的艺术创作中，人物画无疑是他最为擅长和最为人称道的领域。他笔下的人物，无论是古代仕女的温婉，还是当代都市男女的鲜活，都散发着一种独特的气质和生命力。与一些程式化、概念化的人物画不同，何家英的人物画更注重对个体精神世界的挖掘与表现。他善于捕捉人物的瞬间神情，通过细致入微的刻画，将人物的内心世界展露无遗。 他的工笔人物，在继承宋元细腻严谨的传统基础上，又融入了西方素描的写实手法，使得人物的结构、比例、光影都显得尤为准确而富有立体感。然而，他并非仅仅追求形体的逼真，更重要的是通过色彩的巧妙运用和线条的精准勾勒，赋予人物以生命的情感和内在的张力。他的色彩不是简单的平涂，而是富有层次感和微妙变化，能够烘托出人物的性格与心境。例如，在描绘古代仕女时，他常常采用淡雅清丽的色彩，配以飘逸的衣褶和含蓄的眼神，营造出一种宁静、内敛的美感，仿佛能听到她们低语浅笑的温婉之声。 而当他描绘当代人物时，他的笔触则变得更加灵动和富有生活气息。他笔下的都市女性，或是忙碌于工作，或是享受闲暇时光，都展现出独立、自信、充满活力的现代女性形象。他能够敏锐地捕捉到她们的时尚气息，但又不会流于表面化的时尚符号，而是通过人物的神态、姿态以及与环境的互动，传递出她们的情感、思想和生活态度。他的人物，不是简单的肖像，而是对个体生命体验的深刻关照。 更值得一提的是，何家英的人物画，往往蕴含着一种人文主义的关怀。他关注普通人的生活，尊重个体生命的价值。他笔下的人物，无论是谁，都显得那么真实、那么可亲。他用画笔去感受生活，去体察人情，去描绘那些被忽视的美好，去展现那些被遗忘的温暖。这种对人性的深刻洞察和对生命的热爱，使得他的作品具有了超越时代和文化的普适性。 三、 山水花鸟的意境营造与诗意表达 除了人物画的成就，何家英在山水和花鸟画领域也展现出了非凡的才华。他的山水画，并非一味地模仿自然，而是将个人的情感和对自然的理解融入其中。他笔下的山水，既有磅礴的气势，又不乏细腻的笔触。他善于通过墨色的浓淡干湿变化，营造出深远的空间感和丰富的层次感。在他的山水画中，常常可以看到云雾缭绕、溪流潺潺，一派生机勃勃的景象。 与传统文人画追求的“胸有成竹”式的写意不同，何家英的山水画更注重对自然物象的细致观察和对自然精神的感悟。他能够将现实中的山水之美，提炼升华，转化为具有独特艺术风格的画面。他笔下的山，巍峨耸立，云雾缭绕，仿佛能听到风的呼啸；他笔下的水，清澈灵动，蜿蜒流淌，仿佛能感受到它的清凉。他用笔墨构建出一个个令人心驰神往的理想境界，让观者在欣赏画面的同时，也能感受到大自然的壮丽与宁静。 在花鸟画方面，何家英同样展现出了他对生命的热爱和对美的追求。他笔下的花鸟，或娇艳欲滴，或生机勃勃，都充满了生命的气息。他善于用细腻的笔触描绘花瓣的脉络，叶片的纹理，以及飞鸟的羽毛，使得画面栩栩如生。但他更注重的是对花鸟精神的捕捉，对它们生命状态的理解。他笔下的鸟儿，时而展翅欲飞，时而低头啄食，每一个姿态都充满了灵性。他笔下的花朵，更是色彩明丽，形态各异，仿佛能闻到阵阵花香。 何家英的花鸟画，常常与山水画相结合，形成一种独特的意境。他能够将花鸟的灵动与山水的静谧融为一体，创造出一种和谐而富有诗意的画面。他的作品，就像一首首无声的诗，一幅幅有声的画，能够触动观者内心深处的情感。 四、 艺术探索的当代意义与价值 《中国当代名家作品选粹：何家英》的价值，不仅在于其艺术本身的精湛，更在于其所蕴含的当代意义。在当代中国社会快速发展、文化多元碰撞的背景下，何家英的艺术实践，为我们提供了一种关于“中国画”的新思考。他证明了中国画并非僵化的古董，而是可以与时俱进，承载当代精神，展现当代风貌的艺术形式。 他对于传统技法的继承与创新，为年轻一代的艺术家树立了榜样。他并没有全盘否定传统，而是从中汲取营养，并在此基础上进行个性化的发展。这种“以古开今”的艺术态度，是中国艺术发展的重要途径。 同时，何家英作品中所体现的人文关怀和对生命的热爱，也是当代社会所需要的。他的画作，总能带给人温暖、力量和希望。在物质日益丰富的今天，人们的精神世界同样需要滋养，而何家英的艺术，恰恰能够满足这种精神需求，引导观者去感受生活的美好，去关照内心的情感。 这本选粹，将通过精选的作品，展现何家英在不同题材、不同风格上的艺术成就，同时也折射出他对中国画发展方向的思考和探索。它不仅仅是一本画册，更是一扇窗口，让我们得以窥见一位当代中国艺术大师的内心世界，感受他笔墨中的温度与力量，体会他对艺术的执着与追求。通过这些作品，我们得以更深入地理解“中国画”的魅力，更清晰地认识到中国传统艺术在当代的生命力与可能性。

评分☆☆☆☆☆

《中国当代名家作品选粹：何家英》这本书，给我带来的最大感受就是一种“静”的力量。在这个信息爆炸的时代，能够静下心来欣赏如此精美的画作，本身就是一种难得的体验。何家英先生的人物画，无论是色彩的运用还是线条的勾勒，都显得十分沉静而内敛。他笔下的女性，总是散发着一种温婉而坚韧的气质，那种眼神，不需要太多言语，就能传递出丰富的情感。我常常会去揣摩他的人物造型，那种微妙的身体姿态，那种衣物的垂坠感，都经过了艺术家极其细致的观察和提炼。而且，他对于画面的整体布局和色彩的协调性也处理得非常好，整体感觉非常和谐统一，给人一种平和而舒缓的视觉享受。我曾尝试过一些简单的绘画，深知要画出人物的神韵是多么不容易，而何家英先生却能做到如此出神入化，着实令人钦佩。这本书不仅是艺术作品的展示，更像是一种对中国传统美学精神的传承和发扬，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《中国当代名家作品选粹：何家英》这本书后，反复品读，越发觉得何家英先生的画作有着一种独特的魅力。他的画风，我感觉是一种在传统工笔基础上，融入了现代审美情趣和写意精神的结合体。他的线条非常讲究，既有力度又不失委婉，能够巧妙地勾勒出人物的轮廓和衣纹，表现出人物的体态和神韵。我尤其注意到他笔下人物的眼神，往往是画龙点睛之笔，寥寥几笔，却能传达出人物内心的丰富情感，或是宁静致远，或是含情脉脉，或是坚毅果敢，都让人过目难忘。在色彩运用上，他并非一味追求鲜艳浓烈，而是善于运用淡雅、含蓄的色彩，营造出一种沉静、雅致的艺术氛围，同时又不失画面的层次感和立体感。他对于女性形象的塑造更是炉火纯青，笔下的女性，无论年龄大小，都散发着一种独特的东方韵味，既有传统女性的温柔贤淑，又不乏现代女性的独立与自信。我曾经看过一些关于他绘画过程的介绍，深感其创作的不易，每一笔每一画都凝聚着他对艺术的严谨态度和深厚功力。这本书让我更加直观地感受到了他艺术的深度和广度，也为我提供了宝贵的学习范本。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我可以说翻看了不下十遍了，每一次阅读，都仿佛是在与何家英先生进行一场跨越时空的对话。他笔下的人物，尤其是女性形象，总是给我一种非常熟悉又极其深刻的感受。那种细腻入微的描绘，仿佛他不仅仅是在画一个形象，而是在刻画一种情感，一种心境。我注意到他人物的眼神，总是那么的生动，有故事感，好像她们都有自己的内心世界，有自己的喜怒哀乐，只是不轻易表露。再者，他对于衣饰的处理，纹理的清晰，光影的微妙变化，都做得极其到位，让人不禁感叹其功力之深厚。同时，他并非只是追求纯粹的写实，他的画作中常常透露出一种写意的情感，那种朦胧的美感，那种意境的营造，都让人回味无穷。我特别喜欢他作品中那种宁静、淡雅的整体风格，即便描绘的是都市的现代女性，也总能从中感受到一种超越时间的美，一种古典的韵味。这本书让我对中国当代人物画有了更深的认识，也对何家英先生这位艺术家有了更全面的了解，他的作品，是一种精神的寄托，也是一种审美的享受。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正的艺术品，是可以与人产生共鸣的。这本《中国当代名家作品选粹：何家英》就做到了这一点。何家英先生的画作，特别是他的人物画，总能让我感受到一种亲切而又深刻的情感。他笔下的女性，无论是年轻还是年长，都有一种独特的气韵，那是一种东方女性特有的温柔、典雅，同时又带着现代女性的独立和自信。我特别喜欢他对于人物眼神的刻画，那眼神里仿佛藏着故事，有思考，有情感，让人忍不住想要去读懂。而且，他对于色彩的运用也非常独特，既有传统的细腻，又有现代的明快，那种淡淡的、富有层次感的色彩，营造出一种宁静而又美好的氛围。我曾尝试着去模仿他的一些线条，才发现其中的难度，那种流畅而富有弹性的线条，既要表现出人物的形态，又要传递出人物的神韵，绝非易事。这本书，不仅让我欣赏到了精美的画作，更让我体会到了中国当代绘画的魅力，以及何家英先生作为一位艺术大师的深厚造诣。

评分☆☆☆☆☆

自从拿到《中国当代名家作品选粹：何家英》这本书，我的书架上就多了一份珍贵的收藏。何家英先生的画作，总能给我一种与众不同的感觉。他的画风，我个人觉得是一种非常巧妙的融合，既保留了中国传统工笔的精髓，又融入了现代的审美理念，使得画面既有古典的韵味，又不失时代的活力。我特别喜欢他笔下人物的脸部刻画，尤其是那双眼睛，总能传达出一种宁静而又深邃的情感，仿佛能洞察人心。再者，他对于服饰的描绘也十分精湛，衣物的质感、纹理，以及光影的变化，都表现得淋漓尽致，让人感觉真实可触。我常常会在细节处反复品味，比如人物的发髻、手部的姿态，甚至是背景的衬托，每一个元素都经过了艺术家的精心处理，服务于整体的艺术效果。我曾在一篇文章中读到过，他对待艺术的态度是非常严谨的，这也体现在他每一幅作品的精益求精上。这本书，不仅让我欣赏到了高质量的艺术作品，更让我对中国当代人物画的发展有了更深的理解，何家英先生无疑是其中的佼佼者。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《中国当代名家作品选粹：何家英》，我的目光立刻被那些细腻入微的描绘所吸引。何家英先生的人物画，尤其是在工笔重彩方面，可以说是达到了一个令人惊叹的高度。他笔下的女性形象，无论是在神态、气质，还是在衣饰的纹理、光泽上，都展现出一种超乎寻常的写实功力，但又丝毫没有脱离艺术的生命力，反而因为这份写实而显得格外真实动人。我常常会花很长时间去观察他的人物眼神，那种眼神里承载的情感，有时是淡淡的忧郁，有时是坚定的力量，有时是内心的宁静，这些细微的情绪变化，都被他用精湛的笔法传达出来，让人不禁为之动容。而且，他对于光影的处理也非常独到，那种微妙的光线变化，让画面中的人物仿佛拥有了生命，肌肤的质感、衣物的垂坠感，都表现得淋漓尽致。我个人比较关注他作品中对女性情感的表达，他笔下的女性，不是被动的、符号化的，而是拥有独立思考和丰富内心世界的个体，这一点在当代中国画坛是非常难得的。我曾在一个画展上近距离欣赏过他的原作，那种纸上的触感、颜料的厚度、线条的肌理，都是通过印刷品难以完全传达的。但即便如此，这本书依然能让我感受到他艺术的魅力，特别是那些细节之处，每一次翻阅都会有新的发现。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是一场视觉的盛宴！我作为一个对中国画有着浓厚兴趣的普通读者，一直以来都对何家英先生的作品有着非常高的评价，而这本《中国当代名家作品选粹：何家英》更是将他的艺术魅力展现得淋漓尽致。首先，他的人物画，尤其是仕女画，那种细腻流畅的线条，那种对人物神态的精准捕捉，让我印象深刻。我看到他笔下的女性，无论是年轻的姑娘还是成熟的妇人，都有着一种东方女性特有的含蓄、典雅和温柔，同时又透露出一种内在的力量和智慧。他对于色彩的运用也十分讲究，那种既不过分张扬又富有层次感的色彩搭配，让画面整体显得既和谐又富有生命力。我特别喜欢他作品中对于环境和细节的刻画，那些细致入微的服饰纹样、配饰，以及背景的烘托，都为人物增添了更加丰富的文化底蕴和时代感。每一次翻阅这本书，我都会被他作品中流淌出的那种宁静、祥和的氛围所感染，仿佛置身于一个美好的古典世界。我曾尝试过一些简单的国画练习，深知人物的五官、神情的描绘是多么困难，而何家英先生却能做到如此炉火纯青，不得不令人钦佩。这本书不仅仅是艺术作品的集合，更是他对中国传统绘画技法传承与创新的一个很好的体现。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国当代名家作品选粹：何家英》带给我的不仅仅是视觉上的享受，更是一种心灵上的触动。何家英先生的画作，总能让我感受到一种宁静而又充实的力量。他的线条运用，既有传统工笔的严谨细腻，又融入了现代的写意精神，流畅且富有生命力。我常常会仔细观察他笔下人物的衣褶处理，那些微妙的光影变化，以及布料的质感，都展现出极高的写实功力，但又不会显得僵硬，反而因为这些细节而更加生动。我特别喜欢他画面中人物的神态，那种内敛而又深邃的眼神，仿佛藏着无数的故事，让人忍不住去探究。他对于色彩的运用也极具匠心，不是简单地堆砌色彩，而是通过色彩的搭配和晕染，营造出一种和谐、雅致的氛围，既有古典的韵味，又不失时代的活力。我个人比较关注他作品中对女性的刻画，他笔下的女性，总有一种独特的气质，无论是青春少女的纯真，还是成熟女性的韵味，都表现得恰到好处，充满了一种东方女性独有的魅力。这本书让我深刻体会到，真正的艺术创作，不仅仅是技法的展现，更是艺术家对生活、对人性的深刻理解和情感的注入。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国当代名家作品选粹：何家英》我拿到手已经有一段时间了，期间断断续续翻阅，越发觉得里面的作品有着一种难以言喻的吸引力。初看之下，或许会被他画面中人物的眼神所打动，那种宁静、深邃，仿佛能洞察人心。接着，你会注意到他对于色彩的运用，不是那种张扬的炫耀，而是内敛而富有层次的光影变化，尤其是在表现女性的柔美与坚韧时，那种光感处理得恰到好处，既有古典韵味，又不失现代的生命力。再深入一些，你会发现何家英的人物造型，虽以工笔为基础，却绝非刻板僵硬，而是融入了写意的精神，线条的顿挫、人物的动态，都充满了灵动感，仿佛每一个人物都有自己的故事，在画面里静静诉说。我尤其喜欢他笔下那些不同年龄层次的女性形象，无论是青春少女的羞涩，还是中年女性的成熟韵味，或是老年女性的慈祥与智慧，都被他捕捉得淋漓尽致。她们的服饰、发髻、表情，甚至是背景的衬托，都经过了精心的构思，每一个细节都服务于整体的意境表达。我尝试去临摹过其中的几幅作品，才真正体会到其中的难处，那种细腻到极致的笔触，那种对人物情感的精准把握，都不是轻易能够模仿出来的。这不仅仅是技巧的展现，更是艺术家对生活、对人性的深刻洞察和情感投入。这本书不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，让我得以窥见一位杰出艺术家在艺术道路上的探索与追求。

评分☆☆☆☆☆

拿到《中国当代名家作品选粹：何家英》这本书，我迫不及待地翻开，就被里面精美绝伦的画作所吸引。何家英先生的画，有一种特别的气质，既有中国传统绘画的韵味，又融合了现代的审美观念，可以说是传统与现代完美结合的典范。他的线条功底深厚，流畅而富有弹性，能够精准地勾勒出人物的体态和神韵。我常常会盯着他画中的人物看很久，尤其是人物的眼神，那眼神里流露出的情感，或宁静、或忧郁、或坚毅，都刻画得非常到位，仿佛能够与观者进行心灵的交流。而且，他对人物的色彩运用也十分考究，那种淡淡的、富有层次感的色彩，营造出一种温润、雅致的画面氛围，让人看了心旷神怡。我尤其欣赏他笔下女性形象的塑造，他能够捕捉到女性身上那种含蓄、内敛的美，同时又不失现代女性的独立和自信。看着这些画作，我仿佛能感受到画中人物的呼吸，听到她们的低语。这本书不仅展示了何家英先生精湛的绘画技艺，更展现了他对生活、对美的一种独特理解和追求。

评分☆☆☆☆☆

很好，讲解详细，是我需要的

评分☆☆☆☆☆

图书印刷清晰，很喜欢。

评分☆☆☆☆☆

还不错，图少了点

评分☆☆☆☆☆

色差大，一般感觉。有些印刷不好。物流还很慢等了差不多十天

评分☆☆☆☆☆

还不错，图少了点

评分☆☆☆☆☆

买给孩子的书，好书，值得推荐。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

值得买，很好很全，图片清晰

评分☆☆☆☆☆

何家英是我的偶像，此书非常好！！！！！！

评分☆☆☆☆☆

杨柳青的没有参加活动，就选了这本，虽然没有杨柳青的开本大，但内容还不错，人物画传神，值得欣赏。