內容簡介
《看名畫的眼睛(1)》從15世紀的凡·愛剋到20世紀的濛德裏安所跨越的500年西洋繪畫曆史中選齣29幅藝術巨匠們的“名畫”,嘗試弄清這些“名畫”的意味和作品的創作背景。所以,可以說《看名畫的眼睛(1)》是一本通嚮西洋繪畫世界的導覽書。對於著者來說,如果能有更多人因《看名畫的眼睛(1)》而去親近西洋繪畫,那將是無比高興的事情。在此我還要再次嚮為翻譯此書付齣瞭辛勞的範鍾鳴先生錶示衷心的感謝。
作者簡介
高階秀爾,日本著名美術史論傢,曾留學巴黎大學附屬美術研究所,主要從事日本和西方美術研究。曾任東京大學美術史研究室教授、國立西洋美術館館長,現任日本西洋美術財團理事長。齣版有《日本近代美術史論》、《日本近代的美意識》、《西歐藝術的精神》、《19-10世紀的美術東西方的相遇》等著作和譯作近百部。
範鍾鳴,1984年畢業於上海師範大學藝術係,1986年赴曰,1989年受美國亞洲文化協會邀請赴美從事藝術創作交流。現為職業藝術傢、藝術評論傢。譯著有《日本美術尚未誕生》等作品。
精彩書評
★薄薄的輕紗隨風起舞,美神們手拉著手舞姿輕快。在文藝復興時期,她們可以說是女性美的典型瞭。她們似乎正在無憂無慮地一起跳著夢幻般的舞蹈。
——波提切利《春》
★少女頭戴橄欖枝花環,這一形式自古以來就一直被當作“榮譽”的象徵。手中的長號象徵著對“榮譽”的宣揚——名揚四海:書暗示著記載——流芳百世。
——維米爾《畫傢的畫室》
目錄
楊·凡·愛剋《阿爾諾芬尼夫婦像》
徹底的寫實主義
波提切利《春》
神話般幻想的裝飾美
達·芬奇《聖安娜與聖母子》
天上的微笑
拉斐爾《座椅中的聖母》
完美無瑕的構圖
丟勒《憂鬱》
陰與陽的世界
委拉斯開茲《宮娥》
筆觸的魔術
倫勃朗《花神》
明暗中的女神
普桑《搶劫薩賓婦女》
騷動的群像
維米爾《畫傢的畫室》
象徵性的室內景
華多《愛之島的巡禮》
畫布上的戲劇世界
戈雅《裸體的瑪哈》
夢和現實的官能美
德拉剋洛瓦《阿爾及爾婦女》
輝煌的色彩
透納《國會大廈的火災》
水、火和空氣
庫爾貝《畫室》
置身於社會的藝術傢
馬奈《奧林匹亞》
近代繪畫的序麯
精彩書摘
《看名畫的眼睛(1)》:
華多這幅傑作是受到瞭劇作傢唐可爾(Dancourt,1661-1725年)的戲劇《三個錶姐妹》(Les Trois Cousines)的啓發而創作的。那齣戲當時受到瞭許多批評傢的指責。它是在1700年上演的,華多對這齣戲非常熟悉。在它第三幕的幕間劇裏,幾位鄉村姑娘穿著盛裝去參拜愛的神殿。其中有一句與華多作品有關的颱詞,它是這樣的:
喂!走吧?一起去西苔島作一次愛的巡禮吧!
單聽這一句,似乎前麵《發舟西苔島》的題名問題又會冒齣來。但在戲劇中緊接這句颱詞之後,有個姑娘還說道:“姑娘們,去瞭那個島。不找到自己的愛人就不迴來……”正因為“那個島”是愛神維納斯之島,所以去瞭那裏一定能找到自己的愛人。換句話說,在去“那個島”之前,也就是在“齣發”之刻,她們還都沒有找到自己的意中人。
事實上也是如此。在唐可爾的戲劇中,當姑娘念到“喂!走吧,一起去西苔島……”這句颱詞時,三位姑娘正準備上船,而她們的男伴一個也沒有齣場。華多在另一幅也叫《發舟西苔島》的作品中,極其清楚地描繪瞭劇中的這一場麵。也就是說,華多還作瞭第三幅題為《發舟西苔島》的作品。可惜的是,這第三幅作品已經失傳,我們隻能從當時這幅畫的版畫復製品中瞭解它的構圖。
它的構圖大緻是這樣的:在一個小小的港灣的背景下,三位年輕姑娘與眾人告彆,正要登上由丘比特駕駛的船。畫麵上沒有齣現一個男子。姑娘們將乘這隻小船去西苔島,在維納斯像前尋找到自己的愛人。盧浮宮和柏林的兩幅作品應該說是描繪這個情節以後的敘事詩。
安東尼·華多(1684-1721年)活躍在自稱“太陽王”的路易十四晚年時期和他死後的攝政時期。華多通常被譽為18世紀的代錶畫傢之一,也許稱他為閃耀著17世紀光輝的最後一位畫傢更為閤適吧。他一生病魔纏身,在人世間隻生活瞭37年。因此,悲哀的陰影似乎一直籠罩著他。他所描繪的世界,如同這幅《愛之島的巡禮》一樣,優雅而華美。他也由此得名為“雅宴的畫傢”。雖然如此,在他的雅宴上卻一直飄浮著哀愁的陰雲。這幅《愛之島的巡禮》也是這樣,齣場的年輕少女們即使在歡樂的高潮中也總有止步沉思的片刻。這是華多塑造人物的特點。少女們的歡樂並不是永久的,她們似乎從內心感到一切快樂將會在某個時刻輕易地逝去。華多就是錶現瞭這如同遊絲般的瞬間的美。
華多從唐可爾的戲劇開始,不斷把舞颱上的戲劇搬入畫中,因為舞颱本身就創造瞭現實與非現實之間的幻境。華多在世的年代也叫洛可可時代。當時,除瞭他以外,也有畫傢把意大利的輕喜劇或野外的假麵劇當作繪畫的題材。所不同的是,這些畫傢大都把這些戲劇主題處理成風俗畫,而華多卻通過戲劇世界揭示瞭真實的人生。
在短短的生涯中,華多經常意識到死神的臨近。因此,他塑造的人物,哪怕是劇中的小醜,也時而會有一種冷漠的神情。華多在世的時候,好像已經感覺到一切都行將結束。而且,他正好是生活在自稱威力無窮的“太陽王”駕崩之年,從而也更促使他感到人生的短促。雖然對他來說現實是如此的嚴酷,但他還是以無與倫比的筆觸描繪瞭這易逝的雅宴般的世界。
……
前言/序言
看名畫的眼睛(1) 下載 mobi epub pdf txt 電子書 格式
評分
☆☆☆☆☆
?????
評分
☆☆☆☆☆
朋友推薦,西方近現代藝術的入門級讀物.
評分
☆☆☆☆☆
在鈞窯窯址和清宮舊藏中,鈞瓷以各式花盆、盆奩居多。因為作花器使用,所以盆、奩造型多仿大自然中的花卉,如蓮瓣形、葵瓣形、菱花形、海棠花形等。花器造型、器上窯變與盆景三者氣象和諧,風情一緻,渾然一體。它們帶給人的是一種迴歸自然的美的享受。徽宗擅長畫花鳥,更喜歡道氣彌漫的山水奇境。政和七年,昏庸荒唐的徽宗聽信方士所言,就曾命人仿餘杭鳳凰山的地勢,建在皇宮內城,由人工堆起一座高山,取名“艮嶽”,取其壽比南山和祈仙求道之意。現藏於颱北故宮博物院的《溪山鞦色圖》,相傳就是徽宗為艮嶽所繪。後世的乾隆皇帝,還為此畫禦題詩一首。據說,山上築有亭館樓颱,山下開鑿池沼洲渚,另有竹石奇禽點綴。鈞瓷之美,不僅非常符閤徽宗審美觀,也正好迎閤徽宗所求的道境之氣象。因此,清宮舊藏許多工藝精美的鈞瓷盆、奩,不排除是當時作為妝點艮嶽之用的。那些盆、奩底部刻有一至十的不同數字標號,這些標號與器物大小有關,“-”為最大號, “十”為最小號。這樣就能做到配套洧序地使用瞭。故宮博物院至今完整保存一件底部印有“力石假山用”字樣的宋鈞窯花盆,應屬同類用器。至今,《溪山鞦色圖》中的景緻依然很美。可是徽宗皇帝為自己打造的人間仙境——艮嶽,自建成之日到被夷為平地不過四年時間,在1125年,隨同徽宗的升仙之夢,一起被攻入汴京的金人所毀。
評分
☆☆☆☆☆
這本書是在雜誌上看到的,提高一下藝術修養。書本身的質量特彆好,文字圖片清晰,作者見解精到。
評分
☆☆☆☆☆
評分
☆☆☆☆☆
瓷器的故事開始於泥的語言、火的藝術,晶瑩光潤的釉質、瑰麗斑斕的色彩和流暢多姿的綫條,成就瞭瓷器獨具神韻的美感瓷器之美,在每個曆史階段都有不同姿態的呈現,演繹著各個時代的藝術精神和審美風尚一部瓷繪史,結晶著源遠流長、博大精深的中華藝術史。
評分
☆☆☆☆☆
圖片質量一般,介紹很詳細,閑暇時隨便翻翻是一種享受
評分
☆☆☆☆☆
????????
評分
☆☆☆☆☆
目錄