水浒传 五十年代版（全26册）中国连环画经典故事系列 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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卜孝怀 著

图书标签:

• 水浒传
• 连环画
• 经典
• 五十年代
• 中国连环画
• 古典文学
• 施耐庵
• 英雄故事
• 名著
• 全集

出版社： 连环画出版社

ISBN：9787505630796

版次：1

商品编码：11872427

包装：盒装

丛书名： 中国连环画经典故事系列

开本：50开

出版时间：2016-01-01

用纸：胶版纸

产品特色

编辑推荐

中国连环画经典故事系列丛书：

内容简介

水浒传 五十年代版（全26册）中国连环画经典故事系列

前言/序言

华夏史诗的宏大画卷：中国古典名著精选系列 本系列丛书旨在汇集中国文学史上最具影响力和艺术价值的古典名著，精选出那些历经时间考验、深受读者喜爱的巅峰之作。我们致力于为当代读者重现古代文人的智慧、情感与壮阔的时代风貌，提供一套既忠于原著精神又兼具时代审美的阅读体验。本精选系列并非聚焦于某一特定时期或题材，而是力求展现中华文明数千年积累下来的文学宝库的广博与深邃。 本系列收录的作品，横跨先秦诸子百家的哲思，汉赋唐诗宋词的韵律，元曲的酣畅淋漓，以及明清小说的世情百态。每一部作品的选择，都经过审慎的考量，确保其在文学史上的地位、思想内容的深刻性以及艺术手法的独创性。 我们重点收录的文学巨著包括但不限于以下几个核心类别： 一、先秦至魏晋的哲学与文学基石 这一阶段的作品构筑了中国传统文化和思维模式的底色。本系列将收录整理后的《诗经》与《楚辞》的权威版本。 《诗经》： 选取最为贴合上古民风与农耕社会情感的篇章，通过其质朴的现实主义笔触，展现周代先民的祭祀、宴饮、劳作与爱情，体会“风、雅、颂”的韵味与结构之美。版本注重音韵的考据与诗义的精准阐释，帮助读者领略中国最早的诗歌总集如何奠定后世文学抒情的基础。 《楚辞》： 重点呈现屈原的浪漫主义精神和对国家命运的深沉忧思。我们的版本将详尽解析“香草美人”的象征体系，以及楚地方言与想象力的融合，展示其如何开创了中国文学中浪漫、瑰丽的叙事传统。 此外，对先秦诸子散文的精粹，如《论语》、《孟子》、《庄子》，也将进行细致的校注和白话疏解。不同于纯粹的学术研究，本丛书力求以清晰流畅的现代语言，阐释这些经典对治国、修身、处世的深刻洞见，让今日的读者能够直接与古代的智者对话。 二、唐宋的诗词高峰与散文革新 唐宋时期是中国古典文学最为璀璨的黄金时代，本系列将系统梳理这一时期的巅峰创作。 唐诗精选： 我们将构建一个分期、分类的唐诗体系。从初唐的宫廷气象，到盛唐李白、杜甫的豪迈与沉郁，再到中晚唐的变异与唯美。特别强调对“诗史”杜甫的社会批判力度与李白浪漫主义的想象力进行深入解读，并涵盖王维、白居易、韩愈等大家的重要作品。注重对诗歌意象、用典和声律美的细致分析。 宋词选粹： 宋词作为一种高度成熟的抒情文体，其婉约与豪放并呈的格局是重点。柳永的都市情调，苏轼的旷达超脱，李清照的细腻哀婉，辛弃疾的慷慨激昂，均将以权威的词谱、详尽的注释呈现。本部分力求展现宋词如何从宴乐歌唱的附属品，发展成为独立、深刻的艺术表达形式。 唐宋古文大家： 欧阳修、苏轼、韩愈、柳宗元等人的散文，是韩愈“文起八代之衰”后中国叙事与议论文体的里程碑。本系列将选取他们的重要奏议、游记与书信，展现他们如何以流畅的文笔和坚定的立场，影响了后世的政治思潮与文风走向。 三、元曲与明清小说的世情百态 明清小说代表了中国古典叙事艺术的最高成就，本系列将精选出最具代表性的章回体巨著，以适应现代读者的阅读习惯。 元曲精华： 重点收录关汉卿、王实甫等大家在杂剧中的经典作品，如《窦娥冤》、《西厢记》。我们将侧重于元曲在白话运用上的自然生动，以及其在戏剧冲突设置、人物性格刻画上的成熟技巧，展现民间娱乐与深刻社会批判的结合。 明清四大名著的深度重现： 本系列将对四部文学巨著进行精心校订与再创作性的解读，使其宏大的历史背景、复杂的社会结构和深刻的人性探索得以充分展现。 《三国演义》： 侧重于其军事谋略、政治权术的梳理，以及对“义”与“智”的文学化诠释。 《水浒传》（注：本部分内容不包含《水浒传 五十年代版（全26册）中国连环画经典故事系列》的任何具体内容或形式，而是指对原著文学价值的探讨）：将聚焦于梁山好汉群像的塑造、官逼民反的社会根源，以及英雄命运的悲剧性探讨。 《西游记》： 强调其神魔世界的想象力、取经路上的层层考验，以及对个体心魔与宗教哲理的隐喻。 《红楼梦》： 作为世情小说的巅峰，本系列将以详尽的批注来梳理贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情悲剧，深刻剖析其对封建大家族衰亡的精微描摹与对女性命运的深刻关怀。 四、中国古代的“志怪”与“小说”滥觞 为展现古典叙事的多元性，本系列还将收录早期的小说雏形，如魏晋南北朝的志怪笔记和唐代的传奇小说。这些作品是后世长篇小说的灵感源泉，充满了奇幻色彩和对民间传说的记录。 本系列丛书的整体特色： 1. 权威校注： 每一部作品均采用当代公认的权威底本，由资深学者进行审校和增补注释，确保文本的准确性与可靠性。 2. 现代解读： 摒弃晦涩难懂的古典文风，以清晰、优美的现代汉语进行导读和评注，帮助不同文化背景的读者跨越古今的理解鸿沟。 3. 艺术鉴赏： 针对文学体裁的特点，提供专门的鉴赏部分，分析其叙事结构、人物塑造技巧、语言艺术成就，提升读者的文学鉴赏力。 4. 跨越媒介的综合体验： 虽然本系列主要聚焦于纯文学文本，但在对某些具有标志性视觉特点的篇章（如神魔、战争场面）进行阐释时，会辅以对古代绘画、碑刻等艺术形式的借鉴描述，以期达到文、史、哲、艺的综合视野。 本套丛书，是献给所有热爱中华文化，渴望在经典中汲取历史智慧与艺术滋养的读者的珍贵藏书。它所呈现的，是中国文学史上光辉灿烂的群星，而非单一故事线的聚焦。

评分☆☆☆☆☆

我的阅读偏好其实更倾向于那种结构复杂、叙事宏大的长篇小说，对视觉辅助的依赖度不高，但偶尔接触到一些经典改编的图像文学作品时，总会被其精炼的叙事能力所震撼。我最近在看一套关于欧洲文艺复兴时期艺术家的传记，里面穿插了许多复刻的油画和素描，笔触细腻，色彩层次极其丰富，读起来是一种视觉上的享受。但回想起来，那套五十年代的连环画，它们用的套色印刷技术，很多颜色是生硬地并置在一起，对比强烈，几乎没有渐变。但这反而成了一种优势，它迫使创作者必须用最精准的墨线去勾勒人物的精髓动作，用最恰当的色彩块去区分敌我或场景。它是一种高度提纯的视觉语言，没有多余的“修饰”，直击故事的核心——比如林冲风雪山神庙那一幕，可能就两三种颜色，但那股子彻骨的寒冷和命运的悲凉，却比任何高清复刻的图画都来得更具穿透力。这是一种效率极高的叙事艺术。

评分☆☆☆☆☆

这部作品，光是看到“五十年代版”这几个字，就仿佛能闻到旧书页泛黄特有的那种干燥而略带霉味的香气，一下子把我拽回了那个特定年代的记忆碎片里。我记得小时候，邻居家的大爷总爱在傍晚时分，摇着蒲扇，慢悠悠地从他那只旧木箱子里拿出几本影印或手抄的连环画，那时的图画远没有现在这般色彩斑斓，但每一笔线条都充满了力量和那个时代的质朴情感。这套书的意义，远超乎娱乐消遣，它承载的是一种集体记忆，一种朴素的英雄主义观。想象一下，在那个物质相对匮乏的年代，能拥有一套完整的连环画，简直就是拥有了一座宝藏。那些黑白或套色的画面里，人物的表情是如此的夸张和到位，寥寥数笔，梁山好汉的豪迈、奸臣的狡诈，跃然纸上。这对于一个懵懂的孩子来说，是最好的启蒙教育，它教会你什么是“义”，什么是“忠”，尽管后来的历史观会更加复杂，但那种最初的、纯粹的道德观，往往就定格在了那一张张薄薄的纸页上。我甚至能想象，在煤油灯下，孩子们围着一堆，你一句我一句地给画面配音，那份共享阅读的快乐，是现在电子屏幕上冰冷的阅读体验无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

我这次翻阅的是另一套关于古代神话传说的绘本，说实话，对比下来，感受颇深。那套神话故事的书，画风走的是更写意、更注重意境的路线，色彩运用大胆且充满想象力，特别是描绘龙凤麒麟腾云驾雾的场景时，几乎能感觉到纸张在颤抖。而我记忆中那种老版本的连环画，即便题材是宏大的历史或文学名著，它的表现手法却异常的写实和生活化。你看武松打虎那一页，重点不在于虎有多凶猛，而在于武松脸上那股子狠劲和拼命的架势，汗珠、肌肉的线条都刻画得极其精细，仿佛能听见拳头与虎皮接触时的闷响。这套神话绘本虽然在艺术性上更具现代感，但总觉得少了点“人间烟火气”。老连环画的魅力就在于，它把那些高高在上的神仙、英雄，拉回到了泥土里，他们的喜怒哀乐、他们的江湖义气，都是我们能够触摸和理解的。这种强烈的代入感，是许多精致的现代印刷品所无法企及的。它不是在“展示”一个故事，而是在“讲述”一个发生在你身边的传奇。

评分☆☆☆☆☆

最近在研究一些关于民间艺术和时代审美变迁的课题，我特意去看了几本解放后初期出版的科普图册，那感觉就跟品尝陈年的老酒一样，需要细细咂摸。那套科普读物，用极其简洁的线条，讲解复杂的机械原理或者农业知识，没有冗余的文字，一切都依赖于图形的逻辑性。这种风格和《水浒传》的五十年代连环画是同源的——都是在为大众普及文化，要求在极度简化的视觉语言中，最大化地传递信息和情感。然而，水浒故事天然具有的戏剧冲突和人物性格的张力，使得它比单纯的科普读物更具感染力。我特别喜欢看其中描绘环境的场景，比如在山寨里，炊烟袅袅，兄弟们围坐饮酒，那种粗粝的木头桌椅、墙壁上的简陋装饰，都透着那个年代特有的“艰苦朴素”的审美调性。这种审美，不是刻意的复古，而是那个时代资源限制下，自然而然形成的一种坚韧和实在，是现代画师难以模仿出的“时代胎记”。

评分☆☆☆☆☆

我习惯性地会把新出版的各种精装本历史小说与老版本的连环画进行比较，尤其关注他们对同一人物的造型处理。比如新版小说配的插图，往往会追求历史的考据性，人物服饰、兵器都力求还原古代的形制，力求“准确”和“美观”。而那套我熟悉的连环画，它的人物造型是高度符号化的，鲁智深的粗犷，宋江的隐忍，李逵的莽撞，这些特征被提炼成了极具辨识度的“模板”。这模板化的处理，使得即使你不认识这个人物，只看他的面部表情和站姿，就能立刻猜出他的性格走向。这种处理方式，其实是民间艺术的一种智慧——追求最高的识别率和最快的理解速度。它不需要你花费大量时间去解读背景细节，它直接把情感和身份“贴”在了人物脸上。这种直白而强有力的视觉冲击，也是它能够流传至今，成为一代人共同记忆的重要原因，它跨越了识字率的门槛，直接在心底烙下了英雄的印记。

评分☆☆☆☆☆

如此讲求诚信的商家我还是头一次遇到，十分感动。

评分☆☆☆☆☆

真正的五十年代的版本。我今年五十二岁，四十年前，曾经收藏过几本，视为珍宝。今天终于园了儿时的梦，太高兴了。

评分☆☆☆☆☆

如果外包装是硬纸盒就好了，套着26本连环画容易折角

评分☆☆☆☆☆

五分是给京东的，书只能3分。彩色封面印的太模糊了，只有3本较清晰。喜欢老的画风，里面印的还可以。《水浒传》是一部长篇英雄传奇，是中国古代长篇小说的代表作之一，是以宋江@故事为线索创作出来的。宋江@发生在北宋徽宗时期，《宋史》的《徽宗本纪》、《侯蒙传》、《张叔夜传》等都有记载。从南宋起，宋江@的故事就在民间流传，《醉翁谈录》记载了一些独立的有关水浒英雄的传说，《大宋宣和遗事》把许多水浒故事联缀起来，和长篇小说已经很接近。元代出现了不少水浒戏，一批梁山英雄作为舞台形象出现。《水浒传》是宋江@故事在民间长期流传基础上产生出来的，吸收了民间文学的营养。《水浒传》是我国人民喜爱的古典长篇白话小说之一。它产生于明代，是在宋、元以来有关水浒的故事、话本、戏曲的基础上，由作者加工整理、创作而成的。全书以宋江领导的农民@为主要题材，艺术地再现了中国古代人民反抗压迫、英勇斗争的悲壮画卷。作品充分暴露了封建统治阶级的腐朽和残暴，揭露了当时尖锐对立的社会矛盾和“官逼民反”的残酷现实，成功地塑造了鲁智深、李逵、武松、林冲、阮小七等一批英雄人物。小说故事情节曲折，语言生动，人物性格鲜明，具有高度的艺术成就。

评分☆☆☆☆☆

买来阅读的。感觉经典还是经典。

评分☆☆☆☆☆

很不错的小人书，正在看着。

评分☆☆☆☆☆

京东6.18期间买了好多书，在活动时叠加优惠券吗购书确比较划算，书先囤着，买书有瘾啊，等空闲时再慢慢品读吧。

评分☆☆☆☆☆

这套水浒传中国连环画经典故事系列是五十年代版的新印本，还是不错啊画的很细致。

评分☆☆☆☆☆

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