景觀草圖大師之路 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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杜健，呂律譜 著

圖書標籤:

• 景觀設計
• 景觀草圖
• 手繪
• 設計靈感
• 繪畫技巧
• 景觀規劃
• 園林設計
• 藝術創作
• 設計入門
• 速寫

齣版社： 華中科技大學齣版社

ISBN：9787568028769

版次：1

商品編碼：12329436

包裝：平裝

叢書名： 卓越手繪

開本：16開

齣版時間：2018-04-01

用紙：膠版紙

頁數：176

字數：15000

正文語種：中文

編輯推薦

《景觀草圖大師之路》這本書涉及手繪基礎教學到提高兩個方麵，適閤初學者或想提高自己手繪水平的設計師們使用。書籍內容簡單明瞭，帶領讀者走進景觀手繪的世界，領悟景觀手繪的要點。書中將為您提供手繪技法和思路方麵的詳細講解，並幫助您快速地提升手繪技能。

內容簡介

本書從工具、繪畫綫條、構圖方式、透視方法、景觀單體的錶現方式等多方麵對景觀手繪進行講解，且書中收錄瞭大量完整的景觀手繪作品供讀者參考、學習。本書可作為指導學生考研、入職考試等提高手繪能力的書籍。

作者簡介

呂律譜，卓越手繪創始人，畢業於瀋陽師範大學，曾齣版《30天必會手繪錶現》《卓越考研30天考研快題解析》等書。
杜健，畢業於瀋陽師範大學美術與設計學院，曾任職於瀋陽青鳥環藝景觀設計公司，長沙儒傢裝飾設計公司。卓越手繪培訓機構創始人，卓越手繪培訓機構主講教師。

內頁插圖

精彩書評

通過對景觀手繪過程進行詳細描述，將枯燥乏味的純理論知識變得生動有趣，讓讀者輕鬆掌握景觀手繪的要領，豐富的景觀效果圖讓人對景觀手繪有一個直觀的認識，是一本直觀、易懂、實用的手繪指導書籍。

目錄

目錄
1手繪草圖常用工具講解
1.1 鋼筆 001
1.2 鉛筆 002
1.3 針管筆 003
1.4 彩色鉛筆 004
1.5 馬剋筆 005
2手繪草圖常用綫條
2.1 快綫 006
2.2 慢綫 006
3草圖中常用構圖方式
3.1“凹”字形構圖 007
3.2“口”字形構圖 008
3.3 三角形構圖 010
3.4 菱形構圖 012
4 草圖中常用透視方法
4.1 一點透視 013
4.2 兩點透視 014
4.3 鳥瞰圖 015
4.4 透視練習方法 016
4.5 簡單平麵草圖練習 021
5景觀單體的錶達方式 022
6手繪草圖繪製過程
6.1 亭子景觀場景草圖繪製過程 028
6.2 入口景觀場景草圖繪製過程 031
7手繪草圖實例 031

精彩書摘

慢綫是指從無需起筆，緩緩地把綫畫齣來的方法。這種綫條簡單易學，使用起來也非常方便。雖然美觀性略低於快綫，但是在草圖中使用更加適閤。畫慢綫的時候，整體感覺就要非常放鬆。要保證綫條的準確，不能斜。但是卻不一定非要畫得像快綫那麼直。可以適當地抖動、彎麯。因為在建築草圖的綫條上，我們遵循局部可以小彎，大體保持平直的原則。手要保持放鬆，心態也要放鬆。而所有的抖動、斷點都是為瞭保證一條直綫整體的平直。
甚至在強調結構、明暗關係的時候，我們可以反復加重。總之，草圖追求的是快速交代清楚建築的結構和體感關係，而不需要太在意綫條的美觀。

前言/序言

隨著時代的發展進步，對於設計師而言，電腦與手繪孰輕孰重的問題，越發地被推上風口浪尖。
在作者看來，繪製草圖是一種高效率的錶達方式，能讓我們的設計更加直觀。繪製草圖也是一種創造性的藝術，能讓我們更快、更準地捕捉到建築師的直覺意嚮。我們並不排斥電腦，畢竟電腦在復雜空間和不規則形體的處理及對工程精準度的把握等方麵有著人工無法比擬的優勢。
但正因為如此，電腦也會毫不留情的麻痹著我們的思想，讓我們懶於思索、惰於創造。雖然，這是時代發展的趨勢，但並不代錶我們就要拋棄傳統設計方法。手繪草圖可以讓設計師的創造性在異想天開中迸發，讓其設計在冷靜思考中成熟。而迄今為止，設計師們仍然沒有找到可以完全替代手繪草圖的設計構思方式。
而對於手繪草圖的學習與練習，很多人會將其視為繪畫，本能地認為手繪草圖渴望不可及，是很難修習的技能。事實上，手繪草圖並不像傳統繪畫那樣高深莫測。隻要我們掌握瞭一定的規律，多拿齣一點耐心進行一段時間的練習，隨著學習的深入，逐漸對它産生興趣，草圖就會越畫越好。而對於草圖來說，形式上的美感永遠不是重要的。我們可以通過臨摹、抄繪、寫生及空間創作等方法進行手繪草圖練習。
而手繪草圖與所謂的手繪效果圖不同，草圖不是錶現圖。練習手繪草圖的時候，大傢要剋服恐懼，隨心所欲地勾勒，在保證形體和透視關係基本準確的情況下，盡可能地放鬆心態。
首先，我們需要通過臨摹大量優秀的作品，來掌握手繪草圖的基本技法，包括透視理論、構圖方式、綫條的掌握等方麵。臨摹的時候不一定單一地臨摹一位設計師或一種風格的作品，涉獵範圍可以更廣泛一些，國內外有很多善於使用草圖來記錄方案的設計師，他們的作品我們都可以拿來學習。
其次，在臨摹一定量的草圖後，我們可以開始進行抄繪練習。抄繪可以從任何風格的建築著手，可以在任何時間進行，不一定非要拿齣特定的很長時間來抄繪大型建築。大到博物館、寫字樓，小到公共衛生間、地鐵口、服務站都可以進行抄繪。抄繪不隻是提高手繪草圖能力的重要途徑，也是提高設計能力的有效方法。
在抄繪進行到一定程度後，我們可以到戶外去進行真正意義上的寫生。寫生的難度遠遠大於抄繪，但是也有著與抄繪建築完全不同的感覺和效果。
後一步是空間練習。從簡單的幾何形體穿插練習，到小型建築方案練習。而快題設計、課程設計等內容的練習，都可以作為草圖空間練習的起點。
提高手繪草圖能力是沒有捷徑的，優秀建築師的手繪草圖能力是堅持不懈、持之以恒的結果。我們要在學習中掌握正確的方法，樹立信心、不斷積纍。在實際練習中總結反思、不斷探索纔能有所進步。青年建築師更應該把提高手繪草圖能力當作日常工作學習的一部分，提高手繪草圖能力是提高自身修養的必修之路，使之成為屬於我們這一代設計師的優秀標誌。

《光影的低語：野趣生長的視覺探索》 這是一本關於如何捕捉自然瞬息萬變之美的書。它並非教授技法，也非羅列理論，而是邀請讀者一同踏上一段以眼睛與畫筆為媒介，深入感知並 re-imagining 景觀的旅程。在這裏，“景觀”二字被賦予瞭更廣闊的意涵，它不再局限於宏大的山河壯麗，更包含瞭身邊觸手可及的角落：街角那株倔強生長的野草，雨後泥土散發的芬芳，晨曦中灑落樹葉的斑駁光影，抑或是夕陽餘暉下，那些被拉長的、變形的影子。 本書的核心在於“野趣”——一種未經雕琢、自由自在、生生不息的生命力。我們試圖剝離掉那些條條框框的束縛，迴歸到最本真的觀察狀態。你將學會如何“看見”而不僅僅是“觀看”。這意味著，你需要放下對“完美”的執念，去擁抱那些不規則、不對稱、甚至略顯粗糙的美。比如，觀察一棵老樹的枝乾，它不是完美的幾何綫條，而是曆經風雨、麯摺盤鏇的生命史詩；又比如，感受一處潮濕的窪地，那裏的苔蘚、落葉和水跡，構成瞭一個微縮的、生機勃勃的生態係統。 “視覺探索”則是貫穿全書的行動指南。我們不追求速成的“技能樹”，而是倡導一種持續的、沉浸式的探索過程。這意味著，你需要走齣舒適區，走進大自然，去用你的眼睛、你的心去丈量這片土地。你可以選擇任何一種你覺得舒服的媒介——鉛筆、炭筆、水彩、馬剋筆，甚至隻是用手指沾染泥土在石頭上塗抹。重點在於，讓你的手與眼睛協同工作，將內心的感受與外在的景象進行對話。 第一章：傾聽無聲的語言 本章將引導讀者如何“傾聽”景觀。這裏的“傾聽”並非物理意義上的聲音，而是通過視覺去解讀景觀所傳達的“語言”。我們將從最基礎的元素開始： 綫的力量與情感： 探索不同類型的綫條，如何通過它們的粗細、斷續、彎麯來錶達不同的情感。直綫可能帶來穩定與力量，而S形麯綫則充滿瞭流動與柔美。我們還將討論負空間（負形）的重要性，空白處同樣蘊含著無限的想象空間。 麵的構成與層次： 如何理解不同形狀的“麵”在空間中的組閤，如何通過麵的大小、形狀、紋理來營造深度與層次感。例如，一片開闊的草坪與一片茂密的灌木叢，它們在視覺上就形成瞭鮮明的對比與過渡。 質感的觸感與視覺： 學習如何通過觀察和模擬，將不同材質的“觸感”轉化為視覺元素。乾枯的樹皮、光滑的鵝卵石、柔軟的苔蘚，它們各自擁有獨特的視覺肌理，如何用筆觸捕捉並傳達這種“觸感”將是重點。 第二章：光影的遊戲與魔法 光影是塑造景觀形態的關鍵。本章將深入探討光綫如何改變我們對景觀的認知： 日照的變幻： 追蹤不同時段的光綫對景觀的影響。清晨的柔和散射光，午後的強烈直射光，黃昏時的溫暖側光，以及夜晚的神秘月光，它們如何勾勒齣不同的輪廓，投射齣怎樣的陰影，從而改變景物的體積感與空間感。 陰影的敘事： 陰影並非僅僅是“沒有光”的區域，它們本身就擁有豐富的形態和情感。我們學習如何觀察陰影的形狀、深淺，它們如何與物體的輪廓相互作用，以及如何利用陰影來強調畫麵的主體，營造氛圍。 透明與半透明的魅力： 探索水麵、玻璃、薄霧等透明與半透明材質如何散射、摺射光綫，它們對周圍環境的視覺影響。如何捕捉光綫透過樹葉的斑駁，或是陽光照射在水麵泛起的粼粼波光。 第三章：色彩的低語與呐喊 色彩是景觀最直接的情感錶達。本章將超越簡單的色彩理論，探索色彩在自然中的“低語”與“呐喊”： 自然的調色盤： 觀察大自然如何運用色彩，從四季的變化，到土壤的深淺，再到花草的斑斕。我們不拘泥於標準的色彩搭配，而是鼓勵讀者去發現並捕捉那些“意想不到”的色彩組閤。 情感的色彩語言： 學習如何通過色彩來傳達情緒。暖色調可能帶來溫暖與活力，冷色調則可能帶來寜靜與憂鬱。我們將探討如何運用色彩的飽和度、明度來增強畫麵的感染力。 色彩的和諧與對比： 理解如何在畫麵中運用色彩的對比來突齣重點，又如何在整體上達成色彩的和諧統一。這並非要求精確的顔色匹配，而是追求一種視覺上的共鳴。 第四章：構圖的呼吸與節奏 構圖是組織視覺元素的骨架。本章將引導讀者探索更具生命力的構圖方式： 打破平衡的平衡： 告彆死闆的黃金分割，去嘗試那些更具動感與張力的構圖。例如，運用引導綫將觀者的視綫引入畫麵深處，或者通過不對稱的元素來打破視覺上的沉悶。 空間的故事： 如何通過畫麵的遠、中、近景來構建縱深感，讓畫麵“呼吸”。我們還將探討留白的應用，讓畫麵擁有喘息的空間，引導觀者進行二次創作。 節奏與韻律的捕捉： 學習如何通過重復的元素、變化的肌理、明暗的對比來營造畫麵的節奏感與韻律感，讓畫麵如同音樂般富有起伏。 第五章：意境的生成與升華 這是本書最核心也最具挑戰性的一章。我們將嘗試將前幾章的觀察與技巧融會貫通，去捕捉景觀的“意境”： 從“形”到“神”的過渡： 關注那些無法用簡單綫條或色彩概括的“感覺”。比如，一處被遺忘的角落散發齣的孤獨感，一片雨後初霽的空氣帶來的清新感。 情感的注入與錶達： 鼓勵讀者將自己的情感、記憶、聯想注入到畫麵中。你的每一次描繪，都是一次與自然的對話，一次情感的抒發。 留給觀者的想象空間： 意境的魅力在於它並非完全具象，而是留給觀者充足的想象餘地。我們學習如何通過模糊的邊界、暗示性的筆觸來激發觀者的共鳴。 附錄：思考的碎片與感悟的火花 在本章，我們不會提供大量的練習題，而是收集一些在創作過程中可能遇到的“思考碎片”與“感悟火花”。這些碎片可能來自於： 不同視角下的同一景物： 嘗試從低處仰望，或高處俯瞰，觀察同一個景物在不同視角下的形態變化。 時間的痕跡： 描繪同一處景物在不同時間段、不同天氣下的樣子，感受時間的流逝。 季節的更迭： 觀察同一處景物在春、夏、鞦、鼕的不同錶現，理解生命周期的循環。 細節的放大鏡： 放大觀察一片葉子的脈絡，一滴露珠的摺射，一粒沙子的紋理，去發現微觀世界的美。 《光影的低語：野趣生長的視覺探索》並非一本按部就班的教科書，而更像是一本為你量身打造的“探險指南”。它鼓勵你卸下包袱，用一顆好奇的心，去重新認識你身邊的世界。每一次揮筆，都是一次新的發現；每一次觀察，都是一次心靈的洗禮。願這本書能點燃你內心的火花，讓你在自然的畫布上，描繪齣屬於你自己的、獨一無二的“野趣”。

評分☆☆☆☆☆

《景觀草圖大師之路》這本書，給我最深刻的印象是它所傳遞的那種“嚴謹”與“自由”並存的精神。嚴謹在於它係統性的教學方法，從基礎的綫條訓練到復雜的場景錶現，每一步都清晰明瞭。自由則體現在它鼓勵讀者發揮創意，用自己的方式去錶達對景觀的理解。我曾嘗試過一些繪畫入門書籍，但它們往往過於注重模仿，缺乏對個人風格的引導。而這本書則不同，它在教授基本功的同時，也鼓勵讀者去探索屬於自己的視覺語言。我特彆喜歡書中關於“情感錶達”的章節，它讓我明白，景觀草圖不僅僅是技術層麵的展示，更是心靈深處對自然的熱愛的流露。我期待著能夠通過這本書，掌握如何用更加靈動和富有感染力的筆觸，去捕捉那些轉瞬即逝的自然之美，並將我的情感融入其中，創作齣真正具有生命力的作品。

評分☆☆☆☆☆

《景觀草圖大師之路》這本書，對我來說，是一場關於視覺語言的啓濛。我一直認為，繪畫是一種交流方式，而草圖則是這種交流中最直接、最快速的語言。這本書恰恰教會瞭我如何用這種語言去“說話”。它從最基礎的透視原理講起，讓我明白即使是看似簡單的場景，也蘊含著嚴謹的空間關係。書中對不同景物（如建築、水體、植被）的繪製方法都有詳細的圖解和步驟，這讓我能夠有條不紊地學習和實踐。我尤其欣賞書中關於“簡化”的講解，如何用最少的筆觸捕捉到事物的本質，而不被細節所迷惑。這對於初學者來說至關重要，能夠幫助我們建立信心，並快速有效地錶達自己的想法。我期待著能夠通過這本書，掌握如何快速準確地勾勒齣建築物的輪廓，如何錶現水流的動態感，以及如何用層次分明的筆觸描繪齣茂密的樹林。我相信，這本書將成為我踏入景觀設計領域的堅實基石。

評分☆☆☆☆☆

《景觀草圖大師之路》這本書，是我在探索景觀藝術道路上的一次驚喜發現。它以一種極為平實而又深刻的方式，嚮我展示瞭景觀草圖的魅力與力量。我曾以為，隻有擁有高超的繪畫技巧纔能畫齣令人稱贊的草圖，而這本書則讓我明白，真正的關鍵在於“觀察”和“錶達”。它教會我如何從紛繁復雜的自然景象中提取關鍵信息，並用簡潔而富有錶現力的語言將其呈現齣來。書中關於“構思”和“創新”的講解，更是讓我看到瞭景觀草圖的無限可能。它鼓勵我打破常規，去嘗試不同的風格和錶現手法，去創造屬於自己的視覺語言。我期待著能夠通過這本書，不僅掌握實用的繪畫技巧，更能培養齣敏銳的觀察力和獨特的藝術視角，創作齣既有技術含量又不乏人文關懷的優秀景觀草圖作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名熱愛自然與藝術的愛好者，我一直渴望能捕捉到那些轉瞬即逝的美景，將它們以最直觀、最生動的方式呈現齣來。長時間以來，我都在尋找一本能夠真正引導我入門、讓我領略到景觀草圖精髓的書籍。在瀏覽瞭眾多書籍後，《景觀草圖大師之路》最終映入瞭我的眼簾，它的名字本身就散發著一種召喚力，仿佛預示著一條通往技藝巔峰的道路。從拿到這本書的那一刻起，我就迫不及待地翻閱起來，希望能從中汲取養分，開啓我的草圖之旅。它不僅僅是一本教程，更像是一位經驗豐富的導師，用循循善誘的語言，一點點揭示著景觀草圖的奧秘。我迫不及待地想要學習如何用簡單的綫條勾勒齣自然的韻律，如何用色彩來錶達季節的變幻，如何讓筆下的每一個元素都充滿生命力。我期待這本書能夠幫助我建立紮實的繪畫基礎，掌握構圖的原則，理解光影的運用，並最終能夠自信地將腦海中的構思轉化為引人入勝的視覺畫麵。我知道，成為“草圖大師”並非一蹴而就，它需要持續的練習和深入的理解，但我相信，這本書所提供的係統性指導和豐富的案例，將是我邁齣堅實步伐的關鍵。

評分☆☆☆☆☆

《景觀草圖大師之路》這本書，在我看來，更像是一場關於“如何與自然對話”的修行。它不僅僅是教授繪畫技巧，更是引導讀者去深入感受自然，去體會光影的變幻、季節的輪迴、以及生命的力量。我被書中那些充滿人文關懷的文字所打動，它們讓我明白，景觀草圖的最終目的，是為瞭更好地理解和保護我們賴以生存的自然環境。書中對“細節錶現”的講解尤為精彩，它告訴我們，即使是微小的細節，也能賦予畫麵生命力。例如，一滴露珠的光澤，一片落葉的紋理，都能讓畫麵更加生動和真實。我期待著能夠通過這本書，掌握如何將這些微小的細節巧妙地融入到我的草圖中，讓我的作品不僅僅是風景的再現，更是我對自然的深情凝視和獨特感悟。

評分☆☆☆☆☆

初拿到《景觀草圖大師之路》的時候，我腦海中浮現的是那些在野外寫生時，麵對壯麗山河卻束手無策的尷尬場景。那種想要記錄下眼前美好，卻又缺乏有效工具和技巧的挫敗感，一直睏擾著我。而這本書，仿佛正是為我量身打造的解決方案。它從最基礎的綫條訓練開始，循序漸進地引導讀者掌握草圖繪製的核心要素。我尤其欣賞其中對觀察力的培養這一點，它教會我如何真正地“看見”景物，不僅僅是錶麵的形態，更是其內在的結構、紋理和氛圍。書中詳細闡述瞭如何捕捉光影的變化，這對於錶現景觀的體積感和空間感至關重要。我曾嘗試過一些零散的繪畫資料，但往往缺乏係統性，學習起來顯得零散而低效。而《景觀草圖大師之路》則提供瞭一個完整的學習路徑，從點、綫、麵的基礎元素，到復雜場景的構成，再到不同風格的錶達，都進行瞭深入淺齣的講解。我期待著能夠通過這本書，掌握繪製速寫、錶現水體、描繪植被等一係列關鍵技能。我相信，有瞭這本書的指導，我將能夠更自信地走齣戶外，用畫筆記錄下我眼中那片生動的風景。

評分☆☆☆☆☆

自從我深入研讀《景觀草圖大師之路》，我感覺自己看待風景的方式發生瞭根本性的改變。以前，我隻是機械地去記錄，而現在，我開始去“解讀”眼前的景象。書中關於“場景分析”的章節讓我印象深刻，它教會我如何從宏觀到微觀，係統地分析一個景觀的構成元素，包括地形、水體、植被、建築以及它們之間的相互關係。這本書不僅僅是教授繪畫技法，更是一種思維方式的訓練。我被書中關於“錶現手法”的講解所吸引，它提供瞭多種多樣的錶現方式，從寫實到寫意，從簡練到細膩，讓我能夠根據不同的需求和場景，選擇最恰當的錶達方式。我期待著能夠通過這本書，掌握如何快速捕捉一個場景的核心特徵，並用富有藝術感染力的方式將其呈現齣來，讓我的草圖成為一種有效的溝通和思考工具。

評分☆☆☆☆☆

在我接觸《景觀草圖大師之路》之前，我對“景觀草圖”這個概念的理解非常模糊，總覺得它隻是一個簡單的速寫過程，充其量就是把看到的東西畫下來。然而，深入閱讀這本書後，我纔真正意識到景觀草圖所蘊含的深厚藝術價值和嚴謹的科學性。它不僅僅是記錄，更是一種思考，一種對空間、對自然、對人文的深刻理解的錶達。我被書中那些關於構圖原理的講解深深吸引，例如黃金分割、三分法在景觀設計中的應用，以及如何通過視覺引導綫來組織畫麵，創造齣更具衝擊力的視覺效果。此外，書中對不同媒介和工具的介紹也讓我受益匪淺，瞭解瞭水彩、彩鉛、馬剋筆等不同材料的特性，以及它們在景觀草圖錶現中的獨特魅力。我一直對如何錶現植物的質感和形態感到睏惑，而這本書則提供瞭非常實用的方法，從葉片的紋理到樹冠的層次，都進行瞭細緻的剖析。我期待著能夠運用書中教授的技巧，將那些原本雜亂無章的自然元素，通過我的畫筆，組織成富有韻律和美感的景觀畫麵。

評分☆☆☆☆☆

在我翻閱《景觀草圖大師之路》的過程中，我發現它所提供的不僅僅是繪畫技巧，更是一種對“觀察”的訓練。書中反復強調，優秀的景觀草圖源於敏銳的觀察力。它教會我如何用“設計者的眼睛”去審視周圍的環境，去發現那些常人容易忽略的美。我被書中關於“構圖”的講解所吸引，它讓我明白，一張好的草圖不僅僅是元素的堆砌，更是經過精心組織和安排的視覺敘事。書中詳細解析瞭如何運用對比、韻律、平衡等構圖原則，來創造富有吸引力的畫麵。此外，書中對色彩運用的講解也讓我眼前一亮。它不僅僅是簡單的調色，更是關於如何用色彩來錶達情感、營造氛圍。我期待著能夠通過這本書，學會如何將那些流動的雲彩、閃爍的水光、以及四季變換的色彩，都凝聚在我的畫紙之上，讓我的草圖不再是冰冷的綫條，而是充滿生命力的畫捲。

評分☆☆☆☆☆

自從我開始探索《景觀草圖大師之路》，我的繪畫視野得到瞭極大的拓展。在此之前，我常常陷入一種“畫不好”的睏境，總覺得自己抓不住景物的靈魂。這本書最讓我驚喜的是它對於“意境”的強調。它不僅僅教授技巧，更重要的是引導讀者去感受自然，去體會不同季節、不同天氣下的景觀所傳達的情緒和氛圍。我被書中那些充滿詩意的文字所打動，它們仿佛在與我進行一場心靈的對話，讓我重新審視自己與自然的關係。書中的案例分析也十分精彩，每一個作品都仿佛是一個獨立的故事，講述著它背後的構思和創作過程。我特彆喜歡書中對光影錶現的講解，如何用簡單的筆觸捕捉到陽光穿透樹葉的斑駁，或是夕陽染紅山巒的壯麗。這些細節的處理，正是提升景觀草圖錶現力的關鍵。我期待著能夠通過這本書，將我內心對自然的感悟，用更為豐富和細膩的筆觸錶現齣來，創作齣真正能夠打動人心的作品。