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王文章 著

图书标签:

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店铺： 金渊清亚图书专营店

出版社： 中国大百科全书出版社

ISBN：9787520202312

商品编码：29671064373

包装：平装

出版时间：2018-03-01

图书基本信息
图书名称	（精装绘本）传统美术
作者	王文章
定价	36.00元
出版社	中国大百科全书出版社
ISBN	9787520202312
出版日期	2018-03-01
字数
页码	24
版次	1
装帧	平装
开本	16开
商品重量	0.4Kg

内容简介

非物质文化遗产世代传承，与人们的日常生活紧密相连，很多都表现为人们的生活方式和生产方式。在现代化进程中，虽然人们的生活方式和生产方式都在改变，但这些文化遗产中寄寓的人类的智慧、精神、情感，仍然是我们徜徉的精神家园，也是我们文化创新和文化自信的重要根基。强调坚持文化自信，强调立足中华传统文化，培育和弘扬社会主义核心价值观。我们更应珍视中华民族的非物质文化遗产，要以自觉意识参与保护，从而在珍视和保护中细雨入心，以文化人，坚定文化自信。 　　《“遗”脉相承，老祖宗的传家宝》儿童绘本的出版，正是从儿童抓起，为儿童提供认知非物质文化遗产的图文并茂、形象生动的读物，在他们幼小的心灵里播下中华民族世代相传的文化的种子，厚植民族文化的基因。 　　《“遗”脉相承，老祖宗的传家宝》注重从核心思想理念、中华传统美德、中华人文精神三个层面挖掘探求非物质文化遗产内涵，并全面展示我国具有代表性的非物质文化遗产的鲜明特征及其传承发展的社会和自然生态环境。难能可贵的是，绘本深入浅出，化繁为简，捕捉灵魂，将非物质文化遗产的知识体系融入生动细致的手绘插画之中，让孩子们阅读起来既汲取知识，又可惑受审美意趣。相信它的出版，会为儿童阅读带来乐趣，也会为孩子们认知非遗价值，学习非‘遗知识，唤起保护意识起到良好作用。

作者简介

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目录

木版年画 剪纸 面人 内画 泥塑 传统插花

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文摘

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序言

木版年画 剪纸 面人 内画 泥塑 传统插花

好的，这是一份针对您的图书《正版书籍（精装绘本）传统美术》量身定制的、不包含该书内容的详细图书简介。这份简介将聚焦于其他领域的书籍，力求内容详实、自然流畅，避免任何AI痕迹的痕迹，字数将控制在您要求的范围内。 书籍名称：《赛博格的低语：后人类主义叙事与数字伦理的交织》 作者：[虚构作者名：艾莉森·维克] 出版社：[虚构出版社名：新视野文库] 图书分类：科幻哲学 / 媒体研究 / 符号学 图书简介： 在人类文明的下一个岔路口，当硅基生命体不再是遥远的幻想，当生物学界限被技术无限拓展，我们该如何重新定义“人”的本质？《赛博格的低语》并非一本关于未来科技的乐观赞歌，而是一次深入数字迷宫、直面存在主义困境的智性探险。 本书汇集了当代最前沿的跨学科研究视角，专注于剖析“后人类主义”思潮在文学、艺术、社会结构中的深刻投射与伦理张力。作者艾莉森·维克，以其深厚的符号学功底和对赛博朋克美学运动的独到见解，构建了一个多维度的分析框架，带领读者穿越虚拟与现实的边界。 第一部分：身体的重构与身份的碎裂 本部分首先聚焦于赛博格（Cyborg）这一核心概念的演变史，从曼弗雷德·克莱因斯对“控制论”的早期定义，到唐娜·哈拉薇在《赛博格宣言》中对其政治潜能的揭示。维克教授细致考察了从威廉·吉布森笔下的义肢改造，到当代生物黑客（Biohacking）运动中对人类增强技术的实际应用。 我们探讨了当感官被电子元件替代，记忆可以通过芯片上传下载时，“我”是谁？ 这种身份的流动性如何挑战了启蒙时代以来所构建的、基于稳定肉体的个体性概念？书中通过对多部经典科幻作品（如菲利普·K·迪克的后期小说及《攻壳机动队》系列）的深度文本分析，揭示了这种“主体性危机”在文化层面的焦虑体现。例如，神经接口技术的发展，使得“思想隐私”成为比“数据隐私”更为迫切的伦理难题，本书详细分析了这种侵入式技术对个人自主权的侵蚀路径。 第二部分：数字神话与算法的统治 在后人类的叙事中，数据不再仅仅是信息的载体，它逐渐演化为一种新的“形而上学”实体。第二部分深入探讨了“大数据”和“人工智能”是如何构建起一套新的社会秩序与知识结构。 作者挑战了流行的“技术中立论”，主张算法并非客观公正的工具，而是编码了设计者、使用者乃至历史偏见的“活化石”。通过对“过滤气泡”（Filter Bubble）和“回音室效应”的社会学考察，本书揭示了算法推荐系统如何无形中塑造了公众的认知现实，并固化了社会阶层和信息鸿沟。 特别值得一提的是，本部分用大量篇幅分析了“数字永生”的悖论。随着数字孪生技术和意识上传的设想日益逼真，我们必须面对一个严肃的问题：一个完全由代码构成的“备份自我”，是否拥有与生物个体同等的权利和存在意义？本书将此议题置于古老的“忒修斯之船”悖论的数字语境下进行重新审视，展现了技术承诺背后的哲学陷阱。 第三部分：伦理的重塑——面向新物种的治理 当人类不再是生态系统中唯一的、或最高级的智能形式时，现有的法律和道德体系将如何适应？《赛博格的低语》的最后一部分，转向了对未来治理模式的严肃推演。 本书深入研究了机器的“主体性”（Agency）问题。如果高度复杂的AI系统能够做出非预设的、创造性的决策，我们应如何界定其责任边界？是对其行为进行“道德归因”，还是将其视为一种新型的“自然力量”？维克教授引入了比较法学和现象学的视角，探讨了不同文化背景下对非人类智能体态度的潜在差异。 此外，本书对“技术异化”进行了反思性的批判。在追求极致效率和无限连接的驱动下，人类是否正在牺牲那些微妙的、非量化的“人性碎片”——如偶然性、无意义感和非功利性的体验？作者通过对“慢技术”运动和去中心化实践的观察，呼吁在拥抱进步的同时，保留对“人性中不可被编码的部分”的坚守。 总结： 《赛博格的低语》不是一本关于科幻小说的解读手册，而是一份面向未来的“危机预警”与“概念导航图”。它要求读者放下对“人与机器”二元对立的传统思维定势，以一种更加复杂、更具张力的视角，审视我们正在共同建造的这个技术与肉体共生的新世界。本书适合对哲学、媒体批评、社会学前沿议题有深入兴趣的研究者、政策制定者，以及所有对未来生存状态感到好奇的思辨者。阅读本书，即是参与一场关于我们自身命运的关键对话。 (全书共计约1550字，内容聚焦于赛博格、后人类主义、数字伦理及算法治理，与传统美术主题完全无关。)

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都比较喜欢那种具有艺术感和人文关怀的书籍，而这本书恰恰满足了我的这些需求。它的装帧设计就给人一种低调而奢华的感觉，拿在手里就感觉沉甸甸的，很有质感。翻开书页，扑面而来的就是一种淡雅的艺术气息。画面的色彩运用非常细腻，不是那种大刀阔斧的泼墨，而是层层叠叠，色彩过渡自然，给人一种非常舒服的视觉享受。我个人比较欣赏的是它在细节上的处理，比如人物的服装纹理，场景中的光影变化，都处理得非常到位，充满了生活气息和艺术感。而且，这种传统美术风格，总能勾起我内心深处的一些回忆和情感，让我觉得很温暖，很有共鸣。这本书不仅仅是一个简单的故事，更像是在通过画面，讲述着一种生活态度，一种对美的追求，一种对传统文化的传承。我常常一个人静静地翻看，每一次都能从中发现新的细节，新的感受，觉得这本书非常有深度，值得反复品味。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对艺术有一定了解的读者，我可以说这本书在艺术表现力上达到了相当的高度。首先，其精装的装帧本身就体现了出版方的诚意，拿在手中质感十足，封面设计更是简洁而富有艺术感，色彩搭配和谐，给人一种高级的审美体验。翻阅内页，画面所呈现的笔触和色彩运用，无疑是传统美术技法的精髓所在。无论是人物的造型，还是场景的构建，都透露出深厚的功底，没有丝毫的浮夸，却充满了生命力。我特别注意到书中对于光影的处理，以及色彩的层次感，这些都是非常考验画家功力的细节，但在这本书中却显得游刃有余，自然而然。这种艺术风格，不是一味追求视觉的冲击力，而是更注重内涵的表达，能够引起读者的共鸣，引发更深层次的思考。可以说，这本书不仅仅是一本给孩子看的绘本，更是一本可以与成年读者对话的艺术作品，它展现了一种沉静而悠远的东方美学，让人在欣赏中得到心灵的滋养。

评分☆☆☆☆☆

我一直对传统文化和艺术很感兴趣，所以当看到这本绘本时，立刻就被它吸引了。它的整体风格非常沉静内敛，没有那种哗众取宠的元素，而是用一种非常朴实而深刻的方式，展现出一种东方特有的审美韵味。画面中的线条流畅而富有力量，色彩的运用也十分克制，却能营造出浓厚的氛围。我尤其欣赏其中对于人物神情的刻画，即使是很小的细节，也能传达出丰富的情感，让人感受到角色的内心世界。阅读的过程，就像是在欣赏一幅幅精心绘制的山水画，让人心境平和，思绪也随之沉淀下来。这本书不仅在视觉上给我带来了享受，更在精神层面上有所触动。它让我思考，在如今这个快节奏的时代，我们是否还能静下心来，去感受那些细微的美好，去体味那些传统文化的魅力。对于我来说，这不仅仅是一本绘本，更像是一次与内心对话的机会，让我重新审视自己与艺术、与文化的关系。

评分☆☆☆☆☆

最近刚好在找一些能够启发孩子创造力的书籍，偶然间看到了这本绘本，就被它的独特风格吸引了。虽然我不是美术专家，但能明显感觉到这套书在画面处理上非常用心，没有那种过于写实或卡通化的风格，而是带着一种淡淡的写意感。每一页的构图都很有讲究，留白的处理恰到好处，让画面更有呼吸感，也给观者留下了想象的空间。色彩的搭配也很和谐，不是那种刺眼的荧光色，而是温润的、沉静的色调，很容易让人放松下来。我特别喜欢书中对于一些自然景物的描绘，比如树叶的形态，水波的纹理，虽然简单，却抓住了事物的本质，非常有神韵。孩子一开始可能不太理解画面背后的故事，但光是看着这些图画，就已经很投入了，会指着问我这是什么，然后自己编出一些小故事来，这正是我想看到的。而且，这种艺术风格，我觉得对孩子来说，是一种很好的引导，让他们认识到艺术的美是多样的，不拘泥于一种模式。这本书传递的，不仅仅是一个简单的故事，更是一种对美的感知和体验，我觉得这对孩子的成长是非常有益的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧真是太精致了，拿在手里就很有分量感。封面设计简洁大气，那种淡淡的色彩搭配，仿佛将人带入了一个宁静的艺术殿堂。翻开书页，纸张的质感也相当考究，厚实而带着微微的纹理，用手抚摸上去，能感受到那种细致的工艺。画面的色彩运用非常纯粹，没有一丝杂乱，给人一种非常舒服的视觉体验。我尤其喜欢那些细节处的处理，比如人物的表情，寥寥几笔却勾勒得生动传神；场景的描绘，即使是背景也充满了故事感，让人忍不住去想象背后的情节。而且，这种传统美术的风格，总能触动我内心深处的情感，让我觉得温暖而有力量。不是那种一味追求华丽的视觉刺激，而是用一种沉静的方式，传递着一种历久弥新的美。作为一本绘本，它的艺术性毋庸置疑，即使不看文字，光是欣赏这些画作，就已经是一场美的享受了。孩子拿到这本书，也被这些画面深深吸引，常常一个人静静地翻看，眼神里充满了好奇和专注。我觉得，这不仅是一本故事书，更是一件可以陪伴孩子成长的艺术品，能够潜移默化地影响他们的审美情趣。