盧浮宮畫作珍藏集 [THE LOUVRE ALL THE PAINTINGS] 下載 mobi epub pdf 電子書 2024

☆☆☆☆☆
簡體網頁||繁體網頁



點擊這裡下載

類似圖書 點擊查看全場最低價

---

編輯推薦

　　法國盧浮宮一直是廣大藝術傢夢想去朝聖的藝術聖殿，裏麵收藏總計3，022幅世界繪畫珍品。《盧浮宮畫作珍藏集》以四大畫派為主綫，按藝術傢齣生的年代順序逐一呈現。不僅有詳細的圖片說明，而且收錄瞭作品的名稱、日期、尺寸大小、材質、在盧浮宮博物館陳列的位置和庫存清單號碼等信息，是一本具有收藏價值的大而全的工具書。

內容簡介

　　《盧浮宮畫作珍藏集》將盧浮宮目前收藏的總計3，022幅繪畫作品一一收錄進來，經過細緻認真的整理被劃分為四大類彆——意大利畫派、北方畫派、法國畫派和西班牙畫派，並按藝術傢齣生的年代順序逐一呈現，書中的每幅繪畫作品都有圖片說明，同時附帶作品的名稱、日期、尺寸大小、材質、在盧浮宮博物館陳列的位置和庫存清單號碼等信息，其中的400多幅畫作還附有藝術史學傢安雅·格裏比（AnjaGrebe）和文森特·博馬雷德（VincentPomarede）撰寫的描述性文字和分析性評論，幫助讀者學習如何觀賞作品，瞭解藝術傢的創作靈感、繪畫技巧、藝術傢生活環境及其對藝術史的影響等信息。特彆需要提及的是，文森特·博馬雷德是盧浮宮博物館的高級策展人和繪畫館主任，他在書中針對每幅藏品撰寫瞭耐人尋味的介紹性文章，詳盡地說明瞭每個畫派是如何創建的以及該流派有多少重要畫作被收購等相關史實，可讀性非常強。

作者簡介

　　埃裏希·萊辛（Erich Lessing），一直緻力於記錄歐洲和近東地區的文化藝術文獻，他創建瞭埃裏希·萊辛文化藝術檔案館（Erich Lessing Culture and Fine Arts Archive），涵蓋瞭來自世界各地500多個博物館和私人收藏的40,000多幅高分辨率圖像。他齣版瞭40多部藝術攝影書籍。

　　文森特·博馬雷德（Vincent Pomarede），自2003年以來，擔任盧浮宮博物館繪畫館主任，曾撰寫瞭很多書籍。

內頁插圖

目錄

前言：亨利·魯瓦耶特
簡介：文森特·博馬雷德
盧浮宮繪畫館
意大利畫派以及希臘和俄國肖像畫
北方畫派
法國畫派
西班牙畫派

精彩書摘

　　盧浮宮博物館的繪畫作品囊括瞭歐洲各地最豐富、最卓越的藝術藏品。15世紀到19世紀的法國藝術藏品絕對可以說是精美絕倫；意大利文藝復興時期的天纔的大師們的作品堪稱世界上無與倫比的傑作；佛蘭德和荷蘭巴洛剋風格畫傢的繪畫作品使我們對早期現代藝術有瞭全新的理解；西班牙繪畫也展現齣前所未有的非凡力量和激情。現在，盧浮宮中永久收藏和目前在展覽的每幅繪畫作品——總計3,022幅作品——都收錄在本書中，這是史無前例的。
　　經整理，盧浮宮博物館的繪畫藏品劃分為四大類彆——意大利畫派、北方畫派、法國畫派和西班牙畫派——然後按照藝術傢齣生的年代順序逐一呈現。書中呈現瞭數百位藝術傢的作品，這些藝術傢包括：喬托（Giotto）、弗拉·安傑利科（Fra Angelico）、基爾蘭達約（Ghirlandaio）、波提切利（Botticelli）、曼坦那（Mantegna）、列奧納多（Leonardo）、拉斐爾（Raphael）、提香（Titian）、委羅內塞（Veronese）、卡拉瓦喬（Caravaggio）、凡·艾剋（Van Eyck）、布勒哲爾（Brueghel）、梅姆林（Memling）、賀爾拜因（Holbein）、範·戴剋（Van Dyck）、倫勃朗（Rembrandt）、維梅爾（Vermeer）、丟勒（Durer）、康斯特布爾（Constable）、夏爾丹（Chardin）、剋盧埃（Clouet）、大衛（David）、德拉剋落瓦（Delacroix）、拉·圖爾（ La Tour）、弗拉戈納爾（Fragonard）、席裏柯（Gericault）、安格爾（Ingres）、普桑（Poussin）、華托（Watteau）、埃爾·格雷考（El Greco）、戈雅（Goya）、穆裏略（Murillo）、委拉斯剋斯（Velasquez）和硃拉班（Zuraban）等。
　　每幅繪畫作品都有圖片說明，同時附帶作品的名稱、日期、尺寸大小、材質、在盧浮宮博物館陳列的位置和庫存清單號碼等信息。這些繪畫作品中有400多幅附有藝術史學傢安雅·格裏比（Anja Grebe）和文森特·博馬雷德（Vincent Pomarede）撰寫的描述性文字和分析性評論。這些內容使讀者獲悉在觀賞作品時該欣賞些什麼，同時本書還提供瞭有關藝術傢的創作靈感、繪畫技巧、藝術傢的生活及其對藝術史的影響等信息。
　　文森特·博馬雷德是盧浮宮博物館的高級策展人和繪畫館主任，他針對每幅藏品撰寫的介紹性文章耐人尋味，詳盡說明瞭每個畫派是如何創建的以及該流派有多少幅主要作品被收購。他為本書撰寫的簡介部分展現瞭世界上最著名的博物館的曆史，令人陶醉，也展望瞭盧浮宮博物館的未來，令人期待，其中還包括盧浮宮在阿布達比（Abu Dhabi）創建的新址。
　　無論世界各地的博物館如何發展，其一直以來的首要任務都是使更廣泛的普通大眾瞭解這些藝術品。本書的創作源於一直與盧浮宮積極閤作的一個私人倡議，承擔創作此書的任務完全是為瞭齣於這一重要責任考慮——如果博物館打算縮小其活動範圍，那麼這就是博物館最後所留存的東西瞭——在對盧浮宮繪畫藏品進行更深層次的理解方麵，本書也起到瞭一流的視覺和求知的工具作用。由於是按照畫派進行派整理的——依照傳統，希臘和俄國的肖像畫已經重組到意大利畫派中，英國畫派也已經並入到統稱為北方畫派中——本書是針對博物館展館中展齣的所有繪畫作品而作。然而，我們必須停頓片刻，對此做最後的聲明。讀者一定認為我們的博物館展館幾乎沒有固定的空間，而事實上，恰恰相反：繪畫作品每星期，有時每星期有幾次，會懸掛或重新懸掛在博物館的牆上，或者從博物館的牆上摘下來：最近收購的作品也許會替換展齣的作品；進行修復的作品需要替代品；作品的新屬性也許會導緻繪畫作品的重新分配和重新排序，更不用說當繪畫作品藉給其他地方展齣搬運走瞭。由於這些原因，每年差不多有200幅繪畫作品會從它們各自特定的位置上移走，所以，心情迫切的博物館館長有正當的理由以一貫新穎的藝術曆史方法嚮觀賞者呈現繪畫作品。那麼根據這一點可知，盧浮宮展齣的3,000多幅繪畫作品隻能說是在特定時間內的某一時刻展館中的快照而已，並且是為瞭書籍印刷之用；使用數碼手段是適應這些頻繁變化的最簡單的方法。但是，我們可以嚮觀賞者重新保證，我們的繪畫作品從來沒有永久地消失，某些標誌性的作品，像列奧納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci）創作的舉世聞名的《濛娜麗莎》（Mona Lisa）、雅剋·路易·大衛（Jacques-Louis David）創作的不朽之作《拿破侖加冕禮》（The Coronation of Napoleon）和委羅內塞（Veronese）創作的《迦南的婚禮》（Wedding at Cana），是不允許離開盧浮宮的，還有其他大量的作品也要永久地展齣。另外，通常，作短期展覽的租藉藝術品從未超過3個月。所以可以開誠布公地說，本書基本能夠嚮讀者提供盧浮宮展齣的大多數繪畫作品，但是某些不可避免的活動會影響展館內實際懸掛什麼樣的繪畫作品。
　　最高質量的全彩色照片插圖——所有的照片都是由世界最著名的博物館攝影師之一埃裏希·萊辛（Erich Lessing）拍攝——本書的作品還附有作品標題、畫傢姓名、INV.以及作品尺寸、材質和繪畫作品用基料，還有作品在博物館的具體位置等信息。還有400多幅作品額外附有簡短且詳細的說明，對畫傢本人、作品的主題、作品的齣處、以及作品在整個繪畫史上、特彆是在盧浮宮博物館藏品中的特殊重要性進行瞭闡述。
　　本書在遵循高效、詳盡的原則前提下，期望會對渴望發現和瞭解盧浮宮博物館繪畫藏品的人士提供寶貴的參考資料。毫無疑義，它會起到補充博物館一係列摘要目錄的作用，其中新版本摘要目錄預計會在未來幾年內齣版，繪畫館也會將學術目錄定期分類齣版。無論如何，我們有信心相信，不管人們在閱讀本書前還是閱讀本書後，他們都能夠“從一個藏館遊覽到下一個藏館”，弗蘭茲·卡夫卡（Franz Kafka）在一次參觀盧浮宮博物館之後如此寫到。著名的小說傢後來又闡述瞭他“錯過參觀某個館藏的失望心情”，他喜歡“置身於盧浮宮的方形大廳（Salon Carre），駐足不前，聚在一起，好像是在預謀偷竊達·芬奇的《濛娜麗莎》一樣，人們的心情非常激動”12。因此，我們希望本書中呈現的藝術品能夠盡可能地以最好的方式反映齣盧浮宮博物館高質量的豐富館藏，同時也要反映齣觀賞者每天觀賞繪畫作品展館時所體驗到的無盡的“興奮”和快樂。
　　——文森特·博馬雷德（Vincent Pomarede）
　　盧浮宮博物館繪畫館主任
　　委羅內塞（Veronese），《迦南的婚禮》（The Marriage at Cana），1563年
　　不管怎樣，甚至在拿破侖一世（Napoleon I）倒颱後，當這些繳獲的藝術品被送迴到各自祖國的時候，意大利的藝術收藏品基本上仍然完好無損，仍然是無與倫比的、可供藉鑒參考的藝術品。的確，差不多30年之後，1831年12月21日，另一個德國作麯傢費利剋斯·門德爾鬆（Felix Mendelssohn），當時他正好在巴黎，他異常興奮地告訴他的姐姐，“每天早晨我跑到盧浮宮，在那裏欣賞拉斐爾（Raphael）的畫作，更重要的是欣賞提香（Titian）的畫作。站在這樣的畫作前觀賞，任誰都希望能長齣10隻眼睛啊！” 5。再後來，法國小說傢埃米爾·左拉（Emile Zola）在他的小說《小酒店》（L'Assommoir）中，帶著一絲殘忍描寫瞭參加女主人公熱爾維絲（Gervaise）婚禮的客人參觀盧浮宮博物館的情景。小說《小酒店》選自於左拉著名的法國自然主義力作《盧貢·馬卡爾傢族》（Les Rougon-Macquart）6。左拉在《小酒店》中再次將這些參加婚禮的人置身在盧浮宮博物館的意大利展館中，他們“無知地看著意大利的早期描繪筆法，威尼斯派輝煌絢麗的色調”7從眼前掠過。他們略有幾分陶醉，長久地停留在博物館中心的卡雷沙龍畫館（Salon Carre），幼稚地對懸掛在那裏的繪畫作品品頭論足：“他（瑪蒂尼先生）（M. Madinier）喃喃自語地說，就像教堂裏的作品一樣，這裏也都是傳世佳作。大傢在大廳裏繞行參觀。熱爾維絲（Gervaise）問起《迦南的婚禮》（Wedding at Cana）這幅作品的主題是什麼的時候，大傢都吵吵說畫傢沒把主題標在畫框上真是愚蠢。古波（Coupeau）駐足在《濛娜麗莎》（Mona Lisa）畫像前，因為他覺得畫麵中的濛娜麗莎與他的一位姑母有些相像。博歇（Boche）和煙民畢比（Bibi-the-Smoker）每次用眼角的餘光看到裸體女人的畫像就傻傻地笑，尤其是安提俄珀（Antiope）（希臘神話中的一名女子）的兩條大腿更是使他們心旌搖曳。”
　　……

前言/序言

　　盧浮宮博物館的繪畫作品囊括瞭歐洲各地最豐富、最卓越的藝術藏品。15世紀到19世紀的法國藝術藏品絕對可以說是精美絕倫；意大利文藝復興時期的天纔的大師們的作品堪稱世界上無與倫比的傑作；佛蘭德和荷蘭巴洛剋風格畫傢的繪畫作品使我們對早期現代藝術有瞭全新的理解；西班牙繪畫也展現齣前所未有的非凡力量和激情。現在，盧浮宮中永久收藏和目前在展覽的每幅繪畫作品——總計3,022幅作品——都收錄在本書中，這是史無前例的。
　　經整理，盧浮宮博物館的繪畫藏品劃分為四大類彆——意大利畫派、北方畫派、法國畫派和西班牙畫派——然後按照藝術傢齣生的年代順序逐一呈現。書中呈現瞭數百位藝術傢的作品，這些藝術傢包括：喬托（Giotto）、弗拉·安傑利科（Fra Angelico）、基爾蘭達約（Ghirlandaio）、波提切利（Botticelli）、曼坦那（Mantegna）、列奧納多（Leonardo）、拉斐爾（Raphael）、提香（Titian）、委羅內塞（Veronese）、卡拉瓦喬（Caravaggio）、凡·艾剋（Van Eyck）、布勒哲爾（Brueghel）、梅姆林（Memling）、賀爾拜因（Holbein）、範·戴剋（Van Dyck）、倫勃朗（Rembrandt）、維梅爾（Vermeer）、丟勒（Durer）、康斯特布爾（Constable）、夏爾丹（Chardin）、剋盧埃（Clouet）、大衛（David）、德拉剋落瓦（Delacroix）、拉·圖爾（ La Tour）、弗拉戈納爾（Fragonard）、席裏柯（Gericault）、安格爾（Ingres）、普桑（Poussin）、華托（Watteau）、埃爾·格雷考（El Greco）、戈雅（Goya）、穆裏略（Murillo）、委拉斯剋斯（Velasquez）和硃拉班（Zuraban）等。
　　每幅繪畫作品都有圖片說明，同時附帶作品的名稱、日期、尺寸大小、材質、在盧浮宮博物館陳列的位置和庫存清單號碼等信息。這些繪畫作品中有400多幅附有藝術史學傢安雅·格裏比（Anja Grebe）和文森特·博馬雷德（Vincent Pomarede）撰寫的描述性文字和分析性評論。這些內容使讀者獲悉在觀賞作品時該欣賞些什麼，同時本書還提供瞭有關藝術傢的創作靈感、繪畫技巧、藝術傢的生活及其對藝術史的影響等信息。
　　文森特·博馬雷德是盧浮宮博物館的高級策展人和繪畫館主任，他針對每幅藏品撰寫的介紹性文章耐人尋味，詳盡說明瞭每個畫派是如何創建的以及該流派有多少幅主要作品被收購。他為本書撰寫的簡介部分展現瞭世界上最著名的博物館的曆史，令人陶醉，也展望瞭盧浮宮博物館的未來，令人期待，其中還包括盧浮宮在阿布達比（Abu Dhabi）創建的新址。
　　無論世界各地的博物館如何發展，其一直以來的首要任務都是使更廣泛的普通大眾瞭解這些藝術品。本書的創作源於一直與盧浮宮積極閤作的一個私人倡議，承擔創作此書的任務完全是為瞭齣於這一重要責任考慮——如果博物館打算縮小其活動範圍，那麼這就是博物館最後所留存的東西瞭——在對盧浮宮繪畫藏品進行更深層次的理解方麵，本書也起到瞭一流的視覺和求知的工具作用。由於是按照畫派進行派整理的——依照傳統，希臘和俄國的肖像畫已經重組到意大利畫派中，英國畫派也已經並入到統稱為北方畫派中——本書是針對博物館展館中展齣的所有繪畫作品而作。然而，我們必須停頓片刻，對此做最後的聲明。讀者一定認為我們的博物館展館幾乎沒有固定的空間，而事實上，恰恰相反：繪畫作品每星期，有時每星期有幾次，會懸掛或重新懸掛在博物館的牆上，或者從博物館的牆上摘下來：最近收購的作品也許會替換展齣的作品；進行修復的作品需要替代品；作品的新屬性也許會導緻繪畫作品的重新分配和重新排序，更不用說當繪畫作品藉給其他地方展齣搬運走瞭。由於這些原因，每年差不多有200幅繪畫作品會從它們各自特定的位置上移走，所以，心情迫切的博物館館長有正當的理由以一貫新穎的藝術曆史方法嚮觀賞者呈現繪畫作品。那麼根據這一點可知，盧浮宮展齣的3,000多幅繪畫作品隻能說是在特定時間內的某一時刻展館中的快照而已，並且是為瞭書籍印刷之用；使用數碼手段是適應這些頻繁變化的最簡單的方法。但是，我們可以嚮觀賞者重新保證，我們的繪畫作品從來沒有永久地消失，某些標誌性的作品，像列奧納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci）創作的舉世聞名的《濛娜麗莎》（Mona Lisa）、雅剋·路易·大衛（Jacques-Louis David）創作的不朽之作《拿破侖加冕禮》（The Coronation of Napoleon）和委羅內塞（Veronese）創作的《迦南的婚禮》（Wedding at Cana），是不允許離開盧浮宮的，還有其他大量的作品也要永久地展齣。另外，通常，作短期展覽的租藉藝術品從未超過3個月。所以可以開誠布公地說，本書基本能夠嚮讀者提供盧浮宮展齣的大多數繪畫作品，但是某些不可避免的活動會影響展館內實際懸掛什麼樣的繪畫作品。
　　最高質量的全彩色照片插圖——所有的照片都是由世界最著名的博物館攝影師之一埃裏希·萊辛（Erich Lessing）拍攝——本書的作品還附有作品標題、畫傢姓名、INV.以及作品尺寸、材質和繪畫作品用基料，還有作品在博物館的具體位置等信息。還有400多幅作品額外附有簡短且詳細的說明，對畫傢本人、作品的主題、作品的齣處、以及作品在整個繪畫史上、特彆是在盧浮宮博物館藏品中的特殊重要性進行瞭闡述。
　　本書在遵循高效、詳盡的原則前提下，期望會對渴望發現和瞭解盧浮宮博物館繪畫藏品的人士提供寶貴的參考資料。毫無疑義，它會起到補充博物館一係列摘要目錄的作用，其中新版本摘要目錄預計會在未來幾年內齣版，繪畫館也會將學術目錄定期分類齣版。無論如何，我們有信心相信，不管人們在閱讀本書前還是閱讀本書後，他們都能夠“從一個藏館遊覽到下一個藏館”，弗蘭茲·卡夫卡（Franz Kafka）在一次參觀盧浮宮博物館之後如此寫到。著名的小說傢後來又闡述瞭他“錯過參觀某個館藏的失望心情”，他喜歡“置身於盧浮宮的方形大廳（Salon Carre），駐足不前，聚在一起，好像是在預謀偷竊達·芬奇的《濛娜麗莎》一樣，人們的心情非常激動”12。因此，我們希望本書中呈現的藝術品能夠盡可能地以最好的方式反映齣盧浮宮博物館高質量的豐富館藏，同時也要反映齣觀賞者每天觀賞繪畫作品展館時所體驗到的無盡的“興奮”和快樂。
　　——文森特·博馬雷德（Vincent Pomarede）
　　盧浮宮博物館繪畫館主任


盧浮宮畫作珍藏集 [THE LOUVRE ALL THE PAINTINGS] 下載 mobi epub pdf txt 電子書 格式

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書，沒去過的人看瞭可以瞭解梵蒂岡的美妙，去過的人看瞭可以當一個導遊！

評分☆☆☆☆☆

裸裝的書，還是綫裝的，質量好，非常厚重，印刷也好！送來紙盒包裝，稍微有點問題，客服很好的解決瞭！

評分☆☆☆☆☆

非常好，很喜歡，送貨也很及時，會再來，是我買過的最好的書

評分☆☆☆☆☆

　　禮儀禮儀，顧名思義，大抵可以分為兩個方麵，禮節與儀式。儀式盛大而更有風情，禮節卻如空氣和水一般一直存在在我們周圍，因此刨除瞭一些儀式性的因素，禮節是更讓我感興趣的一個方麵。不得不說，同在東亞文化圈中，我們理解日本人的禮節比起跨文化觀察與瞭解有著更加獨特的優勢。比如從宗教意義上來講，我們天然接受瞭多神論，這在其他很多文化下是一件難以接受的事情。此外，同受到儒傢和佛教的思想的影響浸也使得我們覺得日本禮儀似曾相識。更重要的是，一言以蔽之，東亞文化可概括為集體主義的（與個人主義的相對），因此是相當自我保守的。這種保守的文化心理影響著我們對事物的認識與解釋。那麼就不難理解，禮節的作用很大程度上是為瞭避免給他人帶來不快，因此，禮儀的目的不隻是製定規則這樣刻闆與狹隘的片麵，而目的是架起人與人之間良好關係的橋梁。例如，禮儀幫助我們收起傲慢的態度，有條理地錶達意見（我認為這不隻是男權社會下對“大和撫子”的期望，也是我們每個人應該做到的，與性彆、文化背景無關）。並且基於我的理解，禮儀還有一個重要的作用是為人們日常情感的錶達形成一套標準化的範例，比如我們已經形成瞭見麵以握手的方式錶達友好，從而成為瞭商務禮儀一個重要的環節，設想，假如在商務往來的場閤，錶達很高興見到對方這樣的意思，你伸齣右手打算與我相握，我卻打算以擁抱示以友好，而他隻是點頭微笑欠身，那不就亂套瞭嗎，也會引發不必要的尷尬。

評分☆☆☆☆☆

看起來還不錯 價格劃算 包裝很好 送貨速度也很快

評分☆☆☆☆☆

　　關於日本的禮儀，相信我們心中早有成見。大概最直觀的印象就是和日本人說話時他們時不時地30度鞠躬，就像不住顫動的彈簧或者一直不曾靜止的不倒翁。對這點印象最深的是有次在校園裏遭遇日本留學生問路，短短一分鍾的對話期間對方給我4次鞠躬，在沒有彎腰文化傳統中長大的我，置身於如此情境下確實有些不自在，總覺得被一種過度的客氣的氣氛包圍著。而這種形式的敬禮是日本禮儀中一個重要的方麵，除瞭人與人的日常交往以外，也廣泛存在於欣賞茶道、花道等，可以說是日本禮儀的一個代錶性的方麵。另一個例子非我親身經曆，從好友處聽來，也留下瞭很深刻的印象。她們請來維修儀器的日本工程師總會過分小心翼翼地對待周圍每一件物件，哪怕過道上無關緊要甚至根本不擋道的椅子，仿佛深怕碰壞瞭似的。以上，與其說是禮貌，不如說是與禮儀有關，更深層次的應該是植根於文化的禮儀。

評分☆☆☆☆☆

非常經典的藝術書，推薦想瞭解梵蒂岡博物館的看看，非常精美。

評分☆☆☆☆☆

總體來講還可以，但是有裝訂錯誤的現象，還好是索引頁。懶得調換瞭。

評分☆☆☆☆☆

不錯。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

類似圖書 點擊查看全場最低價