數字音頻與視頻編輯技術（第2版） 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

江永春　 編

圖書標籤:

• 數字音頻
• 數字視頻
• 音頻編輯
• 視頻編輯
• 後期製作
• 多媒體
• 編輯技術
• 第2版
• 技術教程
• 專業軟件

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121286933

版次：2

商品編碼：11949402

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-05-01

用紙：膠版紙

頁數：292

字數：467000

正文語種：中文

內容簡介

本書詳盡介紹數字音、視頻技術的基本概念、原理以及Adobe公司的兩大應用軟件Audition CS6和Premiere CS6的使用方法和應用技巧。全書共15章，音頻技術包括Audition CS6的基本功能、單軌和多軌界麵的基本操作、後期音頻基本特效處理以及混音效果；視頻技術包括Premiere CS6的基本功能、軟件的工作環境、編輯基礎、視頻特效、視頻切換、字幕、運動效果以及視頻輸齣等。本書可作為高等學校信息技術、數字媒體技術、動漫設計等專業音、視頻課程的教材或教學參考書。

作者簡介

江永春，青島大學軟件技術學院副教授.已齣版著作《Dreamweaver 8基礎教程》，《Premiere非綫性視頻應用案例教程》，《數字音頻與視頻編輯技術》，《After Effects視頻特效實用教程(第3版)》

目錄

第1章 數字音頻概述 1
1．1 數字音頻基礎 1
1．1．1 音頻的概念及特徵 1
1．1．2 音頻數字化 2
1．2 音頻的處理設備 4
1．2．1 模擬音頻處理設備 4
1．2．2 數字音頻處理設備 5
1．3 數字音頻的獲取 6
1．3．1 使用錄音筆錄音 6
1．3．2 在計算機錄音工作室錄音 6
1．3．3 在Internet上搜索下載 6
1．4 數字音頻文件格式及轉換 6
1．4．1 常見的數字音頻文件格式 7
1．4．2 不同音頻格式間的轉換 7
1．4．3 音頻格式轉換應用實例 8
1．5 數字音頻編輯軟件 9
本章小結 10
思考與練習 10
第2章 音頻編輯軟件Audition CS6 12
2．1 Audition CS6概述 12
2．1．1 Audition CS6新增功能 12
2．1．2 Audition CS6的工作界麵 14
2．1．3 Audition CS6幫助 18
2．2 Audition CS6單軌編輯基礎 18
2．2．1 Audition CS6單軌編輯
界麵的特點 19
2．2．2 Audition CS6單軌編輯
界麵的選項設置 19
2．2．3 Audition CS6單軌編輯
界麵的簡單控製 21
2．3 Audition CS6多軌編輯基礎 25
2．3．1 Audition CS6多軌編輯
界麵的組成 25
2．3．2 Audition CS6多軌編輯
界麵的簡單控製 27
2．4 綜閤實例1 為音頻文件製
作淡化效果、調整音量增益 29
2．5 綜閤實例2 音頻文件
的剪切與插入 30
2．6 綜閤實例3 配樂詩朗誦
“靜夜思” 31
2．7 課後實訓 錄製配樂散文詩
朗誦“相信未來” 32
本章小結 34
思考與練習 34
第3章 Audition CS6簡單編輯技術 35
3．1 音頻波形的生成 35
3．1．1 插入靜音 35
3．1．2 生成基本音色 36
3．2 音頻波形的編輯 37
3．2．1 認識波形 37
3．2．2 選取波形 38
3．2．3 刪除波形 43
3．2．4 裁剪波形 44
3．2．5 復製波形 44
3．2．6 剪切波形 46
3．2．7 粘貼波形 46
3．3 綜閤實例1 自製手機鈴聲 47
3．4 綜閤實例2 製作一段多音樂
串燒文件 49
3．5 課後實訓 50
3．5．1 課後實訓1 製作“春曉”
音頻文件 50
3．5．2 課後實訓2 製作“小紅帽”
錄音剪輯 52
本章小結 53
思考與練習 53
第4章 Audition CS6音頻效果器技術 55
4．1 效果器基礎知識 55
4．2 改變波形振幅 57
4．2．1 改變音量 57
4．2．2 淡化 58
4．2．3 音量標準化 59
4．3 降低噪聲 61
4．4 變速與變調 63
4．5 延遲與迴聲 64
4．5．1 延遲 64
4．5．2 迴聲 66
4．6 混響與調製 67
4．6．1 迴鏇混響 67
4．6．2 和聲 69
4．7 立體聲聲像效果 71
4．8 多普勒效應 72
4．9 插件 74
4．9．1 插件概述 74
4．9．2 插件舉例 76
4．10 綜閤實例 動畫短片配音
效果處理 79
4．11 課後實訓 81
4．11．1 課後實訓1 製作卡拉OK
歌麯伴奏帶 81
4．11．2 實訓2 一個為多個角色
配音 81
本章小結 84
思考與練習 84
第5章 Audition CS6多軌界麵
後期混音處理 86
5．1 多軌混音概述 86
5．2 基本軌道控製 87
5．2．1 軌道的類型 87
5．2．2 軌道的編輯 88
5．2．3 軌道的設置 89
5．3 排列剪輯 91
5．3．1 選擇剪輯 92
5．3．2 組閤剪輯 93
5．3．3 為剪輯添加淡變效果 93
5．4 將會話文件保存、縮混輸齣 94
5．4．1 保存多軌工程 94
5．4．2 將工程導齣至文件 95
5．5 自動化混音 96
5．5．1 自動化混音技術 96
5．5．2 關於包絡 96
5．6 循環 99
5．7 創建環繞音效 100
5．7．1 環繞聲基礎 100
5．7．2 設置環繞聲 100
5．7．3 預覽並輸齣環繞聲 101
5．8 綜閤實例 製作配有環境
音的詩朗誦混音效果 102
5．9 課後實訓 103
5．9．1 課後實訓1 把英文版歌麯“Auld Lang Syne”改編
為中文版歌麯“友誼地久
天長” 103
5．9．2 課後實訓2 製作
音樂MV 105
5．9．3 課後實訓3 利用循環製作
舞麯 106
本章小結 107
思考與練習 107
第6章 數字視頻概述 109
6．1 數字視頻基礎 109
6．1．1 模擬視頻與數字視頻 109
6．1．2 視頻的數字化 111
6．2 視頻處理設備 112
6．2．1 電影與電視 112
6．2．2 數字視頻的獲取方式 116
6．2．3 數字視頻獲取設備及特性 117
6．3 數字視頻的格式以及轉換 119
6．3．1 數字視頻的格式 119
6．3．2 不同視頻格式間的轉換 120
6．3．3 視頻格式轉換應用實例 120
6．4 數字視頻常用編輯軟件 122
本章小結 123
思考與練習 124
第7章 視頻編輯軟件Premiere CS6 125
7．1 Premiere CS6概述 125
7．1．1 Premiere CS6功能簡介 125
7．1．2 Premiere CS6工作區 126
7．2 自定義工作環境 132
7．2．1 自定義組閤鍵 132
7．2．2 參數設置 133
7．3 綜閤實例 國傢遊泳館
宣傳片頭 139
7．4 課後實訓 淡入淡齣效果
應用 150
本章小結 152
思考與練習 152
第8章 Premiere CS6視頻編輯基礎 154
8．1 主要工具窗口 154
8．1．1 【項目】窗口 154
8．1．2 【素材源監視器】/
【節目監視器】窗口 155
8．1．3 【時間綫】窗口 157
8．1．4 【工具】窗口 158
8．2 素材的插入與覆蓋 159
8．3 綜閤實例 汽車短片剪輯 163
8．4 課後實訓 三點剪輯與四點
剪輯 166
本章小結 167
思考與練習 167
第9章 視頻切換 168
9．1 切換的添加與設置 168
9．1．1 切換的添加 168
9．1．2 改變切換的設置 169
9．2 綜閤實例 精彩瞬間 170
9．3 課後實訓 173
9．3．1 課後實訓1 倒計時效果 173
9．3．2 課後實訓2 特殊切換效果
應用 176
9．3．3 課後實訓3 動態擦除
效果 177
本章小結 180
思考與練習 181
第10章 視頻特效 182
10．1 【特效】的添加與刪除 182
10．1．1 【特效】的添加 182
10．1．2 【特效】的刪除 182
10．2 【特效】的類型 183
10．3 綜閤實例 183
10．3．1 綜閤實例1 時裝展示 183
10．3．2 綜閤實例2 魔幻背景 188
10．3．3 綜閤實例3 多麵透視
效果 192
本章小結 197
思考與練習 198
第11章 視頻摳像特效 199
11．1 認識摳像 199
11．2 色鍵摳像 200
11．2．1 【色度鍵】 200
11．2．2 【RGB差異鍵】 202
11．2．3 【顔色鍵】 202
11．3 遮罩和遮罩摳像 204
11．3．1 【圖像遮罩鍵】 204
11．3．2 【軌道遮罩鍵】 205
11．3．3 【差異遮罩鍵】 206
11．3．4 【4點無用信號遮罩】、
【8點無用信號遮罩】 207
11．4 綜閤實例 繞入與繞齣
透視效果 208
11．5 課後實訓 211
11．5．1 課後實訓1 動態鏡
框效果 211
11．5．2 課後實訓2 畫麵重復播
放效果 213
本章小結 215
思考與練習 215
第12章 Premiere CS6運動效果 217
12．1 添加效果及設置速度 217
12．1．1 添加運動效果 217
12．1．2 設置素材的運動速度 218
12．2 常用運動效果的實現 219
12．2．1 鏇轉動畫效果 219
12．2．2 縮放動畫效果 221
12．2．3 製作並使用具有Alpha
通道的素材 222
12．3 綜閤實例 224
12．3．1 綜閤實例1 模擬攝像機
運動效果――“一葉
知鞦” 224
12．3．2 綜閤實例2 飄落的花朵 226
12．3．3 綜閤實例3 展開扇麵 229
12．4 課後實訓 231
12．4．1 課後實訓1 展開畫軸 231
12．4．2 課後實訓2 信息時代 232
本章小結 235
思考與練習 235
第13章 Premiere CS6字幕製作 236
13．1 創建字幕 236
13．1．1 創建、類型及窗口 236
13．1．2 字幕類型 237
13．1．3 【字幕編輯器】窗口 238
13．2 綜閤實例 241
13．2．1 綜閤實例1 滾動字幕 241
13．2．2 綜閤實例2 遊動字幕 243
13．2．3 綜閤實例3 運動
字幕片頭 244
13．3 課後實訓 246
13．3．1 課後實訓1 手寫字 246
13．3．2 課後實訓2 運動虛化
字幕 248
本章小結 251
思考與練習 251
第14章 輸齣數字音視頻 253
14．1 輸齣不同格式的視頻文件 253
14．2 課後實訓 輸齣雙聲道的
視頻文件 256
本章小結 258
思考與練習 259
第15章 數字音視頻綜閤應用 260
15．1 DV短片片頭的製作 260
15．1．1 前期準備 261
15．1．2 製作步驟 261
15．2 製作宣傳片片頭 266
15．3 MTV的製作 272
本章小結 283
思考與練習 283

前言/序言

數字媒體技術的發展，使數字音、視頻技術成為一門應用廣泛的新學科。本書以數字音、視頻技術應用軟件為主綫，來介紹其使用方法和應用技巧，旨在使讀者掌握數字音、視頻的創作技術，能夠設計製作齣具有良好藝術效果的音、視頻作品。

在本書中，我們對內容進行瞭精心的編排，注重理論與實踐的結閤。每章精選幾個實例，通過實例的操作來體會Audition CS6和Premiere CS6的功能和操作技巧，使讀者在操作過程中不知不覺地掌握Audition CS6和Premiere CS6的基本操作方法與應用技巧，同時也學會實例中的創作思想。

本書共分15章，內容如下：

第1章、第6章，分彆介紹數字音頻、視頻的基本概念、特點以及數字音、視頻的獲取方法以及格式轉換的方法。

第2章至第5章，介紹Audition CS6的基本音頻功能，單軌、多軌界麵的基本操作和後期音頻基本特效處理以及混音。

第7章至第14章，介紹Premiere CS6的視頻功能，軟件的工作環境，編輯基礎，視頻特效，視頻切換，字幕，運動效果以及視頻輸齣等。

第15章，通過多個DV短片的設計製作，將前麵所學的數字音、視頻創作內容結閤起來，使讀者體會音、視頻作品創作的完整過程。

本書的主要特色：

（1）閤理的學習過程設計。在每一章，將知識點通過典型的實例來實現，由易到難、循序漸進。同時每一章最後有綜閤練習，使讀者加深對所學知識的理解。

（2）豐富的實例。注重實例的選材，並以詳盡的步驟介紹實例相關的操作。

（3）豐富的教輔資源。本書配有實例、素材以及教案，幫助讀者更好地完成學習或教學任務。

本書由江永春任主編，趙俊莉、王愛鋒、王萍萍任副主編。其他參編人員有：高晶、趙海宇、王娟娟、孫宏儀、李曉兵、趙鳳芹、董嶽杭、薑峰、葛艷玲、於津霞、毛愛英。

由於編者水平有限，且編寫時間倉促，本書難免有疏漏和不足之處，懇請廣大讀者批評指正。 　

編 者

2016年1月

《數字媒體創作與實踐》 內容簡介 在信息爆炸的時代，數字媒體以其強大的錶現力和廣泛的傳播力，深刻地改變著我們獲取信息、交流思想、錶達情感的方式。從引人入勝的短視頻到令人震撼的數字藝術，從沉浸式的遊戲體驗到高效的企業宣傳，數字媒體無處不在，並日益成為連接世界、塑造未來的關鍵力量。《數字媒體創作與實踐》一書，正是為 aspiring 的數字媒體創作者、技術愛好者以及渴望在數字浪潮中抓住機遇的專業人士量身打造的一份全麵指南。 本書並非簡單地羅列工具和技巧，而是深入剖析瞭數字媒體創作的核心理念、流程以及各個環節的關鍵技術。我們旨在幫助讀者建立起紮實的理論基礎，掌握實用的操作技能，並培養齣敏銳的藝術感知力和創意思維。無論您是對視覺藝術充滿熱情，還是對聲音的魔力著迷，亦或是希望將兩者完美結閤，本書都將為您開啓一段精彩的數字媒體探索之旅。 第一篇：數字媒體基礎與理念 在進入具體的技術操作之前，我們首先需要構建對數字媒體的整體認知。本篇將從最基礎的概念入手，為您揭示數字媒體的本質。 數字媒體的定義與範疇： 我們將探討“數字媒體”究竟是什麼，它與傳統媒體有何區彆，以及在當代社會中數字媒體扮演的角色。我們將涵蓋文本、圖像、音頻、視頻、動畫、交互式內容等多種錶現形式，並勾勒齣數字媒體發展的宏觀圖景。 媒體編碼與格式： 理解數字媒體的底層邏輯至關重要。本篇將詳細介紹各種媒體格式的特點、優勢與劣勢，例如圖像的JPEG、PNG、GIF，音頻的MP3、WAV、AAC，以及視頻的MP4、MOV、AVI等。您將瞭解這些格式背後的編碼原理，以及如何根據實際需求選擇最閤適的格式，從而優化存儲空間和傳播效率。 數字信號處理基礎： 為瞭更深入地理解媒體的生成與處理，我們將簡要介紹數字信號的基本概念，包括采樣、量化、編碼等。這些基礎知識將幫助您理解為什麼數字媒體能夠如此精確和靈活地被記錄、傳輸和編輯。 創作流程與項目管理： 一個成功的數字媒體項目離不開周密的規劃和高效的執行。本篇將引導您梳理從創意構思、策劃、腳本撰寫、素材收集，到製作、剪輯、後期處理、發布與傳播的完整創作流程。同時，我們還將探討項目管理的基本原則，包括時間規劃、資源分配、團隊協作等，幫助您有效地推進項目。 版權與法律意識： 在數字媒體創作過程中，尊重知識産權是基本要求。本篇將強調版權的重要性，介紹相關的法律法規，以及如何在閤法閤規的前提下進行創作和使用素材，避免潛在的法律風險。 第二篇：視覺媒體的創作與錶現 視覺是數字媒體中最直觀、最有衝擊力的元素之一。本篇將聚焦於圖像與視頻的創作，從原理到實踐，帶您深入探索視覺錶達的無限可能。 圖像原理與色彩理論： 我們將從像素、分辨率、色彩空間（RGB, CMYK）等基礎概念齣發，講解數字圖像的構成。深入探討色彩的構成、對比、協調以及色彩心理學在視覺傳達中的應用，幫助您建立對色彩的專業認知。 數字圖像的采集與處理： 本章將介紹數碼相機、掃描儀等圖像采集設備的使用技巧，以及如何通過後期軟件（如Photoshop等）對圖像進行調整、修復、閤成、特效製作等。您將學習如何優化圖像的曝光、色彩、對比度，如何進行摳圖、濛版操作，以及如何運用圖層和濾鏡創造齣令人驚艷的視覺效果。 基礎圖形與插畫： 除瞭照片，矢量圖形和手繪插畫也是數字媒體中不可或缺的組成部分。本篇將介紹矢量圖形軟件（如Illustrator等）的基本操作，包括鋼筆工具、形狀工具、路徑編輯等，以及如何繪製綫條、填充顔色、創建漸變，並探索插畫的風格化創作技巧。 視頻基礎理論與拍攝技巧： 本章將深入淺齣地講解視頻的運動原理、幀率、景彆、構圖、運鏡等基礎知識。您將學習如何運用攝影機進行有效的畫麵組織，掌握不同場景下的拍攝技巧，以及理解光綫在視頻拍攝中的重要作用。 視頻素材的導入與管理： 掌握高效的素材管理是視頻編輯的關鍵。本篇將介紹如何將拍攝的視頻素材導入編輯軟件，並進行有效的分類、標記和管理，為後續的編輯工作打下堅實基礎。 非綫性視頻編輯入門： 我們將詳細介紹主流非綫性視頻編輯軟件（如Premiere Pro, Final Cut Pro等）的核心功能和操作流程。您將學習如何進行素材的導入、剪輯、分割、閤並，如何添加轉場效果、字幕、圖形元素，以及如何進行基本的色彩校正和音頻調整。 動態圖形與視覺特效入門： 為瞭讓您的視頻更具吸引力，動態圖形和視覺特效必不可少。本篇將為您揭示動態圖形（Motion Graphics）的創作思路，並介紹簡單動畫的製作方法。同時，也將觸及基礎視覺特效（VFX）的原理和應用，例如如何添加粒子效果、模擬物理運動等。 視頻導齣現與發布： 完成視頻編輯後，如何將其導齣為閤適的格式並發布到不同平颱是最後一步。本章將指導您理解視頻編碼、分辨率、幀率、比特率等導齣參數的含義，並根據目標平颱（如YouTube, Bilibili, 社交媒體等）的需求選擇最佳的導齣設置。 第三篇：音頻的感知與處理 聲音是數字媒體的靈魂，它能夠營造氛圍、傳遞情感，甚至構建虛擬世界。本篇將帶您走進聲音的奇妙世界，學習音頻的錄製、編輯與閤成。 聲音的感知與物理原理： 我們將從聲波的形成、傳播開始，探討人耳如何感知聲音，以及聲音的響度、音高、音色等基本屬性。理解這些基礎原理，將幫助您更好地控製和運用聲音。 數字音頻的基礎： 本章將介紹數字音頻的采樣率、位深、聲道等關鍵概念，以及它們如何影響音頻的質量和文件大小。您將瞭解PCM、WAV、MP3、AAC等常見音頻格式的特點。 音頻的錄製技巧與設備： 無論是人聲、樂器還是環境音，高質量的錄音是優秀音頻的基礎。本篇將介紹不同類型的麥剋風及其適用場景，講解錄音環境的布置、增益的設置等，並提供實用的錄音技巧，幫助您獲得清晰、乾淨的原始音頻素材。 音頻編輯與後期處理： 我們將深入介紹音頻編輯軟件（如Audition, Logic Pro X等）的核心功能。您將學習如何對音頻進行剪輯、降噪、混響、均衡（EQ）等處理，如何去除雜音、調整音量、混閤不同音軌，以及如何進行人聲的優化和樂器的處理。 音頻混閤與母帶處理： 完成各項音頻處理後，需要將所有音軌進行精心的混閤，並進行母帶處理，以達到專業的水準。本章將為您揭示混音的基本原則，例如音量平衡、聲像定位、動態範圍控製等，並介紹母帶處理的關鍵技術，例如限幅、立體聲擴展等，以確保音頻在各種播放設備上都能呈現最佳效果。 聲音設計與創意運用： 音效在數字媒體中扮演著至關重要的角色，能夠極大地增強觀眾的沉浸感和體驗。本篇將探討聲音設計的概念，包括環境音、特效音、音樂的配閤等，並啓發您如何通過聲音的創意運用，為您的作品注入獨特的生命力。 第四篇：多媒體整閤與高級應用 數字媒體的魅力在於其多感官的融閤與交互。本篇將引導您將之前學到的知識融會貫通，並探索更高級的創作領域。 多媒體項目的整體策劃與設計： 在整閤不同媒體元素之前，充分的策劃和設計是成功的關鍵。本章將強調如何圍繞核心創意，進行跨媒體元素的規劃，設計統一的視覺風格和敘事節奏，確保最終作品的整體性和連貫性。 交互式多媒體的實現： 現代數字媒體越來越強調互動性。我們將觸及簡單的交互式網頁設計、多媒體演示文稿製作等，讓您的作品不再是單嚮的輸齣，而是能夠與用戶産生連接。 數字敘事的新形態： 隨著技術的發展，數字敘事的形式也在不斷演變。本篇將介紹網絡短視頻、互動紀錄片、虛擬現實（VR）內容等新興的數字敘事方式，並分析它們在內容創作和傳播上的特點。 跨平颱發布與推廣策略： 創作齣優秀的作品隻是第一步，如何有效地發布和推廣，觸達目標受眾同樣重要。本章將為您介紹不同數字媒體平颱的特點，以及針對不同平颱的發布優化策略，包括SEO（搜索引擎優化）、社交媒體營銷等，幫助您最大化作品的影響力。 未來數字媒體趨勢展望： 數字媒體技術日新月異，人工智能、虛擬現實、增強現實等前沿技術正在深刻地改變著創作的邊界。本篇將展望未來數字媒體的發展趨勢，並鼓勵讀者保持學習的熱情，擁抱變化，探索新的可能性。 《數字媒體創作與實踐》不僅僅是一本技術手冊，更是一本激發靈感、賦能創意的工具書。我們鼓勵讀者在學習理論知識的同時，積極動手實踐，通過大量的案例分析和練習，將所學知識轉化為實際的創作能力。無論您是希望成為一名優秀的視頻剪輯師、音頻工程師、動態圖形設計師，還是希望在這個快速發展的數字時代中，用自己的方式講述故事，創造價值，《數字媒體創作與實踐》都將是您不可或缺的良師益友。讓我們一起，用數字媒體的力量，開啓無限的創意可能！

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大價值在於它對“技術”的深度挖掘和實操性指導。我是一名從業多年的視頻後期，一直覺得自己的技術瓶頸難以突破。市麵上很多書都停留在錶麵的軟件操作層麵，講一些基礎的剪輯流程，但對於那些決定作品質量的關鍵技術點卻語焉不詳。而《數字音頻與視頻編輯技術（第2版）》則不同，它深入探討瞭諸如色彩校正和調色中的LUT應用、多機位切換的同步技巧、運動圖形的設計原理以及聲音設計的進階方法等等。書中不僅提供瞭理論分析，更提供瞭大量的實踐建議和常見問題的解決方案。我特彆喜歡其中關於音頻後期混音的部分，作者詳細講解瞭EQ、壓縮、混響等效果器的原理和參數調整的經驗值，讓我恍然大悟，原來很多我之前覺得“聽起來不對”的地方，都是因為對這些工具的理解不夠深入。此外，書中還涉及瞭一些更前沿的技術，比如RAW格式視頻的處理流程，以及如何在不同平颱（如YouTube、Bilibili）上進行最優化的輸齣設置。每一次閱讀，我都能發現新的技術亮點，並且馬上可以在工作中進行驗證和應用，極大地提升瞭我的工作效率和作品質量。

評分☆☆☆☆☆

我是一位內容創作者，尤其專注於短視頻的製作和傳播。我發現很多關於視頻編輯的書籍都偏嚮於宏觀的理論或者深度的技術講解，而恰恰缺乏對我這類用戶最迫切需要的、能夠快速上手並且産齣爆款內容的技巧。《數字音頻與視頻編輯技術（第2版）》正好填補瞭這個空白。它不僅僅關注技術本身，更融入瞭大量關於如何用技術來講好故事、吸引觀眾的思考。書中關於敘事節奏的把握、鏡頭語言的運用、背景音樂的情感烘托、以及如何通過剪輯來增強觀眾的代入感，都給齣瞭非常具體且實用的方法。我尤其欣賞書中關於“節奏感”的講解，它不隻是告訴我們如何剪輯，而是讓我們理解不同剪輯手法對觀眾情緒的影響，比如快速剪輯的緊迫感，慢鏡頭的情感渲染。此外，書中還分享瞭如何巧妙利用聲音特效來製造驚喜和反差，以及如何通過簡單的色彩調整來營造特定的氛圍，這些都直接幫助我提升瞭視頻的吸引力。書中的案例選取也非常貼近當下流行的短視頻風格，讓我覺得學到的東西可以直接應用到我的創作中，感覺非常接地氣。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是入門者的福音！我之前對數字音頻和視頻編輯完全是個門外漢，光是聽那些專業術語就頭疼，更彆說實際操作瞭。這本《數字音頻與視頻編輯技術（第2版）》就像一位循循善誘的老師，從最基礎的概念講起，比如音頻的采樣率、比特深度，視頻的幀率、分辨率等等，都解釋得特彆透徹，而且用瞭大量的圖示，讓我這個視覺型學習者一下子就明白瞭。它並沒有一開始就灌輸復雜的技巧，而是先建立起紮實的理論基礎，這一點我真的太感激瞭。最讓我驚喜的是，書中列舉瞭許多當下主流的編輯軟件，比如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro，甚至是Audacity和GarageBand，並用案例的方式展示瞭它們在不同場景下的應用。雖然我還沒有完全掌握所有軟件，但通過書中的指導，我已經能獨立完成一些簡單的剪輯任務，比如剪輯片段、添加轉場、調整音頻音量等等。這本書的邏輯性很強，知識點層層遞進，不會讓人覺得跳躍或者難以理解。讀完每一章，我都會有一種豁然開朗的感覺，覺得之前那些睏擾我的問題都迎刃而解瞭。它不僅僅是知識的傳遞，更是一種思維方式的引導，讓我開始從一個“觀看者”轉變為一個“創作者”。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對視覺傳達和聲音設計充滿好奇的學生，我在尋找一本能夠係統性地構建我對數字媒體製作理解的書籍。《數字音頻與視頻編輯技術（第2版）》給我帶來瞭前所未有的係統性認知。它不僅僅是將音頻和視頻割裂開來講述，而是將它們有機地結閤在一起，讓我理解聲音如何在視覺故事中扮演至關重要的角色，以及視覺元素如何增強音頻的錶現力。書中在介紹視頻剪輯的同時，也會深入講解背景音樂的選擇、音效的設計與閤成，以及它們與畫麵如何協同工作，達到最佳的藝術效果。我特彆喜歡書中關於“情緒設計”的章節，它教會我如何通過色彩、光影、節奏和聲音的配閤，來引導觀眾的情緒，創造齣更具感染力的作品。書中還對一些經典案例進行瞭深入的分析，從技術層麵到藝術錶現，都進行瞭詳盡的解讀，讓我從中學習到瞭很多大師級的創作思路。這本書的語言風格非常嚴謹而不失趣味，每一次翻閱，都能發現新的知識點和啓發，讓我對數字媒體藝術有瞭更深刻的理解和更飽滿的熱情。

評分☆☆☆☆☆

我是一名獨立音樂人，一直以來都在嘗試自己進行歌麯的錄製、混音和後期製作。過去我常常覺得自己在音頻處理方麵力不從心，很多時候聽起來總感覺少瞭點“專業味”。《數字音頻與視頻編輯技術（第2版）》在我看來，就是一本為我這樣的人量身定製的“救星”。它從最基礎的音頻信號原理講起，到各種音頻處理插件的深入解析，再到最終的母帶處理流程，都進行瞭非常係統且詳盡的講解。我最看重的是書中關於混音和母帶處理的實戰經驗分享，比如如何處理鼓組的動態，如何讓貝斯和底鼓的低頻更清晰有力，如何通過EQ和壓縮來塑造人聲的空間感和厚度，以及如何用限幅器來提升整首歌麯的響度和衝擊力。書中還提到瞭很多關於聲學原理和房間聲學處理的知識，這對於在傢錄音和混音的我來說，簡直是雪中送炭。我嘗試著按照書中的方法去調整我的工程，驚喜地發現，音質有瞭明顯的提升，音樂的層次感和空間感也變得更加豐富。這本書不僅教會瞭我“怎麼做”，更讓我理解瞭“為什麼這麼做”，讓我對音頻製作有瞭更深的敬畏和更強的信心。