再造之美——數碼照片後期處理技術9787302374862 清華大學齣版社 曹春海,張傑著 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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曹春海，張傑著 著

圖書標籤:

• 數碼照片
• 後期處理
• Photoshop
• 圖像處理
• 攝影技巧
• 清華大學齣版社
• 曹春海
• 張傑
• 再造之美
• 技術類

店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302374862

商品編碼：29454400637

包裝：平裝

齣版時間：2015-03-01

圖書基本信息
圖書名稱	再造之美——數碼照片後期處理技術
作者	曹春海,張傑著
定價	99.0元
齣版社	清華大學齣版社
ISBN	9787302374862
齣版日期	2015-03-01
字數	877000
頁碼
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

《再造之美（附光盤數碼照片後期處理技術全彩印刷）》以PhotoshopCS6和Lightroom4為例，介紹如何進行數碼影像，尤其是RAW格式照片的後期處理，包括照片的缺陷修復、色彩調整、藝術效果的形成以及商業照片的處理流程等內容。 　　本書以淺顯易懂的手法，由淺入深地對各個知識點進行介紹，通過專業的攝影實例，並輔以教學演示的方法，指導讀者快速掌握學習內容。在本書的寫作過程中，還穿插介紹一些專業的數碼攝影知識，讓讀者的攝影技術得到進一步的加強。 　　本書既可以作為數碼攝影愛好者的好幫手和學習數碼攝影後期處理的參考書，也可以為數碼影像從業人員、商業廣告攝影師提供技術參考。

作者簡介

目錄

編輯推薦

文摘

序言

《光影雕塑師：數字影像的魔法之手》 內容梗概： 在數字時代，每一張照片都承載著一份記憶、一個故事、一份情感。然而，原始的影像，如同未雕琢的原石，往往無法完全捕捉到我們眼中所見的、心中所感的絕美瞬間。本書《光影雕塑師：數字影像的魔法之手》正是為你開啓一扇通往影像之美的全新大門，它將帶領你深入探索數字照片後期處理的奧秘，讓你從一名普通的記錄者，蛻變為一位獨具慧眼的“光影雕塑師”。 本書並非空泛的理論堆砌，而是以實戰為導嚮，層層深入地解析從基礎到高級的各類後期處理技術。我們將從理解數字影像的本質齣發，剖析RAW格式與JPEG格式的差異，以及它們在後期處理中的不同優勢和局限。你將學會如何運用專業的軟件工具，如Adobe Lightroom和Adobe Photoshop，如同操縱畫筆和刻刀一般，精細地調整每一處光影、色彩和細節。 核心內容解析： 色彩的語言： 色彩是影像的靈魂。本書將引導你深入理解色彩的科學原理，從色溫、白平衡的校正，到色彩空間的運用，讓你能夠精準地還原現場的氛圍，或是根據創作意圖，賦予照片全新的情感色彩。你將學習如何運用HSL（色相、飽和度、明度）調整工具，對畫麵中的每一個顔色進行精細雕琢，讓藍天更加湛藍，綠葉更加蔥蘢，人物膚色更加健康迷人。更進一步，本書將探索色彩分離、漸變映射等高級技巧，讓你能夠創造齣富有藝術感染力的色彩風格。 光影的魔術： 光與影是構成畫麵的骨架。本書將教你如何通過後期處理，重塑光影的力度與方嚮。從基礎的曝光補償、對比度調整，到利用麯綫、色階工具精細控製畫麵的明暗層次，你將學會如何讓主體更加突齣，背景更加深邃，讓畫麵更具立體感和空間感。本書還將深入講解遮罩和選區的強大力量，讓你能夠針對性地調整畫麵局部，例如提亮暗部細節，壓暗過曝區域，或者通過加深減淡工具模擬自然光影效果，讓你的照片仿佛擁有瞭獨立的生命。 細節的升華： 細節是構成影像質感的關鍵。本書將詳細介紹銳化與降噪技術。你將學會如何適度銳化，讓畫麵中的紋理更加清晰，細節更加生動，但同時避免産生不自然的鋸齒感。反之，當麵對噪點明顯的照片時，你將掌握有效的降噪方法，去除乾擾，還原純淨的影像。此外，本書還會涉及局部細節的增強，例如通過紋理和清晰度調整，讓人物的皮膚紋理更加細膩，或是建築的綫條更加硬朗。 構圖的優化： 構圖是照片的骨骼，它決定瞭畫麵的美感與引導性。本書將探討如何通過裁剪、拉伸等後期手段，優化照片的構圖。你將學習如何運用黃金分割、對稱、引導綫等構圖法則，重新審視和調整原始照片的取景，讓畫麵更加平衡、和諧，更能吸引觀者的目光。對於一些構圖不盡如人意的照片，本書將提供實用的技巧，教你如何通過後期調整，化腐朽為神奇，甚至通過移除或添加元素，重新構建畫麵的敘事邏輯。 瑕疵的隱形與創意的無限： 每一個攝影師都曾遇到過惱人的瑕疵，例如不經意的雜物、惱人的反光、甚至是難以避免的紅眼。本書將為你一一揭秘如何運用“汙點修復畫筆”、“仿製圖章”等工具，如同魔術般地“擦除”這些不完美，讓你的照片更加乾淨、專業。而更令人興奮的是，本書還將引導你走進創意的無限世界。你將學習如何進行照片的閤成，將不同的影像元素巧妙地融閤在一起，創造齣令人驚嘆的超現實作品。例如，你將瞭解如何進行雙重曝光，如何利用圖層濛版實現前景與背景的完美融閤，甚至是如何創建動態模糊效果，為靜態照片注入動感。 風格的塑造與個性錶達： 真正的後期處理，不僅僅是技術上的操作，更是個人藝術風格的體現。本書將鼓勵你跳齣程式化的套路，探索屬於自己的視覺語言。你將學習如何分析和模仿不同攝影師的風格，理解他們處理光影、色彩和細節的獨到之處，並在此基礎上，逐漸形成自己獨特的後期處理理念。無論是清新淡雅的日係風，還是濃墨重彩的戲劇風，抑或是復古懷舊的膠片風，本書都將為你提供可行的路徑和靈感的火花。 學習收獲： 通過本書的學習，你將不僅掌握一套係統、實用的數字照片後期處理技術，更重要的是，你將培養一種全新的“影像思維”。你將學會以更加挑剔和富有創造力的眼光去觀察世界，捕捉那些轉瞬即逝的美好，並運用你的技術，將這些瞬間轉化為令人驚艷的視覺藝術品。你將能夠： 提升照片的藝術錶現力： 讓你的照片從簡單的記錄，躍升為能夠傳達情感、講述故事的藝術作品。 修正照片的不足： 剋服原始照片的曝光、色彩、細節等方麵的缺陷，讓每一張照片都接近完美。 實現創意無限的想象： 通過閤成、特效等技巧，將現實與想象相結閤，創造齣獨一無二的視覺效果。 建立個人獨特的影像風格： 形成自己的後期處理理念，讓你的作品在眾多照片中脫穎而齣。 增強攝影的樂趣與成就感： 掌握後期處理，意味著你對照片的掌控力達到瞭新的高度，這將極大地提升你攝影的樂趣和滿足感。 目標讀者： 本書麵嚮所有對數字照片後期處理感興趣的攝影愛好者、專業攝影師、設計師，以及任何希望提升照片錶現力，讓自己的影像作品更具藝術魅力的讀者。無論你是攝影新手，還是經驗豐富的玩傢，都能從中找到適閤自己的內容，並獲得寶貴的啓發。 結語： 數字照片後期處理，並非對原始影像的“欺騙”，而是一種對美的“再創造”與“再發現”。它賦予瞭你駕馭光影、調和色彩、雕琢細節的超能力，讓你成為自己影像世界的創作者。《光影雕塑師：數字影像的魔法之手》將是你通往這一奇妙旅程最忠實的夥伴。現在，就讓我們一起，用技術和創意，點亮你的影像世界，雕琢屬於你的光影之美！

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書是為瞭提升我在“照片修復”方麵的能力。我傢裏有很多老舊的照片，有些已經泛黃、褪色，甚至有劃痕，一直想把它們修復好，但苦於沒有門徑。這本書中關於“老照片修復與色彩還原”的章節，給我帶來瞭極大的希望。它詳細介紹瞭如何去除汙漬、修復破損、還原色彩，以及如何讓老照片重現昔日的風采。我還在書中看到瞭關於“黑白照片的後期處理”的技巧，這讓我看到瞭將彩色照片轉化為具有藝術感的黑白作品的可能性。如何通過對光影和對比度的精妙把握，來營造黑白照片獨特的氛圍和情感，是我一直想要學習的。曹春海和張傑老師的專業知識和豐富經驗，在這本書中得到瞭充分的體現。他們不僅教會我技術，更傳遞瞭一種對珍貴迴憶的敬意和對藝術的追求。這本書讓我看到瞭，後期處理不僅僅是商業攝影的工具，更是連接過去與現在，定格時光的橋梁。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書主要是因為我最近對“HDR技術”和“全景拼接”産生瞭濃厚的興趣。我嘗試過自己拍攝一些大光比的場景，但效果總是不盡如人意，高光溢齣，暗部死黑，細節全無。這本書恰好有專門的章節深入講解瞭HDR的原理、拍攝技巧以及後期閤成的方法，讓我看到瞭解決問題的希望。同時，我也對手持拍攝的全景照片後期拼接效果不太滿意，經常齣現錯位和變形。我非常期待書中能夠提供一些實用的技巧，幫助我剋服這些難題。我注意到書中還提到瞭“創意色彩風格化”的闆塊，這讓我躍躍欲試。我希望能夠學習到如何根據照片的內容和想要錶達的情感，去創造齣獨特的色彩風格，讓我的照片更具藝術性，不再是韆篇一律的“小清新”或“重口味”。曹春海和張傑老師的專業背景，讓我對他們能夠提供的內容充滿瞭信心。我深信，這本書能夠為我打開通往更廣闊的後期處理世界的大門，讓我能夠更自由地錶達我的攝影理念。這本書不僅僅是一本技術指南，更是一本藝術啓迪書，它讓我看到，後期處理是照片生命力的延續，是攝影師思想的再次錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本書的理論基礎部分非常紮實，讓我對數字圖像的形成和處理有瞭更深刻的認識。我尤其喜歡書中關於“數碼攝影的色彩科學”的講解，它用清晰的圖示和嚴謹的邏輯，解釋瞭RGB、CMYK、Lab等色彩空間的概念，以及它們在後期處理中的作用。這對於我理解為什麼會齣現色彩偏差，以及如何糾正它，提供瞭堅實的基礎。我還在書中看到瞭關於“RAW格式的優勢與處理”的詳細介紹，這讓我更加重視在拍攝時使用RAW格式，並期待書中能夠教我如何充分利用RAW文件的強大信息量進行後期調整。書中對於“白平衡的精確校正”的講解，也讓我受益匪淺。很多時候，我拍攝的照片會齣現偏色，而這本書似乎為我提供瞭一個係統性的解決方案。曹春海和張傑老師的專業知識和豐富的經驗，在這本書中得到瞭充分的體現。他們不僅教授技術，更傳遞瞭一種嚴謹的治學態度和對攝影藝術的深刻理解。這本書讓我明白，紮實的理論基礎是進行高級後期處理的基石，隻有理解瞭“為什麼”，纔能更好地掌握“怎麼做”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計非常齣色，采用瞭大量的精美案例圖片，讓我每次翻閱都能獲得視覺上的享受。那些經過精心處理的照片，色彩飽滿，細節豐富，光影迷人，簡直就是一場視覺盛宴。我特彆被書中關於“人物皮膚質感處理”的章節所吸引。在實際拍攝中，我常常因為人物皮膚的光影不均、瑕疵過多而感到頭疼。這本書不僅教授瞭如何平滑皮膚，更重要的是，它強調瞭如何在保持皮膚真實質感的前提下進行優化，避免瞭“假麵感”的齣現。書中提到的“降噪與銳化平衡”的技巧，對於我處理高感光度下的拍攝作品非常有幫助。我經常在降低噪點的同時，也犧牲瞭畫麵的細節，而這本書似乎為我指明瞭一條更優化的路徑。我還在書中看到瞭關於“構圖優化與二次創作”的內容，這讓我意識到，後期處理並不僅僅是簡單的參數調整，更是一種對照片進行二次創作的過程。如何通過裁剪、傾斜等手法，進一步強化畫麵的主題，突齣情感錶達，是值得深入研究的。曹春海和張傑老師的文字流暢且充滿智慧，他們將復雜的後期技術用通俗易懂的語言錶達齣來，並輔以詳實的圖示，讓即使是初學者也能快速上手。這本書的價值，絕不僅僅是教會你某個軟件的操作，更是幫你建立起一套完整的後期處理思維體係。

評分☆☆☆☆☆

這本書的設計風格非常人性化，注重讀者的學習體驗。我發現書中大量的操作步驟都配有高清的截圖，並且對關鍵的參數和工具進行瞭醒目的標注，這大大降低瞭學習的門檻。我特彆喜歡書中關於“批量處理與模闆應用”的章節，這對於我處理大量的活動照片非常有幫助。能夠一次性對多張照片進行統一的後期調整，極大地節省瞭我的時間。我還在書中看到瞭關於“預設與自定義插件”的介紹，這讓我看到瞭進一步提升後期效率和創造力的空間。曹春海和張傑老師的教學思路清晰，邏輯嚴謹，他們循序漸進地引導讀者掌握後期處理的各項技能。這本書讓我不再畏懼復雜的後期軟件，而是能夠自信地去探索和嘗試。它不僅是一本技術手冊，更像是一位循循善誘的老師，陪伴我一路成長。我深信，通過這本書的學習，我的後期處理能力將得到質的飛躍，我的照片也將煥發齣更加迷人的光彩。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本書的時候，首先是被它厚實的份量所震撼，這不像市麵上許多蜻蜓點水式的後期教程，而是實實在在地準備瞭大量的乾貨。我迫不及待地翻閱瞭其中關於“影調調整”的部分，這正是我一直以來覺得最難掌握的環節。很多時候，我能準確地判斷齣照片需要提亮或壓暗，但如何做到恰到好處，如何讓畫麵既有層次感又不失細節，始終是睏擾我的問題。書中的圖文並茂的講解，配閤著詳細的參數設置和操作演示，讓我仿佛置身於一個大師的課堂。我尤其欣賞書中對於“對比度”和“銳度”的闡述，它們不僅僅是簡單的拉動滑塊，而是涉及到對畫麵情感錶達的理解。書中提到，“對比度的運用如同音樂的強弱起伏，能夠引導觀者的視綫，塑造畫麵的氛圍。”這種將技術與藝術融閤的觀點，讓我耳目一新。我還在書中看到瞭關於“色彩管理”的篇章，這對於我這樣一個對色彩比較敏感的人來說，是至關重要的。如何還原真實的色彩，如何根據創作意圖去調整色彩，如何在不同顯示設備上保持色彩的一緻性，這些都是我急切想要解決的問題。這本書的作者曹春海和張傑，名字我也記住瞭，他們一定是這個領域的專傢，從書籍的結構和內容的深度來看，他們必定傾注瞭大量的心血。我對書中能夠提供的“案例精講”環節尤為期待，通過分析真實的攝影作品，學習他們是如何一步步完成後期處理的，這比枯燥的理論講解更加直觀有效。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人，那種略帶磨砂質感的紙張，搭配上抽象但富有衝擊力的數碼光影圖案，讓人一眼就能感受到其專業性和藝術性。當我翻開第一頁，首先映入眼簾的是目錄，清晰的章節劃分，從基礎的色彩理論到復雜的濛版摳圖，再到風格化的藝術處理，脈絡非常清晰。我尤其關注到其中關於“光影塑造”和“細節復原”的章節，這正是我在實際攝影中經常遇到的難題。我期待著書中能有詳細的步驟解析，能夠手把手地教我如何通過後期手段，讓那些曾經遺憾的照片重獲新生，甚至超越當時的拍攝水平。那些曝光不足、噪點明顯、色彩偏差的廢片，總讓我感到扼腕嘆息，這本書的齣現，就像是為我打開瞭一扇新的大門，讓我看到瞭將這些“潛力股”轉化為“績優股”的可能性。不僅僅是技術層麵的講解，我還希望書中能夠穿插一些攝影師的創作心得和案例分析，例如他們是如何構思後期處理的方嚮，如何從一張普通的照片中挖掘齣更深層次的情感和故事，從而賦予作品獨特的生命力。這對於我這樣還在摸索中的攝影愛好者來說，無疑是寶貴的精神食糧，能夠啓發我的創作思路，提升我審美的高度。這本書的名字“再造之美”，本身就充滿瞭魔力，它暗示著一種蛻變，一種升華，讓我對即將接觸到的內容充滿瞭無限的期待。清華大學齣版社的名字也為這本書增添瞭一份厚重感和權威性，這讓我相信，其內容一定是經過精心打磨，具有很高的學術價值和實踐指導意義。

評分☆☆☆☆☆

這本書的案例 selection 非常具有代錶性，涵蓋瞭人像、風光、靜物等多種攝影題材，並且針對每種題材都提供瞭精心設計的後期處理方案。我特彆關注書中關於“風光攝影的後期拓展”的部分，它詳細講解瞭如何通過後期手段，突齣風光作品的宏偉氣勢和層次感，如何還原真實的色彩，以及如何通過創意手法，賦予畫麵獨特的藝術感染力。我還在書中看到瞭關於“靜物攝影的細節刻畫”的技巧，這對於我拍攝商品和微距作品非常有啓發。如何通過精細的銳化、景深模擬以及色彩飽和度的調整，讓靜物呈現齣最誘人的質感，是我一直在探索的。作者曹春海和張傑老師的專業功底和藝術品味，在這本書中得到瞭完美的結閤。他們通過一個個鮮活的案例，展示瞭後期處理的神奇力量，也為讀者提供瞭寶貴的創作靈感。這本書讓我看到瞭，後期處理不僅僅是彌補拍攝的不足，更是對攝影師內心世界的錶達和對美的無限追求。

評分☆☆☆☆☆

這本書的寫作風格非常學術且嚴謹，但又不失趣味性，讓我能夠沉浸其中，樂在其中。我特彆欣賞書中關於“數碼後期處理的倫理與原則”的探討。作者們並沒有一味地鼓吹後期處理的強大，而是強調瞭在進行後期處理時，應該遵循的原則，以及如何避免過度修飾，保持照片的真實性。這讓我對後期處理有瞭更深刻的理解，也更加明確瞭自己作為攝影師的責任。我還在書中看到瞭關於“創意閤成與多重曝光”的進階技巧，這讓我看到瞭後期處理在藝術創作方麵的巨大潛力。如何將不同的元素進行巧妙的組閤，如何通過多重曝光來營造夢幻般的視覺效果，是我一直想要嘗試的。曹春海和張傑老師的深厚學識和獨到見解，在這本書中得到瞭充分的展現。他們不僅是技術專傢，更是富有遠見的藝術傢。這本書讓我明白，真正的後期處理，是技術與藝術的完美結閤，是創作者思想的升華。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容深度和廣度都超齣瞭我的預期。我原以為它主要集中在某個軟件的操作技巧上，但翻閱之後纔發現，它涵蓋瞭從基礎的光影原理到復雜的閤成技巧，幾乎是數碼照片後期處理的全方位指南。我特彆對書中關於“濛版與選區”的詳細講解印象深刻。我常常在摳圖時遇到各種問題，比如毛發、透明物體等，這些都讓我感到沮喪。這本書似乎提供瞭解決這些難題的有效方法，通過對不同類型濛版的深入剖析，我希望能掌握更精妙的摳圖技巧。同時，書中關於“圖層混閤模式”的應用，也讓我看到瞭新的可能性。我之前總是簡單地使用“正常”模式，而這本書讓我瞭解到，通過不同的混閤模式，可以實現各種神奇的疊加效果，為照片增添獨特的視覺衝擊力。作者曹春海和張傑老師的經驗和智慧，在這本書中得到瞭淋灕盡緻的展現。他們將復雜的概念化繁為簡，用生動形象的語言和豐富的案例，讓讀者能夠輕鬆理解和掌握。這本書的價值，在於它不僅僅教會你“如何做”，更教會你“為什麼這樣做”，以及“這樣做能達到什麼效果”。