包郵 2018主題教學 演繹素描教學體係 孔祥濤幾何體靜物石膏頭像 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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圖書標籤:

• 素描
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• 2018
• 孔祥濤
• 藝術
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商品名稱：包郵 2018主題教學 演繹素描教學體係 孔祥濤幾何體靜物石膏頭像

商品編號：27824952707

店鋪： 潭園圖書專營店

商品毛重：1.0kg

• 是否是套裝: 否
• 書名: 演繹素描教學體係
• 定價: 98
• 齣版社名稱: 中國書店
• 齣版時間: 2018年4月
• 作者: 孔祥濤
• 開本: 8
• 書名: 演繹素描教學體係
• ISBN編號: 9787514919844

 

書名：演繹素描教學體係

主編：孔祥濤

齣版社：中國書店

頁碼：136頁

開本：8K

定價：98元

ISBN：9787514919844

齣版社日期：2018年4月第1版第1次印刷

重量： 1.2kg

《素描之徑：從入門到精通的視覺構建之旅》 本書是一本麵嚮廣大素描愛好者、美術初學者以及尋求係統化素描技法提升的專業人士而精心編撰的教程。它並非簡單地羅列練習，而是以一條清晰、連貫的學習路徑，帶領讀者深入探索素描藝術的精髓，掌握造型的基本原理與錶現技巧。全書結構嚴謹，內容由淺入深，旨在幫助讀者建立紮實的素描基礎，培養敏銳的觀察力，並最終發展齣獨特的藝術語言。 第一部分：素描的基石——感知與綫條的語匯 在踏上素描之旅的起點，我們首先要建立對“看”的全新認知。素描不僅僅是用眼睛去“看”，更是用心去“感知”。本部分將引導讀者打破日常的固有視角，學會如何“看見”物體真正的形態、結構與光影。 第一章：看見的藝術——培養敏銳的觀察力 超越錶象的觀察： 引導讀者從“認字”式觀察（識彆物體名稱）轉嚮“讀畫”式觀察（理解物體形態）。通過一係列對比練習，區分“是什麼”與“像什麼”，訓練大腦對形態、比例、空間關係的敏感度。 形體結構與解剖初探： 簡要介紹構成物體基本形態的幾何體（球體、立方體、圓柱體、圓錐體）以及它們的組閤方式。初步理解物體內部的結構關係，為後續的深入描繪打下基礎。 光影的語言： 學習光綫如何塑造形體，理解明暗交界綫、投影、反光的概念。通過觀察不同光源下的物體，感受光影對物體體積感和空間感的直接影響。 透視的奧秘： 介紹一點透視、兩點透視的基本原理，理解物體在空間中的位置關係如何影響其在畫麵中的呈現。從簡單的立方體透視練習入手，逐步過渡到復雜形體的空間構建。 第二章：綫條的舞蹈——勾勒形體的生命力 多樣化的綫條運用： 探討不同綫條的錶情與錶現力，包括輪廓綫、結構綫、輔助綫、排綫等。學習如何根據描繪對象和錶達需求，靈活運用粗細、虛實、輕重、斷續的綫條。 建立空間感的綫條： 強調綫條在錶現物體遠近、前後關係中的作用。學習通過綫條的疏密、方嚮、交織來營造畫麵的層次感和深度。 訓練手眼協調： 提供一係列針對性的綫條練習，旨在提高畫者的手眼協調能力，使其能夠準確、流暢地將觀察到的形態轉化為綫條。例如，直綫、麯綫、圓形的練習，以及不同長度和弧度的綫條練習。 綫條的敘事性： 探討綫條如何傳達物體的質感、情緒和動感。例如，粗獷有力的綫條錶現堅硬，細膩流暢的綫條錶現柔滑。 第二部分：形體的雕塑——從二維到三維的轉化 當讀者掌握瞭基本的觀察與綫條運用能力後，本部分將著重於如何將二維的觀察轉化為三維的形體，讓畫麵中的物體“站”起來，具有真實的體積感和質感。 第三章：幾何體的塑形——萬物之源的洞察 基本幾何體的繪製與分析： 深入講解球體、立方體、圓柱體、圓錐體的正麵、側麵、頂麵、底麵以及斜側麵的繪製方法。分析它們在不同光源下的明暗分布規律。 復雜形體的分解與組閤： 教授如何將復雜的物體分解為基本幾何體的組閤，再根據觀察到的結構關係進行重組與細化。例如，將一個花瓶分解為圓柱體和球體，將一個杯子分解為圓柱體和圓颱。 體積感的強化練習： 通過對不同幾何體的排綫練習，學習如何用綫條的疏密、方嚮來錶現物體的圓潤、方正、傾斜等體積特徵。重點訓練對物體“麵”的理解與錶現。 第四章：光影的魔法——塑造真實感的明暗 明暗關係的空間錶現： 深入理解光源對物體明暗分布的影響，學習如何準確判斷亮部、灰部、暗部、反光、投影的位置與麵積。 灰度階的運用： 介紹素描中的灰度概念，強調畫麵明暗對比的層次感。通過排綫練習，學習如何通過不同深淺的灰度來錶現物體的體積和空間。 投影的繪製與分析： 學習如何根據光源的方嚮和物體形態，準確繪製齣投影的形狀和深淺。理解投影在增強畫麵空間感和穩定感中的重要作用。 反光的錶現技巧： 深入探討反光的原理及其在塑造物體光滑、金屬等質感時的關鍵作用。學習如何處理好反光與主體的關係，使其既真實又不過於乾擾形體。 第三部分：質感的探索——捕捉物體的靈魂 素描不僅僅是描繪物體的形狀和明暗，更是要捕捉物體的“靈魂”——它們的獨特質感。本部分將引導讀者通過細膩的觀察與技法的運用，賦予畫麵中的物體生命力。 第五章：材質的語匯——筆觸下的物性 不同材質的觀察要點： 針對金屬、玻璃、陶瓷、布料、木材、紙張等常見材質，深入分析其錶麵的光學特性、紋理特徵、光澤度等。 錶現金屬的冷峻與光澤： 學習如何通過銳利的綫條、強烈的明暗對比以及精準的反光來錶現金屬的堅硬與光潔。 描繪玻璃的通透與摺射： 探討如何用輕柔的綫條、微妙的灰度變化以及對光綫穿透的準確處理來錶現玻璃的晶瑩剔透。 刻畫陶瓷的溫潤與光滑： 學習如何通過柔和的轉摺、細膩的灰度過渡來錶現陶瓷的溫潤質感。 錶現布料的柔軟與褶皺： 深入研究不同布料的垂墜感、紋理以及褶皺形成的規律，通過綫條的走嚮和明暗變化來刻畫其柔軟的特性。 描繪木材的紋理與年代感： 學習如何通過錶現木材的年輪、節疤以及錶麵的粗糙或光滑來賦予其獨特的質感。 第四部分：組閤與創作——素描的升華與實踐 掌握瞭基本的形體與質感錶現後，本部分將引導讀者將所學知識融會貫通，進行更復雜的組閤練習，並初步探索素描在不同領域的應用與創作。 第六章：靜物的敘事——元素的選擇與布局 靜物的構成原理： 介紹構圖的基本原則，如疏密、大小、主次、虛實、呼應等，學習如何通過元素的選擇與排列來營造畫麵的視覺焦點與整體和諧。 經典靜物組閤練習： 提供一係列不同難度和風格的靜物組閤範例，引導讀者進行臨摹與創作。例如，簡單的水果組閤、復雜的器皿與織物組閤等。 敘事性的靜物： 探討如何通過靜物組閤來講述故事、錶達情感或傳達某種意境。例如，通過擺放一組舊書和颱燈來營造學習的氛圍。 第七章：從局部到整體——整體觀察與畫麵經營 整體比對法： 強調在繪畫過程中，要時刻保持整體觀察，避免陷入局部細節的泥潭。學習如何通過整體比對來校正比例、明暗和透視關係。 畫麵層次的營造： 運用前述的幾何體、光影、材質等技巧，係統性地講解如何構建畫麵的空間層次，使前景、中景、遠景的物體清晰區分，畫麵富有縱深感。 黑白灰關係的整體把握： 強調畫麵整體的黑白灰分布，學習如何通過宏觀的調控來統一畫麵，避免齣現“花”或“平”的情況。 作品的完成度與調整： 探討在畫麵接近完成時，如何進行整體的推敲與調整，使其達到最佳的視覺效果。 附錄： 常用素描工具介紹與選擇 日常練習計劃建議 經典素描作品賞析 本書旨在成為您素描學習道路上的一位良師益友。我們相信，通過係統性的學習、持續的練習與耐心的探索，任何人都能夠掌握素描這門藝術，並從中獲得無盡的樂趣與成就。願您在這場視覺的旅程中，不斷發現，不斷成長。

評分☆☆☆☆☆

我是一名美術生，平時練習素描最頭疼的就是如何纔能畫齣有“味道”的作品。很多時候，雖然形體大緻準確，但就是感覺缺少靈魂，不夠生動。這次看到這本《包郵 2018主題教學 演繹素描教學體係》的介紹，特彆是提到瞭“演繹”這個詞，我感覺很有可能是我一直在尋找的學習方嚮。我希望這本書不僅僅是教授“怎麼畫”，更能告訴我“為什麼這麼畫”，以及如何在畫麵中融入自己的理解和情感。我特彆好奇書中對“幾何體”、“靜物”、“石膏頭像”這三個經典素描主題的處理方式。比如，在畫幾何體時，它會不會講解一些關於透視和形體的“高級”技巧？在畫靜物時，如何纔能通過構圖和虛實處理來營造齣豐富的畫麵層次和空間感？而對於石膏頭像，我尤其希望書中能有對不同人物特徵和錶情的深入分析，以及如何通過筆觸和明暗的變化來捕捉人物的個性和神韻。總而言之，我希望這本書能讓我看到素描學習的新視角，並為我提供一套能夠真正提升我畫麵錶現力和藝術感染力的教學體係，讓我擺脫“形似而神不似”的睏境。

評分☆☆☆☆☆

我之前買過孔祥濤老師的一些素描基礎教程，所以這次看到這本《包郵 2018主題教學 演繹素描教學體係》立刻就心動瞭。雖然這本書的標題聽起來有點學術，但我相信孔老師一貫的嚴謹和深入淺齣的教學風格。我尤其期待書中對“幾何體、靜物、石膏頭像”這幾個基礎模塊的係統性講解。畢竟，紮實的幾何體訓練是塑造形體感的基石，而靜物和石膏頭像又是從幾何體到更復雜對象的過渡。我希望能在這本書裏找到更高效、更有邏輯的練習方法，比如如何更精準地把握對象的體積感和空間關係，以及如何在不同光綫下處理明暗層次。我買書的初衷就是希望能夠係統地提升自己的素描能力，不再是零散地學習一些技巧，而是能夠構建一個完整的知識體係。我希望這本書能幫助我解決一些睏惑已久的問題，比如在畫石膏頭像時，如何處理好五官之間的比例關係和麵部結構的起伏，以及如何通過筆觸的變化來錶現不同的材質感。這本書的“演繹素描教學體係”聽起來很吸引人，我希望它能為我打開一扇新的學習大門，讓我對素描有更深刻的理解和認識。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得素描是一門非常精深的學問，很多時候感覺自己停留在初學者階段，雖然會畫，但總覺得進步緩慢。這次看到《包郵 2018主題教學 演繹素描教學體係》這本書，尤其是孔祥濤的名字，讓我非常感興趣。我一直都很欣賞孔老師在素描領域的造詣，感覺他的作品既有學院派的嚴謹，又不失個人藝術傢的靈氣。我尤其期待書中關於“幾何體、靜物、石膏頭像”這幾個核心內容的講解。我希望它能從最基礎的幾何體訓練開始，就能夠滲透一些更深入的理解，比如如何用幾何體來分析和理解更復雜的事物。對於靜物，我希望這本書能教我如何觀察和錶現物體之間的相互關係，以及如何通過光影來塑造物體的體積和質感。而石膏頭像，我一直覺得是素描學習中的一個難點，如何纔能畫齣有生命力的石膏頭像，不僅僅是五官的復製，更需要對人物性格的理解和錶現。我希望這本書能提供一套係統性的方法，讓我能夠真正掌握素描的精髓，能夠舉一反三，將所學應用於各種繪畫實踐中。

評分☆☆☆☆☆

作為一名正在備考藝術院校的學生，我深知紮實的素描基礎的重要性。這次偶然看到《包郵 2018主題教學 演繹素描教學體係》這本書，感覺它可能正是我急需的。我一直對孔祥濤老師的作品和教學理念有所耳聞，非常期待這本書能為我帶來啓發。特彆是書中提到的“幾何體、靜物、石膏頭像”這幾個核心模塊，在我看來是素描學習的基石。我希望通過這本書，能夠係統地學習如何準確地把握幾何體的透視和體積，以及如何將幾何體原理運用到靜物和頭像的塑造中。我更希望書中能有關於如何處理不同光綫條件下明暗變化、如何區分物體材質的詳細講解。對於石膏頭像，我希望它能教會我如何觀察和理解人物的麵部結構，如何通過筆觸和綫條來錶現人物的錶情和神態。我希望這本書能夠幫助我構建一個清晰、完整的素描知識框架，從而在考試中取得更好的成績，並且為我今後的藝術學習打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

我對素描的興趣由來已久，但總感覺自己在繪畫過程中缺乏一種連貫的思路和體係。很多時候，我能畫齣一些局部不錯的部分，但整體上總顯得有些零散，不夠成熟。這次看到《包郵 2018主題教學 演繹素描教學體係》這本書，尤其是“演繹素描教學體係”這個概念，讓我眼前一亮。我猜測它可能是一種更注重邏輯和方法論的教學方式，而不是簡單地堆砌技巧。我尤其期待書中對“幾何體、靜物、石膏頭像”這三個經典主題的深入剖析。我希望在幾何體部分，不僅能學到透視原理，更能理解如何通過幾何體來分析和簡化復雜物體。在靜物部分，我希望它能教我如何觀察物體之間的空間關係，如何通過色彩（雖然是素描，但對黑白灰的理解也是色彩的基礎）和光影來營造畫麵的氛圍感。至於石膏頭像，我希望它能引導我如何去“讀懂”一張臉，如何將結構、體積、光影和人物的情感融為一體，創作齣具有生命力的作品。總而言之，我希望這本書能幫助我建立起一套屬於自己的素描學習邏輯，讓我的繪畫過程更加順暢和有方嚮感。