具体描述
产品特色
编辑推荐
*白话文对照，技法更易懂。在这套白话文版的《芥子园画谱》中，我们将原书中的繁体文言文翻译成简单直白的白话文，更易于读者品读、学习；*图片放大修复，清晰更完善。在保证原图清晰的前提下，将原图进行了修复和调整，将跨页图改成单页图，对杂乱页面重新排版，更有助于读者观赏、临摹；
*纯质纸张印刷，细腻易保存。物美价廉的图书，值得您体验他的细腻和优美，100克纯质纸，线装胶订，便于更大幅度的展开。
*分册呈现，便于翻阅、携带。分册成书便于读者取其所好，方便携带与阅读。希望重新编排，能够对中国画爱好者和初学者有所裨益，辅助您更好地领悟《芥子园画谱》之奥妙。
内容简介
《芥子园画谱》是中国绘画史非常重要的技法教科书，自从出版发行以后，备受绘画爱好者的喜爱。这部书涵盖了山水、花鸟、人物、屋宇等内容，以图为主，文字论述为辅，从章法布局到创作示范，从用笔、用色到构图造型，比较全面的把历代名家的优秀作品分门别类的总结给后人，实属中国画入门宝典。为了更好的继承、发扬国学精粹，符合时代的需求，我们将原书中的繁体文言文翻译成简单直白的白话文，更易于读者品读、学习；在保证原图清晰的前提下，将原图进行了修复和调整，将跨页图改成单页图，对杂乱页面重新排版，更有助于读者观赏、临摹；分册成书便于读者取其所好，方便携带与阅读。希望重新编排，能够对中国画爱好者和初学者有所裨益，辅助您更好地领悟《芥子园画谱》之奥妙。内页插图
前言/序言
用户评价
最近入手这本《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》，简直是打开了我通往传统水墨画世界的一扇新大门。我一直以来都对中国画有着浓厚的兴趣，但苦于古代画谱语言古奥，难以理解，总是浅尝辄止。这本书的出现，简直就是一次“雪中送炭”，它将《芥子园画谱》中关于兰竹的精髓，用最通俗易懂的白话文呈现出来，让我这个零基础的爱好者，也能轻松地领略其中的奥妙。 最让我惊喜的是，书中对于“墨点”的讲解，可谓是入木三分。它不仅仅是把“点”作为一个简单的笔画来教，而是将其提升到了笔墨技法的核心高度。它会详细讲解如何通过不同力度的按压、提拔，以及墨色浓淡的变化，来塑造出千变万化的“墨点”，从而赋予画面生命力。在描绘兰叶时，这些“墨点”如同叶片的筋脉，清晰可见；在描绘竹叶时，它们则似竹叶上的露珠，生动形象。 书中对于兰竹的描绘，更是充满了艺术的智慧。它并非简单地机械模仿，而是强调“因物赋形”，根据兰竹不同的姿态，采用不同的笔法。例如，在描绘“风竹”时，书中会告诉你如何运用疾劲的笔触，来表现竹叶的飘动；而在描绘“雨竹”时，则会强调墨色的晕染，来营造出湿润的质感。这种灵活多变的讲解方式，让我体会到了绘画的创造性和生命力。 这本白话文版的画谱，对我这样的初学者来说，简直是福音。那些曾经让我感到困惑的古语，在这里都得到了清晰的解释，让我能够轻松地理解绘画中的关键要领。我曾尝试着跟着书中的图例进行临摹，虽然笔下的兰竹还有待提高，但那种能够将内心的感受通过笔墨表现出来的喜悦，却是实实在在的。 我发现，通过阅读这本书，我对兰竹的认识，也从最初的“看热闹”，上升到了“看门道”。我开始能够欣赏到画家笔下兰竹的“骨力”和“神韵”，也能够从中体会到作者的情感和意境。 本书的排版设计也十分精美，每一页都配有清晰的图例，配合简洁明了的文字说明，让人一目了然，学习效率大大提升。而且，对于一些关键的笔法和技巧，书中还会进行放大和特写，方便读者仔细揣摩。 我常常会在家中，泡上一杯绿茶，然后静静地翻开这本书，跟着里面的图例，在宣纸上进行描绘。那种心无旁骛的专注，以及笔墨在纸上留下的痕迹，都给我带来了莫大的宁静和满足，也让我有机会在忙碌的生活中，找到一片属于自己的精神角落。 这本书的价值，远不止于它是一本画谱。它更是一本能够启迪心智，陶冶情操的书籍。它让我看到了中国传统水墨画的博大精深，也为我的生活增添了一抹亮丽的色彩。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于专业化，或者缺乏系统性。而这本画谱，则以一种循序渐进的方式，将复杂的绘画技法，变得平易近人，让我在学习的过程中，充满了持续的动力和成就感。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》是一本集实用性、艺术性和人文性于一体的优秀画谱。它不仅是学习传统水墨画的绝佳入门指南，更是提升个人修养、丰富精神世界的有力助手。
评分最近，我购入了一本《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》，这本画谱对我而言，真是一场意料之外的惊喜。作为一个对中国传统水墨画情有独钟，但苦于没有门径的爱好者，我常常在欣赏那些古意盎然的作品时，感到一种遥不可及的距离感。这本画谱的出现，恰好填补了我的这一缺憾。它摒弃了古籍晦涩难懂的语言，用生动鲜活的白话文，将深奥的绘画原理和技法娓娓道来，让我这个初学者也能茅塞顿开。 我被书中对兰竹描绘的每一个细节所吸引。它不像是一些泛泛而谈的书籍，而是真正将兰竹的形态、笔法、墨法，甚至用笔的轻重缓急，都进行了极其细致的讲解。例如，在描绘兰叶时，书中会详细阐述如何通过“屈铁断金”般的线条来表现叶片的刚劲，又如何运用“游丝引线”般的笔触来赋予叶片柔美的曲线。对于竹子，书中则强调了“节节相生”的韵律感，以及如何通过墨色的变化来表现竹子的不同生长阶段和形态。 令我印象深刻的是，书中反复强调“笔墨当随时代”。它并不是要求我们完全复制古人的笔法，而是鼓励我们在传承经典的基础上，融入自己的理解和创新。这种开放的态度，让我觉得学习传统绘画不再是枯燥的模仿，而是充满活力的创造过程。我曾尝试着根据书中的指导，尝试画几片兰叶，虽然笔下的作品粗糙稚嫩，但那种“落笔成画”的成就感，却是前所未有的。 这本书最打动我的，莫过于它对“意境”的追求。它不仅仅教授绘画技巧，更注重培养读者的艺术感受力。书中会引导我们去体会兰花的清幽高洁，去感受竹子的虚心劲节。这种从“技”到“道”的升华，让我觉得绘画不仅仅是一种手工技艺，更是一种精神的修行。 我尤其欣赏书中对于“墨点”的运用。它将每一个笔触，每一个墨点的形成，都进行了详细的解析，让我们明白，即便是最简单的点，也蕴含着丰富的变化和生命力。这种对细节的极致追求，让我对传统水墨画有了更深的敬意。 读这本书的过程，对我来说，更像是一次与古人对话的旅程。我仿佛能看到那些明清时期的艺术家，他们将毕生的心血倾注于画谱之中，希望将这门国粹发扬光大。而这本白话文版的出现，无疑让这份传承变得更加触手可及。 这本书的装帧设计也十分雅致，纸张的触感舒适，印刷的清晰度极高，即使是细微的笔触，也能清晰呈现。每次翻阅，都如同在欣赏一件精美的艺术品，让人心生欢喜。 我发现，通过这本书的学习，我不仅提升了绘画技巧，更重要的是，我开始能够用一种更具艺术的眼光去观察生活。我开始能够从路边的竹丛中，看到文人墨客的傲骨；我开始能够从一盆兰花中，品味到“空谷幽兰”的禅意。 很多时候，我会在家中，泡上一杯清茶，拿出这本书，跟着里面的图例，尝试着在宣纸上挥洒。那种心无旁骛的专注，以及笔墨在纸上留下的痕迹，都给我带来了莫大的宁静和满足。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》是一本集实用性、艺术性和人文性于一体的优秀画谱。它不仅是学习传统水墨画的绝佳入门指南，更是提升个人修养、丰富精神世界的有力助手。
评分这本《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》简直是我最近的“心头好”！作为一个对中国传统水墨画一直心存向往，但又被古籍的晦涩语言劝退的普通读者，这本书的出现，无疑是一场及时雨。它用非常平实易懂的白话文，将《芥子园画谱》中关于兰竹的精髓进行了深入浅出的讲解，让我这个“小白”也能轻松入门，甚至感受到其中的无限乐趣。 我被书中对兰竹描绘的每一个细节所吸引。它不仅仅是展示漂亮的图画，更是将笔法的运用，墨色的变化，乃至运笔的节奏，都讲解得清清楚楚。比如，在画兰叶时，它会告诉你如何通过“顿挫起伏”来表现叶片的刚劲，如何运用“飞白”来营造叶片的质感；而在描绘竹子时，它则会强调“节节贯通”的运笔方式，以及如何通过墨色的浓淡来表现竹子的生命力。 令我尤其印象深刻的是，书中对“墨点”的阐述。它将每一个笔触，每一个墨点的形成，都进行了细致的拆解和讲解，让我们明白，即使是再简单的点，也蕴含着丰富的变化和情感。这让我开始尝试着去关注和体会每一个落笔的细节，从而提升我绘画的整体意境。 这本白话文版的画谱，对我这样的初学者来说，简直是福音。那些曾经让我感到困惑的古语，在这里都得到了清晰的解释，让我能够轻松地理解绘画中的关键要领。我曾尝试着跟着书中的图例进行临摹，虽然笔下的兰竹还有待提高，但那种掌握了基本笔法、体会到笔墨在纸上游走的乐趣，却是实实在在的。 我发现，通过阅读这本书，我对兰竹的认识，也不再局限于表面的形态，而是上升到了对它们精神气质的理解。我开始能够从一株普通的竹子身上，感受到“咬定青山不放松”的坚韧；我开始能够从一盆雅致的兰花中，体会到“腹有诗书气自华”的淡然。 本书的排版设计也十分精美，每一页都配有清晰的图例，配合简洁明了的文字说明，让人一目了然，学习效率大大提升。而且，对于一些关键的笔法和技巧，书中还会进行放大和特写，方便读者仔细揣摩。 我常常会在家中，泡上一杯清茶，然后静静地翻开这本书，跟着里面的图例，在宣纸上进行描绘。那种心无旁骛的专注，以及笔墨在纸上留下的痕迹，都给我带来了莫大的宁静和满足，也让我有机会在忙碌的生活中，找到一片属于自己的精神角落。 这本书的价值，远不止于它是一本画谱。它更是一本能够启迪心智，陶冶情操的书籍。它让我看到了中国传统水墨画的博大精深，也为我的生活增添了一抹亮丽的色彩。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于专业化，或者缺乏系统性。而这本画谱，则以一种循序渐进的方式，将复杂的绘画技法，变得平易近人，让我在学习的过程中，充满了持续的动力和成就感。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》是一本集实用性、艺术性和人文性于一体的优秀画谱。它不仅是学习传统水墨画的绝佳入门指南，更是提升个人修养、丰富精神世界的有力助手。
评分这本书，名曰《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》，于我而言，绝对是一次醍醐灌顶的艺术启蒙。我一直对中国传统水墨画怀有深厚的感情，但总觉得那些古籍中的笔法、章法，如同隔着一层薄雾，难以窥探其真正的精髓。然而，这本书的出现，如同一缕阳光，穿透了这层迷雾，将那些精妙的技艺，用最易懂的语言，呈现在我眼前。 我特别喜欢书中对兰竹的细致讲解。它并非简单地展示如何勾勒形体，而是将每一个笔触的运用，每一个墨点的晕染，都进行了极其详尽的解析。比如，在画兰叶时，它会告诉你如何通过“中锋行笔”来塑造叶片的骨力，如何通过“侧锋用笔”来表现叶片的舒展。对于竹子，它则会强调“节节贯通”的运笔方式，以及如何通过墨色的浓淡来表现竹子的不同生长阶段。 令我颇为惊喜的是，书中对“墨点”的强调，让我对水墨画的理解上升到了一个新的高度。它让我明白，即便是最微小的墨点，也蕴含着丰富的变化和生命力。通过对墨点形成过程的剖析，我能够更准确地把握用笔的力度和角度，从而使我画出的兰竹，更具神韵。 这本白话文版的画谱，无疑解决了我在阅读古籍时遇到的最大困扰。那些繁复的术语，在这里都得到了清晰的解释，让我能够轻松地理解绘画中的要点。我曾尝试着跟着书中的图例进行临摹，虽然笔下的兰竹还有待提高，但那种能够将内心的感受通过笔墨表现出来的喜悦，却是实实在在的。 我发现，通过阅读这本书，我对兰竹的认识，已不再是简单的形态模仿，而是上升到了对它们精神气质的理解。我开始能够从一株普通的竹子身上，感受到“咬定青山不放松”的坚韧；我开始能够从一盆雅致的兰花中，体会到“腹有诗书气自华”的淡然。 本书的排版设计也十分用心，每一页都配有清晰的图例，配合简洁明了的文字说明，让人一目了然，学习效率大大提升。而且，对于一些关键的笔法和技巧，书中还会进行放大和特写，方便读者仔细揣摩。 我常常会在家中，泡上一杯普洱，然后静静地翻开这本书，跟着里面的图例，在宣纸上进行描绘。那种心无旁骛的专注，以及笔墨在纸上留下的痕迹，都给我带来了莫大的宁静和满足，也让我有机会在忙碌的生活中，找到一片属于自己的精神角落。 这本书的价值，远不止于它是一本画谱。它更是一本能够启迪心智，陶冶情操的书籍。它让我看到了中国传统水墨画的博大精深，也为我的生活增添了一抹亮丽的色彩。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于专业化，或者缺乏系统性。而这本画谱，则以一种循序渐进的方式，将复杂的绘画技法，变得平易近人，让我在学习的过程中，充满了持续的动力和成就感。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》是一本集实用性、艺术性和人文性于一体的优秀画谱。它不仅是学习传统水墨画的绝佳入门指南，更是提升个人修养、丰富精神世界的有力助手。
评分《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》这本书，对我而言，是一次意想不到的艺术发现之旅。作为一名对中国传统水墨画情有独钟，但又缺乏系统训练的爱好者，我常常在欣赏古画时，感到一种隔着时空的距离。这本书的出现，恰好弥合了这一鸿沟。它用清晰明了的白话文，将《芥子园画谱》中关于兰竹的精妙技法，一一呈现，让我仿佛置身于大师的画室，聆听他们的教诲。 我尤其赞赏书中对“墨点”的细致讲解。它并非简单地将“点”作为一种装饰，而是将其提升到笔墨基本功的高度。书中会告诉你，如何通过不同力度的按压、提拔，以及墨色浓淡的差异，来塑造出形态各异的“墨点”，从而赋予画面生命力。在描绘兰叶时，这些“墨点”如同叶片的脉络，清晰可见；在描绘竹叶时，它们则似竹叶上的露珠，晶莹剔透。 书中对于兰竹的描绘，也并非一成不变的套路，而是强调了“因物赋形”，根据兰竹不同的姿态，采用不同的笔法。例如，在描绘“风竹”时，书中会告诉你如何运用疾劲的笔触，来表现竹叶的飘动；而在描绘“雨竹”时，则会强调墨色的晕染，来营造出湿润的质感。这种因景而异的讲解，让我体会到了绘画的灵活性和创造性。 这本白话文版的画谱，是我接触传统绘画以来，最容易上手的一本。那些曾经让我望而生畏的古语，在这里都得到了通俗的解释。我曾尝试着跟着书中的图例进行临摹，虽然笔下的兰竹尚显稚嫩，但那种能够将内心的感受通过笔墨表现出来的喜悦，却是实实在在的。 我发现，通过阅读这本书，我对兰竹的认识，也从最初的“看热闹”，上升到了“看门道”。我开始能够欣赏到画家笔下兰竹的“骨力”和“神韵”，也能够从中体会到作者的情感和意境。 本书的排版设计也十分精美，每一页都配有清晰的图例，配合简洁明了的文字说明，让人一目了然，学习效率大大提升。而且，对于一些关键的笔法和技巧，书中还会进行放大和特写，方便读者仔细揣摩。 我常常会在家中，泡上一杯陈年普洱，然后静静地翻开这本书，跟着里面的图例，在宣纸上进行描绘。那种心无旁骛的专注，以及笔墨在纸上留下的痕迹，都给我带来了莫大的宁静和满足，也让我有机会在忙碌的生活中，找到一片属于自己的精神角落。 这本书的价值，远不止于它是一本画谱。它更是一本能够启迪心智，陶冶情操的书籍。它让我看到了中国传统水墨画的博大精深，也为我的生活增添了一抹亮丽的色彩。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于专业化，或者缺乏系统性。而这本画谱，则以一种循序渐进的方式，将复杂的绘画技法，变得平易近人，让我在学习的过程中，充满了持续的动力和成就感。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》是一本集实用性、艺术性和人文性于一体的优秀画谱。它不仅是学习传统水墨画的绝佳入门指南，更是提升个人修养、丰富精神世界的有力助手。
评分这本《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》绝对是近期我阅读体验中最令人惊艳的一本书籍，没有之一。作为一个对传统中国水墨画心向往之，却又常常被古籍的晦涩语言所困扰的普通读者，这本书的出现，无疑如同黑夜中的一道曙光，为我打开了通往艺术殿堂的大门。它以极其通俗易懂的白话文，将那些曾经令我望而生畏的绘画技法，变得生动有趣，如同娓娓道来的故事，让我沉醉其中。 我尤其喜爱书中对兰竹不同形态的描绘与讲解。书中不仅仅是展示出一幅幅精美的图画，更是将每一笔、每一墨的运用，都分解到了极致。比如，在画兰叶时，它会详细告诉你如何掌握“顿挫起伏”，如何运用“飞白”来表现叶片的质感；而在描绘竹子时，它则会从竹竿的粗细、竹节的疏密，再到竹叶的聚散，都进行详尽的剖析。这让我明白，原来看似简单的几笔，背后却蕴含着如此多的学问。 令我感动的是，书中没有将绘画过程描绘得高不可攀，而是充满了鼓励和引导。它会告诉你，即使是初学者，只要掌握了基本的笔法，也能画出有模有样的兰竹。我尝试着跟着书中的步骤，用一支简单的毛笔，在宣纸上进行临摹。虽然笔下的线条依然稚嫩，但那种逐渐掌握笔法、体会到笔墨在纸上游走的乐趣，却是无比真实而快乐的。 书中对“神韵”的追求，更是让我耳目一新。它不仅仅停留在“形似”的层面，而是引导读者去体会兰花的清雅脱俗，去感受竹子的坚韧不拔。这种从“技”到“意”的升华，让我意识到，绘画不仅仅是技巧的展现，更是情感的表达和精神的寄托。 我发现，阅读这本书的过程，也是一个不断自我提升的过程。我开始能够更细致地观察生活中的兰竹，能够从中捕捉到它们独特的美。这种艺术鉴赏能力的提升，让我对周围的世界有了全新的认识。 本书的版式设计也非常出色，每一幅图例都清晰明了，文字说明简洁有力，让人一目了然。而且，对于一些关键的笔法和技巧，书中还会进行放大和特写，方便读者仔细揣摩。 我常常会在周末的午后，泡上一壶龙井，然后静静地翻开这本书。在笔墨的挥洒中，我感到一种前所未有的平静和放松。这不仅仅是一本画谱，更是我心灵的一处栖息地。 书中对“墨点”的阐述，更是让我对水墨画有了更深的理解。它让我明白，即使是最微小的墨点，也蕴含着丰富的变化和生命力。这种对细节的关注，贯穿于整本书的始终，让我深感佩服。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于枯燥乏味，或者缺乏系统性。而这本画谱，则以一种循序渐进的方式，将复杂的绘画技法，变得平易近人，让我在学习的过程中，充满了持续的动力。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》不仅仅是一本教授绘画技巧的书，更是一本能够启发艺术灵感，陶冶情操的佳作。它让我看到了中国传统水墨画的博大精深，也为我的生活增添了一抹亮丽的色彩。
评分这本《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》绝对是我近期最惊喜的阅读体验之一。我不是专业画家，甚至可以说是个十足的门外汉，但一直对中国传统水墨画有着莫名的好感。平日里看到那些写意山水、工笔花鸟，总觉得背后蕴含着一种宁静致远的东方哲学。恰巧在朋友的书架上瞥见了这本书，封面设计简约而不失古韵，几个苍劲的兰竹笔触，便一下子吸引了我。买回来后，本以为会是一本晦涩难懂的古籍，没想到它的“白话文版”名副其实，语言通俗易懂，将那些精妙的笔法、构图理念用现代人的视角解读得十分透彻。 我尤其喜欢它对兰竹的细致讲解。以往我对兰花的印象，停留在“空谷幽兰”那种缥缈的意境，但这本书却将兰花的“根、茎、叶、花”拆解开来，从最基础的执笔、运笔，到如何勾勒出兰叶的“凤眼”、“燕尾”，再到赋予花瓣灵动的姿态，一步步地引导读者。它不仅仅是告诉你“怎么画”，更是告诉你“为什么这么画”，比如讲解到兰叶的转折，会强调“笔势要藏锋，转折要圆润，不可尖锐生硬”，这种细腻的提示，让我瞬间明白了许多之前看画时难以领悟的诀窍。 至于竹子，更是书中浓墨重彩的一笔。我一直觉得竹子是中国文人的精神象征，它“咬定青山不放松”的坚韧，“节节高”的向上，以及“腹有诗书气自华”的清雅。书中对不同形态的竹子，如“风竹”、“雨竹”、“雪竹”的描绘，都给予了极其详尽的指导。特别是对竹节的处理，书中会告诉你如何通过墨色的深浅、笔触的轻重来表现竹子的生命力，如何通过留白来营造出竹叶被风吹拂的动态感。我尝试着跟着书中的步骤临摹了几次，虽然笔下的竹子远不及画谱中的苍劲，但那种逐渐掌握笔法、体会到绘画乐趣的过程，却是无比珍贵的。 这本书最打动我的地方在于，它并没有高高在上地展示完美作品，而是通过“墨点”这个概念，将绘画过程的每一个小步骤都进行了极致的拆解和提炼。它让你明白，即便是寥寥几笔，也蕴含着深厚的功力。我常常会在午后，泡一杯清茶，翻开这本书，跟着书中的图示，用一支简单的毛笔，在宣纸上涂抹。一开始只是模仿，但渐渐地，我开始体会到那种“胸有成竹”的意境，不仅仅是画竹子，更是体会一种心境的沉淀。 阅读《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》的过程，更像是在进行一场跨越时空的对话。我仿佛能听到古人艺术家在耳边低语，他们将毕生的经验浓缩于此，希望将这门艺术传递下去。虽然是白话文，但文字间依然流露出一种古朴雅致的韵味，让人在学习技法的同时，也能感受到中国传统文化的博大精深。它不仅仅是一本绘画教材，更像是一扇窗户，让我得以窥探传统绘画的精髓。 我特别喜欢书中对“意”的强调。绘画不仅仅是形似，更重要的是神似。兰花的清雅脱俗，竹子的挺拔傲骨，这些“意”是无法通过简单模仿来实现的。这本书却通过对笔法、墨法的详细讲解，间接地教会读者如何去捕捉和表现这种“意”。比如，它会告诉你如何通过飞白来表现竹叶的枯荣，如何通过淡墨来渲染兰花的柔美，这些都为我理解“画外之意”打开了新的思路。 很多时候，我会在家中，对着窗外的兰花或竹子，然后翻开这本书，对照着看。书中的讲解，总能精准地指出我观察不到的细节，或者解释我难以言传的感受。这让我感觉，这本书不仅是理论上的指导，更是实践上的“知己”。它鼓励我去观察，去感受，去用画笔记录下我眼中的世界。 这本书的装帧设计也非常考究，纸张的质感、印刷的清晰度，都让人赏心悦目。拿在手里，就有一种温润如玉的感觉。而且，它的大小也十分适中，方便携带，我常常会把它带到公园里，一边写生，一边查阅。这种随时随地的学习体验，让绘画不再是遥不可及的艺术，而是融入生活的一种乐趣。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于专业化，或者缺乏系统性。而《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》则以一种循序渐进的方式，从最基础的点、线、面开始，逐步深入到复杂的构图和神韵的表达，让初学者也能轻松上手，并且感受到持续进步的成就感。 我个人认为，这本书的价值远远超出了其本身的价格。它不仅仅是一本关于如何画兰竹的书，更是一本关于如何用眼去看世界，如何用心去感受艺术的书。它培养的不仅仅是绘画技巧，更是艺术的鉴赏能力和人文素养。对于任何想要了解中国传统水墨画，或者希望在忙碌的生活中寻找到一处宁静寄托的人来说，这本书都是一个绝佳的选择。
评分这本《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》真是我近期购入中最让我欣喜的一本书了。我一直都对中国传统水墨画情有独钟，但苦于没有系统的指导，总是在欣赏名家作品时，感到一种“只可远观而不可近玩”的距离感。这本书的出现，彻底改变了我的这一困境。它用白话文将《芥子园画谱》的精髓做了通俗易懂的解读，让我这个门外汉也能窥探到传统绘画的奥妙。 最让我惊艳的是，书中对兰竹的描绘，不仅仅是停留在“形似”，更是深入到了“神似”的境界。它将兰花的清雅脱俗，竹子的挺拔傲骨，都通过细致的笔法和墨法的讲解，展现得淋漓尽致。例如，在描绘兰叶时，书中会告诉你如何运用“提按顿挫”来表现叶片的舒展和收敛，如何通过“飞白”来营造出叶片的风韵。对于竹子，书中则强调了“节节高”的生长姿态，以及如何用墨色的浓淡变化来表现竹子的生命力。 我特别喜欢书中对“墨点”这个概念的强调。它将每一个笔触，每一个墨点的形成，都进行了细致的拆解和讲解，让我们明白，即使是再简单的点，也蕴含着丰富的变化和情感。这让我开始尝试着去关注和体会每一个落笔的细节，从而提升我绘画的整体意境。 这本书的白话文版本，对于我这样的初学者来说，简直是福音。那些古语中的晦涩词汇，在这里都得到了清晰的解释，让我能够轻松理解绘画中的关键要领。我曾尝试着跟着书中的图示进行临摹，虽然笔下的作品远不及画谱中那般苍劲有力，但那种掌握了基本笔法、体会到笔墨在纸上游走的乐趣，却是实实在在的。 我发现，通过阅读这本书，我不仅学会了如何画兰竹，更重要的是，我开始能够以一种更具艺术的眼光去观察生活。我开始能够从一株路边的竹子中，感受到文人的风骨；我开始能够从一盆雅致的兰花中，品味到“幽兰吐芳”的禅意。 这本书的装帧设计也十分精美，纸张的质感优良，印刷清晰，翻阅起来十分舒适。每一页都配有清晰的图例，配合简洁明了的文字说明，让人一目了然，学习起来事半功倍。 我常常会在午后，泡上一杯绿茶，然后静静地翻开这本书，跟着里面的图例，用毛笔在宣纸上进行描绘。那种心无旁骛的专注，以及笔墨在纸上留下的痕迹，都给我带来了莫大的宁静和满足。 这本书的价值，远不止于它是一本画谱。它更是一本能够启迪心智，陶冶情操的书籍。它让我看到了中国传统水墨画的深厚底蕴，也为我提供了一个在忙碌生活中，寻找宁静和自我表达的出口。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于专业化，或者缺乏系统性。而这本画谱，则以一种循序渐进的方式，将复杂的绘画技法，变得平易近人，让我在学习的过程中，充满了持续的动力和成就感。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》是一本集实用性、艺术性和人文性于一体的优秀画谱。它不仅是学习传统水墨画的绝佳入门指南，更是提升个人修养、丰富精神世界的有力助手。
评分我最近入手了一本《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》，简直是我近期阅读体验中最惊喜的存在了。作为一名长期对中国传统水墨画抱有浓厚兴趣，但苦于古籍术语艰涩难懂，一直找不到有效入门途径的爱好者来说，这本书简直是及时雨。它用通俗易懂的白话文，将《芥子园画谱》中关于兰竹的精髓进行了深入浅出的解读，让原本高深莫测的技法变得触手可及。 我最喜欢的是，书中对兰竹的描绘，绝不仅仅是停留在“画得像”的层面，而是更注重“写意”。它会引导我们去感受兰花的“清、幽、高、洁”，去体会竹子的“虚、心、劲、节”。在讲解笔法时，它会告诉你如何通过“顿挫起伏”来表现兰叶的刚劲，如何运用“枯笔飞白”来营造竹叶的疏朗。这些细致入微的讲解，让我明白了，原来寥寥几笔，也能蕴含如此丰富的生命力。 令我印象深刻的是，书中对“墨点”的运用进行了非常详尽的阐述。它强调了每一个墨点的形成，都与笔法的力度、墨色的浓淡、纸张的吸墨性息息相关。通过对这些细节的讲解，我开始能够更准确地把握用笔的技巧，也更能体会到墨色在宣纸上晕染开来的微妙变化。 这本书的白话文版本，解决了我在阅读古籍时遇到的最大难题。那些晦涩的术语，在这里都得到了清晰的解释，让我能够轻松地理解绘画中的要点。我曾尝试着跟着书中的图例进行临摹，虽然笔下的兰竹还有待提高，但那种能够将内心的感受通过笔墨表现出来的喜悦，却是前所未有的。 我发现，通过阅读这本书，我对兰竹的认识也不再局限于表面的形态，而是上升到了对它们精神气质的理解。我开始能够从一株普通的竹子身上，感受到“咬定青山不放松”的坚韧；我开始能够从一盆雅致的兰花中，体会到“腹有诗书气自华”的淡然。 本书的排版设计也十分用心，每一页都配有清晰的图示，配合简洁明了的文字说明，让人一目了然，学习效率大大提升。而且，对于一些关键的笔法和技巧，书中还会进行放大和特写，方便读者仔细揣摩。 我常常会在家中，泡上一杯红茶，然后静静地翻开这本书，跟着里面的图例，在宣纸上进行描绘。那种心无旁骛的专注，以及笔墨在纸上留下的痕迹，都给我带来了莫大的宁静和满足，也让我有机会在忙碌的生活中，找到一片属于自己的精神角落。 这本书的价值，远不止于它是一本画谱。它更是一本能够启迪心智，陶冶情操的书籍。它让我看到了中国传统水墨画的博大精深，也为我的生活增添了一抹亮丽的色彩。 我曾尝试过阅读一些其他的绘画入门书籍，但很多都过于专业化，或者缺乏系统性。而这本画谱，则以一种循序渐进的方式，将复杂的绘画技法，变得平易近人，让我在学习的过程中，充满了持续的动力和成就感。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》是一本集实用性、艺术性和人文性于一体的优秀画谱。它不仅是学习传统水墨画的绝佳入门指南，更是提升个人修养、丰富精神世界的有力助手。
评分我最近入手了一本名为《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》的书，着实让我眼前一亮。作为一名业余爱好者，我之前对国画一直抱有浓厚的兴趣，但总觉得那些古籍画谱高深莫测，望而却步。这本书的出现，可以说彻底改变了我的看法。它以一种非常平易近人的方式，将看似复杂的传统绘画技法，用白话文的形式做了详尽的解读，让我这个“小白”也能轻松理解。 这本书最吸引我的地方在于，它并没有直接教你画出多么精美的成品，而是将绘画的每一个细节，比如起笔、行笔、收笔，甚至是用笔的力度、角度，都进行了细致的拆解和讲解。拿画兰叶来说，它会告诉你如何通过不同的笔触来表现叶子的形态，比如“兰叶之尖，须得方圆结合”，以及如何通过墨色的浓淡来营造出层次感。这些看似微小的提示，却能极大地帮助我理解笔墨的奥妙。 而对于竹子，书中更是下了不少功夫。它不仅讲解了竹竿的绘制，更是对竹叶的形态进行了深入的剖析。我印象特别深刻的是，书中对于“风竹”的描绘，会强调如何通过笔锋的飞动和墨色的晕染，来表现出竹叶在风中摇曳的动态感。这让我意识到，绘画不仅仅是线条的组合，更是一种对自然现象的观察和提炼。 我特别喜欢书中提到的“意到笔不到”的理念。很多时候，我只是机械地模仿书中的图示，但效果总是不尽如人意。这本书让我明白，真正的绘画，更在于内心的感受和表达。它鼓励我去观察兰竹的形态，去体会它们的气质，然后将这种感受通过笔墨传递出来。这种从“形似”到“神似”的引导，对我来说是受益匪浅的。 我曾尝试过跟着书中的步骤进行临摹，虽然笔下的兰竹远不如画谱中的苍劲有力，但那种逐渐掌握笔法、体会到绘画乐趣的过程，却是无比珍贵的。这本书就像一位循循善诱的老师，耐心地引导我一步步地前进，让我不再畏惧传统的绘画技法。 这本书的排版设计也十分精良，每一页都配有清晰的图示，配合简洁明了的文字说明，让人一目了然。而且，它对于一些关键的笔法和技巧，还会进行放大和特写，让我能够更清楚地看到其中的细节。这种用心的设计，无疑大大提升了我的阅读和学习体验。 我发现，通过阅读这本书，我对兰竹的认识也变得更加深刻。我开始能够区分不同品种的兰花，也能够欣赏到不同画家所描绘的竹子的独特之处。这种对艺术的感知能力，可以说是无形中得到了提升。 这本书的白话文版本，更是解决了许多传统画谱难以理解的难题。那些晦涩的术语，在这里都得到了通俗易懂的解释，让我这个对中国传统文化了解不深的人，也能轻松地进入到这个艺术的世界。 我常常会在下午，泡一杯普洱，然后翻开这本书，跟着图示，用毛笔在宣纸上勾勒。那种宁静的时光，让我忘却了外界的烦扰，全身心地沉浸在绘画的乐趣之中。这对于我这样一个生活在快节奏城市里的人来说，无疑是一种难得的放松和享受。 总而言之，《墨点 芥子园画谱（白话文版） 兰竹谱》不仅仅是一本绘画技法的教程，更是一本能够陶冶情操、提升艺术品味的绝佳读物。它让我看到了传统水墨画的魅力，也让我找到了一个属于自己的精神角落。
评分不错，爱好者要看
评分不错，非常好的一本书，可以从中学到很多东西
评分可以的，这套书是学画者必备，我满意的。
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评分很好，很清楚，正版，推荐
评分印刷不错，物美价廉，就是原版介子园画谱只是黑白，没有层次！
评分好好好好好好好好好好好好
评分比书店便宜，配送快，京东很快捷，很满意。
评分东西不错，物流很快，准备学习学习绘画，赞?～～～～
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