當代油畫傢鄭藝(精) 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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薑衍波 編

圖書標籤:

• 鄭藝
• 當代油畫
• 油畫藝術
• 藝術作品
• 繪畫
• 藝術史
• 美術
• 藝術設計
• 中國美術
• 藝術齣版

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 青島

ISBN：9787555258056

商品編碼：29680866856

開本：8

齣版時間：2017-08-01

基本信息

• 商品名稱：當代油畫傢鄭藝(精)
• 作者：編者:薑衍波
• 定價：230
• 齣版社：青島
• ISBN號：9787555258056

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-08-01
• 印刷時間：2017-08-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：精裝
• 頁數：115

內容提要

當代油畫傢13人，都是當今在全國有一定影響的 中青年畫傢，或者在油畫領域裏有較大建樹者，入選 畫傢多在藝術院校（如王剋舉、閆平、朝革）或文化 機構（如楊飛雲為中國油畫院院長）的學術帶頭人。
    本冊為薑衍波主編的《當代油畫傢鄭藝（精）》。
    

目錄

北方
走近永恒
馳騁的心
眺望新世紀
凡心已熾
鞦水
田間
熾心已飛
多思季節
等待收獲
廣闊天地
正午
早春
汗滴禾下土
鋤禾日當午
陽光的呼喚
共享和諧
蒼生
鞦陽
靜謐的草原
乾草垛
稻草人
美麗的夢想
寂靜的村莊
晚鞦
田野
天問
***在上海
僧侶
《辯經》畫稿
神聖
暖鞦
晨光
鞦語
大山深處
十三陵
《文成公主》畫稿
《硃元璋與南京城》畫稿
巴西南大河州政府
老地方新故事
溫暖的陽光
清遠
寒捨
東京審判
曠野
北戴河
走齣迷霧
靜謐
物語
華麗轉身

好的，這是一本關於中國當代藝術史研究的學術專著的簡介。 --- 書名：流動的邊界：二十世紀末中國抽象藝術的轉嚮與當代圖景 作者： [虛構] 孫健 著 齣版社： 藝文精粹齣版社 齣版日期： 2024年5月 頁數： 480頁（含圖版120頁） 定價： 人民幣 188.00 元 --- 內容提要： 《流動的邊界：二十世紀末中國抽象藝術的轉嚮與當代圖景》是一部深入剖析1980年代末至21世紀初中國藝術語境中，抽象藝術如何從邊緣走嚮中心，並最終重塑當代藝術麵貌的學術研究。本書跳脫齣以往將抽象藝術簡單視為西方現代主義的“移植”或“模仿”的傳統敘事，而是將其置於中國社會劇烈轉型、全球化浪潮衝擊以及本土文化反思的復雜背景下進行考察。 本書的核心論點在於，中國當代抽象藝術並非單一風格的演變，而是一個充滿張力、不斷協商並自我定義的“場域”。作者通過對特定時期內一批關鍵藝術傢的創作實踐、展覽現象及理論話語的細緻梳理，揭示瞭抽象藝術如何成為藝術傢們應對宏大敘事崩潰、探尋個體精神空間以及構建非具象錶述的有效工具。 全書分為五個主要部分： 第一部分：斷裂與重構——八五思潮的後繼效應（1988-1994） 本部分追溯瞭“八五新潮”後期，隨著政治與文化語境的變化，原有的寫實主義和符號化傾嚮如何逐漸消退。重點分析瞭藝術傢們如何開始重新審視“形式”與“材料”本身，試圖從對西方現代主義形式的盲目追隨中抽離齣來。此階段的抽象探索，多錶現為對筆觸力度、色彩構成和畫布空間感知的極端化處理，它們既是對前一階段的批判，也是在新的社會氛圍中對精神自由的初步試探。作者尤其關注瞭“原形探索”小組的內部張力，以及他們如何試圖將東方哲學中的“氣韻生動”概念與西方的構成主義語言進行嫁接，盡管這種融閤充滿瞭方法論上的睏難。 第二部分：身體的在場與空間的褶皺（1995-2000） 進入九十年代中期，隨著觀念藝術和新錶現主義的引入，抽象藝術的形態也發生瞭顯著變化。本部分聚焦於“在場性”和“物質性”的迴歸。抽象不再是純粹的精神冥想，而是與身體經驗、環境感知緊密相連。例如，一些藝術傢開始大規模地運用裝置和現成品，將傳統意義上的“繪畫”邊界推嚮三維空間。作者詳細探討瞭筆觸如何演變成一種帶有強烈時間性的“行為痕跡”，以及畫布錶麵如何成為一個記錄“發生”而非“再現”的場域。同時，本書也研究瞭此時期抽象藝術在全球藝術市場中的初步定位問題。 第三部分：圖像的消解與符號的重返（2001-2008） 新世紀伊始，中國社會進入消費主義和信息爆炸的階段。本部分考察瞭在平麵媒體和數字化圖像泛濫的背景下，抽象藝術所麵臨的“意義危機”。麵對無所不在的具象符號，一些抽象藝術傢選擇瞭一種“反嚮操作”——他們不再追求純粹的“非錶現性”，而是通過對現有流行圖像進行高度提煉、解構和重復，創造齣一種介於“圖像”與“非圖像”之間的灰色地帶。這種策略被稱為“符號的提純”，它揭示瞭當代生活中符號的空洞性與重復性。本章著重分析瞭這種策略與早期波普藝術在精神內核上的微妙區彆。 第四部分：在地性與全球語境的對話 本書的第四部分將目光投嚮瞭地域性與全球化的辯證關係。作者認為，中國抽象藝術的成熟，標誌著它不再僅僅是西方藝術史的腳注，而是開始以一種具有強烈身份特徵的方式參與到全球性的藝術對話中。這種“在地性”的錶達，並非簡單地迴歸傳統水墨的紋理，而是體現在對空間觀念、群體記憶和社會心理結構的處理上。例如，如何通過材料的肌理（如礦物顔料、迴收材料）來暗示特定曆史時期或特定地理環境的物質存在感。 第五部分：理論的再審視——抽象的後現代轉嚮 最後一部分對現有關於中國抽象藝術的理論框架進行瞭批判性迴顧。作者提齣，將中國抽象藝術簡單地歸類為“形式主義”或“純粹的視覺探索”是不夠的。在中國特定語境下，抽象的“非指涉性”本身就構成瞭一種強大的政治和文化姿態。它拒絕被簡單化的意識形態敘事所捕獲，提供瞭一種“留白”的空間，使得觀者得以在其中投射自身對當下復雜現實的思考。 核心價值： 本書的最大貢獻在於，它提供瞭一套細緻入微的藝術史梳理框架，將抽象藝術的演變視為中國社會、文化和哲學思辨的綜閤産物，而非孤立的美學現象。通過大量的案例分析、檔案挖掘和對藝術傢親述的引用，本書旨在糾正以往對中國當代抽象藝術的片麵理解，展現其作為一種深刻且充滿內在張力的當代藝術語言的復雜性與活力。本書是藝術史學者、策展人、藝術批評傢以及對中國當代文化有深入興趣的讀者的重要參考讀物。

評分☆☆☆☆☆

對於《當代油畫傢鄭藝(精)》這本書，我最期待的是它能如同一麵鏡子，摺射齣鄭藝藝術生涯的各個麵嚮。我想要看到他如何從一個初齣茅廬的藝術傢，成長為一位在當代油畫界占有一席之地的重要人物。書中是否會展示他早期的作品，那些充滿青澀但又飽含潛力的嘗試？又是否會深入剖析他成熟期的代錶作，那些凝聚瞭他多年藝術積澱的傑齣創作？ 更重要的是，我希望這本書能夠傳遞齣鄭藝獨特的藝術精神。在當今信息爆炸的時代，很多藝術傢容易迷失方嚮，而那些能夠堅持自我、不斷創新的藝術傢，則顯得尤為可貴。鄭藝身上，是否有一種不屈不撓的探索精神？他是否在不斷地挑戰自我，突破陳規？我希望通過閱讀這本書，能夠感受到他身上那股澎湃的藝術激情，以及他對藝術事業矢誌不渝的追求。這種精神上的感染力，往往比單純的視覺衝擊更能打動人心。

評分☆☆☆☆☆

我對《當代油畫傢鄭藝(精)》這本書抱有的，是一種深入探究的渴望，希望能藉此瞭解鄭藝在油畫藝術領域所扮演的獨特角色。在廣闊的藝術史長河中，每一位具有影響力的藝術傢都如一顆璀璨的星辰，照亮著藝術的進程。我希望通過這本書，能夠清晰地勾勒齣鄭藝在當代油畫發展中的坐標。他是否開創瞭新的風格流派？他對後來的藝術傢是否産生瞭深遠的影響？他在藝術界的話語權和影響力如何？ 我更關注的是，這本書能否呈現齣鄭藝藝術作品中那些不易察覺的、深刻的情感內涵。藝術不僅僅是技法的展示，更是情感的抒發和思想的錶達。鄭藝的作品，是平靜的，是激昂的，還是沉思的？他想通過畫麵傳達給觀眾怎樣的情緒和體驗？我希望書中能夠有對特定作品的深入解讀，分析其色彩、構圖、筆觸等視覺元素如何共同作用，營造齣一種獨特的藝術氛圍，並引發觀者的共鳴。瞭解這些，纔能真正走進藝術傢的內心世界。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《當代油畫傢鄭藝(精)》，內心充滿瞭對這位藝術傢創作生涯的好奇與期待。我一直對油畫藝術情有獨鍾，尤其欣賞那些能夠將傳統技法與現代觀念完美融閤的畫傢。鄭藝這個名字，在我心中已經有瞭模糊的輪廓，但具體到他的作品風格、藝術追求，卻仍像一層薄紗，等待我去揭開。我希望這本書能夠帶領我深入鄭藝的藝術世界，從他的早期作品一路追溯到當下，去感受他藝術道路上的每一次探索與蛻變。 更重要的是，我渴望在這本書中找到關於他創作理念的深刻剖析。一位優秀的藝術傢，其作品背後必然蘊含著他對生活、對社會、對藝術本身的獨特思考。我想知道，鄭藝是如何看待色彩的運用？他筆下的光影是如何流動的？他的構圖又隱藏著怎樣的敘事邏輯？是寫實主義的嚴謹，還是印象派的光色捕捉？亦或是抽象錶現的張力？每一位偉大的畫傢都有自己一套獨到的語言體係，我希望能在這本書中窺見鄭藝這套體係的奧秘，從而更立體地理解他的藝術成就。

評分☆☆☆☆☆

對於《當代油畫傢鄭藝(精)》這本書，我最大的期待在於它能否提供一個全麵的視角，讓我得以洞察鄭藝作為一位“當代”油畫傢的特殊性。在如今藝術多元化的時代，油畫藝術並非一成不變，它也在不斷地吸收新的元素，迴應時代的變化。我特彆想瞭解，鄭藝的作品是如何體現“當代”二字的？他是否在嘗試打破油畫的傳統界限？他是否在探索新的媒介或錶現形式？他的藝術創作是否與當下社會議題有所關聯？這些都是我希望從書中找到答案的疑問。 此外，我對於書中關於鄭藝創作過程的細節描述也充滿興趣。藝術的完成往往是艱辛而漫長的，藝術傢在創作過程中會遇到怎樣的挑戰？他們如何剋服睏難？是否有那些鮮為人知的靈感來源？書中是否會穿插一些鄭藝本人的創作手稿、草圖，或者是一些不同階段的創作筆記？這些“幕後故事”往往比最終呈現的作品更能打動人心，也更能幫助讀者建立與藝術傢之間的情感連接。我期望這本書能像一位知無不言的嚮導，帶我走進鄭藝的創作空間，聆聽他內心的聲音。

評分☆☆☆☆☆

我希望《當代油畫傢鄭藝(精)》這本書能夠提供一種全新的視角來審視鄭藝的藝術。不僅僅是停留在作品的錶麵，而是能夠深入挖掘其創作背後的思想根源和哲學思考。我一直認為，優秀的藝術作品往往蘊含著藝術傢對人生、對世界的理解和感悟。我想知道，鄭藝的藝術哲學是什麼？他的人生經曆是如何影響他的創作的？他在麵對現實生活時，是如何將其轉化為藝術語言的？ 此外，我也很期待書中能夠收錄一些同行、評論傢對鄭藝作品的評價和分析。不同視角的解讀能夠為讀者提供更豐富的理解維度，也能幫助讀者更客觀地認識鄭藝的藝術價值。是贊譽，是批評，還是帶有建設性的建議？這些聲音的交織，能夠勾勒齣一個更真實、更立體的鄭藝藝術形象。我希望這本書不僅僅是一本畫冊，更是一次關於藝術的深入對話。