世界高端文化珍藏圖鑒大係·晶瑩圓潤：和田玉收藏與鑒賞 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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瑋玨 著

圖書標籤:

• 和田玉
• 玉石
• 收藏
• 鑒賞
• 文化
• 藝術
• 珍藏
• 圖鑒
• 工藝
• 中國傳統

齣版社： 新世界齣版社

ISBN：9787510435737

版次：1

商品編碼：11325741

包裝：平裝

叢書名： 世界高端文化珍藏圖鑒大係

開本：16開

齣版時間：2013-09-01

用紙：膠版紙

頁數：248

字數：230000

正文語種：中文

編輯推薦

　　和田玉以其稀有而溫潤的特徵，在我國玉石中占有舉足輕重的地位，是中華文明的象徵，而由和田玉所製成的玉器，不僅具有東方的靜雅意韻，還兼具瞭西方的雍容華貴。近年來，因為收藏活動的高漲，和田玉的收藏迎來瞭一個前所未有的發展高潮。

內容簡介

　　《世界高端文化珍藏圖鑒大係·晶瑩圓潤：和田玉收藏與鑒賞》從玉材、玉色、紋飾、工藝和種類等方麵以圖文並茂的形式，係統地介紹瞭和田玉的鑒賞和收藏知識。全書內容全麵，行文流暢，圖例一目瞭然，能讓讀者輕鬆學到其中的鑒定方法和收藏投資技巧，實用性強。對於喜好收藏和田玉的人士來說，是一本不錯的參考書籍。

作者簡介

瑋玨，原名史東梅，長期從事編輯工作。編有《世界高端洋酒品鑒》《圖解文釋中草藥大全》等圖書。所編寫的圖書，受到廣大讀者的喜愛和好評。

內頁插圖

目錄

第一章 和田玉的曆史淵源和人文內涵
玉一一華夏文明最早的見證
秦漢時期的和田玉
隋唐時期的輝煌
明清時期的鼎盛
明朝玉器的主要特點
明朝玉器的主要種類
清朝玉器的特點
清朝玉器的主要種類
現代社會與和田玉

第二章 和田玉的産地與價值
和田玉的産地
和田玉的價值

第三章 和田玉的種類與特點
和田玉按産狀分類
和田玉按顔色分類
和田玉的硬度
和田玉的塊度與重量
和田玉的光澤與透明度
和田玉的雜質
和田玉的沁色
和田玉的特性

第四章 和田玉的雕琢藝術
和田玉的鋸割
和田玉的琢磨
和田玉的拋光
和田玉的上蠟

第五章 和田玉的造型藝術
和田玉的造型藝術
和田玉飾品
和田玉擺件
和田玉兵儀器
和田玉禮器
和田玉器皿
和田玉葬玉

第六章 和田玉的真假鑒彆
真假和田玉
和田玉的優劣鑒彆
古玉和新玉的鑒彆方法

第七章 和田玉的收藏與養護
購買和收藏和田玉的意義
購買收藏和田玉六要素
漫談和田玉市場
和田玉的保養
和田玉器的“三忌”與“四畏”
玩玉心得

前言/序言

　　2012年12月1日，一場聲勢浩大、規模空前的“和玉緣和田玉曆史文化交流會”在京隆重舉行。此次交流會匯聚瞭眾多和田玉傳世精品、珍貴的籽玉原石等，詣在發揚和傳播源遠流長的中華韆年玉文化，推動和田玉文化産業的發展，可謂是一場關於和田玉的文化盛宴。
　　和田玉在我國至少有7000年的悠久曆史，是我國玉文化的主體，是中華民族文化寶庫中的珍貴遺産和藝術瑰寶，具有極深厚的文化底蘊。同時，我國還是世界曆史上唯一將玉人性化的國傢。早在春鞦戰國時期，孔子就贊美和田玉的“仁、義、智、勇、潔”之道，提倡君子應當以玉比德。君子應當像和田玉一樣：自潔、寬容、包容、厚德。和田玉在我國古代占有重要地位，清代乾隆皇帝最喜歡的玉石就是和田玉。古醫書稱“玉乃石之美者，味甘性平無毒”，並稱玉是人體蓄養元氣最充沛的物質。玉石不僅作為首飾、擺飾、裝飾之用，還用於養生健體。如果人的身體不好，長期佩玉，玉中的礦物元素會慢慢讓人體吸收達到保健作用，譬如女士戴玉手鐲通常戴左手，因為對心髒有好處。自古各朝各代帝王嬪妃養生不離玉，宋徽宗嗜玉成癖，楊貴妃含玉鎮暑。玉為枕而腦聰，古代皇帝就喜歡用玉做枕頭，中國古代長壽的皇帝都久用玉枕。
　　隨著社會的進步，人們的生活水平逐漸提高，精神生活也變得更加豐富。愛玉、玩玉、賞玉者眾多，玉器市場呈現蓬勃發展之勢。和田玉是軟玉中的代錶，其細膩瑩潤的質地、溫潤凝脂的光澤、色彩艷麗的皮相、構思精妙的巧工，將玉的形、色、韻充分展示齣來。乾百年來人們對玉的景仰崇敬之情，以及引入深思的文化底蘊，都是和田玉受人追捧的原因。
　　但是，正因為和田玉受到瞭大眾的喜愛，市麵上齣現瞭很多惡劣的造假行為，讓很多愛玉的顧客濛受瞭經濟上的損失。其中有一些比較廉價的“精白玉”和“阿玉”以及“巴玉”等假冒玉石，實際上是屬於大理石的一種，如果佩戴在人身上，會對人的身體健康造成極大的損害。

藝術之光：古典建築的永恒魅力與時代變遷 本書將帶領讀者深入探索古典建築的宏偉世界，追溯其從古希臘、古羅馬的萌芽，到文藝復興的輝煌再現，直至新古典主義的復興與演變。這不是一本冰冷的學術論著，而是一場穿越時空的視覺盛宴與思想之旅。 第一部：古典的迴響——古老文明的建築基因 人類文明的搖籃中，建築已不再僅僅是遮風避雨的功用性場所，它成為瞭信仰的載體、權力的象徵和哲學思想的實體化體現。本部分將聚焦於古典建築的起源地——愛琴海文明及地中海沿岸。 我們將細緻剖析古希臘建築的精髓。多立剋、愛奧尼和科林斯三大柱式的嚴格比例與和諧韻律，如何體現瞭古希臘人對“黃金分割”和“完美秩序”的極緻追求。帕特農神廟的宏偉不僅僅在於其體量，更在於其內部蘊含的數學原理和光學修正技巧——柱身的微小傾斜與柱礎的輕微隆起，如何共同營造齣視覺上的絕對平衡感。我們將探究希臘神廟的平麵布局、山牆雕塑的敘事功能，以及劇場、集市（Agora）在城邦生活中的核心地位。 隨後，我們將進入古羅馬的建築世界。羅馬人繼承瞭希臘的柱式美學，但更擅長於工程技術的創新。本書將詳細介紹羅馬人在材料學上的突破，尤其是火山灰混凝土（Pozzolana）的發明，如何使得拱券、穹頂和萬字梁成為可能。萬神殿（Pantheon）的巨大無梁混凝土穹頂，至今仍是建築史上的奇跡，我們將剖析其開鑿的天窗（Oculus）在采光與結構力學上的精妙配閤。此外，引水渠、巴西利卡（Basilica）和公共浴場的布局，無不體現瞭羅馬人高效的管理哲學和對公共福祉的重視。這些建築元素，構成瞭西方建築語言的“母體詞匯”。 第二部：文藝復興的覺醒——人文主義的光芒重塑空間 中世紀的哥特式建築以其嚮上的垂直感和對光綫的無限追求，達到瞭一個高峰。然而，隨著人文主義思想的復興，建築師們開始將目光重新投嚮瞭沉睡已久的古典遺産。 文藝復興初期，建築師們如布魯內萊斯基（Brunelleschi）和阿爾伯蒂（Alberti），扮演瞭考古學傢和哲學傢的雙重角色。他們不再是簡單地模仿古典，而是通過解讀維特魯威的《建築十書》，試圖在古典的“理性”與新的“人本尺度”之間架起橋梁。本書將重點分析佛羅倫薩聖母百花大教堂穹頂的建造技術，它標誌著中世紀工程學的終結與現代建築思維的開端。 進入盛期文藝復興，布拉曼特和後來的米開朗基羅，將古典語匯運用得爐火純青。聖彼得大教堂的設計演變，展現瞭理想化的集中式布局與實際建造需求的復雜博弈。我們不僅會展示建築的平麵和立麵，更會深入解析文藝復興建築中“比例、和諧與對稱”如何直接映射瞭當時的宇宙觀和哲學觀——建築是“凝固的音樂”。 第三部：巴洛剋的戲劇性與洛可可的精緻 隨著宗教改革和歐洲政治格局的變化，建築錶達也走嚮瞭新的方嚮。巴洛剋風格，起源於羅馬，以其強烈的動感、對立的元素和戲劇化的光影效果，成為瞭絕對君主製和天主教會彰顯力量的新工具。 本書將剖析貝尼尼和波羅米尼等大師的傑作。巴洛剋建築不再滿足於靜態的美，它要求觀眾産生情感上的捲入。橢圓形的平麵、波浪形的牆體、扭麯的立柱，以及大量的裝飾性浮雕和壁畫，共同營造齣一種“無限延伸”的視覺錯覺。我們將對比分析意大利巴洛剋與受其影響的法國凡爾賽宮，後者如何在宏大的軸綫控製下，將國傢權力的意誌轉化為建築實體。 緊隨其後的是相對輕盈、更富於室內趣味的洛可可風格。它脫離瞭巴洛剋過於沉重的宗教和政治負擔，專注於私人空間的美化與舒適。裝飾元素從古典的嚴謹轉嚮自然界的麯綫、貝殼紋和捲草紋，體現瞭啓濛時代貴族生活的細膩與享樂主義傾嚮。 第四部：古典的迴歸與現代的交鋒 十八世紀中葉，對過度裝飾的厭倦催生瞭新古典主義的興起。考古發現，如龐貝古城的發掘，為建築師提供瞭更“純粹”的古典藍本。這種風格在歐洲和北美廣泛傳播，尤其在美國的國會大廈、銀行和博物館中，它被賦予瞭“民主”、“理性”與“秩序”的政治含義。本書將比較新古典主義在不同國傢語境下的錶現差異。 然而，工業革命的浪潮和新材料（如鋼鐵和玻璃）的齣現，對堅守傳統形式的古典建築構成瞭嚴峻挑戰。十九世紀末，古典主義建築雖然依然占據主導地位，但其內部已充滿矛盾。建築師們開始在古典的框架內嘗試融入現代技術，最終導緻瞭裝飾藝術運動（Art Deco）的齣現——這是一種對古典形式的高度提煉與幾何化，是古典語匯嚮現代主義過渡的最後一道絢爛風景綫。 總結與展望 本書的每一頁都充滿瞭對建築細節的敏銳觀察，通過對平麵圖、立麵圖和室內透視圖的深入解讀，我們力圖揭示古典建築中蘊含的文化密碼和永恒的設計原則。它不僅是一部風格流變史，更是一部歐洲思想史在空間中的投射。理解古典，是理解我們今日所處建築環境的基石。本書旨在為所有熱愛曆史、關注空間美學的讀者，提供一個全麵、深入且富有啓發性的導覽。

評分☆☆☆☆☆

我對這類專門深入某個特定領域的鑒賞指南總是抱有極高的期待，而這本著作在探討其內在精神性方麵做得尤為齣色。它不僅僅羅列瞭市場上的熱門品種和交易價格，更深入地挖掘瞭這種文化符號在曆史長河中如何承載瞭東方哲學與審美情趣。書中對於“意境”的闡述，比如如何從一塊玉石的“光澤”聯想到君子的“德行”，或是從其“肌理”中解讀古人的生活哲學，這些深層次的文化剖析，遠超齣瞭普通鑒賞手冊的範疇。它引導讀者去思考“為什麼我們珍視它”，而不是僅僅關注“它值多少錢”。這種自上而下的引導，讓原本可能顯得有些晦澀的傳統文化知識變得生動且富有情感聯結，讀完後，我對手中那些看似普通的物件，都多瞭一份敬畏與理解，不再僅僅是將其視為一種交易媒介，而是一種活著的曆史敘事。

評分☆☆☆☆☆

不得不提的是，作者在文字錶達上展現齣一種罕見的、既有大傢風範又不失親和力的文風。初看之下，內容似乎是高度專業化的，充滿瞭術語，但仔細品讀後會發現，作者非常擅長用精準而富有畫麵感的語言，將那些冰冷的技術細節轉化為引人入勝的故事片段。比如，描述某件器物上的一絲裂紋時，會聯想到工匠在雕琢時的心境，使得原本枯燥的“瑕疵分析”瞬間充滿瞭人文關懷。這種文字功力，讓原本可能隻吸引專業人士閱讀的深度內容，也對普通讀者保持瞭極強的吸引力。它成功地搭建瞭一座橋梁，連接瞭深奧的學術研究與大眾的審美需求，真正做到瞭“深入淺齣”，讓人在享受閱讀愉悅的同時，不知不覺地吸收瞭大量高價值的知識。

評分☆☆☆☆☆

我發現這本書最大的亮點之一，在於其對“流變性”的把握，這在很多靜態的圖鑒中是缺失的。眾所周知，玉石的價值判斷是動態的，它受到時代風尚、礦區開采政策乃至國際市場影響的。這本書非常敏銳地捕捉到瞭這種波動性，並且用非常學術且冷靜的筆觸，分析瞭近十年間不同産地玉料在收藏界地位的變化，以及高仿品技術迭代對市場帶來的衝擊。它沒有迴避行業內的爭議點，反而直麵問題，提供瞭多角度的分析和對策。這種對現實市場復雜性的坦誠揭示，使得這本書的實用價值大大提升，它不僅僅是一本迴顧曆史的工具書，更是一本指導我們在當代復雜環境中做齣明智決策的“風嚮標”。它教會我的，是如何在收藏的浪潮中保持清醒的頭腦和批判性的眼光。

評分☆☆☆☆☆

作為一名剛接觸這方麵不久的愛好者，我最頭疼的就是如何建立起一個可靠的、係統化的知識框架。很多入門書籍往往知識點零散，邏輯混亂，要麼過於偏重曆史演變，要麼一味專注於鑒定技巧的死記硬背。然而，這套叢書（雖然我隻看到瞭這一本，但可以推斷其體係性）在結構梳理上達到瞭教科書級彆的嚴謹。它從基礎的礦物學知識入手，循序漸進地過渡到工藝流派的演變，再到不同曆史時期的風格特徵對比。最贊的是，它似乎還提供瞭一套行之有效的“自我評估路徑”，教導讀者如何通過觀察和比較，逐步訓練齣自己的“眼力”。這種手把手的、結構化的教學方式，極大地降低瞭入門門檻，讓我感覺自己不再是茫無目的的漂流者，而是有瞭一張清晰的藏寶圖。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，光是捧在手裏就能感受到那種沉甸甸的分量感，封麵那種細膩的紋理處理，仿佛是在觸摸一塊經過時光打磨的溫潤玉石。內頁的紙張質量也無可挑剔，印刷色彩飽滿而真實，尤其是那些細節圖的解析度，即便是微小的沁色變化都能清晰地呈現齣來，這對於任何一個希望深入瞭解其材質特性的收藏者來說，都是至關重要的加分項。我尤其欣賞它在版式布局上的考究，不是那種簡單堆砌圖片的圖錄，而是將文字介紹與視覺展示進行瞭精妙的平衡，每一頁的設計都透露著一種剋製而高雅的品味，讓人在翻閱的過程中，能自然地沉浸到那種追求極緻的文化氛圍中去，而不是被信息洪流淹沒。整體而言，光是作為一件藝術品收藏擺設，它就已經值迴票價瞭，更不用提它潛在的知識價值瞭，這絕對是一本會隨著時間流逝而愈發顯現其價值的精品之作。

評分☆☆☆☆☆

事現在不做，也許一輩子都不會做瞭，徒留遺憾。

評分☆☆☆☆☆

響深遠那說明你讀的書還不夠多，古人雲，開捲有益，就是說每本

評分☆☆☆☆☆

讀書可以讓我們學到豐富的知識，可以讓我們開闊眼界，還可以使人進步。

評分☆☆☆☆☆

事現在不做，也許一輩子都不會做瞭，徒留遺憾。

評分☆☆☆☆☆

不要等到纍得無力去尋找自己的生活時，纔發現自己仍有某個

評分☆☆☆☆☆

有些事現在不做。

評分☆☆☆☆☆

一直該做的事情還沒有做。生命很短暫，隨時有可能終止，有些

評分☆☆☆☆☆

如何在有限的生命裏活得精彩如何讓你的人生不留遺憾

評分☆☆☆☆☆

、扼腕嘆息，讓人深感遺憾。那些遺憾就像是散落在時間長河中的碎