简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 荒木佐和子
• 纸样
• 娃娃服
• 原型
• 袖子
• 衣领
• 北星出版
• 港台原版
• 繁体
• 服装设计

店铺： 拓特图书专营店

出版社： 1

ISBN：9789866399596

商品编码：28146344073

正文语种：繁体中文

荒木佐和子の紙型教科書：娃娃服の原型、袖子、衣領

• 作者：  
• 出版社： 
• 出版日期：2017/05/12
• 語言：繁體中文

• ISBN：9789866399596
• 規格：平裝 / 94頁 / 21 x 27.5 x 1 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
• 出版地：台灣

 

• 內容簡介

  刊登於娃娃手藝誌「Dollybird」的人氣連載終於刊物化囉！為了讓可愛人形娃娃能穿上各種漂亮服裝，單元以男性和小朋友都能輕鬆理解的彩色漫畫圖示編排，從*初的款式設計開始思考，就算是完全沒有裁縫概念的朋友，也可以透過本誌學習正確知識，製作出理想中的型紙和漂亮衣裳。
  
  想像中的雛形要如何用布料來實現？手中人形娃娃的胸部太豐滿，市售型紙都不適用！大家都有碰過這樣的問題嗎？沒關係，單元按「決定設計稿」、「製作原型」、「巨乳體型的原型」、「原型的展開圖」、「製作袖子」、「製作衣領」、「紙型的修飾完成」、「紙型的放大縮小」詳細解說介紹，卷末更附贈30種原尺寸大的「型紙原型」，當DIY型紙無法順利做出來時，只要重疊比對一下，相信答案就會出現囉。

  目錄

  製作紙型之前 ～便利的工具～ ............................ 4
  Chapter 1. 決定設計稿 ........................................................................ 8
  Chapter 2. 製作原型 ............................................................................ 12
  Chapter 3 巨乳體型的原型 ............................................................ 19
  Chapter 4. 原型的展開圖 ................................................................ 25
  Chapter 5. 製作袖子 ........................................................................... 32
  Chapter 6. 製作衣領 ........................................................................... 47
  Chapter 7. 紙型的修飾完成 ........................................................... 60
  Chapter 8. 紙型的放大縮小 .......................................................... 63
  Chapter 9. 關於本書的著作權 ..................................................... 73
  Chapter 10. ３０種原型的解說 ....................................................... 76
  特別附錄 ～３０種原型（原寸大）～ ......... 89

好的，这是一份为您构思的图书简介，内容围绕手工制作、服装结构、版型设计展开，旨在吸引对手工艺、服装制作有兴趣的读者，但不涉及您提供的具体书籍名称或内容： --- 《精微结构：手工服装的版型奥秘与立体剪裁基础》 —— 深度解析服装骨骼的构建逻辑与版型转化艺术 前言：当二维图纸邂逅三维形体 在服装制作的广袤领域中，版型（Pattern Making）无疑是连接平面设计与立体穿着之间至关重要的桥梁。它不仅仅是纸上的一系列线条和数字，更是对人体形态、面料特性以及设计意图的精确数学表达。本书旨在带领读者深入探究服装结构的核心——那些决定一件衣服是流畅合体还是僵硬松垮的关键“骨骼”。我们不满足于简单的复制粘贴，而是致力于理解每一条省道、每一个分割线背后的结构逻辑，从而培养出真正能够“看穿”服装形态的版型思维。 本书聚焦于服装制作中最为基础、却也最为核心的几个部分：躯干部分的原型构建、袖子的立体化处理，以及领口与衣领的功能性与装饰性结合。通过详尽的图解和步骤拆解，我们将解析如何从最基本的平面直裁，逐步过渡到能够适应复杂身体曲线的立体结构。 --- 第一部分：人体测量的艺术与基础原型（The Foundation Block） 1. 精准的基石：人体结构解析与测量标准 任何成功的版型都始于对人体的深刻理解。本部分将摒弃快速测量法，转而采用专业级的身体数据采集技术。我们将详细探讨如何准确测量肩宽、胸围、腰围、臀围，以及这些数据如何影响服装的松度（Ease）和合体度（Fit）。特别关注那些常常被忽视的垂直测量点，如后背长度、侧缝曲线等，它们是确保服装垂感自然的关键。 2. 万象之源：基础躯干原型（Master Block）的建立 原型，是所有服装设计的起点。我们不将原型视为不可更改的模板，而是将其视为一个可塑的“生命体”。本章将详尽演示如何绘制和修正一个最基础的前身、后身和侧片，重点在于： 省道的原理与转移： 解释胸省、腰省在平面上如何通过折叠、剪开、拉伸，转化为合体的立体弧度。深入探讨“省道转移技术”——如何将胸省转移至肩部形成肩省，或转移至腰部以达到收腰效果。 肩线的精确处理： 探讨肩线长度与面料弹性的相互关系，以及如何在原型中预留出活动所需的余量。 侧缝的自然曲线： 剖析侧缝线如何通过微调，引导服装的垂坠方向，避免产生不必要的褶皱。 --- 第二部分：袖子的形态学——从平面到三维的跃迁 袖子是服装中最具挑战性的部分之一，它承载着手臂的全部运动。一本优秀的版型指南，必须将袖子的绘制提升到结构工程的高度。 1. 基础装袖（Set-in Sleeve）的构造解析 装袖并非简单的两个椭圆形拼接。我们将分解袖子的三个核心要素： 袖窿（Armscye）的匹配： 强调袖窿的弧度（前、后）必须与人体躯干的对应部分完美咬合。讲解如何通过“挖剪”和“增加松量”来调整袖窿的形状，以适应不同肩型。 袖山（Sleeve Cap）的形成： 深入解析袖山的高度、弧度和分割线的设置，这些要素直接决定了袖子的立体形态和肩部轮廓。我们将展示如何通过增加袖山高度来制造膨胀感，或通过减少袖山来营造平顺感。 袖子的围度与运动需求： 如何根据设计需求（如紧身、宽松、羊腿袖等），在袖身部位增加所需的水平余量，并确保这些余量均匀分布在缝份中，而非集中在某一侧。 2. 特殊袖型的结构突破 除了基础装袖，本书还将触及更复杂的结构，例如： 插角袖（Gusset）： 分析插角在增加肩部活动自由度中的作用，以及如何在版型上精确计算插角的尺寸与位置。 连袖（Raglan）的原理： 讲解连袖的斜线如何取代传统肩线，以及如何通过调整斜线的角度来改变视觉上的肩部宽度。 --- 第三部分：领口、衣领与驳头的空间构建 领口与衣领是服装的“面部表情”，它们对整体造型起着定调作用。本部分将着重于结构层面的解析，而非简单的装饰技巧。 1. 颈围的精确处理与领口曲线 领口处理的失败，往往源于对颈部曲率的误判。我们将详细说明如何根据领围（Neckline）的深度和形状（圆领、方领等），在版型上进行“吃量”或“放量”的微调，以确保领圈平服，不发生后缩或前倾。 2. 结构性衣领的深度剖析 本书将侧重于需要骨架支撑的衣领类型，如西装领、彼得潘领等。 领座（Collar Stand）的支撑力： 讲解领座是如何通过其内在的形状和面料的硬度，将衣领有效地“立”起来。版型中领座的宽度和曲线直接决定了领子贴合颈部的舒适度。 驳头（Lapel）的形成与翻折线： 深入解析驳头部分的“归省”（Roll Line）设计，这是确保翻领自然翻折的关键。我们将展示如何通过精确的驳头宽度、缺口位置和领面与领里片的衔接，实现优雅流畅的翻折效果。 驳头与领子的衔接： 结构驳头需要复杂的版型配合。我们将分解领面、领里、驳头折线和领座之间的精确尺寸关系，确保拼接后驳头造型的饱满与立体感。 --- 结语：从模仿到创新的设计思维 掌握了这些基础结构的版型逻辑，读者便能跳脱出单纯的“照图施工”模式。本书的最终目标是培养读者一种结构化的设计思维——理解了版型的“为什么”，才能自如地运用和创新。无论是定制高级成衣，还是进行服装结构研究，本书提供的是一套坚实、可复用的、面向工程学的版型构建方法论。掌握了这些精微的纸型奥秘，每一件作品都将是您对服装三维形态理解的深刻体现。 适用人群： 服装设计专业学生、高级裁缝师、寻求深化版型知识的服装制作爱好者、对服装结构有高度兴趣的创意工作者。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的出版方“北星出版”在选材和制作上确实下了大功夫。书本的纸张厚实有质感，拿在手里沉甸甸的，完全不像一些廉价的印刷品翻几次就容易卷边或散架。对于这种需要经常翻阅、甚至可能沾染到胶水或布料碎屑的实用工具书来说，耐用性至关重要。我尤其欣赏它对细节的关注，比如一些非常精细的褶皱处理或者领口滚边的制作技巧，书里都配有特写图，让那种在小尺度上操作的难度大大降低了。我一直对日系娃娃服那种精致到令人发指的完美主义风格很着迷，而这本书恰好提供了一种将那种审美落到实处的实操路径。它不仅仅是工具书，更像是一本工艺美术的精装画册，让人在学习技术的同时，也能享受到视觉上的愉悦。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本港台原版书，那种扑面而来的异域文化气息和正版印刷的清晰度，立刻抓住了我的眼球。我之前也尝试过一些网络上的免费教程，但总觉得不够系统和深入，很多关键的细节总是含糊其辞。这本书的出现，简直是填补了我的一个巨大空白。它不仅仅是一本“教你怎么做”的书，更像是一部系统性的“娃娃服装结构解析”的教科书。我对其中关于“纸型”的讲解印象尤为深刻，它将原本抽象的立体裁剪概念，通过二维平面的图纸清晰地呈现出来，并通过一系列的标注和尺寸说明，让读者能够准确地理解每一条弧线和直线背后的意义。这种深度和广度，是普通DIY教程难以比拟的。我相信，只要我能完全掌握书中的精髓，未来我可以举一反三，创作出更多复杂和具有挑战性的设计。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深娃娃收藏者，我深知一件手工缝制的、尺寸精确的服装，能为藏品增添多少价值和灵魂。这本书的繁体字印刷对于我来说阅读起来毫无障碍，而且很多专业术语的翻译和表述都非常到位，比那些翻译腔十足的二手资料要流畅得多。我特别关注了关于袖子的不同类型——从传统的灯笼袖到更具结构感的泡泡袖，书中对纸型微调如何影响最终形态的阐述，清晰得像数学公式一样严谨。这让我开始重新审视过去的一些失败尝试，原来问题出在纸型上的一个微小角度差异。这本书的价值在于，它教会的不是死板的复制，而是理解服装结构的内在逻辑，从而实现自我创新和修正的能力。它极大地提升了我对服装制作的信心和专业度。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为追求极致的匠人精神准备的。它的内容深度，已经超出了一个普通爱好者的范畴，更像是一本服装设计专业的入门参考书，只不过载体是娃娃服。我注意到，书中对不同面料在裁剪和缝纫时的特性差异也有所涉及，这在很多其他教程中是被忽略的“经验之谈”。比如，在处理丝绸这种易滑动的面料时，纸型的固定和转移方法都有特殊的说明，这对于追求高品质成品的我来说，是至关重要的信息点。我购买的初衷是为了制作我那套比例比较特殊的复古娃娃，市面上通用的纸型总是差那么一点点“神韵”。这本书提供了基础的“教科书”范式，我相信通过对基础模型的灵活调整，我一定能完美还原出我心中理想中那些年代感的服饰轮廓。这是一笔值得的投资，它将我的手工创作提升到了一个新的维度。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是手工爱好者的福音！我收到货后立刻迫不及待地翻阅起来，那种实实在在的纸质书触感，以及精美的印刷质量，都让人心情愉悦。虽然我还没有开始动手制作，但光是翻阅那些详细的图例和步骤分解，就已经让我对接下来的创作充满了期待。尤其是关于不同版型娃娃服原型、袖子和衣领的部分，作者的讲解方式非常直观，即便是初学者也能大致理解其中的奥妙。我尤其欣赏它那种严谨又不失亲和力的叙述风格，让人感觉仿佛有一位经验丰富的大师在手把手地指导。这本书的排版设计也十分考究，色彩搭配和谐，图文并茂，即使只是放在书架上，也是一件赏心悦目的艺术品。我期待着能尽快腾出时间，跟着书中的指引，为我的珍藏娃娃们制作出独一无二的漂亮衣裳。这本书的价值远超其价格，是每一个热爱娃娃服制作的人都应该拥有的宝典。