中老年国画技法丛书：画猫技法解析 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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段忻然 著

图书标签:

• 国画
• 猫
• 绘画技法
• 中老年
• 艺术
• 绘画教程
• 技法解析
• 绘画
• 艺术学习
• 国画教程

出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530538371

版次：1

商品编码：10187173

包装：平装

开本：16开

出版时间：2009-04-01

页数：62

正文语种：中文

编辑推荐

　　《画猫技法解析》作者是著名画家，燕赵书画院院长。1939年出生于河北清苑县，20世纪50年代师从国画名家刘奎龄。

内容简介

　　一、画猫概论；二、写生、临摹与创作；三、工具材料介绍——笔、墨、纸、颜料、印泥；四、技法解析——笔法；五、技法解析——墨法；六、技法解析——色法；七、技法解析——构图及印章、题款方式；八、局部步骤分解；九、画猫过程分解；十、作品欣赏；

作者简介

　　段忻然，著名画家，燕赵书画院院长。1939年出生于河北清苑县，20世纪50年代师从国画名家刘奎龄。画路宽阔，学养深厚，将造型的理性色彩与形式的情感化特征，总体感觉的严谨深入与笔墨操作的轻松适意，书写性的意笔风趣与描绘性的工笔精致等集合在一起，形成了质朴浑厚而又沉静清新的独特艺术风格。著述众多，出版有《中国近现代名家画集.段忻然》、《中国当代美术家精品集·段忻然》等大型画集，以及《怎样画虎》、《龙的画法》、《鹤的画法》、《工笔画基础教程·虎》、《工笔画基础教程·猫》、《工笔画基础教程·狗》、《工笔画基础教程·猴、兔、松鼠》等数十册技法专著。

内页插图

目录

一、画猫概论
二、写生、临摹与创作
三、工具材料介绍——笔、墨、纸、颜料、印泥
四、技法解析——笔法
五、技法解析——墨法
六、技法解析——色法
七、技法解析——构图及印章、题款方式
八、局部步骤分解
九、画猫过程分解
十、作品欣赏

精彩书摘

　　猫属于哺乳动物肉食种类。行动敏捷，由于具有宽松肥大的皮，所以其攀援跳跃灵活自如。夜行性很强。爪子能伸缩，爪尖能出鞘入鞘。遇有强敌迅速躲避隐藏，看到弱者则埋伏起来伺机捕食。猫最十白冷、喜暖，老猫尤甚。它还怕水，身上不许沾染上一滴水，走路遇到水必绕道或是跳过去，所以它很少到河边游戏。猫最喜欢人用手挠它的下巴颏，而不许挠它的尾巴。猫的祖先腿短而身段苗条，体型和外表很像现在的鼬鼠。
　　早在人类刚刚懂得种庄稼和储存粮食的原始吋期，存粮招来偷食粮食的老鼠，老鼠又引来了它的天敌——猫。猫高超的捕鼠技能和聪慧活泼的灵性博得了人类的喜爱，所以猫便成了人类永久的朋友。由于猫捕鼠有功，加之其体型优美性情温驯，在漫长的岁月里它一直受着人们的娇宠和爱护。
　　猫的社会地位远远超过了它在画坛上的地位。猫的社会地位不仅在所有动物之上，有时甚至超过人类。古埃及人把猫尊为神，虔诚地为猫修建庙宇，认为猫能使人免遭天灾地祸。猫死后，古埃及人用香料将它殓藏起来，然后隆重下葬。亚洲一些国家把猫奉为吉祥之物，认为猫能驱鬼镇宅，保佑工人平安。欧洲人相信猫有九个魂灵，九条生命。中国则传说猫有十二个魂灵，人做七辈子好事才能转生为猫，故有打猫遭罪的说法。很多国家把猫蝶相戏看作是吉祥和平的象征。中国画坛早有借猫蝶之谐音“耄耋”来喻意老人长寿。
　　人们一般认为长毛猫很美，并给它们起了不同的名字。如：全身皆白的被称作“雪球”；四爪白色，其它部位为黑或黄色的被称作“踏雪寻梅”；尾巴黑或黄色，其它部位皆白的被称作“雪里拖枪”；头、背、尾全黑，鼻、嘴、腹部皆白的被称作“乌云盖雪”；尾巴全黑或全黄而背部有一块黑或黄色，其它部位皆白的被称作“鞭打绣球”等等。这些猫受到人们的普遍喜爱，在画面上表现也很适宜。
　　世界上许多伟大的画家都画过猫，如达·芬奇、丢勒、高更、马奈、毕加索等，关于他们画猫这里不做讨论。

前言/序言

笔尖上的灵动：中老年国画技法丛书——画猫技法解析 引言 笔墨丹青，是中国传统绘画的瑰宝。而画猫，更是国画中独具韵味的一门技艺。猫，作为一种深受人们喜爱的动物，其优雅的身姿、慵懒的神态、灵动的眼神，无不为艺术家提供了无限的创作灵感。本书《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》，正是致力于将这份对猫咪的热爱与国画的精髓相结合，为广大国画爱好者，特别是中老年朋友们，提供一套系统、深入、易于掌握的画猫技法。本书并非简单罗列各种猫咪的画法，而是深入剖析猫咪的形态特征、神情动态，并将其与国画的笔墨、色彩、构图等元素巧妙融合，旨在帮助读者从理解猫咪本身出发，真正掌握画猫的要义。 第一章：形神兼备，探寻猫咪的灵魂之眼 1.1 猫咪的结构之美：从骨骼到肌肉 在下笔之前，我们首先需要了解猫咪的身体构造。猫咪的身体线条流畅而富有弹性，这得益于其独特的骨骼和肌肉系统。本书将详细解析猫咪的头骨结构，包括眼睛、鼻子、嘴巴的相对位置和比例；颈部、脊柱和四肢的弯曲度与支撑点；以及尾巴的灵活运动如何影响身体的整体姿态。我们将通过写实的骨骼和肌肉示意图，帮助读者建立起对猫咪体态的深刻认知，从而在绘画中避免生硬与不自然。理解了骨骼结构，才能画出猫咪流畅的身体曲线；理解了肌肉的起伏，才能展现出猫咪奔跑、跳跃时的力量感和爆发力。 1.2 灵动之源：眼睛的刻画艺术 猫咪的眼睛是其魅力的灵魂所在。它们或圆润如宝石，或狭长似弯月，瞳孔的收缩与舒张，光线的折射与反射，都赋予了猫咪无穷的灵动与神秘。本书将重点讲解如何运用国画特有的技法，表现猫咪眼睛的神韵。我们将从眼睛的整体形状、眼睑的厚薄、瞳孔的颜色与变化、虹膜的纹理，乃至眼神光的位置和明暗处理等方面进行细致的剖析。我们会讲解如何利用焦墨、淡墨以及色彩的晕染，来表现眼睛的深邃感和晶莹剔透。无论是表现猫咪的警惕、好奇、慵懒还是专注，眼神的刻画都是至关重要的。我们将提供多种眼神表现的范例，引导读者掌握不同情绪下猫咪眼睛的绘画技巧。 1.3 纤毫毕现：毛发的质感表现 猫咪的毛发是其外在形态的重要组成部分，不同品种的猫咪毛发质感差异很大，有短促的绒毛，也有蓬松的长毛。本书将深入探讨如何用笔墨表现猫咪毛发的各种质感。我们将介绍勾勒毛发的不同笔触，如短促的皴擦、流畅的线条，以及如何利用墨色的浓淡、干湿来区分不同区域的毛发，例如背部、腹部、腿部和尾巴的毛发表现，都会有其独特的笔墨处理方式。我们会详细讲解如何运用“积墨法”和“破墨法”来表现毛发的蓬松感和立体感，以及如何利用点染来表现毛发的层次和光泽。对于长毛猫，我们将着重讲解如何用飘逸的笔触来表现其毛发的柔软和飘动感，让画面中的猫咪栩栩如生。 第二章：动态之美，捕捉猫咪的万千姿态 2.1 静谧的安详：卧姿与坐姿的韵味 猫咪最常见的姿态便是悠闲的卧姿与端庄的坐姿。这些看似简单的姿态，却蕴含着丰富的生命力。本书将指导读者如何捕捉猫咪卧姿时的慵懒与舒适，以及坐姿时的优雅与警觉。我们将从猫咪身体各部分的比例关系和弯曲程度入手，分析不同卧姿（如蜷缩、伸展）和坐姿（如端坐、侧卧）的重心转移和肌肉变化。我们会讲解如何在构图中安排猫咪的身体，使其既符合生理结构，又富有艺术美感。例如，在表现蜷缩的卧姿时，如何通过圆润的线条和紧密的结构来体现其温暖和安全感；在表现端庄的坐姿时，如何通过挺拔的脊背和微微抬起的下巴来展现其高贵气质。 2.2 动若脱兔：跳跃与奔跑的瞬间 猫咪的动作敏捷而充满爆发力，它们的跳跃和奔跑充满了力量与美感。本书将带领读者进入猫咪的动态世界，学习如何捕捉这些稍纵即逝的瞬间。我们将解析猫咪跳跃和奔跑时身体的各个部位如何协同发力，例如四肢的蹬伸、身体的弓背与拉伸、尾巴的摆动如何起到平衡作用。我们将通过分解动作的图示，帮助读者理解在不同瞬间，猫咪身体各部分的动态特征。在绘画技法上，我们会重点讲解如何运用流畅而富有力量的线条来表现猫咪的运动轨迹，以及如何运用飞白和侧锋来增强画面的速度感和动感。 2.3 玩耍的乐趣：嬉戏与追逐的生动描绘 猫咪的玩耍是它们生活中不可或缺的一部分，它们追逐嬉戏的身影充满了童趣和活力。本书将教导读者如何将猫咪的玩耍情景生动地呈现在画面中。我们将分析猫咪在玩耍时，其眼神、耳朵、胡须和尾巴所传达出的情绪变化。我们会讲解如何通过描绘猫咪追逐毛线球、扑捉假想的猎物等场景，来表现其专注、兴奋和顽皮的一面。在构图上，我们会探讨如何通过动态的线条和节奏感的笔触，来营造出热闹而有趣的画面氛围。 第三章：笔墨意境，国画之韵与猫咪的完美融合 3.1 墨韵淋漓：浓淡干湿的层次变化 国画讲究笔墨的运用，而墨色的浓淡干湿变化，正是表现物体质感和空间感的关键。本书将深入探讨如何运用不同的墨色来表现猫咪的不同部分。我们将讲解如何用浓墨勾勒猫咪的轮廓线，使其更加清晰有力；如何用淡墨晕染猫咪的身体，营造出柔和的过渡；如何运用焦墨来刻画猫咪的瞳孔和胡须，使其更具神采。我们会详细讲解“积墨法”和“破墨法”在表现猫咪毛发质感和身体体积感上的应用，以及如何通过控制笔墨的干湿，来表现不同部位的毛发走向和光影效果。 3.2 色彩之舞：淡雅的点染与烘染 除了笔墨，色彩也是国画的重要组成部分。本书将引导读者如何为猫咪赋予生命色彩，同时又不失国画的淡雅之韵。我们将探讨适合表现猫咪的传统国画色彩，如赭石、花青、藤黄、曙红等，并讲解它们的调色技巧。我们会重点讲解如何运用“渲染法”和“提染法”，以及“点染法”来为猫咪的毛发、眼睛和爪子增添色彩。例如，对于白色猫咪，如何利用淡淡的青色或紫色来表现其毛发的光泽和阴影；对于黄色或橘色的猫咪，如何利用不同的黄色系和红色系来表现其毛发的层次和温暖感。我们将强调色彩的和谐与统一，力求画面色彩淡雅而不失生机。 3.3 虚实相生：构图中的空间与意境 构图是国画的灵魂，它决定了画面的整体布局和意境。本书将从构图的角度，引导读者如何巧妙安排猫咪在画面中的位置，并与环境元素相结合，营造出独特的意境。我们将探讨“虚实相生”的构图理念，如何利用留白来表现空间感和呼吸感，如何通过前景、中景、远景的搭配来丰富画面层次。我们将分析不同构图方式（如“S”形构图、“品”字形构图）在表现猫咪姿态和神情上的优势。同时，我们也会讲解如何将猫咪与花鸟、山石、竹石等传统国画题材相结合，共同营造出和谐雅致的画面意境。例如，将一只慵懒的猫咪置于窗前，窗外是几竿翠竹，便能勾勒出一幅宁静致远的写意画。 第四章：技法详解，从入门到精通 4.1 工具与材料的初步认识 在开始绘画之前，了解和选择合适的工具材料至关重要。本书将为读者介绍国画绘画所需的工具，如各种规格的毛笔（如狼毫、羊毫、兼毫），以及纸张（如宣纸、皮纸），墨（如墨锭、墨汁），颜料（如颜料盒、颜料管），墨盘、镇纸、笔洗等。我们将根据不同的绘画需求，推荐适合初学者和进阶者的工具组合，并介绍如何保养和使用这些工具，确保它们能发挥最佳效果。 4.2 基础笔法与线条训练 线条是国画的基础，也是表现猫咪形态的关键。本书将提供一系列的线条训练方法，帮助读者掌握各种基础笔法。我们将讲解如何运用“中锋”、“侧锋”、“逆锋”等不同运笔方式来勾勒猫咪的身体轮廓、肌肉纹理和毛发走向。我们会通过大量的示范线条，让读者体会不同笔触的力度、速度和节奏感，从而达到“以线造型”的目的。从简单的直线、曲线练习，到复杂的组合线条，让读者逐步掌握用线条来塑造猫咪的形体。 4.3 墨韵技巧的实践应用 墨韵技巧的实践应用是本书的核心内容之一。我们将通过大量的范例，详细讲解如何在实际绘画中运用积墨、破墨、泼墨、宿墨等技法。例如，如何在表现猫咪蓬松的毛发时，运用层层叠加的积墨法来增加体积感；如何在描绘猫咪的阴影部分时，运用破墨法来制造出虚实结合的效果；如何在表现水边或潮湿环境下的猫咪时，运用泼墨法来营造出自然淋漓的氛围。我们将一步步引导读者将理论技巧转化为实际的绘画表现。 4.4 色彩晕染与点染的精妙之处 色彩的运用并非随意涂抹，而是有着精妙的技巧。本书将系统讲解色彩的晕染和点染技法。我们将演示如何通过“渲染法”来表现猫咪毛发的渐变色和光泽感，如何通过“提染法”来突出猫咪的某些部位（如眼睛、鼻尖），以及如何运用“点染法”来表现猫咪毛发的绒毛质感和细节。我们将提供不同色彩组合的范例，引导读者学会如何搭配色彩，让画面既和谐又富有表现力。 4.5 构图布局的实践指导 掌握了基本的笔墨色彩技巧后，如何将它们巧妙地组合成一幅完整的画作，是构图的任务。本书将提供实际的构图指导。我们将分析经典的猫咪绘画构图，讲解其成功之处。同时，也会提供一些简单的构图练习，例如如何安排一只猫咪在画面中的位置，如何添加简单的背景元素，如何运用留白来增强画面的意境。我们将鼓励读者在实践中不断尝试，找到属于自己的构图风格。 第五章：名家画猫赏析与临摹借鉴 5.1 传统名家画猫的风格解析 纵观中国画史，涌现出无数以画猫闻名的艺术家。本书将精选历代名家画猫的经典作品，对其进行深入的风格解析。我们将从笔墨特点、造型手法、神情刻画、构图布局等方面，剖析不同名家的艺术风格和独特之处。例如，我们会分析宋元时期画师如何以工笔细描来刻画猫咪的精细皮毛，以及明清时期文人画师如何以写意笔法来表现猫咪的灵动与神韵。通过赏析这些经典作品，读者可以从中汲取养分，开阔视野。 5.2 经典作品临摹示范与指导 学习绘画，临摹是不可或缺的重要环节。本书将提供数幅精心挑选的经典画猫作品，并进行详细的临摹示范与指导。我们将从整体到局部，从线条到墨色，从色彩到构图，一步步讲解临摹的要点和技巧。我们会提供不同细节的局部放大图，并配以文字说明，帮助读者理解名家是如何处理每一个细节的。同时，我们也会提供一些临摹的建议，如如何先从简单的作品开始，如何有针对性地进行临摹，以及如何在临摹中加入自己的理解和创新。 5.3 临摹中的创新与个性表达 临摹并非完全照搬，而是在学习基础之上，融入自己的思考和情感，最终形成独特的艺术风格。本书将引导读者如何在临摹的基础上进行创新。我们将鼓励读者在形体、色彩、构图等方面尝试新的变化，将自己的观察和感受融入到作品中。例如，在临摹的过程中，可以尝试改变猫咪的姿态，或者运用不同的色彩来表现，甚至可以尝试将传统技法与现代审美相结合。通过不断地尝试和探索，读者将逐渐形成自己的绘画个性和艺术语言。 结语 《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》旨在为每一位热爱国画、热爱猫咪的朋友提供一条通往精湛画猫技艺的道路。我们希望通过本书，能够激发您对国画的热情，让您在笔墨丹青的世界里，捕捉到猫咪那灵动而迷人的瞬间。本书所涵盖的技法，不仅适用于初学者，也能够为有一定基础的绘画爱好者提供新的启发和深入的探讨。愿您在这本书的陪伴下，挥洒您的笔墨，描绘出属于您自己的、独一无二的“画猫世界”。

评分☆☆☆☆☆

这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》真是太及时了，我退休之后一直想找点事做，培养点兴趣爱好，之前也尝试过几样，总觉得缺了点什么。偶然在书店翻到这套丛书，看到“画猫技法解析”这个标题，我眼睛一下子就亮了。我从小就喜欢猫，家里也养过好几只，对猫那种慵懒又灵动的样子简直是爱到骨子里了。但是，要把这份喜爱转化为笔下的线条和色彩，却不是一件容易的事。我以前也看过一些国画教程，但大多讲得太笼统，或者技法要求太高，一下子就劝退了。这本《画猫技法解析》就不同了，它从最基础的猫的骨骼结构、肌肉走向讲起，然后循序渐进地介绍如何用毛笔表现猫的皮毛质感，无论是短毛猫的蓬松，还是长毛猫的飘逸，都有详细的讲解和示范。而且，它还特别强调了中老年人的特点，比如在书写工具的选择上，会推荐更轻便、握感更好的毛笔，在绘画的节奏上，也比较舒缓，不会让人感到压力。最让我惊喜的是，书中还穿插了很多中国传统文化的典故和诗词，比如画猫时引用“照管铜炉，猫儿相伴”，瞬间就提升了绘画的意境，让我在学习技法的同时，也感受到了浓厚的文化底蕴。这本书的设计也很贴心，纸张厚实，印刷清晰，很多示范图都放得很大，方便我仔细揣摩。总之，这本书真的是一本集实用性、趣味性和艺术性于一体的优秀教程，让我对未来提笔画猫充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国的传统文化情有独钟，尤其是水墨画，那种飘逸灵动的韵味，总是让我着迷。退休之后，我终于有了足够的时间去追求这份爱好。然而，在尝试过一些绘画教程后，我发现很多都过于理论化，或者对基础的要求太高，让我望而却步。直到我遇到了这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》，我才真正找到了适合自己的学习方向。这本书的优点太多了，我最喜欢的是它对猫的“动态美”的捕捉。它不仅仅是教会你画静态的猫，更重要的是，它引导你去观察和理解猫在运动中的姿态，比如它们如何跳跃、如何翻滚、如何伸展身体，这些都通过生动的范例和细致的讲解，淋漓尽致地展现出来。书中还非常注重“笔墨”的运用，它教我们如何用不同的毛笔、用不同的力度，去表现猫的皮毛的质感，是蓬松的、是光滑的、还是带点粗糙的，都能通过细腻的笔触和墨色的变化来呈现。更令我惊喜的是，书中还融入了许多中国传统的写意画法，让我有机会接触到更深层次的绘画理念。例如，它会教我们如何利用“留白”来营造意境，如何用寥寥几笔勾勒出猫的灵魂。这本书的语言风格也非常平易近人，没有生僻的术语，让我觉得学习起来一点也不吃力。每次翻阅这本书，我都能获得新的灵感和启发。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》，就迫不及待地翻阅起来。我平时比较注重细节，所以这本书的编排方式立刻吸引了我。它没有一开始就抛出复杂的笔法，而是先从观察猫的形态入手，教我们如何捕捉猫的体态特征，比如它站立时、蜷缩时、跳跃时的重心转移。这一点我非常赞同，我认为画画最重要的就是“写生”，就是要通过观察来理解对象。书中对猫的各个部位，如头、眼、鼻、耳、爪、尾巴的处理，都有非常细致的分解图和文字说明。尤其是眼神的处理，我觉得是灵魂所在，书中通过不同的线条和墨色变化，演示了如何表现猫的警觉、好奇、慵懒、甚至是生气时的眼神，这一点我特别想花时间去好好练习。另外，关于猫的毛发，它不是简单地说“画毛”，而是分成了“勾毛”、“染毛”、“皴毛”等多种技法，并且针对不同的猫的品种，例如英短的圆润、暹罗的纤细，都有相应的表现手法。这一点让我觉得非常专业，也让我明白了为什么自己以前画的猫总是显得不够生动。这本书还特别强调了“留白”的艺术，教我们如何利用宣纸的特性，巧妙地留出猫咪的亮部，让画面更加通透。我个人觉得，这本书的讲解语言非常平实易懂，没有太多生僻的术语，即使是初学者也能很快上手。总而言之，这是一本非常值得深入研究的画猫技法书。

评分☆☆☆☆☆

退休后的生活，我一直想找点有意义的事情来充实。我对中国的传统书画有着天生的喜爱，总觉得那种笔墨的韵味，是其他艺术形式无法比拟的。但是，很多国画教程都显得过于高深，让人难以入门。直到我偶然翻到这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》，我才真正找到了适合自己的学习路径。这本书最大的特点，就是它的“循序渐进”和“由浅入深”。它不会一开始就抛出复杂的技法，而是从最基础的笔墨练习开始，比如如何握笔、如何运笔，以及如何运用不同的笔触来表现不同的物体。然后，它逐步深入到猫的结构，从猫的骨骼、肌肉，到皮毛，都有非常详细的讲解和图示。我尤其喜欢书中关于猫的“眼睛”的描绘，作者用了多种不同的方法来表现，有的炯炯有神，有的带着一丝狡黠，有的又显得慵懒迷离，仿佛每一只猫都有了自己的性格和故事。这一点，让我觉得非常惊喜。而且，书中还融入了许多中国传统的写意画法，让我有机会接触到更深层次的绘画理念。例如，它会教我们如何利用“留白”来营造意境，如何用寥寥几笔勾勒出猫的神韵。这本书的语言风格也非常平易近人，让我觉得学习起来一点也不吃力，充满了乐趣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，退休后生活一度有些空虚，每天就是看看电视、散散步，总觉得少了点什么。我一直对国画有点兴趣，但总觉得门槛太高，不知道从何学起。偶然的机会，我看到了这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》，就抱着试试看的心态买了下来。没想到，这本书给了我巨大的惊喜。它完全颠覆了我之前对国画教程的印象。这本书的重点不在于教你速成，而在于引导你一步一步地去理解和掌握画猫的精髓。我尤其欣赏它对猫的“神态”的刻画，书中用了很多篇幅来讲解如何通过眼睛、耳朵、尾巴的细微变化，来表现猫的各种情绪。比如，当猫耳朵向后倾时，可能是在警惕；当尾巴轻轻摆动时，可能是在表示不满；而当尾巴竖起来时，则是一种友好的信号。这些细节的处理，真的是让我茅塞顿开。而且，书中还强调了“墨韵”的运用，教我们如何用不同的墨色，来表现猫的毛发质感，是蓬松的、是柔软的、还是光滑的，都能通过墨色的深浅浓淡来表现。书中还包含了很多不同品种猫的绘画示范，从橘猫的憨厚，到黑猫的神秘，再到三花猫的活泼，都各有侧重。我觉得这本书不仅是一本绘画教程，更是一本关于如何观察和理解猫的书。它让我对猫有了更深的认识，也让我对手中的画笔有了更多的信心。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样年过半百的人来说，寻找一种既能打发时间又能陶冶情操的爱好，一直是我的心愿。国画，尤其是写意画，那种含蓄而富有韵味的表达方式，一直让我心生向往。但是，很多国画教程都显得过于高深，让人难以入门。偶然间，我翻到了这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》，感觉就像是找到了知音。这本书的优点实在太多了，我最看重的是它对猫的“形神兼备”的追求。它不仅仅是教你如何勾勒猫的轮廓，更重要的是，它教你如何通过笔墨的巧妙运用，来捕捉猫的神态和气质。书中对猫的“尾巴”的描绘，就让我印象深刻。它告诉你，不同的尾巴姿态，可以传达不同的信息，比如摇摆、竖起、甚至是轻轻摆动，都蕴含着猫的心情。这一点，是我以前从未留意过的。而且，书中还详细介绍了如何运用“点染”和“勾勒”相结合的方式，来表现猫的皮毛的层次感和蓬松感，这一点让我觉得非常实用。书中还穿插了很多关于猫的传统故事和诗句，让我觉得在学习绘画的同时，也能品味中国传统文化的魅力。这本书的语言风格非常亲切，就像一位长辈在循循善诱，让我觉得学习起来毫不费力，充满了乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，画画不仅仅是技巧的堆砌，更重要的是一种情感的表达。我本身就非常喜欢猫，所以当我看到这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》时，就毫不犹豫地买了下来。这本书最打动我的地方在于，它非常注重对猫“性格”的刻画。它不仅仅是教你如何画出猫的形体，更重要的是，它引导你去理解猫的内在气质。书中通过各种范例，生动地展示了如何用笔墨来表现猫的慵懒、活泼、警觉、甚至是有点小傲娇的样子。我尤其喜欢书中对猫眼睛的处理，作者用了多种不同的方法来表现，有的炯炯有神，有的带着一丝狡黠，有的又显得慵懒迷离，仿佛每一只猫都有了自己的故事。此外，这本书还非常系统地讲解了如何运用中国画的“皴法”来表现猫的毛发质感，无论是短毛猫的蓬松，还是长毛猫的飘逸，都能通过不同的皴法来呈现，这一点对我来说是全新的概念。而且，书中还穿插了很多关于猫的诗词和典故，让我觉得在学习绘画的同时，也能感受到浓厚的文化底蕴。这本书的排版也非常舒适，纸张厚实，印刷清晰，让我在阅读和学习的过程中，倍感愉悦。总而言之，这本书不仅是一本实用的绘画技法书，更是一本能够触动我心灵的书。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样的退休老人来说，时间突然变得充裕起来，总想找点有意义的事情来充实生活。我一直对国画情有独钟，总觉得那种意境和韵味是其他画种无法比拟的。但是，真正拿起笔来，却发现很多技法无从下手，尤其是画动物，感觉难度很大。当我看到这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》时，心里一阵窃喜。这本书的作者显然非常了解中老年人的绘画特点和需求，它没有一味地追求速成，而是循序渐进，一步一个脚印地教我们如何画猫。让我印象深刻的是，书中对猫的“动态”刻画，简直是入木三分。它不仅讲了猫的静态结构，更重要的是，它通过大量的范例，演示了猫在各种活动中的姿态，比如伸懒腰、跳跃、玩耍，甚至是睡觉时的慵懒，都描绘得栩栩如生。书中还特别提到了如何运用墨色来表现猫的体积感和空间感，这一点我以前是完全没有概念的。它解释了淡墨、浓墨、宿墨的运用，以及如何通过晕染来塑造猫的轮廓和毛发。而且，书中还融入了许多中国传统的写意画法，教我们如何用最简练的笔触，勾勒出猫的神韵。我最喜欢的是书中关于猫的“眼睛”的描绘，作者用了好几种不同的方法来表现，有的炯炯有神，有的带着一丝狡黠，让我觉得每一只猫都有了自己的“灵魂”。这本书的排版也非常舒服，纸张质量好，印刷也清晰，每次翻看都让我爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

我一直对国画有着浓厚的兴趣，但一直苦于没有找到合适的入门教材。当我看到这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》时，我立刻被它吸引了。这本书最大的亮点在于，它非常注重对猫的“动态表现”。它不仅仅是教会你如何画静止的猫，更重要的是，它引导你去观察和理解猫在活动中的各种姿态，比如它们如何跳跃、如何伸展身体、如何追逐玩耍，这些都通过丰富的图例和详细的讲解，生动地呈现在眼前。我尤其欣赏书中关于猫的“爪子”和“胡须”的描绘。这两样看似不起眼的细节，却是表现猫的神韵的关键。书中教我们如何用简练的笔触，勾勒出爪子的锐利感，以及胡须的弹性，让画面瞬间生动起来。而且，这本书还深入浅出地讲解了中国画的“墨法”，比如淡墨、浓墨、焦墨的运用，以及如何通过晕染来塑造猫的体积感和毛发质感，这一点让我觉得受益匪浅。书中还融入了许多中国传统文化元素，比如关于猫的诗词和典故，让我在学习绘画的同时，也能感受到浓厚的文化底蕴。这本书的讲解语言非常通俗易懂，没有艰涩的术语，让我觉得学习起来毫不吃力，充满了乐趣。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《中老年国画技法丛书：画猫技法解析》，简直是为我量身定做的。我一直觉得画猫是一件很考验功力的事情，要画出猫的那种灵动和可爱，不是一件容易的事。我之前也尝试过一些国画教程，但要么是针对儿童，要么是艺术院校的教材，对于我这种零基础的中老年人来说，实在是有心无力。这本书就不一样了，它非常贴心地从最基础的笔墨技法讲起，比如如何握笔、如何运笔，以及各种基础笔法的运用，比如点、线、面的结合。然后，它逐步深入到猫的结构，从骨骼、肌肉，到皮毛，都有非常详细的图解和说明。我特别喜欢书中关于猫的“胡须”和“爪子”的描绘，这两样东西虽然小，但却是猫的特征之一，画好了能增添不少神韵。书中教我们如何用细微的笔触，表现出胡须的弹性，以及爪子的锐利感。而且，这本书还非常注重“意境”的营造，它不仅仅是教你如何“形似”，更重要的是教你如何“神似”。比如，它会告诉你如何通过背景的渲染，衬托出猫的悠闲或神秘，如何通过光影的变化，表现出猫的活力。书中还穿插了很多关于猫的诗词和典故，读起来一点也不枯燥，反而觉得非常有文化韵味。我个人觉得，这本书的讲解非常到位，而且语言朴实，让我觉得和作者之间有一种亲切感，仿佛是一位经验丰富的老前辈在手把手地教我。

评分☆☆☆☆☆

喜欢的教材，内容十分充实。但缺少步骤图。

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印刷精美 很好很好很好很好 印刷精美 很好很好很好很好

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整个广告业的发展。

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告业的新纪元。他确立了奥美这个品牌，启蒙了对消费者研究的运用，同时创造出一种崭新的广告文化。

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￥25.j60(8折)

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w　　人们w一般认为长毛猫很美，并给它们起了不同的名字。如：全身皆白的y被称作“雪球”；四爪白色，其y它部位为黑或黄色的被称作“踏雪寻梅”；尾巴黑或黄色，其它z部位皆白A的被称作“雪里拖枪”；头、背、尾全黑，鼻、嘴、腹部皆白的被称作“乌云B盖雪”；B尾巴全黑B或全黄而背部有一块黑或黄色，其它部位皆白的被称作“鞭打绣球”等等。这D些猫受到人们的普遍喜爱，在画面上表现也很适宜。

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②民主平等是指在学术面前人人平等，在知识面前人人平等。不因家庭背景、地区差异而歧视，不因成绩落后、学习困难遭冷落。民主的核心是遵照大多数人的意志而行事，教学民主的核心就是发展、提高多数人。可是总有人把眼睛盯在几个尖子学生身上，有意无意地忽视多数学生的存在。“抓两头带中间”就是典型的做法。但结果往往是抓“两头”变成抓“一头”，“带中间”变成“丢中间”。教学民主最好的体现是以能者为师，教学相长。信息时代的特征，能者未必一定是教师，未必一定是“好”学生。在特定领域，特定环节上，有兴趣占有知识高地的学生可以为同学“师”，甚至为教师“师”。在教学中发现不足，补充知识、改善教法、