正版 女孩繪：清新美少女素描自學教程 張鴻淵 9787115387943 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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張鴻淵 著

圖書標籤:

• 素描
• 繪畫
• 教程
• 漫畫
• 女孩
• 美少女
• 自學
• 藝術
• 插畫
• 張鴻淵

店鋪： 博古通今圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115387943

商品編碼：29668175644

包裝：平裝

齣版時間：2015-06-01

基本信息

書名：女孩繪：清新美少女素描自學教程

定價：39.8元

作者：張鴻淵

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2015-06-01

ISBN：9787115387943

字數：477

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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閱讀本書可以畫齣各種風格的美少女。
本書內容包括素描基礎知識、認識、人物頭像、半身像、全身像素描以及組閤人像素描；
將素描的知識與清新美少女結閤起來

內容提要

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美術是一項很受人們親睞的特長，它不僅能培養人的能力而且能讓人感受到生活的美好，陶冶人的情操，而素描則是美術的基礎，是打開美術大門的鑰匙，無論哪方麵的設計都是要以素描和速寫為基礎的。學習素描能夠提高人的觀察能力、造型能力和錶現能力。
本書詳細講解素描的知識，全書分為6章，內容包括素描基礎知識、認識素描、人物頭像素描、半身像素描、全身像素描以及組閤人像素描。作者采用37幅美少女的素描畫進行講解，講解步驟清晰，言簡意賅，內容由淺入深，畫麵唯美，能讓讀者在美妙的視覺體驗中掌握素描的繪畫技法。
本書不僅適閤自學素描的讀者參考，而且也非常適閤作為各美術培訓機構的輔導教材。

目錄

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作者介紹

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朗蘇，有著恬淡性格的小姑娘，酷愛畫畫，也擅長畫畫，各類畫筆在她手中都運用自如，代錶作品有暢銷圖書《水彩色鉛筆的彩繪生活》。

文摘

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序言

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《畫齣心底的微光：日係清新風格人物速寫與色彩錶現技法》 書籍定位： 本書旨在為繪畫愛好者提供一套係統、實用且富有創意的日係清新風格人物繪畫教程。它並非傳統意義上的基礎素描入門，而是著重於如何捕捉和錶現特定風格——那種帶著夏日微風拂過臉頰般的輕盈感、純淨的色彩運用以及生動的人物情感錶達。本書特彆適閤那些已經掌握瞭基礎素描結構，但渴望將作品提升到更具“氛圍感”和“治愈係”水準的進階學習者，以及希望快速掌握日係插畫精髓的初學者。 核心內容與章節結構： 本書分為四大核心模塊，層層遞進，確保讀者能夠全麵掌握從綫稿到上色的完整流程。 --- 第一章：神韻捕捉——日係清新風格的審美基石 本章首先探討何為“日係清新”的獨特魅力，它不僅僅是一種畫風，更是一種情緒的投射。 1.1 風格解構與核心元素識彆： 我們將分析從經典少女漫畫到現代流行插畫中，清新風格的共同特徵： 綫條的輕盈性： 如何運用粗細變化和抖動控製，使人物輪廓擺脫僵硬感，呈現齣仿佛用鉛筆輕輕拂過的質感。 五官的簡化與強調： 日係風格中，眼睛往往是情感的焦點。本節細緻講解如何通過眼白的留白、瞳孔的高光處理以及眼型的微妙調整，來錶現清澈、無辜或略帶憂鬱的眼神。著重講解“淚袋”和臥蠶的處理，這是增加角色親和力的關鍵。 麵部結構與可愛比例： 探討日係風格中，頭部與身體的理想比例（如 1:6 或 1:7），以及如何通過略微誇張的腮紅和鼻尖的處理，營造齣鄰傢女孩的親切感。 1.2 動態與姿態的自然捕捉： 靜態的綫條需要配閤生動的動態纔能活起來。 “瞬間”的定格： 學習如何觀察生活中的小動作——撩頭發、低頭沉思、側身迴望。通過捕捉這些“過渡姿態”，讓畫麵更具故事性。 肢體語言的解讀： 針對手部和腿部的復雜性，本章提供一套“簡化骨架法”，幫助讀者在保持人體結構準確性的同時，畫齣柔軟、不僵硬的四肢。重點講解如何錶現手部特寫時，指甲的潔淨感和手指的自然彎麯度。 --- 第二章：綫稿的魔力——精細勾綫與細節刻畫 對於清新風格而言，綫稿的質量直接決定瞭最終作品的“空氣感”。本章將綫稿視為作品的骨架和生命綫。 2.1 工具選擇與筆觸練習： 數字工具模擬傳統筆觸： 針對數位闆用戶，講解如何設置畫筆參數（壓力感應、抖動修正）來模擬 G 筆、圓筆和毛筆的差異效果。 綫條的“呼吸感”練習： 係統訓練如何在一組綫條中實現“粗細漸變”和“壓力釋放”，例如在外輪廓使用較粗的綫條，而在內側結構（如發絲內部、衣褶邊緣）使用極細的綫條。 2.2 清新發絲的繪製奧秘： 頭發是展現日係風格華麗感的重要部分。 分組與結構化處理： 強調頭發不是一根根畫的，而是以“塊狀”為單位進行繪製。講解如何根據光源，劃分齣發塊的受光麵、灰麵和暗麵。 高光與空氣感的營造： 重點講解在發絲上處理“斷點高光”和“反光”的技巧，使頭發看起來輕盈蓬鬆，而不是厚重的一團。 2.3 場景元素的融入： 清新感往往需要環境的襯托。本章教授如何用簡化的綫條，快速勾勒齣背景中的關鍵元素，如窗邊的光影、散落的花瓣、舊書堆等，使之不搶占人物主體，卻能有效增強氛圍。 --- 第三章：色彩的低語——日係透明水彩與數碼上色技巧 本章聚焦於如何運用低飽和度、高明度的色彩，打造齣日係插畫特有的“透明感”和“透明水彩質感”。 3.1 色相選擇與情緒匹配： 低飽和度的哲學： 介紹如何使用略微偏灰的顔色作為主色調，避免過於鮮艷的純色，營造齣懷舊或平靜的情緒。 色彩的統一性（Color Harmony）： 講解如何運用鄰近色和互補色進行小範圍的跳躍，確保整體畫麵的色彩協調，避免視覺疲勞。 3.2 透明感上色的核心技法： 圖層疊加的藝術： 詳細演示使用“疊加”、“柔光”和“濾色”圖層模式，模擬水彩顔料滲透紙張的效果。 光影的空氣化處理： 強調在清新風格中，陰影不應是深色，而應是“低明度、低飽和度的環境色”。演示如何用環境色來畫齣柔和的側光和漫反射光。 3.3 皮膚與光暈的繪製： 腮紅的精確控製： 講解如何將腮紅處理成接近“皮膚內部透齣的血色”，而非浮於錶麵的色塊。 肌膚的高光處理： 重點訓練在額頭、鼻尖和嘴唇邊緣，使用極高明度的白色或淡黃色，製造齣仿佛皮膚上覆蓋瞭一層薄薄露珠的清透效果。 --- 第四章：場景賦形——光影與氣氛的深度塑造 最終章將所有技巧融會貫通，教會讀者如何通過復雜的光影關係，為人物注入完整的故事場景。 4.1 窗邊光與逆光：清新風格的常用光源： 窗簾的透光處理： 詳細步驟展示如何繪製被陽光穿透的薄紗窗簾，以及光綫穿過織物後，投射在人物皮膚和衣物上的斑駁光影（焦散效果）。 邊緣光（Rim Light）的運用： 演示如何在逆光場景中，精確地勾勒齣人物輪廓的亮邊，這能立刻將人物從背景中“剝離”齣來，增加立體感和戲劇性。 4.2 氛圍特效與細節提升： 環境散景（Bokeh）的運用： 介紹如何使用模糊和色彩漸變，模擬景深效果，使焦點集中在人物麵部。 微粒與粒子效果： 講解如何添加細小的光斑、空氣中的塵埃或飛舞的花粉，這些微小的元素是營造“空氣感”和“治愈係”畫麵的點睛之筆。 學習目標： 完成本書的學習後，讀者將不再滿足於畫齣“像”一個女孩的形狀，而是能夠有意識地運用綫條的粗細、色彩的明度、以及光影的層次，去錶達一種“美好的、純淨的”瞬間感受，使每一幅作品都充滿瞭日係插畫獨有的溫柔氣息。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計真的非常用心，我拿到手裏的時候，就能感受到那種撲麵而來的精緻感。它不是那種厚重的大部頭，尺寸也剛剛好，放在書桌上或者隨身攜帶都很方便。打開來，每一頁的留白都恰到好處，不會顯得擁擠，也不會顯得空蕩。圖文並茂的設計是這本書最大的亮點之一，大量的精美插圖，每一個筆觸都清晰可見，讓我仿佛能感受到作者作畫時的思考過程。而且，這些插圖不僅僅是“好看”，它更像是教學的“語言”，通過不同的角度、光影和細節的展示，讓原本抽象的繪畫技巧變得具體可感。作者在講解每一個步驟的時候，都用瞭非常細膩的文字，不像有些教程那樣，簡單幾句話就帶過，而是把每一個關鍵點都拆解得很細緻，比如如何處理頭發的蓬鬆感，如何勾勒齣眼部神韻，如何錶現皮膚的質感等等，都給齣瞭非常實用的建議。我特彆欣賞它在不同風格少女刻畫上的處理，從校園風的青澀，到日係動漫的可愛，再到一些更加寫意的風格，都展現瞭作者紮實的功底和獨特的審美。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是找到瞭一位非常耐心且經驗豐富的繪畫老師。翻開它，你能感受到作者的專業性和他對繪畫的熱愛。書中的內容安排非常閤理，從最基礎的骨骼結構、肌肉走嚮，到臉部五官的比例和特徵，再到身體的動態和比例，都是一步一步地引導讀者深入。我之前對人體結構一直有些模糊不清的概念，但這本書通過清晰的圖示和詳細的講解，讓我對人體的構造有瞭更清晰的認識，這對我畫齣有說服力的人物形象起到瞭至關重要的作用。作者在講解過程中，會不時地提醒我們一些常見的錯誤，並且給齣糾正的方法，這種“防患於未然”的教學方式，真的非常貼心。而且，書中不僅僅局限於繪製“好看”的少女，它還引導我們去思考如何賦予人物獨特的個性和情感，比如通過眼神的錶達，動作的姿態，甚至服裝的選擇，來塑造一個立體的人物形象。我印象最深的是關於“動態平衡”的講解，如何讓人物看起來既有活力又不失穩定感，這些都是需要長期的實踐和感悟纔能掌握的技巧，而這本書把這些技巧都非常清晰地呈現在我們麵前。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我驚喜的地方在於，它不僅僅是一本簡單的素描教程，更像是一扇通往“想象世界”的大門。作者在講解繪畫技巧的同時，也融入瞭大量的藝術理念和創作思維。他鼓勵我們在掌握瞭基礎之後，要勇於嘗試，敢於創新，不要被固有的模式所束縛。書中有很多關於不同風格和氛圍的少女形象的描繪，讓我看到瞭繪畫的無限可能性。比如，如何通過光綫的運用，營造齣夢幻般的意境；如何通過綫條的粗細變化，錶現齣不同的情緒；如何通過色彩的搭配（雖然是素描，但通過灰度的運用也能體現），來烘托人物的性格。我尤其喜歡它關於“意境”的解讀，作者認為，好的繪畫作品，不僅僅是形象的還原，更是情感的傳遞和意境的營造。他會引導我們去思考，我們想通過筆下的少女傳達什麼樣的故事，什麼樣的感受。這本書讓我意識到，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是內心世界的錶達，它鼓勵我去用畫筆去捕捉生活中的美好，去描繪那些隻存在於我腦海中的奇妙畫麵。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學習繪畫最怕的就是“紙上談兵”，而這本書恰恰解決瞭我的這個痛點。它非常強調實踐和模仿，裏麵的每一個案例，都像是為你量身定製的練習題。我拿到書後，立刻就找瞭一張自己喜歡的少女素描，嘗試著去模仿。作者在引導我們進行模仿的時候，並不是簡單地讓你復製，而是鼓勵你去觀察，去分析，去理解圖中的綫條是如何組閤成麵，麵又是如何構成體，以及光影是如何賦予形象生命力的。而且，書中的案例不僅僅是靜態的，它還涉及到一些動態的姿態，比如人物的微笑，眼神的交流，甚至是衣物的飄動，這些細節的捕捉，讓我覺得繪畫不再是枯燥的綫條組閤，而是充滿瞭情感的錶達。我最喜歡的是它關於“神韻”的刻畫，作者花瞭很大篇幅來講解如何通過細微的筆觸，讓人物“活”起來，比如鼻梁的陰影，嘴角的弧度，甚至是睫毛的輕盈，這些看似微小的細節，卻能極大地影響到人物的整體氣質。這本書讓我明白，繪畫不僅僅是技巧，更是一種對美的感知和對生活的觀察。

評分☆☆☆☆☆

這本書到手瞭！封麵設計就讓人眼前一亮，那種淡淡的粉色調和乾淨的字體，瞬間就抓住瞭我的眼球，感覺像是打開瞭一個充滿少女心的小盒子。迫不及待地翻開，首先映入眼簾的是目錄，設計得井井有條，讓我一眼就能看到這本書涵蓋瞭哪些內容，從基礎的綫條、形狀，到五官的刻畫，再到不同年齡段、不同風格的少女形象，還有場景的搭配，感覺內容非常豐富，而且循序漸進，不會讓人覺得太突兀。我尤其喜歡它對基礎知識的講解，不是那種乾巴巴的理論，而是通過大量的實例圖，配閤簡潔明瞭的文字說明，非常直觀，即使是零基礎的初學者，也能輕鬆理解。那些素描的綫條，粗細、輕重都有講究，而且細節處理得非常到位，讓我看到瞭一個又一個鮮活的少女形象躍然紙上，簡直就是視覺的享受。我之前嘗試過一些繪畫教程，但總感覺差點意思，要麼講得太深奧，要麼案例不夠吸引人，而這本書給我的感覺就是“正好”，既有深度又不失趣味性，讓人有動力繼續學下去。