アジアのかわいい刺繍 日本、中国、インド、ウズベキスタン…、伝承のデザインと暮らしにまつわる物語 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 誠文堂新光社

ISBN：9784416312162

商品编码：19869793

《绣韵：跨越亚洲的色彩与故事》 探寻亚洲的千年针线，解锁生活中的精致诗篇 人类文明的长河中，有一条由丝线串联起来的璀璨脉络，它穿越国界，跨越时空，将情感、信仰、历史与生活编织成一幅幅生动的画卷。本书，《绣韵：跨越亚洲的色彩与故事》，便是这样一次深入亚洲腹地的绣线之旅，它不局限于某一个国家或地区，而是将目光投向这片广袤而充满文化多样性的土地，从日本的雅致，到中国的古韵，再到印度的奔放，乃至乌兹别克斯坦的异域风情，我们将在针尖的起落间，感受不同文明的温度与张力。 亚洲，这个被誉为“文明的摇篮”的洲际，拥有着世界上最古老、最丰富的手工艺传统。而刺绣，作为其中最具代表性的技艺之一，早已渗透进亚洲人民的日常生活，成为他们表达审美、传递情感、记录历史的重要载体。本书旨在带领读者走进亚洲刺绣的宏大图景，探索其背后深邃的文化意涵，以及那些与人们的生活息息相关的温暖故事。 一、 日本：静谧的雅致与四季的物语 翻开本书的篇章，我们首先来到的是日本。在这个崇尚精致与细节的国度，刺绣早已超越了单纯的装饰功能，升华为一种对自然的敬畏、对季节的感知，以及对内心世界的细腻描摹。从奈良时代的“唐草纹样”到江户时代的“友禅染”刺绣，日本的刺绣技法在吸收外来文化的同时，也逐渐形成了自己独特的审美风格——“和风”。 本书将深入剖析日本不同地区、不同时代的刺绣特色。例如，在京都，我们能看到代表皇室贵族风范的“京绣”，其纹样繁复精美，色彩典雅，常常用于和服、挂轴等高雅物品。而在冲绳，则有独具地域风情的“琉球红型”刺绣，其明亮的色彩和大胆的图案，充满了南国的热情与活力。我们将探讨这些刺绣在和服、腰带、扇子、甚至是日常的布艺品上如何被巧妙运用，它们如何与日本人的生活起居、节日庆典、以及四季更迭紧密相连。 想象一下，一件缀有精致花鸟图案的和服，在春日的樱花树下，成为女性最动人的点缀；一条以金线绣制着吉祥图案的腰带，在庄重的场合，彰显着佩戴者的身份与品味。本书将通过详实的图文，呈现这些日本刺绣的精妙之处，并追溯其在历史长河中的演变轨迹。我们还将探讨日本刺绣中蕴含的“侘寂”美学，那种不追求完美，而是欣赏事物的不完美、短暂与自然衰败之美的哲学思想，如何在针线中得以体现。 二、 中国：传承的经典与时代的变迁 中国，作为四大文明古国之一，拥有着悠久而辉煌的刺绣历史。本书将带领读者领略中国刺绣的博大精深。从被誉为“四大名绣”的苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣，到遍布各地的特色绣种，它们以精湛的技艺、丰富的色彩和深刻的文化内涵，在世界刺绣史上占据着重要的地位。 我们将重点介绍苏绣的细腻婉约，如同江南水乡的烟雨朦胧，其题材广泛，人物、山水、花鸟无所不包，尤其擅长表现人物的传神与景物的意境。而湘绣则以其雄浑的笔墨、鲜明的色彩，展现出湖南人民的热情与力量，其动物绣尤其出名，栩栩如生，呼之欲出。蜀绣则以其严谨的构图、精巧的针法，展现出川地人民的精细与智慧，其龙凤、八仙图案寓意吉祥。粤绣则以其金碧辉煌、装饰性强而闻名，其色彩浓郁，常用于制作节庆服饰和室内装饰。 本书不仅仅停留在介绍技法的层面，更将深入挖掘这些绣种背后蕴含的文化故事。例如，苏绣中那些象征着吉祥如意、长寿安康的传统图案，它们是如何在历代工匠的手中被赋予新的生命，又如何融入到人们的生活中，成为家庭中的美好期盼。我们将讲述那些世代传承的绣娘的故事，她们如何在日复一日的劳作中，将母亲的技艺传承给女儿，将家族的记忆绣进布匹。 同时，本书也会关注中国刺绣在当代的传承与创新。在现代化的浪潮中，一些古老的绣种面临着失传的危机，但也有越来越多的年轻设计师和手工艺人，将传统刺绣与现代审美相结合，创作出令人耳目一新的作品。我们将展示这些充满活力的创新实践，让读者看到中国刺绣在当下依然焕发着蓬勃的生命力。 三、 印度：斑斓的色彩与信仰的光芒 印度，一个充满神秘与异域风情的国度，其刺绣同样绚丽多彩，充满着宗教的虔诚与生活的喜悦。本书将带您领略印度刺绣的奔放与热情。印度各地的刺绣都有着鲜明的地域特色，如古吉拉特邦的“坎塔”刺绣，以其精巧的链式针法和生动的人物、动物图案而闻名，常常用于制作床罩、披肩和服饰。而拉贾斯坦邦的刺绣则以其大胆的色彩组合、夸张的图案和丰富的珠饰而著称，充满了部落的野性与活力。 我们将探讨印度刺绣与宗教信仰之间的紧密联系。许多刺绣图案都带有深刻的宗教象征意义，例如，用于祭祀的布匹上绣制的毗湿奴神、湿婆神等神祇的形象，以及象征着吉祥的莲花、孔雀等图案。这些刺绣不仅仅是装饰，更是人们与神灵沟通、表达虔诚的方式。 本书还将展现印度刺绣在日常生活中扮演的角色。从色彩鲜艳的沙丽、长裙，到装饰精美的靠垫、挂毯，印度刺绣为人们的生活增添了无尽的色彩与活力。我们将讲述那些在偏远乡村辛勤劳作的绣娘们的故事，她们用一双巧手，将对生活的热爱、对家庭的责任，以及对传统文化的传承，一针一线地绣在了布匹之上。 四、 乌兹别克斯坦：丝绸之路的异域风情与家族的记忆 乌兹别克斯坦，这个位于中亚的内陆国家，曾经是丝绸之路上的重要节点，其刺绣也因此融合了东西方的艺术元素，展现出独特的魅力。本书将带您领略乌兹别克斯坦刺绣的异域风情。其中，最具代表性的当属“苏珊妮”（Suzani）刺绣，这是一种色彩鲜艳、图案大胆的床罩或挂毯，通常以花卉、太阳、月亮、手掌等图案为主，寓意着保护、生育和好运。 我们将深入探究乌兹别克斯坦刺绣的制作过程，了解其独特的针法和配色。这些刺绣往往由女性在家中完成，世代相传，是家族技艺和文化传承的重要载体。本书将讲述乌兹别克斯坦女性如何将她们的智慧、情感和对生活的美好祝愿，通过这些精美的刺绣作品表达出来。 我们将展示苏珊妮刺绣如何在乌兹别克斯坦人的生活中占据重要地位，它们被用于新婚的嫁妆、节日的庆典，以及日常的家居装饰。这些色彩斑斓的绣品，不仅美化了生活空间，更承载着家族的记忆、文化的认同，以及对美好未来的期盼。 五、 跨越国界的对话：设计理念与生活哲学 《绣韵：跨越亚洲的色彩与故事》的独特之处在于，它不仅仅是简单地罗列不同国家和地区的刺绣风格，更试图在这些风格之间建立起对话，挖掘它们在设计理念和生活哲学上的共通之处与差异之处。 本书将探讨这些亚洲刺绣中普遍存在的“自然主义”设计理念，无论是日本的写意花鸟，还是中国的工笔山水，亦或是印度的繁复花纹，都深深根植于对自然的观察与模仿。同时，我们也看到了“象征主义”在刺绣中的广泛应用，那些被赋予特殊意义的图案，承载着人们的信仰、愿望和情感。 更重要的是，本书将展现刺绣如何与亚洲人民的生活方式紧密相连。它不仅仅是简单的装饰，更是情感的寄托，是文化的传承，是身份的象征，是家庭的纽带。从日常的服饰、家居用品，到祭祀庆典中的特殊物品，刺绣无处不在，渗透在生活的每一个角落。 本书的写作风格将力求亲切自然，如同与一位资深的手工艺人和旅行者一同漫步在亚洲的刺绣世界。我们将通过生动的故事、细腻的描述、以及精美的图片，带领读者感受针尖下跳跃的生命力，体会不同文化背景下，人们对美、对生活、对传统的独特理解。 本书的意义： 在这个日益全球化、同质化的时代，《绣韵：跨越亚洲的色彩与故事》旨在唤醒人们对传统手工艺的关注与珍视。它不仅是一本关于刺绣的书，更是一本关于文化、关于历史、关于人与生活之间情感连接的书。通过本书，我们希望读者能够： 领略亚洲刺绣的艺术魅力： 欣赏不同国家和地区刺绣的独特风格、精湛技艺和丰富色彩。 理解刺绣背后的文化内涵： 探究刺绣图案的象征意义、历史渊源以及与宗教、信仰、习俗的关联。 感受刺绣与生活的温度： 了解刺绣如何在亚洲人民的日常生活中扮演角色，以及它们所承载的情感与故事。 激发对传统手工艺的兴趣： 关注并支持传统手工艺的传承与发展，重拾对“慢生活”和“手作”的向往。 拓宽文化视野，增进跨文化理解： 通过刺绣这一独特的媒介，深入了解亚洲不同民族的文化特色与生活哲学。 《绣韵：跨越亚洲的色彩与故事》是一场视觉与心灵的盛宴，它邀请您一同走进亚洲针线的奇妙世界，聆听那些古老而动人的故事，感受那些穿越时空的温暖与力量。愿这本书能成为您手中一张通往亚洲深处的美丽地图，让您在针线的交织中，发现生活更多的精致与诗意。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够让我驻足，那种淡淡的、带着手工温度的插画风格，让人立刻联想到那些古老的手工艺。我一直对亚洲的传统刺绣情有独钟，它们不仅仅是精美的图案，更是承载了悠久历史和丰富文化的故事。看到书名中提到了日本、中国、印度、乌兹别克斯坦等多个国家，我仿佛已经看到了一场跨越时空的视觉盛宴。我尤其期待书中能够展现出不同国家在“可爱”这个概念上的独特诠释。日本的刺绣，我猜想会是那种精致、细腻，充满日式侘寂美学的感觉；中国的刺绣，则可能包含着那些寓意吉祥的传统纹样，比如龙凤、花鸟，它们在丝线上焕发出勃勃生机；印度的刺绣，我脑海中已经浮现出那些色彩斑斓、充满异域风情的图案，如同宝石般闪耀。而乌兹别克斯坦，这个充满神秘色彩的国度，其刺绣又会带给我们怎样的惊喜？更让我心动的是“传承的设计与生活相关的故事”这一部分，这意味着这本书不仅仅是停留在视觉层面，而是会深入探讨这些刺绣背后的文化内涵，以及它们如何融入当地人的日常生活，成为他们情感、信仰和生活方式的载体。我希望这本书能让我感受到，古老的刺绣技艺是如何在现代社会中焕发新生，并与我们的生活产生奇妙的连接。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本书，就被一种温柔而充满生命力的氛围所包裹。它不像许多技术类的书籍那样，上来就直奔主题，而是用一种娓娓道来的方式，将读者带入一个充满魅力的世界。书中的图片质量极高，色彩饱和度恰到好处，每一张都仿佛能闻到淡淡的香料味，或是听到远方的吟唱。从日本的精致细腻，到中国的繁复华丽，再到印度的奔放热情，以及乌兹别克斯坦的粗犷却又不失韵味的风格，每一页都充满了惊喜。我尤其喜欢作者对于“可爱”这个概念的解读，它并非是简单的卡通化，而是渗透在图案的细节、色彩的搭配以及整体的意境中。书中不仅仅展示了刺绣成品，更重要的是，它还会介绍这些刺绣的来源、文化背景，以及与当地生活的联系。比如，印度刺绣中那些象征吉祥的图案，是如何体现在人们的婚庆服饰上的；乌兹别克斯坦的丝绒刺绣，又承载了怎样的家庭情感和祝福。这种将艺术与生活深度融合的呈现方式，让我觉得刺绣不再是遥远的艺术品，而是触手可及的、充满人情味的表达方式。我希望这本书能给我带来更多关于刺绣的灵感，或许也能激发我去尝试一些简单的刺绣，将这份“可爱”也融入我自己的生活中。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉，更像是一次精心策划的文化漫游，而不是一本单纯的刺绣图集。作者在选题上非常有眼光，将来自不同国度的“可爱”刺绣汇集一处，这本身就极具吸引力。日本部分，我猜测会展现出那种追求极致的匠人精神，每一个针脚都仿佛经过深思熟虑，带着淡雅的日式美学。中国部分，我期待看到那些流传千年的传统图案，比如回纹、祥云，以及那些寓意美好的动植物，它们在刺绣中被赋予了新的生命。印度部分，我脑海中已经浮现出那些色彩斑斓、如同宝石般闪耀的刺绣，那种奔放而富有生命力的风格，一定会让人眼前一亮。而乌兹别克斯坦，这个我相对陌生的国度，却因为“刺绣”这个关键词，瞬间变得神秘而迷人，我好奇那里会展现出怎样独特的审美。更重要的是，书中关于“生活的故事”这一点，让我觉得这本书的价值远超于视觉享受。它不仅仅是教你如何绣，更重要的是让你理解“为什么”要绣，以及这些绣品是如何成为人们日常生活的一部分，承载着情感、信仰和记忆。我希望这本书能让我感受到，古老的刺绣技艺是如何在现代社会中依然闪耀，并与我们的生活紧密相连。

评分☆☆☆☆☆

这本书的光封设计就足够吸引人，那种淡淡的、充满怀旧感的插画风格，加上“亚洲的可爱刺绣”这样的标题，瞬间就能勾起我对美好事物的向往。我一直对亚洲各地的传统手工艺充满兴趣，尤其是刺绣，它不仅仅是针线的交织，更是文化、历史和生活态度的沉淀。看到书名中提到了日本、中国、印度、乌兹别克斯坦等国，我立刻就被吸引住了，这简直是一场跨越国界的刺绣之旅。我期待能在这本书中看到那些充满地域特色的刺绣图案，比如日本的和风纹样，中国传统的龙凤花鸟，印度华丽的锡克风情，还有乌兹别克斯坦充满异域风情的丝绒刺绣。更让我心动的是“传承的设计与生活相关的故事”，这意味着这本书不会只是冰冷的作品展示，而是会深入探讨这些刺绣背后蕴含的故事、技法以及它们如何融入当地人的生活。我非常好奇，不同文化背景下的刺绣，在表现“可爱”这个概念时，会有怎样的差异？它们是如何被运用在服饰、家居用品，甚至是节日庆典中的？这本书会不会分享一些关于刺绣艺人的故事，他们的传承之路，以及他们如何将古老的技艺在现代社会中发扬光大？我已经迫不及待地想翻开它，感受那些来自亚洲的，充满温度和故事的“可爱”刺绣了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装和整体风格都透露着一种精心打磨过的质感，翻开扉页，一股淡淡的油墨香夹杂着一丝难以言喻的东方韵味扑面而来。我特别喜欢它在介绍不同国家刺绣时的处理方式，没有生硬的分类，而是用一种更具故事性的语言，将我们带入不同的场景。比如，想象一下在日本的某个宁静小镇，一位老奶奶正一丝不苟地绣着一朵樱花，每一个针脚都充满了岁月的沉淀。或者在中国某个热闹的集市，华丽的戏服上，龙凤图案在丝线上栩栩如生。印度部分，我能想象到那些鲜艳的色彩，如同泼墨般洒在布料上，充满了浓郁的节日气息。而乌兹别克斯坦，或许能看到一些更朴实却充满力量的设计，比如用粗犷的线条勾勒出象征丰收的麦穗。更让我惊喜的是，书中并没有止步于图案的展示，而是深入挖掘了“生活的故事”，这让刺绣不再是孤立的技艺，而是与人们的情感、信仰、社交紧密相连。我想象着，一件精心绣制的衣裳，可能承载着父母对孩子的期盼，或者是恋人之间的信物。这本书，就像是一个指南，带我们去领略亚洲各地那些充满温情和智慧的“可爱”刺绣，并从中找到属于自己的共鸣。