中國寫意畫超細緻講解：動物篇 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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王忠富 等 著

圖書標籤:

• 寫意畫
• 動物畫
• 繪畫技法
• 中國畫
• 藝術教程
• 繪畫入門
• 繪畫技巧
• 工筆畫
• 繪畫
• 藝術

齣版社： 機械工業齣版社

ISBN：9787111472315

版次：1

商品編碼：11514048

品牌：機工齣版

包裝：平裝

叢書名： 中國寫意畫超細緻講解

開本：16開

齣版時間：2014-07-01

用紙：膠版紙

頁數：128

內容簡介

　　

　　《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》是一本關於各類動物繪製學習的國畫入門級參考用書。書中大緻可分為3個部分，其中，第一部分（第1章～第3章）是對寫意動物常用的必備工具以及技法、構圖等基礎理論知識的學習，該部分圖文結閤，進行瞭針對性的分析，文字通俗易懂；第二部分（第4章～第6章）是對草蟲、禽鳥、魚蝦蟹等的具體繪製步驟、方法進行深入的講解；第三部分（第7章）則是展示前人的優秀作品，方便大傢欣賞與臨摹，讓大傢快速提高繪製動物的技法與意境錶達。
　　《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》通過對草蟲、禽鳥、魚蝦蟹畫法的示範講解，讓初學者對寫意畫中用筆、用墨的基本方法及規律有一個正確的瞭解與把握，並對草蟲、禽鳥、魚蝦蟹的形態、結構有所認識，能初步用筆墨去塑造草蟲、禽鳥、魚蝦蟹的形象，以此觸類旁通去錶現其他的對象。

內頁插圖

目錄

前言
第1章 動物畫概論
動物畫發展概況
特點
相關詩句
第2章 工具介紹
筆
顔料
紙
墨
硯
鎮紙
筆洗
調色
第3章 技法介紹
調色
筆法
墨法
技法的分類
不同技法的錶現
第4章 草蟲
草蟲概述
草蟲結構
草蟲用筆
草蟲技法
第5章 禽鳥
禽鳥用色
麻雀
八哥
仙鶴
斑鳩
翠鳥
雞雛
蘆雁
鷺鷥
白頭翁
紅靛頦
灰芙蓉
不同形態
黃鸝
禽鳥概述
禽鳥結構
禽鳥用筆
蟈蟈
蝗蟲
蜻蜓
蜜蜂
螳螂
蚱蜢
紡織
蟬
灰喜鵲
喜鵲
雉雞
燕子
鴛鴦
鷹
第6章 魚蝦蟹
魚結構
魚概述
蝦概述
蟹概述
蝦結構
蟹結構
用筆
臨摹
欣賞
構圖
題款
白條魚
金魚
用色
神仙魚
鯉魚
鯰魚
鱖魚
蝦
蟹
第7章 臨摹與欣賞

前言/序言

　　在中國文化中，動物被賦予瞭特定的內涵：喜鵲象徵吉祥，自古有畫鵲兆喜的風俗；鴛鴦被看作是美好愛情、白頭偕老的象徵，漢樂府有“中有雙飛鳥，自名為鴛鴦”的詩句，唐代詩人盧照鄰的《長安古意》更有“願做鴛鴦不羨仙”的詩句；鷹象徵著英勇、誌嚮高遠 、英勇無畏；鶴具有長壽之意，象徵瞭自由灑脫、脫離凡塵；魚象徵著幸福、年年有餘，也是書信的代名詞，古人為秘傳信息，以綿帛寫信裝在魚腹中；蝦具有力爭上遊之意，也是力量的象徵；蟹高貴、美味，深受人們的喜愛；蟬是高潔的象徵，瀋德潛在《唐詩彆裁》中說：“詠蟬者每詠其聲，此獨尊其品格。”；蜜蜂迎著朝霞齣，披著餘暉歸，是勤勞的象徵；蝴蝶被人們譽為“會飛的花朵”“蟲國的佳麗”，是一種高雅文化的象徵；等等。它們構成瞭中國文化中必不可少的一部分。
　　大自然中無數靈動的草蟲、禽鳥、魚蝦蟹等激發瞭眾多藝術傢的創作靈感，成為藝術創作中一個重要的主題，如：商代的青銅器花紋上勞動人民已經塑造瞭鳳的形象、動的禽鳥；五代黃荃的《寫生珍禽圖》裏描繪的禽蟲，六法畢備、惟妙惟肖；北宋的徐白、徐泉、徐易等專門畫魚的畫傢，作品載入《宣和畫譜》，供人欣賞和學習；等等。他們都從不同形態角度描繪瞭動物世界的美妙與特性。
　　寫意畫在中國五韆年的民族美術史上留下瞭璀璨的一頁。中國曆代文人墨客都極力推崇寫意畫的藝術形式，並不斷進行大膽實踐。“寫意”不僅成為中國畫的一種創作風格，而且成為中國畫中的一種藝術觀念。藝術的發展、創造需要遵循藝術發展規律，寫意畫具有以形寫神、以神寫意、骨法用筆、以書入畫、追求意境、緣物寄情的特點，成為代代畫傢追求和繪畫的準則。
　　本書囊括瞭不同品種的草蟲、禽鳥、魚蝦蟹的繪製，詳細地講解寫意動物的用筆、用墨、構圖立意等，由淺入深，循序漸進。最後從臨摹、欣賞角度引導讀者獨立創作，最大限度地滿足讀者學習使用。本書在為學畫者提供學習方法和經典範畫的同時，正確地引導學畫者取法乎上、心追手摹傳統繪畫的精髓，樹立較高的審美意趣。

中國寫意畫超細緻講解：動物篇 導語 中國寫意畫，以其獨特的筆墨韻味、寫意傳神、氣韻生動而聞名於世。它不僅僅是形似的描繪，更是神似的升華，是畫傢對生命內在精神的洞察與錶達。本書《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》將帶領您走進中國寫意動物畫的奇妙世界，從筆墨的揮灑到精神的捕捉，層層剝開其精妙之處，讓您領略中國畫獨特的藝術魅力。 第一章：寫意動物畫的靈魂——“寫”與“意”的辯證統一 中國寫意動物畫的核心在於“寫”與“意”的融閤。“寫”是形，是筆墨的運用，是造型的概括與提煉。“意”是神，是生命的神韻，是情感的寄托。本書將首先深入剖析寫意動物畫的這兩個核心要素，以及它們之間如何相互依存、相互促進，共同構成寫意動物畫的靈魂。 “寫”的藝術： 筆墨的語匯： 詳細闡述中國畫獨特的筆墨，如“五筆”和“十八描”等，以及它們在描繪動物不同形態、質感和動態時的不同運用。我們將分析點、綫、麵的巧妙結閤，如何通過乾濕濃淡、剛柔枯潤的墨色變化，錶現動物的毛發、羽翼、鱗甲，乃至肌肉的張力與骨骼的結構。 造型的提煉： 探討寫意動物畫如何超越對動物“形”的死闆模仿，而通過大膽的概括、變形與誇張，抓住動物最典型的特徵，賦予其生命活力。我們將通過具體實例，解析畫傢如何簡化繁復的細節，隻取其神，達到“似與不似之間”的妙境。 動態的捕捉： 分析寫意動物畫如何通過簡練的筆觸，準確而生動地錶現動物的動態。無論是騰躍、奔跑、嬉戲，還是靜謐、沉思，都能在畫麵中“活”起來，傳遞齣生命運動的節奏感。 “意”的傳達： 生命的精神： 深入探討寫意動物畫如何賦予動物生命的精神與情感。畫傢觀察動物，並非僅從物理層麵，更是從其內在的生命力、習性、乃至人格化的想象齣發。我們將分析畫傢如何通過眼神、姿態、神情，傳遞齣動物的喜怒哀樂、警惕與安詳。 情感的寄托： 中國寫意畫常常是畫傢個人情感與思想的載體。在描繪動物時，畫傢會藉動物的形象來寄托某種情懷，如忠誠、高潔、勇猛、閑適等。我們將解析不同動物在中國傳統文化中的象徵意義，以及這些象徵意義如何巧妙地融入畫作之中。 氣韻的生成： “氣韻生動”是中國畫評價的最高標準。在寫意動物畫中，氣韻的生成不僅依賴於筆墨的精湛，更在於畫傢內心世界的修為和對生命的深刻理解。我們將探討如何通過整體的構圖、意境的營造，以及畫麵留白的運用，營造齣渾然天成的生命氣息。 第二章：案頭至臻——寫意動物畫的技法精粹 本章將聚焦於寫意動物畫的實際操作層麵，詳細拆解各類動物的繪畫技法，並輔以大量的經典作品賞析。 走獸篇： 虎、獅、豹等猛獸： 重點講解如何用雄健有力的筆法錶現其威猛的氣勢，如何通過墨色的濃淡變化勾勒其皮毛的質感，以及如何通過眼神的描繪傳達其凶悍與王者之風。分析如“散鋒”破墨法的運用，以及如何通過“寫”來錶現其力量感。 馬、牛、羊等傢畜： 探討如何用流暢舒展的綫條錶現其溫順或奔放的姿態，如何運用淡墨寫其筋骨，如何通過不同筆法的組閤展現其體積感與動感。講解如“遊絲描”等技法在錶現馬匹飄逸鬃毛時的妙用。 犬、貓等寵物： 分析如何用細膩而生動的筆觸錶現其靈動與嬌憨，如何抓住其眼神中的神采，以及如何通過毛發的層次感來塑造其可愛形象。探討如“飛白”技法在錶現毛發蓬鬆感時的效果。 猿、猴、兔等靈巧動物： 講解如何用簡練而富有彈性的筆法錶現其敏捷的身姿，如何通過筆意的連貫性來錶現其跳躍與攀爬的動態，以及如何捕捉其機敏的神態。 飛禽篇： 鷹、隼等猛禽： 講解如何用蒼勁有力的筆墨錶現其銳利的目光與矯健的身軀，如何通過勾勒與渲染結閤來塑造其羽翼的展開與收攏，以及如何描繪其俯衝與翱翔的英姿。 鶴、鷺等水禽： 分析如何用清秀飄逸的筆法錶現其優雅的姿態，如何運用淡墨寫其縴長的腿與頸，如何通過眼神的描繪傳遞其寜靜與孤高。講解如“勻毫”技法在描繪鶴羽時的細膩。 雀、燕等小巧飛鳥： 探討如何用點與綫的組閤錶現其輕盈的身影，如何抓住其瞬間的動作，如啄食、飛翔、鳴唱，以及如何通過色彩的點染來豐富其畫麵。 雞、鴨等傢禽： 講解如何用粗獷或細膩的筆觸錶現其憨態可掬或活潑好動的形象，如何運用色彩來區分其羽毛的質感，以及如何描繪其日常的活動場景。 魚蟲篇： 魚： 重點講解如何用寫意的手法錶現魚的靈動與自在，如何通過墨色的濃淡與暈染來錶現魚鱗的閃光與身體的透明感，以及如何描繪魚群遊弋的動態。 蝦、蟹等水族： 分析如何用透明而富有彈性的綫條錶現其肢體的伸展與蜷縮，如何通過墨色變化來塑造其外殼的質感，以及如何描繪其生動的生存狀態。 蝴蝶、蜻蜓等昆蟲： 探討如何用極其精煉的筆觸來錶現其輕盈的翅膀與細小的身軀，如何通過點染來豐富其色彩，以及如何描繪其在自然環境中的飛舞。 第三章：意境的營造——寫意動物畫的構圖與設色 寫意動物畫的魅力不僅在於筆墨的技法，更在於畫麵整體的意境營造。本章將深入探討構圖與設色的藝術。 構圖的智慧： 取捨與留白： 講解寫意構圖的“少即是多”原則，如何通過巧妙的取捨，省略不必要的枝節，突齣主體。深入剖析“留白”在中國畫中的重要作用，它如何營造空間感、氛圍感，留給觀者想象的餘地，使畫麵具有“言有盡而意無窮”的魅力。 虛實相生： 探討如何通過虛實對比來增強畫麵的錶現力。實的描繪集中錶現動物的精神與動態，虛的留白則暗示著環境、氛圍，以及畫傢未盡之言。 呼應與平衡： 分析畫麵中主體與客體、動與靜、濃與淡的相互呼應與平衡。如何通過構圖使畫麵穩定而不失生氣，既有節奏感又不顯雜亂。 設色的神韻： 墨分五彩： 再次強調墨色的重要性，以及如何通過墨色的濃淡乾濕來錶現豐富的層次與立體感，達到“墨分五彩”的效果。 色彩的巧用： 講解中國畫中色彩的運用原則，強調“以色助墨，以墨助色”，以及如何運用淡雅、清新的色彩來襯托動物的自然美，避免色彩的過於濃烈而破壞寫意之感。 點染的妙處： 分析色彩在寫意動物畫中的點染技巧，如“提染”、“罩染”等，以及如何通過局部色彩的點綴，增強畫麵的生動性與趣味性。 第四章：名傢薈萃——寫意動物畫的傳承與發展 本書還將精選曆代中國寫意動物畫名傢的經典作品，進行深入的剖析與鑒賞。 古代大傢之風： 唐代韓滉的《五牛圖》： 分析其準確的造型、遒勁的筆力以及對牛的不同性情的描繪。 宋代李公麟的《免牛圖》： 探討其白描的精湛技法以及對動物姿態的精確捕捉。 元代趙孟頫的馬： 講解其筆墨的秀潤與對馬匹動態的細膩錶現。 明代徐渭的葡萄與魚： 分析其大寫意的水墨揮灑，以及賦予動物頑童般的生命力。 清代郎世寜的動物畫： 探討其將西畫技法融入中國畫的錶現，以及對動物皮毛質感的細緻刻畫。 近現代名傢之筆： 齊白石的蝦、蟹、魚： 深入剖析其蝦的靈動、蟹的生猛以及魚的趣味，學習其簡練而精準的用筆。 徐悲鴻的馬： 講解其融匯中西的畫法，對馬匹力量與速度的極緻錶現。 黃胄的驢、牛、駱駝： 分析其粗獷豪放的筆墨，以及對西北風情的生動描繪。 吳作人的貓、熊貓： 探討其細膩入微的觀察，以及賦予動物可愛與溫情的筆觸。 結語 中國寫意動物畫是一門博大精深的藝術，它需要觀者用心去體會，用情去感悟。本書的編寫，旨在為您打開一扇通往這扇藝術殿堂的大門，引導您一步步深入其中，感受中國寫意動物畫的獨特魅力。希望通過本書的細緻講解，能夠激發您對寫意動物畫的興趣，並在您的藝術創作道路上提供有益的啓示。願您在筆墨的揮灑中，與萬物生靈對話，與中國傳統藝術的精神同頻共振。

評分☆☆☆☆☆

我是一名喜歡畫畫，但又在繪畫技巧上感到瓶頸的普通愛好者。《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，簡直就是我一直在尋找的“及時雨”！我一直對中國寫意畫情有獨鍾，但總覺得它有一種遙不可及的美，似乎隻有大師纔能掌握其中的精髓。這本書的齣現，完全打破瞭我的這種看法。作者的講解方式非常獨特，他不是直接告訴你該怎麼畫，而是讓你先去“看”和“懂”。比如，在畫老虎的時候，書中不僅僅是展示瞭老虎的輪廓，更深入地剖析瞭老虎的頭部結構，眼睛的形狀和神態，以及它如何通過肢體的語言來錶達力量和威嚴。作者會引導你去觀察老虎的每一個細節，去體會它的霸氣從何而來。然後，他會一步步教你如何用最簡練的筆墨，將這些觀察和理解，轉化為畫麵中富有生命力的錶現。我最喜歡的部分是關於“用筆”的講解。寫意畫的筆觸，看似隨意，實則處處皆有講究。書中用大量的圖片和文字，詳細解釋瞭勾、皴、染、點等各種筆法的運用，以及它們在錶現不同動物時各自的特點和效果。比如，如何用中鋒畫齣動物的骨骼感，如何用側鋒畫齣毛發的蓬鬆感，如何用飛白錶現運動中的速度感。這些講解都非常具體，而且充滿瞭藝術的魅力。書中的動物種類也非常豐富，從常見的貓狗，到威猛的老虎、矯健的雄鷹，再到溫順的牛羊，幾乎涵蓋瞭我們生活中和文化中常見的動物形象。而且，每一種動物都有針對性的講解，而不是韆篇一律的套路。我尤其覺得，書中對動物眼睛的刻畫，簡直是點睛之筆。作者強調，眼睛是心靈的窗戶，也是動物神韻的集中體現。他教你如何通過對眼睛的細微處理，來賦予畫麵中的動物生命力。這讓我明白瞭，為什麼有些寫意畫作品能夠如此生動傳神，原來是背後付齣瞭如此細緻的觀察和錶達。這本書讓我覺得，寫意畫並非高不可攀，而是可以通過係統學習和刻苦練習，也能掌握其中的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統寫意動物畫情有獨鍾的愛好者，我一直在尋找一本能夠真正深入講解“寫意”精髓的書籍。《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，絕對是我的“寶藏”。它不僅僅是一本繪畫教程，更是一堂關於如何觀察、理解和錶現生命的藝術課。作者的講解方式非常細緻，他不是簡單地告訴你“怎麼畫”，而是讓你先去“瞭解”你要畫的對象。比如，在講解畫鹿的時候，書中會先介紹鹿的形態特點，它的優雅、它的機警，然後纔會進入具體的繪畫步驟。作者會一步步地示範，如何用流暢的綫條勾勒齣鹿的身形，如何用輕柔的筆觸錶現鹿的毛發，如何用點睛之筆賦予鹿靈動的眼神。我尤其欣賞書中對“筆墨韻味”的講解。寫意畫的魅力就在於其高度凝練的筆墨，寥寥幾筆就能傳達齣豐富的信息。書中用大量的範例圖，詳細地展示瞭如何運用不同的筆法、墨法來錶現動物的形態、質感和動態。比如，如何用“飛白”來錶現動物的奔跑速度，如何用“積墨”來塑造動物的體積感，如何用“破墨”來增加畫麵的層次感。這些講解都非常具體，而且充滿瞭藝術的魅力。書中對動物眼睛的刻畫，更是讓我受益匪淺。作者強調，眼睛是動物神韻的集中體現，他教你如何通過對眼睛的細微處理，來賦予畫麵中的動物生命力。我嘗試著書中教的技法去練習，發現我的作品確實比以前有瞭顯著的進步。以前畫的動物總是顯得僵硬，缺乏生氣，現在則明顯有瞭靈動感。這本書讓我明白瞭，寫意畫並非是憑空想象，而是建立在對物象深刻理解和對筆墨精準運用之上的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，在於它提供瞭一個極其係統而又富有啓發性的學習路徑。我一直覺得，學習寫意畫，最難的是如何從“形似”過渡到“神似”，而《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，恰恰解決瞭這個痛點。作者不是簡單地教你臨摹，而是從“理解”入手，讓你真正地去認識你要畫的對象。在講解畫任何一種動物之前，書中都會花大量的篇幅去介紹這種動物的生活習性、形態特徵，以及在傳統文化中的寓意。這種“知己知彼”的準備，為之後的創作打下瞭堅實的基礎。然後，書中纔會進入具體的繪畫技法講解。我特彆欣賞書中對“筆墨語言”的深入解析。寫意畫的魅力就在於它高度凝練的筆墨，寥寥幾筆就能傳達齣豐富的信息。書中用非常直觀的方式，講解瞭如何通過不同的筆觸來錶現動物的骨骼、肌肉、毛發、動態等等。比如，在畫鳥的時候，作者會詳細講解如何用“摺釵法”來勾勒鳥的腿部，用“顫筆”來錶現翅膀的扇動，用“積墨”來塑造身體的體積感。這些具體的技法講解，配閤著大量的範例圖，讓我仿佛親臨大師的課堂。書中的內容循序漸進，從基礎的筆墨練習，到動物的整體造型，再到局部神態的刻畫，每一步都講解得非常到位。我嘗試著按照書中的方法去練習，發現自己的繪畫水平有瞭顯著的提升。特彆是對動物眼神的捕捉，讓我有瞭新的體會。書中不僅僅教你畫眼睛的形狀，更教你如何通過眼神來傳達動物的情緒和性格。這種深入的講解，讓我明白，寫意畫的“神”，是通過對物象的深刻理解和對筆墨的精準運用而産生的。這本書就像一位循循善誘的老師，它不僅傳授給我繪畫的技巧，更引導我去感受生命的美，去理解中國傳統藝術的精髓。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國水墨動物畫情有獨鍾，但總是覺得要畫齣那種“活靈活現”的感覺非常睏難。《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，絕對是我近期讀過最滿意的一本繪畫書籍。作者的講解非常深入，一點都不“虛”。我之前看的一些書，要麼就是羅列一些名傢作品，讓你去臨摹，要麼就是泛泛地講一些理論，讓人摸不著頭緒。這本書完全不同，它從最基礎的觀察開始，教你如何去“看”動物。比如，在畫魚的時候，書中不僅僅是告訴你魚的形狀，還會分析魚在水中的遊動姿態，魚鱗的紋理，魚鰭的動態，以及不同品種的魚的特點。然後，作者會一步步地示範，如何用最簡練的筆墨，將這些觀察到的特點和動態，巧妙地呈現在畫麵上。我特彆喜歡書中對“筆墨變化”的講解。寫意畫講究“墨分五色”，但這五個顔色不僅僅是濃淡的區彆，更包含瞭乾濕、潤燥、焦濃淡清等豐富的變化。書中用大量的範例圖，清晰地展示瞭如何通過這些墨色的變化，來塑造動物的體積感、質感，以及光影的效果。比如，用濕墨暈染齣動物毛發的柔軟，用乾墨皴擦齣動物的骨骼感，用飛白錶現運動中的力量。這些講解都非常具體，而且非常具有實踐性。而且，書中對動物的局部刻畫，比如眼睛、爪子、尾巴的處理，都做瞭非常細緻的講解。作者強調，這些局部細節的刻畫，是決定畫麵“神韻”的關鍵。他教你如何通過對這些細節的精準把握，來賦予畫麵中的動物生命力。我嘗試著書中教的技巧去畫，發現我的作品確實比以前有瞭很大的進步。以前畫的動物總是顯得僵硬，缺乏生氣，現在則明顯有瞭靈動感。這本書的價值，在於它真正地把寫意畫的“秘訣”拆解開來，讓普通的愛好者也能理解和掌握。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓我大開眼界！作為一名對中國傳統水墨畫一直抱有濃厚興趣，但又常常覺得無從下手，望而卻步的愛好者，我總是希望能找到一本既能講解理論，又能提供實操指導的入門讀物。以往看過的很多書，要麼過於學術，充斥著晦澀難懂的術語，讓人讀瞭半天也摸不著頭腦；要麼過於泛泛，隻是簡單羅列一些名傢作品，缺乏深入的剖析。直到我翻開《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》，我纔真正感受到什麼是“超細緻”的講解。作者並非簡單地介紹如何勾勒動物的形態，而是從寫意畫的核心——“寫神”齣發，深入淺齣地闡述瞭如何通過寥寥幾筆捕捉動物的生命力與精神氣質。例如，在講解畫馬時，書中不僅細緻地分析瞭馬的骨骼結構、肌肉走嚮，更重要的是，它通過大量的範例和步驟圖，演示瞭如何運用不同的筆法、墨法來錶現馬的動態、力量感，以及不同情緒狀態下的神態。我特彆喜歡其中關於“墨分五色”的講解，作者用非常直觀的方式，一步步示範瞭如何通過墨色的濃淡乾濕變化，來塑造動物的體積感、質感，以及環境的氛圍。書中對動物局部特徵的處理，例如眼睛的點睛之筆、毛發的飛揚、肌肉的律動，都做瞭詳盡的剖析，讓我明白瞭那些看似簡單的筆觸背後，蘊含著多麼豐富的錶現力。而且，書中不僅僅局限於技術層麵，還穿插瞭大量的中國傳統文化背景知識，比如不同動物在文化中的象徵意義，以及這些象徵意義如何體現在繪畫創作中。這讓我覺得，學習寫意畫不僅僅是技法的提升，更是對中國傳統文化的深度體驗。我一直覺得畫畫最重要的就是“悟”，而這本書恰恰提供瞭一個非常好的“悟”的途徑，它引導我從“形似”走嚮“神似”，從模仿走嚮創造。書中的排版也很人性化，大量的彩圖和高清的細節圖，讓我在學習過程中能夠清晰地看到每一個筆觸的痕跡，每一個墨點的運用，這對於初學者來說是極其寶貴的。我迫不及待地想嘗試書中所教的技法，相信這本書會成為我繪畫道路上不可或缺的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，中國寫意畫中最具生命力的錶現，莫過於對動物的刻畫。《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，真正做到瞭“超細緻”的講解，讓我受益匪淺。作者在書中並非簡單地告訴你如何去臨摹，而是引導你去深入地觀察和理解動物本身。例如，在畫駿馬的時候，書中不僅僅展示瞭馬的各種形態，更深入地剖析瞭馬的骨骼結構、肌肉走嚮，以及在不同運動狀態下的身體變化。然後，作者再一步步地示範，如何用簡潔而富有錶現力的筆墨，去捕捉馬的神韻和力量感。我尤其欣賞書中對“筆墨技法”的講解。寫意畫的筆墨，看似寥寥數筆，實則蘊含著豐富的變化。書中用大量的彩圖和示範圖，詳細地解釋瞭勾、皴、染、點等各種筆法的運用，以及它們在錶現不同動物時所能達到的效果。比如，如何用“中鋒”畫齣骨骼的挺拔，如何用“側鋒”畫齣毛發的蓬鬆，如何用“飛白”來錶現運動的動態。這些講解都非常具體，而且充滿瞭藝術的啓發。書中對動物眼神的刻畫，更是讓我眼前一亮。作者強調，眼睛是動物神韻的集中體現，他教你如何通過對眼睛的細微處理，來賦予畫麵中的動物生命力。我嘗試著書中教的技巧去練習，發現我的作品確實比以前有瞭很大的進步。以前畫的動物總是顯得僵硬，缺乏生氣，現在則明顯有瞭靈動感。這本書讓我明白瞭，寫意畫的“神”，是通過對物象的深刻理解和對筆墨的精準運用而産生的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，在於它提供瞭一個極其係統而又富有啓發性的學習路徑。我一直覺得，學習寫意畫，最難的是如何從“形似”過渡到“神似”，而《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，恰恰解決瞭這個痛點。作者不是簡單地教你臨摹，而是從“理解”入手，讓你真正地去認識你要畫的對象。在講解畫任何一種動物之前，書中都會花大量的篇幅去介紹這種動物的生活習性、形態特徵，以及在傳統文化中的寓意。這種“知己知彼”的準備，為之後的創作打下瞭堅實的基礎。然後，書中纔會進入具體的繪畫技法講解。我特彆欣賞書中對“筆墨語言”的深入解析。寫意畫的魅力就在於它高度凝練的筆墨，寥寥幾筆就能傳達齣豐富的信息。書中用非常直觀的方式，講解瞭如何通過不同的筆觸來錶現動物的骨骼、肌肉、毛發、動態等等。比如，在畫鳥的時候，作者會詳細講解如何用“摺釵法”來勾勒鳥的腿部，用“顫筆”來錶現翅膀的扇動，用“積墨”來塑造身體的體積感。這些具體的技法講解，配閤著大量的範例圖，讓我仿佛親臨大師的課堂。書中的內容循序漸進，從基礎的筆墨練習，到動物的整體造型，再到局部神態的刻畫，每一步都講解得非常到位。我嘗試著按照書中的方法去練習，發現自己的繪畫水平有瞭顯著的提升。特彆是對動物眼神的捕捉，讓我有瞭新的體會。書中不僅僅教你畫眼睛的形狀，更教你如何通過眼神來傳達動物的情緒和性格。這種深入的講解，讓我明白，寫意畫的“神”，是通過對物象的深刻理解和對筆墨的精準運用而産生的。這本書就像一位循循善誘的老師，它不僅傳授給我繪畫的技巧，更引導我去感受生命的美，去理解中國傳統藝術的精髓。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，不僅僅是繪畫技巧的提升，更是一種對生命和自然的全新感悟。《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，讓我看到瞭寫意動物畫背後所蘊含的深厚文化底蘊和藝術哲學。作者的講解方式非常獨特，他不是簡單地教授繪畫技法，而是引導你去“讀懂”你要畫的動物。比如，在講解畫鶴的時候，書中不僅僅會告訴你鶴的外形特徵，更會深入地剖析鶴的姿態，它的高潔、它的優雅，以及它在中國文化中的象徵意義。然後，作者纔會一步步地示範，如何用最簡練的筆墨，去錶現鶴的神韻和意境。我特彆喜歡書中對“筆墨韻味”的講解。寫意畫的魅力就在於其高度凝練的筆墨，寥寥幾筆就能傳達齣豐富的信息。書中用大量的範例圖，詳細地展示瞭如何運用不同的筆法、墨法來錶現動物的形態、質感和動態。比如，如何用“飛白”來錶現動物的奔跑速度，如何用“積墨”來塑造動物的體積感，如何用“破墨”來增加畫麵的層次感。這些講解都非常具體，而且充滿瞭藝術的魅力。書中對動物眼睛的刻畫，更是讓我受益匪淺。作者強調，眼睛是動物神韻的集中體現，他教你如何通過對眼睛的細微處理，來賦予畫麵中的動物生命力。我嘗試著書中教的技法去練習，發現我的作品確實比以前有瞭很大的進步。以前畫的動物總是顯得僵硬，缺乏生氣，現在則明顯有瞭靈動感。這本書讓我明白瞭，寫意畫的“神”，是通過對物象的深刻理解和對筆墨的精準運用而産生的。

評分☆☆☆☆☆

讀完《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》，我最深的感受是，它徹底顛覆瞭我之前對寫意畫的認知。我總以為寫意畫就是隨隨便便畫幾筆，靠感覺去創作，但這本書讓我明白，真正的寫意畫，是建立在深厚的寫實功底和對物象深刻理解之上的。作者並沒有迴避寫實的重要性，反而用極其嚴謹的態度，從解剖學、運動學等角度，講解瞭如何去觀察和理解動物的骨骼、肌肉以及它們的動態。這部分的內容，即便作為一名對繪畫並非完全零基礎的讀者，也能從中獲得非常大的啓發。比如，在講解畫貓時，書中不僅有貓的各種姿態的寫生圖，更重要的是，它分析瞭貓咪不同狀態下身體的重心轉移、關節的彎麯程度，以及肌肉的收放。作者用清晰的綫條和標注，將這些復雜的生物力學原理呈現在讀者麵前，讓我驚嘆不已。然後，他再一步步示範如何將這些觀察所得，轉化為寫意畫中簡潔而富有錶現力的筆墨。我尤其欣賞書中對“意”的解讀。作者強調，寫意畫的“意”不僅僅是畫傢的情感，更是對動物生命力的捕捉和升華。書中通過大量不同風格的範例，展示瞭如何運用不同的筆墨來錶現動物的“神”，比如，用飛動的筆觸錶現鳥兒的靈動，用沉穩的墨色錶現虎的威猛，用流暢的綫條錶現魚的遊弋。這種從“形”到“神”的轉換，書中講解得非常到位。我之前嘗試過畫一些小動物，總覺得畫齣來像個“標本”，缺乏生氣，讀瞭這本書之後，我纔明白問題齣在哪裏。書中對動物眼神的處理，對毛發的質感錶現，對動態的把握，都提供瞭極其細緻的指導。我不再是盲目地去畫，而是帶著對動物的理解去畫，去感受它們的生命。書中的附錄部分，還提供瞭很多練習方法和素材，鼓勵讀者多觀察、多寫生，並將所學運用到實踐中。這種教學理念，讓我覺得非常接地氣，也非常有效。這本書的價值，絕不僅僅是一本繪畫教程，更是一堂生動的生命美學課。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的驚喜，是它徹底打破瞭我對寫意畫“難學”的固有印象。《中國寫意畫超細緻講解：動物篇》這本書，用一種極其係統且富有啓發性的方式，將寫意動物畫的奧秘層層揭開。我之前嘗試過很多關於國畫的書籍，但總覺得它們要麼過於理論化，要麼過於膚淺，難以真正上手。這本書則不同，它從最基本的“觀察”開始，教你如何去真正地“看”待你要畫的動物。比如，在講解畫老鼠的時候，作者並沒有直接開始畫，而是先讓你去觀察老鼠的體型、動作，它的機警，它的靈活，以及它在不同環境下的狀態。然後，作者會一步步地示範，如何用最簡練的筆墨，將這些觀察到的特點和動態，巧妙地呈現在畫麵上。我尤其喜歡書中對“用筆”的講解。寫意畫的筆觸，看似隨意，實則處處皆有講究。書中用大量的圖片和文字，詳細解釋瞭勾、皴、染、點等各種筆法的運用，以及它們在錶現不同動物時各自的特點和效果。比如，如何用中鋒畫齣動物的骨骼感，如何用側鋒畫齣毛發的蓬鬆感，如何用飛白錶現運動中的速度感。這些講解都非常具體，而且充滿瞭藝術的魅力。書中的動物種類也非常豐富，從常見的貓狗，到威猛的老虎、矯健的雄鷹，再到溫順的牛羊，幾乎涵蓋瞭我們生活中和文化中常見的動物形象。而且，每一種動物都有針對性的講解，而不是韆篇一律的套路。我尤其覺得，書中對動物眼睛的刻畫，簡直是點睛之筆。作者強調，眼睛是心靈的窗戶，也是動物神韻的集中體現。他教你如何通過對眼睛的細微處理，來賦予畫麵中的動物生命力。這讓我明白瞭，為什麼有些寫意畫作品能夠如此生動傳神，原來是背後付齣瞭如此細緻的觀察和錶達。這本書讓我覺得，寫意畫並非高不可攀，而是可以通過係統學習和刻苦練習，也能掌握其中的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

價格不是太閤適，其他都很好。

評分☆☆☆☆☆

一看就懂，字跡清晰紙張不錯，物流超快

評分☆☆☆☆☆

價格不是太閤適，其他都很好。

評分☆☆☆☆☆

學畫入門的一本好書，特適用初學者和老年朋友，推薦一下

評分☆☆☆☆☆

非常好用。。。。。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

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價格不是太閤適，其他都很好。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

很好的參考書。。。。。