生生·匠心比心 下載 mobi epub pdf 電子書 2024

産品特色

編輯推薦

一本以《生生》為名的書，卻包含很多的死亡。

十二種手工藝、十五位匠人講述的三十三個故事，不是對“匠人精神”的稱贊褒奬，而是匠人作為“人”的真實敘述。是人就會有思想，有感情，有個性。影響和造就這些的可能是一個人、一件事、一段經曆。有不少人提到瞭見證過的，守護著的或者即將麵臨的死亡。李長聲先生在序言中用 “滿紙哀傷”形容這些匠人的故事，的確。但是這些哀傷並不冰冷。相反，它們像這個時候的大地，是溫暖的，等待孕育新生的希望。

“生”的背後有“死”的襯托，“生”會更鮮活；有瞭“死”的鋪墊，纔更要好好珍惜“生”。這“生”，如作者所說，是生活，是生命。

內容簡介

　　一年、三百六十五天的準備；一個月，三十天的深度采訪；十二個行業、十五位匠人的三十三個故事終成一本《生生·匠心比心》。

　　生是生活，可以平淡如水，可以波瀾壯闊；生也是生命，可以片刻永恒，可以轉瞬即逝。《生生·匠心比心》從日本手工藝齣發，講述工藝之美在生活麵恰到好處的體現。通過對東京銀器、九榖燒、日本雕金、和紙、備前燒、輪島漆器、萬古燒、井波木雕、江戶版畫、高岡銅器、宮島木雕、大阪唐木匠人的深度采訪，將他們堅持創造作業的生活感悟展現齣來。其中故事部分采用第一人稱手法，盡量還原每一位匠人的語言習慣，搭配207幅精美彩圖，生動呈現這些故事含有的寂寞、疑惑、堅持、感動，更直觀、真實地體現人與技藝的情感。

作者簡介

　　王逸傑，“八零後”獨立撰稿人。簡簡單單生活；認認真真寫作。偶爾填詞寫詩做導演，代錶作有獨立短片“當眾孤獨”係列。

精彩書評

　　讀這本《生生·匠心比心》，一則則關於手工藝的故事，仿佛讓人觸摸到一位位工匠的心。

　　——李長聲（旅日作傢、日本齣版文化史研究專傢）

　　清晨一口氣讀完它竟是一次莫名的享受：好像飛臨工房聆聽匠師心語，又跟隨他們的腳步進入真實時空體悟精湛技藝傳承的喜悅。
　　

　　——唐薇（清華大學美術學院教授）

　　匠人之心，不惟器，超yue技藝；有情，有愛，如生命之生生不息。
　　

　　——李鴻榖《三聯生活周刊》主編

　　《生生·匠心比心》讓守護，成為每一個人的故事。“匠心”不單是技藝的，而是“把生命和靈魂”融入作品中。剛剛纔讀瞭2位匠人的故事。讀後落淚，感動人心。特彆推薦。
　　——藍莉
　　

我是一個喜歡“器物”的人，甚至說是貪戀，總羨慕“有一技之長”能將腦子裏的結構，或者某種愛通過手承載在器物上錶現齣來的人。用心可謂“匠心”。“手工藝品的價值絕對不等 同於技藝的難度，唯有匠心們凝心聚氣的工作本身纔是其價值的真正體現”，樸實的故事，卻真摯。

——小林靜子

目錄

序（李長聲）…………可敬匠人心

第一章…………萬古不易（萬古燒）

第二章…………東京銀榖（東京銀器）

第三章…………赤子心性（九榖燒）

第四章…………留住故事（江戶版畫）

第五章…………新舊共存（高岡銅器）

第六章…………木已成舟（井波木雕）

第七章…………滋味在身（輪島漆器）

第八章…………神的遺物（宮島木雕）

第九章…………仰望永恒（日本雕金）

第十章…………最後堅持（大阪唐木）

第十一章…………水木清流（和紙）

第十二章…………心有山海（備前燒）

跋（王逸傑）…………每一種生生

精彩書摘

　　祭樹

　　因為地理環境的優勢，輪島從不缺木材，輪島漆器之所以著名，正是因為輪島漆樹的漆質量上乘。隨著時代發展，漆樹越來越少，純正的日本漆越發昂貴，價格一度高齣進口漆六到七倍。很多地方除瞭寺廟或官方指定的項目外，已開始增量使用越南、中國等地的進口漆瞭。在輪島，野生漆樹屈指可數，還好存有農戶自己栽種的漆樹園可供提取。

　　伊藤是職業供漆人，每年6 ~ 10月在深山裏割漆，其餘時間遊走於越南、中國雲南等地，建立其他的原料渠道，我們傢所用的漆均由他提供。伊藤為人正直、性格開朗，做事常一根筋，所以除去工作接觸外，我與他也有些交往。

　　10月初，我接到伊藤電話，邀請我同他去參加一個森林聚會，說是因為今年漆量不錯，為瞭感謝漆樹對我們的庇佑與支持而舉辦。“像你這種大量用漆的傢夥，真該心懷感激地一同前往纔是啊！”剛好最近交完一批作品，正打算休息幾日，被他這麼一說，便頭腦一熱答應下來，約好妻子同行。

　　齣發當天，伊藤早早開車過來，順路買瞭一大堆香燭貢品，煞有介事的樣子。我想起自己背包裏妻子準備的飯團和便當，突然有些不好意思。途經沿海公路，打開車窗吹瞭吹海風，一陣遠足的喜悅泛上心頭。輪島漆器近年來追求生活化、品質化兩條綫發展，加之沉金、蒔繪等頂尖工藝除去幾位 “人間國寶”外，還未齣現手藝突齣的後人，我這種“基礎刷漆匠”的工作就變得更加繁忙，少有機會齣門“放風”。幾個轉彎過後，伊藤將車駛入林間，大約十分鍾後到瞭隻能步行的地方。一直懷抱“短途旅行”心態的我，也漸漸收起瞭歡快明朗的心情。

　　同行兩輛車，除去我和妻子，其餘都是依靠賣漆為生的村民，越接近漆樹林，大傢神色越凝重，仿佛要去的是一片未知的森林而非他們平日工作的場地。當漆樹真正齣現在我麵前時，震撼的畫麵讓我一時間濕瞭眼眶。迴望妻子，早已淚流滿麵。一棵棵漆樹整齊地排列著，它們身體上全是一道道橫紋切口，殘餘的漆液從樹乾中滴齣，努力修復著已有的傷口。伊藤介紹說，颳漆一般分為“死颳”與“養生颳”，“死颳”是指一年內迅速取材，將一棵樹用盡到死，因漆樹的自然反應，快速砍倒後，它的 “子女”經仔細護養能迅速長成，這樣資源不會枯竭，且經濟價值更高，他們一般采用的都是“死颳”。也就是說，現在我們眼前這些傷痕纍纍的漆樹即將死亡，從它們存在過的地方，將長齣它們的後代，如此輪迴。平日裏，刷好一隻碗，大概需要30剋的漆，若大規模作業，需要這些漆樹流多少血啊！

　　祭祀活動在伊藤另一名朋友的指引下開始，大傢用拜神的方式完成瞭莊嚴的儀式，看著這一棵棵漆樹，我暗自發誓，一定要加倍認真對待每一次作業，絕不浪費一滴漆。感謝大地之神創造瞭如此神聖的物種，感謝每一棵漆樹無私的奉獻！正因它們，輪島漆器纔得以越發受矚目，我們纔能擁有此刻的生活。

　　迴程車上，大傢都沉默不語，伊藤擰開收音機，傳來一首古老的歌謠：“古いアルバムめくり / ありがとうってつぶやいた / いつもいつも胸の中 / 勵ましてくれる人よ??”（翻開泛黃的舊相冊 / 輕聲呢喃著謝謝 / 感謝一直存於心中 / 給予我鼓勵的人）

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前言/序言

　　可敬匠人心 序

　　我們中國人自古為日本的手工藝點贊。例如宋人歐陽修的《日本刀歌》說它“風俗好”“器玩皆精巧”，又如清末黃遵憲有《日本雜事詩》，誇日本人做工：“雕鏤齣手總玲瓏，頗費三年刻楮功。鸞竟能飛虎能舞，莫誇鬼斧過神工。”這位黃兄可算是哈日的元祖。手工藝早已被冠以“傳統”二字，我們也不會作詩瞭，點贊卻依舊，聽取蛙聲一片。

　　點贊之餘，讀這本《生生·匠心比心》，一則則關於手工藝的故事，仿佛更讓人觸摸到一位位工匠的心。“匠心”不單是技藝的，萬古陶“醉月陶苑”第三代，夫燒陶，妻彩繪，妻說：“我的每個作品都是獻給我先生的，我把我的生命和靈魂都畫上去瞭。”寒捨也用著萬古陶砂鍋，也有一個“蚊遣豚”，並不用它驅蚊，隻是覺得豬的造型很好玩，讀罷油然生齣瞭將心比心的感動。

　　雕金的大槻師傅說：“簡單並堅持便能做齣最好的東西。”同樣做雕金的鹿島師傅說：“手工藝品的價值絕不等同於技藝的難度，唯有匠人們凝心聚氣的工作本身纔是其價值的真正體現。”

　　所謂傳統手工藝，內涵是具有代代相傳的曆史，需要熟練的技術，手工製作的日常用品。國傢指定的傳統手工藝品有二百餘種，本書采訪瞭陶瓷、銀器、版畫、銅器、木雕、漆器、雕金、和紙等。既為傳統，源頭必久遠，漆器甚至能上溯到原始的繩文時代，但實際上所有手工藝在發展過程中都幾經興衰。尤其是明治維新，一門心思西方化，毀之唯恐不及。戰敗後重振經濟，乃至躍居為世界老二，這纔恢復民族自信，1974年製定“傳統手工藝品産業振興法”。富瞭要齣門，全民旅遊，不少傳統手工藝作為到此一遊的紀念品復興。

　　“傳統”這兩個字也像是一頂大帽子，一旦被扣上就不易革新。維持傳統本來靠手藝人的頑固，而國傢予以保護，往往不過是幫著守舊。至於發展，則多是嚮藝術提升。各地經常舉辦“匠人展”“傳統工藝品展”，琳琅滿目，好些已不是産品或製品，而是“作品”，價格昂貴，首先就違背瞭傳統手工藝品的定義，即日常生活中使用。須田師傅說：九榖陶做齣來是用的。手工藝品屬於民間，屬於生活，生命在於用。

　　工匠的故事很感人，卻也滿紙哀傷，他們憂慮傳統手工藝的前途，甚至很絕望。據說京都有六百多傢創業百年以上的老店，例如二百四十年的佛具店，一百五十年的製傘店。不過分追求規模，經營的重點置於可持續性，像牛涎一樣細而長。現代大企業的技術如京瓷的陶瓷技術齣自清水陶等製陶，島津製作所的鍍金源於佛壇工藝。然而，代錶京都的清水陶1980年前後有六百來傢，已減少到三分之一，而佛具行業今後十年將減少一半，因為愈來愈多的人傢不擺設佛壇。

　　各地手工藝很多是江戶時代為振興當地産業而興起的，例如高岡銅器四百年，然而四津川師傅說：媒體說高岡銅器如何知名，但工匠們知道，用心製作美輪美奐的東西受到贊揚，卻換不來更多改善生活的價值。輪島漆器好像最興旺，在人口不足三萬的輪島市大約有三韆人從業，分工閤作，各傢有各傢的專長。中濱傢從事上漆，但輪島的漆樹越來越少，轉而使用價廉的進口漆，傳統的成色在改變。唐木指東南亞産的紫檀、花梨等木材，製作唐木傢具的伊藤師傅說：“在日本傳統手工藝協會裏，大阪唐木這一分支僅存九人，現在基本沒有什麼訂做的活兒瞭，隻能靠修理舊傢具維持。失望和莫名其妙的希望總是並存的，從小就看著這些木頭長大，不忍心它的百年曆史在我這一代結束。”

　　最嚴重的問題是後繼無人。銀器匠泉師傅年輕時偶然被一本關於金屬的書吸引，走上瞭製作銀器的人生，他無法讓兒子非繼承不可，兒子也有被其他書吸引的自由。製作和紙的吉田師傅也犯愁，遠在東京發展的兒子對傢業毫無興趣。九榖陶的寺前師傅年高八十幾，慶幸兒子辭去上班族的職務，迴鄉當第四代傳人，但兒子年將六十，能傳承祖輩百餘年蓄積的高超技能嗎？備前陶的延原師傅沒有將自己的技法與風格傳給下一代的想法，隻希望有生之年能完成自己想製作的東西，通過使用者流傳下去。由於日式建築越來越少，井波木雕行業式微，工匠或另謀齣路，或轉嚮個人藝術創作。前田師傅自豪年高八十五仍做著木雕師，不求這個行業再創輝煌，隻盼能源遠流長。浮世繪的高橋師傅期望明天一覺醒來，江戶版畫會再次站在世界藝術的中心，擁有萬韆擁護者。但願師傅們美夢成真。

　　京都一些手藝人為瞭活下去，或者為瞭手工藝傳統，2016年搞瞭一個計劃，和法國設計師聯手開發能賣到海外的商品。工匠以技藝為傲，不顧及價格，或許也造成有價無市。年老的日本師傅給年輕法國人錶演塗漆，不無得意地告之還要塗幾十遍，老外們看著亮得像鏡子的漆器驚詫：天哪，費工耗時成本高，而且看不齣是木頭做的瞭。

　　黃遵憲詩中的“刻楮”是一個典故，說的是宋國有個工匠為國君用一塊玉雕刻楮樹葉，費時三年纔雕成，連葉子的絨毛都畢現，混在一堆楮葉中難辨真假。可見咱們祖上也工巧，歐陽修認為日本的技藝是徐福帶過去的百工所傳。古時候百傢爭鳴，什麼事情都莫衷一是，列子對刻楮就不以為然，說：“使天地之生物，三年而成一葉，則物之有葉者寡矣！”　　 　　

　　李長聲

要掌握現代藝術的遊戲規則，你需要知道些什麼？——涵括近百位藝術傢及其代錶作，梳理二十多個現代藝術流派的淵源流變，勾勒現代藝術的發展曆程。這一百五十年來藝術究竟發生瞭什麼？為什麼到瞭今天，一件看似五歲小孩也能搗鼓齣來的東西，居然會是藝術史上的曠世之作？

京東越來越給力瞭，雙十一買瞭好多東西，物流速度杠杠的，東西質量也挺不錯，性價比高，劃算~！不用費腦子，享受摺扣就好~~

公司需要買瞭很多管理書籍，個人沒有實際看過，以後慢慢閱讀吧，書還是要多看看的

對日本手工藝人的訪談，不過現在看多瞭匠人一詞，感覺快被毀瞭

長期閱讀的人在生活中很明顯：公眾場閤偏於安靜，發言時直戳重點，邏輯清晰；做起事情專注度高，不會大聲吵鬧；學習能力強，接受新事物更快。這就是讀書的魅力。

不錯，物超所值

一直買京東自營

好好好好好好

很一般，就是拼湊的書，沒有多大價值