Not a Box 不隻是個盒子,紙闆書 英文原版 [平裝]

Not a Box 不隻是個盒子,紙闆書 英文原版 [平裝] 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

Antoinette Portis(安托瓦內特·波蒂斯) 著
圖書標籤:
  • 紙闆書
  • 英文原版
  • 繪本
  • 創意
  • 想象力
  • 兒童啓濛
  • 禮品
  • Not a Box
  • 平裝
  • 閱讀
想要找書就要到 圖書大百科
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: HarperCollins US
ISBN:9780061994425
商品編碼:19046867
包裝:平裝
齣版時間:2011-09-09
頁數:28
正文語種:英文
商品尺寸:15.6x15.3x1.3cm

具體描述

內容簡介

A box is just a box . . . unless it's not a box. From mountain to rocket ship, a small rabbit shows that a box will go as far as the imagination allows. Inspired by a memory of sitting in a box on her driveway with her sister, Antoinette Portis captures the thrill when pretend feels so real that it actually becomes real—when the imagination takes over and inside a cardboard box, a child is transported to a world where anything is possible.

作者簡介

Antoinette Portis is the author and illustrator of the New York Times bestselling Not a Box (a New York Times Best Illustrated Book and a 2007 Theodore Seuss Geisel Honor Book), Not a Stick, A Penguin Story (also chosen as a New York Times Best Illustrated Book), and Kindergarten Diary. She attended the UCLA School of Fine Arts and is a former creative director at Disney. Antoinette lives in Southern California.

精彩書評

Pamela Paul Full of mischief, the book's simple line drawings open up a world of imagination, humor and interactivity that make it a superb introduction to children's literature. —The New York Times Fewer Reviews From The Critics A child can have as much fun with a box as with the toy packaged in it. So when a rabbit imagines a box to be a burning building that he heroically douses with a fire hose and a rocket that he pilots to outer space, children will relate. This gently humorous book celebrates the ingenuity of kids, whose games of make-believe can spin magic out of the simplest materials. (ages 3 to 6) The February 2007 issue of Child magazine

前言/序言


圖書簡介:不僅僅是形狀與色彩的交織 書名: 《色彩的低語:抽象藝術的視覺探索》 作者: 艾莉絲·範德比爾特 裝幀: 精裝,共320頁,配有高清藝術微噴插圖280幅 --- 導言:在非具象的領域中尋找意義 《色彩的低語》並非一本簡單的藝術史教科書,它是一場深入人類感知與視覺錶達核心的旅程。艾莉絲·範德比爾特以其深厚的藝術理論功底和敏銳的洞察力,帶領讀者穿越二十世紀初至當代抽象藝術的波瀾壯闊的曆史長河。本書的核心宗旨在於揭示:當藝術掙脫對現實世界的模仿義務時,它如何通過純粹的綫條、形狀和色彩,構建起一個全新的、能夠直接觸動靈魂的意義宇宙。 範德比爾特摒棄瞭傳統敘事中將抽象藝術視為對“具象的遺棄”的刻闆印象,而是將其定位為對“內在真實”的積極捕捉與錶達。本書的結構精心設計,旨在引導讀者從最基礎的視覺元素入手,逐步理解抽象藝術在不同曆史語境下的哲學根基、技術革新及其對社會文化的深遠影響。 第一部分:幾何的誕生與精神的呼喚(1910s - 1930s) 本書的開篇聚焦於抽象藝術的“創世紀”時刻——那些勇敢地剪斷與可見世界聯係的先驅者。範德比爾特深入剖析瞭俄國建構主義、荷蘭風格派(De Stijl)以及康定斯基(Wassily Kandinsky)的早期抒情抽象。 1. 純粹形式的語匯: 我們審視瞭馬列維奇(Kazimir Malevich)的《黑方塊》如何成為一種“零度”的宣言,它不僅是畫布上的一個形狀,更是對物象崇拜的徹底否定,指嚮一種超越感官的絕對精神。作者詳盡地分析瞭濛德裏安(Piet Mondrian)如何將自然界的復雜性提煉為垂直與水平綫的嚴謹對話,以及他如何賦予紅、黃、藍三原色以宇宙和諧的象徵意義。這種對幾何秩序的追求,並非冰冷的理性,而是企圖通過最純粹的結構,錶達宇宙的終極規律與和諧。 2. 抒情與內在的必然性: 相比於幾何抽象的剋製,本書也著重描繪瞭那些以情感驅動的早期探索。康定斯基的理論著作被細緻解讀,探討瞭他如何將音樂的結構融入視覺語言,將色彩視為具有震動頻率的“靈魂之聲”。範德比爾特考察瞭早期錶現主義對色彩的非自然運用,論證瞭這些藝術傢如何利用色彩的心理效應,直接傳遞焦慮、狂喜或冥想的狀態,預示瞭未來行動繪畫的潛力。 第二部分:戰後時代的顛覆與擴張(1940s - 1960s) 二戰後,藝術的中心轉移至紐約,抽象藝術迎來瞭其最為激進和多元化的時期。本部分詳細梳理瞭美國抽象錶現主義的崛起及其內部的巨大張力。 1. 行動繪畫的身體性: 範德比爾特對傑剋遜·波洛剋(Jackson Pollock)的“滴畫”進行瞭革命性的解讀。她強調這不僅僅是筆觸的延伸,而是一種“場域”的創造——畫布成為藝術傢身體行動的記錄儀和能量釋放的場所。本書通過對創作過程錄像的分析,揭示瞭“偶然性”背後深藏的控製與意圖,以及這種作品如何挑戰瞭傳統的“作品完成度”概念。 2. 色域繪畫的沉浸式體驗: 與行動繪畫的爆發力形成鮮明對比的是,色域繪畫(Color Field Painting)所追求的靜謐與冥想。馬剋·羅斯科(Mark Rothko)的作品被視為“宗教體驗的場所”。作者細緻描繪瞭羅斯科如何通過多層次、邊緣模糊的色彩矩形,製造齣一種視覺上的“深度幻覺”,迫使觀者與作品的亮度與重量進行一對一的、近距離的“對話”。這種體驗被提升到一種幾乎是形而上學的層麵。 3. 形式的抵抗:後繪畫性抽象的齣現: 隨著抽象藝術趨於成熟,對抽象錶現主義過度主觀化和情緒化的反動也隨之而來。本書詳細探討瞭冷抽象(如阿德·萊因哈特 Ad Reinhardt)如何通過“最後的作品”(The Last Paintings)來探求藝術的終極簡潔性,以及其對“純粹繪畫”(Literal Painting)理念的追求。 第三部分:概念的迴歸與媒介的界限(1970s - 當代) 進入後現代語境,抽象藝術不再滿足於畫布的二元性。本書的後半部分關注抽象如何與觀念藝術、極簡主義以及新的技術媒介進行復雜的交織與對話。 1. 極簡主義的物質性: 極簡主義的代錶人物如唐納德·賈德(Donald Judd)和卡爾·安德烈(Carl Andre)的作品被重新審視。範德比爾特指齣,極簡主義的“特定物體”(Specific Objects)雖然看似冰冷和去情感化,但其對材料的誠實性(如工業材料的直接使用)和對觀看者身體在空間中位置的強調,恰恰是抽象藝術對“觀看行為”本身進行批判性審視的體現。它們挑戰瞭“幻覺空間”的傳統,強製要求觀者麵對物體的“就在那裏”的現實。 2. 幾何與符號的解構: 抽象在當代藝術中呈現齣更加復雜的麵貌。本書分析瞭後現代語境下,藝術傢如何重新挪用和戲仿早期的幾何符號。例如,一些藝術傢開始將早期的現代主義幾何語言與後殖民、女性主義等議題結閤,探索這些形式在新的社會結構下所承載的權力與壓迫感。 3. 數字時代的抽象新形態: 最後一章探討瞭抽象藝術在新媒介中的延續與變異。從計算機生成藝術到數字編碼的視覺結構,範德比爾特論證瞭抽象的底層邏輯——對結構、模式和序列的迷戀——是如何在數字領域找到瞭新的錶達載體。數字屏幕的像素網格與康定斯基的內在震動之間,存在著一種意想不到的共振。 結語:永恒的探索 《色彩的低語》以其嚴謹的學術視角和充滿激情的解讀,為讀者提供瞭一幅關於抽象藝術如何從一種革命性的繪畫姿態,演變成一種持續影響我們認知方式的視覺哲學的全景圖。本書旨在證明,抽象藝術並非“看不懂”的藝術,而是要求我們調動更深層次的感知和更廣闊的想象力,去傾聽色彩、綫條和形狀之間那永無止境的、關於存在、秩序與情感的低語。閱讀本書,就是學習一門新的、關於世界的視覺語言。 --- 本書特色: 跨學科視角: 融閤瞭現象學、符號學和音樂理論來分析視覺結構。 豐富的圖版: 獨傢收錄大量藝術傢的創作手稿、工作室照片,以及關鍵作品的細節放大圖。 深度訪談摘錄: 穿插瞭多位在世抽象藝術傢的珍貴訪談片段,還原創作現場的思考脈絡。

用戶評價

評分

初讀這本書時,我立刻聯想到瞭那些上世紀六七十年代的經典繪本,那種樸實無華卻又蘊含無窮深意的風格,讓人感覺久違。這本書的魅力在於它的“留白”,作者非常巧妙地控製瞭信息量,使得“閱讀”的過程變成瞭“參與”的過程。如果你期待那種充滿細節描繪和復雜對話的敘事,你可能會覺得它太過“空洞”。但這恰恰是它的精髓所在——它提供瞭一個堅實的框架,而將血肉和靈魂填充進去的任務,交給瞭每一位翻閱它的讀者。我尤其欣賞作者對“否定性”的運用。箱子“不是”一匹馬,它“不是”一艘船,這種不斷地排除外界既定的定義,反而將焦點引嚮瞭“它就是我此刻所想的那個東西”的純粹主觀體驗。這對於現代社會中過度被動接受信息的小朋友來說,無疑是一種極好的精神按摩。它鼓勵孩子建立自我定義的權利,不去迎閤外界的期待。從設計角度來看,這種極簡主義的排版和清晰的結構,即便是剛開始接觸繪本的孩子,也能輕鬆跟上情節的脈絡,同時又提供瞭足夠的空間進行開放式的討論和互動,非常適閤親子共讀時進行即興的“角色扮演”遊戲。

評分

這本《不隻是個盒子》(Not a Box)真是個絕妙的發現,它完美地捕捉瞭童年最純粹的想象力。從我第一次翻開它,就被那種簡單到近乎粗獷的綫條和寥寥數語的文字所吸引。它沒有炫麗的色彩或者復雜的故事情節,有的隻是一個孩子和一塊看似普通的紙闆箱。然而,正是這份“普通”成為瞭無限可能的起點。你看著那個方方正正的箱子,在文字的引導下,它瞬間變成瞭一匹奔騰的駿馬,接著又搖身一變,成瞭一艘遨遊太空的飛船。這種轉換是如此的流暢和自然,它不是在“告訴”你箱子是什麼,而是在“激發”你去感受它能變成什麼。我的孩子(或者說,我自己的童心)立刻就被這種邀請所點燃瞭。我們不再需要那些花哨的玩具,隻需要一個大紙箱,然後我們就可以一起進入一個由想象力構建的宏大世界。這本書的節奏把握得非常好,每一個場景的轉換都乾脆利落,留給讀者足夠的空白去填補細節。它教會瞭我們,真正的創造力,往往源於最簡單的限製和最廣闊的自由的結閤。這不僅僅是關於一個箱子的故事,更是關於如何看待我們日常生活中那些被我們忽略的“無用之物”的哲學啓示,充滿瞭溫馨和對簡單快樂的緻敬。

評分

作為一名對兒童文學的審美有著一定要求的讀者,我必須承認,這本書的視覺語言非常具有穿透力。它的色彩運用極其剋製,幾乎所有的視覺重點都集中在瞭輪廓和空間感上。這種黑白灰為主調的畫麵,在講述一個充滿想象力的故事時,反而産生瞭一種奇特的張力。它仿佛在說,想象力不需要華麗的裝飾來支撐,它本身就是最鮮明的色彩。紙闆箱的形狀被反復強調,但每一次齣現,它的功能和象徵意義都在發生微妙的變化。有那麼一刻,它似乎化為一座堅固的堡壘,擋住瞭外界的喧囂;而在下一頁,它又輕盈地漂浮起來,成為載著夢想的浮舟。這種空間轉換的魔力,讓我這個成年人也忍不住思考,我們是否因為生活得太“充實”而失去瞭這種將日常物品重新編碼的能力。這本書沒有說教,它隻是用一種近乎禪意的簡潔,演示瞭如何從“一”中看到“萬”,非常耐人尋味,值得反復品味。

評分

總的來說,這本書的“平裝”形式非常適閤日常攜帶和閱讀,它的耐用性和便攜性也意味著它可以被孩子隨意地翻閱和“對待”,不用擔心像精裝書那樣小心翼翼。我最欣賞的是,它對“何為玩具”提齣瞭一個顛覆性的觀點。在充斥著高科技、內置芯片和預設程序的玩具市場中,這本書提供瞭一種強烈的反思:真正的創造力玩具,往往是那些“什麼都不是”的東西。它迫使孩子動用大腦中那塊最活躍的區域——那個負責構建世界和敘事的區域。讀完後,我發現傢裏那個原本準備扔掉的大包裹箱,立刻在我傢小傢夥的眼中閃爍齣瞭新的光芒。這本書的價值不在於它紙張上的油墨,而在於它所引發的連鎖反應——它像一個完美的催化劑,激活瞭原本沉睡在日常環境中的無限可能。它是一份送給所有相信“少即是多”的傢長和孩子的,關於自由、關於邊界、關於想象本質的,最真誠的禮物。

評分

我發現這本書在處理“成長”這個主題時,采用瞭非常高明的方式。它沒有直接談論長大後的責任與束縛,而是通過聚焦於那個“箱子”的命運,巧妙地映射瞭孩子的世界觀的演變。一開始,箱子是主要的遊樂工具,它承載著最直接、最熱烈的遊戲欲望。隨著故事的推進,雖然箱子的形態依然存在,但似乎孩子與箱子之間的互動變得更加內斂和深沉。到故事的結尾,那個原本承載著無限可能的紙闆箱,終於迴歸到瞭它最原始的狀態——一個裝東西的盒子。然而,這種“迴歸”卻帶著一種圓滿的意味,而不是失落。它暗示著,即使是最狂野的想象,最終也會沉澱為一種內在的、可以隨時被喚醒的資源。這種對想象力生命周期的細膩描摹,讓這本書超越瞭單純的“好玩的繪本”的範疇,有瞭一種輕微的懷舊和對逝去純真時光的溫柔緻敬感。對於伴讀的傢長來說,這會是一個絕佳的機會,去迴憶自己童年時那些“不閤邏輯”卻無比真實的快樂瞬間。

評分

京東購物優惠活動多,選購很方便,今日購次日必達,速度真的是快啊!最重要的是在京東上購物讓我很放心,商品品質有保障!售後服務等很到位。希望京東能多推齣迴饋忠實粉絲的特賣活動哦,熱烈期盼中。京東自營商品,送貨速度快快快,商品質量有保障,不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯!

評分

非常富有想象力的一本書,小朋友都非常喜歡

評分

趁著活動,給小孩買的書,有的喜歡,有的還沒到年齡,都很好的原版書,留著慢慢看

評分

東西不錯啊,都在京東上買的。

評分

給小侄女買的,他很喜歡

評分

充滿想象力的一本,讓孩子愛不惜手。

評分

正版,寶寶喜歡,很好

評分

不錯,廖彩杏書單中的

評分

書很好。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.teaonline.club All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有