喬弗裏·巴欽教授，當代享譽世界的攝影理論傢、著名攝影史學傢。目前在新西蘭惠靈頓維多利亞大學專門從事攝影史教學。 他的著作包括：《熱切的渴望：攝影概念的濫觴》（1999年，中文版將於2015年齣版）、《勿忘我：攝影與緬懷》（2004年）、《威廉·亨利·福剋斯·塔爾博特》 （2008年）、《〈鞋子〉的意義何在：梵高與藝術史》（2009年）、《停滯的時間：生命、攝影與死亡》（2010年）以及《更多的瘋狂念頭》（中文版將於2015年齣版）。他還主編瞭《零度攝影：反思羅蘭·巴特的〈明室〉》（2009年），並閤編《拍攝暴行：危機關頭的攝影》（2012年）。2016 年4月，他策劃的展覽《流光溢彩：無相機攝影藝術》將在新西蘭戈維特—布儒斯特藝廊舉辦。同名書籍將由普利斯特齣版社於2016年齣版。

《每一個瘋狂的念頭書寫、攝影與曆史》為“影像文叢”係列的第三部，版權引自美國麻省理工學院齣版社，作者喬弗裏·巴欽為當代著名的攝影理論傢、攝影史學傢。本書（每一個瘋狂的念頭）也是中國民族攝影藝術齣版社計劃齣版的巴欽三本攝影理論圖書中的首部。

本書關注後現代主義的渴望和修辭，涉及瞭攝影之意義的符號學，並藉由符號學探討瞭每幅照片更深層次的含義，即在進入特定的曆史和政治語境之前，攝影的內幕究竟是什麼？作者徑直檢視所討論的照片的形式特徵，而不僅僅看嚮其背後所指。對於形式的這種關注，並不是針對要揭示攝影作為一種媒介的特徵的渴望，事實上，這是試圖直接喚起曆史的真實體驗，提醒我們不應忘記，曆史正在當下的物質世界中不斷展開——在於恰好齣現在我們麵前的無論來自哪個年代的哪張照片的那種在場感中。

全書內容由九篇論文組成，包括關於攝影發明時機的討論、關於計算機文化帶來的後果的分析、澳大利亞攝影的澳大利亞性反思、關於當代藝術攝影的分析和民間照片在攝影史中的地位的論述等。這些文章主題涵蓋廣泛又相互融匯延伸，最終形成一個完整的體係，即在更廣的範疇裏討論攝影及其曆史的書寫。

因此，盡管主題多樣，本書還是有著貫穿始終的主旨：即攝影的過去、現在和未來身份這個令人睏擾的問題。作者理性的分析文字，包括從哲學高度的深層探微，為國內攝影研究者、從業者從更廣義的角度瞭解、解讀攝影提供瞭參照和藉鑒。

本書最大程度的考慮瞭相關研究者對照原版書閱讀的需要，標注瞭原文頁碼。