吳昌碩書法集 全2冊16開精裝銅版紙印刷 吳昌碩書法作品漢字法書作品集 篆書七言聯楷書 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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吳昌碩 著

圖書標籤:

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店鋪： 子午圖書專營店

齣版社： 汕頭大學齣版社

ISBN：9787565826320

商品編碼：12192125353

齣版時間：2016-01-01

書名：吳昌碩書法集
作者：吳昌碩 書
齣版社；汕頭大學齣版社
齣版時間：2016年5月齣版
冊數開本：全2冊 16開函套精裝
字數：225韆字
頁數：432頁
ISBN9787565826320
定價380元

宋代大儒的智慧與風骨：蘇軾書法全集精粹賞析 本書旨在為廣大書法愛好者、藝術研究者及中國傳統文化愛好者，提供一部全麵、深入、富有洞察力的宋代大文豪蘇軾（蘇東坡）書法藝術精粹賞析指南。本書聚焦於蘇軾創作生涯中最為重要的各個階段的書法代錶作，旨在揭示其獨特的筆墨語言、深邃的藝術思想及其對後世文人書風的深遠影響。 第一捲：早年探源與風格的醞釀（1060-1085年） 本捲詳細梳理瞭蘇軾書法藝術的萌芽與早期探索曆程。蘇軾早年深受唐代大傢顔真卿、歐陽詢楷書的影響，取法高古，力求端正法度。 一、初學立基：汲取前人精髓 詳細分析蘇軾早年臨習的碑帖，如《多寶塔碑》、《九成宮醴泉銘》等，解析其如何從結構謹嚴的唐楷中吸取“骨力”。通過對比其早期的尺牘與刻帖，展現其如何在“法度”中尋求個性的初步錶達。重點收錄並解析如《故州帖》等早期存世墨跡中的嚴謹筆法。 二、黃州之前的轉摺：從“學古”到“初成體” 這一時期，蘇軾開始展現齣明顯的自我意識，行書的特點逐漸顯露。我們通過對《黃州寒食帖》之前若乾重要作品的細緻考察，例如部分傳世的少量楷書和行書手劄，來觀察其筆畫的變化。此階段的書法，點畫尚不甚肥厚，結體略顯修長，已具備後世所謂的“豐腴”之勢的雛形，但整體氣度相對內斂。 重點賞析段落： 對比分析蘇軾在這一時期的楷書與行書的異同，闡釋其如何將楷書的法度融入到行筆的自然流動之中，為日後“尚意”書風的形成奠定瞭堅實的功力基礎。 第二捲：烏颱詩案後的蛻變與成熟（1086-1100年） 烏颱詩案是蘇軾人生的重大轉摺點，深刻影響瞭其藝術創作的心態與風格。被貶黃州，在睏頓中反而激發瞭其藝術的爆發力，成就瞭“蘇體”的標誌性麵貌。 一、黃州時期：曠達中的豐腴與拙樸 黃州是蘇軾書風的定型期。本捲將集中展示這一時期最為人稱道的代錶作——《黃州寒食帖》。 結構解析： 深入剖析《黃州寒食帖》中字形的變化，如何從早期工整的外貌轉變為“上緊下鬆”、“左伸右縮”的奇特布局。解析其筆畫中由中鋒主導到側鋒入筆的自由轉換，以及點畫的“肥而不濁，厚而不闆”的特點。 情感張力： 結閤蘇軾當時的處境，分析墨色濃淡乾濕的變化如何直接反映瞭詩人內心的激蕩、愁苦與最終的曠達超然。此處的“意”已超越筆墨技法，成為心境的外化。 二、定州與杭州：尚意書風的鞏固與推廣 在定州和杭州任職期間，蘇軾的書法創作更為自由奔放，結體趨嚮扁闊，用筆愈加圓融厚重，形成瞭一種雍容大度的氣象。本捲收錄並解析瞭這一時期的重要手劄，如《與子由等州書》、《和子由澠池懷舊詩》等。探討此時期的作品如何體現“我書意造，獨與吾意閤”的藝術理念。 第三捲：晚年迴歸與“尚意”的巔峰（1101-1101年） 蘇軾的晚年（在惠州、儋州等地）是其書法藝術的收束與升華階段。雖然流傳作品相對有限，但其風格已臻化境，展現齣一種返璞歸真、渾然天成的境界。 一、晚年筆法的特點：隨心所欲而不逾矩 分析晚年蘇軾行書的筆畫特徵：筆鋒更加圓潤，綫條更趨於飽滿，結構上呈現齣一種大開大閤的趨勢，偶爾齣現“醜拙”之態，實則是對傳統美學的超越。此階段的作品，更注重氣韻的連貫性和整體的節奏感。 二、對後世文人書法的深遠影響 蘇軾作為“宋四傢”之首，其“尚意”書風直接催生瞭後來的米芾、蔡襄等人的變革。本捲將通過對比分析，闡述蘇軾如何將書法從單純的“寫字”提升到與詩詞、繪畫並駕齊驅的“抒情藝術”高度，影響瞭明清直至近現代的文人書風走嚮。 本書特色： 原帖高清影印： 選取公認可靠的宋拓本及墨跡影印件，確保藝術細節的還原度。 旁徵博引： 結閤蘇軾的詩文、筆記和同時代人的記載，構建立體的藝術背景。 技法剖析： 特設章節，由資深書法傢從筆法、結構、章法三個維度進行專業解讀，適於專業人士深入研究。 專題研究： 特彆設置專題，探討蘇軾楷書、草書的存世情況及其藝術價值，補充對蘇軾整體書藝麵貌的認知。 本書不僅是一部藝術鑒賞圖錄，更是一部理解宋代文人精神世界的鑰匙，旨在引導讀者領略蘇軾“行雲流水、天真爛漫”的書法魅力，感悟其超脫物外的生命哲學。

評分☆☆☆☆☆

我個人的學習習慣是，在研究一位大傢的書法時，往往會從他少有人問津的“偏門”書體入手，以求找到理解其主流風格的切入點。吳昌碩的篆書和楷書，在後世評論中往往不如他的行草那般受關注，但這恰恰可能是他藝術思想的基石。我非常好奇，這本集子中收錄的七言聯作品，是如何體現齣他對楹聯這種特殊形式的駕馭能力的。七言對仗講究氣勢連貫與字形結構上的平衡，這對於篆書和楷書的考驗是極大的。如果能看到他在這種對仗結構中如何巧妙地處理字與字之間的呼應，以及通篇的氣脈貫通，那對於我自身在創作條幅和對聯時將會有極大的啓發。畢竟，書法不僅是單個字的完美呈現，更是一篇作品的整體藝術感染力。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對“集”這個字嚮來持謹慎態度，市麵上的書法字帖良莠不齊，很多都是低分辨率的圖片放大後強行裝幀，導緻墨色層次感盡失，筆鋒的提按頓挫在影印中變得模糊不清。對於吳昌碩這樣用筆極其講究“厚重”和“蒼勁”的書傢來說，紙張和印刷工藝簡直就是生命綫。我尤其關注這種全開本的尺寸，能否最大程度地還原原作的開張氣度和綫條的力度。如果銅版紙的運用能夠讓墨色看起來有那種微微的“潤而不洇”的效果，那就太棒瞭。很多古代碑帖的拓片，其妙處就在於墨痕的微妙變化，而吳昌碩的書法，其濃淡乾濕的對比尤為強烈。如果印刷質量不過關，那麼他那些“飛白”處的枯澀感和濃墨處的飽滿感就會混為一談，學習的價值就會大打摺扣。我希望這套書的製作水準，能配得上他“海派書畫大傢”的地位。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套書的時候，首先被它的裝幀吸引住瞭，這年頭能用心做書的越來越少，但凡是跟“集”字搭邊的，很多都是糊弄瞭事，裝幀跟內容配不上。這套書的紙張觸感非常好，而且是精裝，看著就覺得厚重、實在。雖然我更偏愛宋元時期的筆法，對近現代的書法大傢的瞭解相對少一些，但吳昌碩這位名字是絕對繞不過去的。他的作品總有一種蒼勁古拙的氣息，尤其是在篆書和隸書上，那種金石入筆的感覺，讓人百看不厭。我原本是衝著他那些意境深遠的畫作去的，但這次想深入研究一下他的書法，看看這套集子裏的選擇是否能真正體現齣他書法的精髓。好的作品集，不該隻是簡單地把字帖拼湊起來，更重要的是要有清晰的脈絡和品鑒的深度。我希望這套書能讓我領略到他如何將金石氣融入到日常的翰墨實踐中去，而不隻是停留在理論層麵。那種筆墨飽滿、綫條老辣的質感，是屏幕上完全無法替代的體驗，實體書的厚度與質感，本身就是一種緻敬。

評分☆☆☆☆☆

作為一個常年臨摹碑帖的愛好者，我深知“選擇”的重要性。一套優秀的書法作品集，其選材的精到程度，直接決定瞭學習者的路徑是否能走得更遠。我更在意的是，編輯團隊是否能夠精準地抓取齣吳昌碩先生在不同創作階段、不同書體風格上的代錶性作品。比如，他的篆書，到底是更偏嚮商周金文的渾厚，還是秦漢碑刻的開闊？他的楷書，在融閤瞭魏碑的雄強之後，又是如何保持住個人獨特的韻味而不至於淪為簡單的復古模仿？如果這套書能涵蓋他早期意氣風發時的創作，以及晚年爐火純青、返璞歸真的蛻變，那價值就凸顯齣來瞭。畢竟，一個人的藝術生命是一個動態發展的過程，隻看巔峰時期的作品，可能會讓人錯失理解其創作軌跡的良機。我期待看到那種跨越時間軸的對比性展示，能讓人清晰地把握住他“缶廬”精神的形成路徑。

評分☆☆☆☆☆

讀碑帖，終究是為瞭“入帖”——將古人的精神與法度融入自己的筆端。但如果隻是機械地摹寫，那和製作一個復印機也無甚區彆。所以，我更希望這套書不僅僅是作品的堆砌，而是能提供足夠的“可供性”。這意味著，清晰的細節展示是必須的，比如他如何收筆、如何轉摺處的力度變化。對於像吳昌碩這樣強調“金石入筆”的書法傢，其綫條的處理往往帶著鑿刻般的力度和飽滿感，這對學習者來說是最難把握的。如果能配上一些對關鍵筆畫的放大解析圖（比如起筆的方圓變化），哪怕沒有冗長的文字說明，也會讓自學者受益匪淺。畢竟，書法學習的精髓往往藏在那些肉眼不易察覺的細節之中，等待著有心人去挖掘和體會。