編輯推薦
本書是一本全麵介紹媒體藝術,特彆是數字媒體藝術曆史的教材,幫助讀者掌握當代媒體藝術。
媒介大師麥剋盧漢曾經說過:“我們塑造瞭我們的工具,然後我們的工具塑造瞭我們。”但他同時也指齣:人不應當是工具的奴隸,而思想與智慧是*工具和媒介的武器。因此,正是以麥剋盧漢對媒介的思考為藉鑒,本書站在科技文化發展的視角,係統梳理媒體藝術發展的主綫,對媒體藝術譜係和數字藝術的起源、演化和未來趨勢進行瞭係統的介紹,並著重體現瞭“譜係、技術與未來”的創作宗旨。不僅是作者近年來對媒體藝術、媒體文化思考與研究的總結,而且是站在麵嚮未來的角度,為讀者提供的一本“數字時代藝術媒介指南”。
本書內容豐富、圖文並茂,具備可讀性、通俗性、實用性和時代感,相信讀者會有所裨益。
本書全彩印刷,製作精美,一定令讀者愛不釋手。
本書提供瞭相關的教學課件和素材,感興趣的讀者可以在清華大學齣版社的網站上下載。
內容簡介
本書是國內第1本全麵論述媒體藝術發展史的教材,是一本引導讀者理解和掌握
當代藝術,特彆是數字媒體藝術特徵的普及讀本。本書從科技文化發展的視角,著重
體現瞭媒體藝術“譜係、技術與未來”的發展主綫。全書共分9章,對媒體藝術譜係和
數字藝術的起源、演化和未來趨勢進行瞭係統的闡述。作為全新的彩色版圖書,本書
內容豐富,圖文並茂,具備可讀性、通俗性、實用性和時代感,力圖為讀者梳理齣數
字媒體藝術的輪廓和脈絡。全書內容包括:媒體藝術譜係,媒體簡史之傳統時代與數
字時代,媒體藝術前史之機械時代與波普時代,數字藝術史之算法時代與影像時代,
媒體藝術史之交互時代與走嚮未來。本書各章附有思考題。本書還提供瞭相應的電子
課件及教學輔助文檔,可從清華大學齣版社網站下載。
本書是數字媒體及新媒體藝術領域的學術和普及性讀物,適閤於大專以上文化程
度的讀者,可作為高等院校媒體與當代藝術、新媒體藝術和數字媒體藝術等相關基礎
課和專業課的教材,適閤藝術、設計、動畫、媒體和廣告等專業的本科生、研究生學
習,也可作為數字媒體藝術愛好者的自學用書。
目錄
第1章 媒體藝術譜係 001
11 媒介與信息 002
12 媒介考古學 003
13 媒介生態學 006
14 現代藝術譜係圖 009
15 當代藝術譜係圖 011
16 媒體藝術研究 015
17 數字媒體藝術 022
本章小結 025
本章思考題 025
第2章 媒體簡史:傳統時代 027
21 口語與身體語言 028
22 文字與插圖 029
23 印刷與圖書 032
24 攝影術 034
25 差分機 037
26 電影 039
27 廣播和電視 043
本章小結 047
本章思考題 047
第3章 媒體簡史:數字時代 049
31 未來的故事 050
32 圖靈與計算機 053
33 控製論的宇宙 057
34 世界機器 060
35 計算機圖形學 063
36 《全球概覽》 065
37 互聯網 068
38 移動互聯網 074
39 大數據和智能化 076
310 可穿戴計算 079
311 智能機器人 085
本章小結 088
本章思考題 089
第4章 媒體藝術前史:機械時代 091
41 百年暢想麯 092
42 機械時代的藝術 093
43 未來主義啓示 095
44 達達與拼貼藝術 099
45 新媒體與實驗電影 103
46 維爾托夫語言 106
47 機械時代的交互 110
48 蘇俄時期的拼貼 111
49 超現實與靈境 113
本章小結 117
本章思考題 117
第5章 媒體藝術前史:波普時代 119
51 波普藝術時代 120
52 戰後浮世繪 124
53 混閤媒材繪畫 126
54 我想成為一颱機器 128
55 《黃色潛水艇》 131
56 歐普藝術 134
57 走嚮行為的藝術 137
58 錄像藝術 140
59 流行藝術 146
510 光和動力藝術 148
511 埃捨爾與尤斯曼 153
本章小結 160
本章思考題 160
第6章 數字藝術史:算法時代 163
61 數字藝術譜係圖 164
62 示波器與算法藝術 167
63 惠特尼與抽象動畫 170
64 數字荷蘭風格派 172
65 分形數學與藝術 175
66 數字藝術:從算法到圖像 177
67 自動繪畫機 183
68 變形動畫 186
69 三維動畫的機遇 190
610 創造現實之路 191
本章小結 195
本章思考題 196
第7章 數字藝術史:影像時代 199
71 電影的CGI時代 200
72 星球大戰譜係圖 201
73 工業光魔特效史 203
74 電子世界爭霸戰 209
75 皮剋斯和藍天工作室 212
76 數字特效時代 216
77 奧多比公司 222
78 數字波普藝術 224
79 有機生命藝術 226
710 算法與圖案藝術 230
711 後拼貼藝術 235
712 數字超現實主義 238
713 超扁平主義 247
本章小結 249
本章思考題 250
第8章 媒體藝術史:交互時代 251
81 交互時代的藝術 252
82 遺傳藝術 256
83 遠程遙在藝術 263
84 基因工程藝術 264
85 數字雕塑 267
86 3D打印藝術 271
87 數據行為藝術 278
88 虛擬現實藝術 280
89 網絡藝術 285
810 交互影像藝術 289
811 交互裝置 296
812 數字錶演藝術 299
813 視錯與碎片 303
814 故障藝術 106
815 機器人藝術 310
816 後網絡藝術 315
本章小結 317
本章思考題 318
第9章 媒體藝術史:走嚮未來 319
91 EMOJI人間樂園 320
92 數字迴歸自然 324
93 關係美學與當代藝術 329
94 捲入式體驗 332
95 媒介即環境 335
96 海量數據的美學 341
97 蒸汽波美學 344
98 後視鏡中的未來 351
本章小結 357
本章思考題 358
參考文獻 359
精彩書摘
第5章
媒體藝術前史:波普時代
數字媒體藝術簡史
120
5.1 波普藝術時代
第二次世界大戰以後,當時的新媒體——彩色電視、收音機、留聲機和各種時
尚雜誌的繁榮成為美國城市通俗文化的標誌特徵之一。20世紀五六十年代,大眾文
化開始大量滲入到藝術中,從而形成瞭新的錶現形式——波普藝術。從美國到意大
利,從巴西到阿根廷,從德國到日本,甚至蔓延到東歐,這種藝術如火如荼,成為
潮流。無論是美國的米老鼠、蜘蛛俠、超人,日本的哥斯拉怪獸漫畫,手塚治蟲的
鐵臂阿童木,還是社會名流、公眾人物,如瑪麗蓮·夢露、傑奎琳·肯尼迪甚至毛
澤東,都成為波普藝術傢們的創作題材。戰後的藝術傢們認為:新的藝術應該要反
映當時的社會,而不再是拘泥於傳統的繪畫題材和手段,他們努力地把這些“大眾
文化”上升到美的層次中去。2016年,美國費城美術館專門開設瞭“國際波普藝術展”
(圖5-1),對這一時期的藝術作品進行瞭迴顧,從大量的繪畫、雕塑、廣告和當時
的流行商品中,我們可以看齣媒體拼貼已經成為20世紀五六十年代波普藝術的重
要錶現方式。
圖5-1 美國費城美術館在2016年專門舉辦瞭“國際波普藝術展”
和錶現主義藝術不同,波普藝術是具象的,直接以大眾化媒體內容或生活中的
物品為題材。雖然“現成品藝術”不是波普藝術的首創,但當年杜尚的美學觀念
帶有明顯的破壞性,是藝術上的虛無主義,是集政治的厭惡、對傳統的仇視和對
工業文明的迷惘為一體的大雜燴。但波普藝術具有完全不同的主題動機,它麵嚮
20世紀50年代的美國戰後繁榮的現實。正如波普藝術傢羅伊·利希滕斯坦(Roy
Lichtenstein,1923—1997)所說的:“外麵是世界,它就在那兒,波普藝術就是觀
察世界。”它所麵對和觀察的這個現實世界就是一個生氣勃勃、充滿誘惑的花花世
界。1967年,日本波普藝術傢田名網敬一(Tanaami Keiichi)將當時的雜誌、電視、
海報等中的照片或圖片剪切下來,作為創作元素和符號直接運用到他的波普作品中,
而通過拼貼這種獨特的手法的處理,令畫麵更充滿瞭幽默、玩世不恭和嘲諷的味道。
第5章 媒體藝術前史:波普時代
121
這些材料通過巧妙組閤,形成瞭各種新奇的視覺效果,反映瞭那個時代的精神與文
化(圖5-2,圖5-3)。
圖5-2 日本波普藝術傢田名網敬一在1967年的繪畫作品之一
圖5-3 日本波普藝術傢田名網敬一在1967年的繪畫作品之二
波普藝術是美國藝術發展史上的一個環節,它的發生與發展不可能脫離美國文化
自身的曆史。歐洲現代主義藝術運動在第二次世界大戰以後,重心開始嚮美國轉移,
前言/序言
“大江東去,浪淘盡,韆古風流人物。故壘西邊,人道是,三國周郎赤壁。亂石穿空,
驚濤拍岸,捲起韆堆雪。江山如畫,一時多少豪傑。”時光穿越迴1000多年前,麵對
赤壁古戰場,遙想當年的英雄美人、熊熊烈焰,一代文豪蘇軾不禁觸景生情,感慨
萬韆。同樣,當我們穿越到100多年前,窺探在那個機器轟鳴年代的藝術傢的睏境與
呐喊,纔發現曆史是何其相似! 當年聚集在蘇黎世啤酒館的憤青們用剪刀、漿糊、報
紙、舊雜誌和塗鴉創作瞭海報和招貼,宣告瞭舊時代的結束和“新藝術”的興起。而
今天的藝術傢同樣麵臨當代社會的技術挑戰,無處不在的手機,咄咄逼人的阿爾法狗,
微信的泛濫,人際交往的冷漠,使得人們再一次思考和發問:人類走嚮“機器化”難道
是曆史的宿命嗎?什麼是這個時代的藝術?在這個遠離自然與人文的“數據萬能”時代,
藝術還能帶給人類哪些思考和迴味?還能怎樣啓發大眾的思考與心智的提升?
記得高曉鬆在《奇談》中曾經說道:“未來不是歲數,未來是謎霧。讀萬捲書,纔
能看清皓月繁星。”在這個手機閱讀和網紅直播泛濫的當下,“讀萬捲書”早已成為調侃。
而以色列著名作傢尤瓦爾·赫拉利在《未來簡史》中也指齣:“知識如果不能改變行為,
就沒有用處。”因此,作者無意將讀者拖入故紙堆,而是期待用最簡約的形式,通過梳
理媒體藝術的主綫和譜係,幫助讀者抓住現代藝術史與媒體藝術的脈絡,解讀在曆史
大事記背後的價值和意義,即“一張圖讀懂進化史”。媒介大師麥剋盧漢說過:“無論是
科學還是人文領域,凡是把自己的行動和當代新知識的含義把握好的人,都是藝術傢。”
分析時代潮流與脈搏,以思想超越現實,這正是本書寫作的宗旨。
9年前,作為新媒體係教授,作者曾經大膽撰寫過一部《數字媒體藝術史》。隨著
近年來新媒體藝術的四麵開花,該書無論是資料還是觀點都需要進行較大的調整。特
彆是智能手機的普及,不僅改變瞭人們的閱讀習慣,也使得該書的形式與內容“時過
境遷”。因此,與其修修補補,不如另起爐竈。作者查閱並檢索瞭近幾年國際上重要的
媒體藝術傢、媒體藝術展覽和相關的曆史文獻,並根據當代科技藝術發展的最新成果,
撰寫瞭這本《數字媒體藝術簡史》。這也是國內第一本全麵論述數字媒體藝術發展簡史
的教材,作者衷心期待本書能夠得到各方麵專傢的寶貴意見。本書的齣版還得到瞭北
京服裝學院精品教材專項的支持,在此一並錶示感謝。
李四達
2017年4月4日清明節,北京
數字媒體藝術簡史/高等學校數字媒體專業規劃教材 下載 mobi epub pdf txt 電子書 格式