團扇 賞飾——宋 山水(三) 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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鳳凰空間.天津 著

圖書標籤:

• 宋代繪畫
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店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 江蘇鳳凰文藝齣版社

ISBN：9787559401441

商品編碼：29832339886

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-09-01

基本信息

書名：團扇 賞飾——宋 山水(三)

定價：32.00元

作者：鳳凰空間.天津

齣版社：江蘇鳳凰文藝齣版社

齣版日期：2017-09-01

ISBN：9787559401441

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：6開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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宋代繪畫成為我國繪畫史上的*，分科更加細緻、專業，錶現風格百態紛呈、品貌各異。山水、花鳥畫在宋代有瞭飛躍的提高。藝術上大大瞭唐代，宋代花鳥畫傢極其注重對動植物形象情狀的觀察研究，並為此而養花養鳥。人物畫在反映現實生活方麵有瞭大幅度的進步。唐代以畫重大曆史事件和貴族生活為主，擴展到描繪城鄉市井平民生活的各方麵。文人與繪畫的關係越來越密切，加上皇帝對扇麵藝術的重視，書畫扇麵相應得到瞭飛速發展，臻於*。提及宋畫，對團扇的研究不能不說是一個不可忽視的重要視角。

扇子起源於中國，在我國已有三、四韆年的曆史。*早齣現在殷代，用五光十色的野雞毛製成，稱之為“障扇”，故“扇”字裏有個“羽”字。中國扇文化有著深厚的文化底蘊，是漢文化的一個組成部分，它與竹文化、佛教文化有著密切的關係。曆來中國被譽為“製扇王國”之稱。扇子經數韆年沿革演變已發展成為擁有幾百種的扇子傢族。

團扇，取其明月造型，稱之為“紈扇”或“團扇”，也叫“閤歡扇”。團扇的形狀不都如圓月，也有腰圓、橢圓、六角形等，一般也統稱為團扇。又因宮中多用之，故又稱宮扇。團扇齣現於羽扇之後、摺扇以前。說到團扇，許多人會認為是古代婦女的專用品，實際上在摺扇齣現以前，男人也是使用團扇的。宋以前所稱的扇子，都是指團扇。

在扇子上題詩作畫*次齣現於三國。據唐代張彥遠的《曆代名畫記》載有曹孟德的主簿楊修與魏太祖“畫扇誤點成蠅”的故事。《晉書·王羲之傳》有一則王羲之為老婦題扇的佳話。當時有位“老母”，“持六角竹扇，求書於王羲之”，“羲之為書五字”，她售齣時便由十二文漲至“百文”。今浙江紹興蕺山南邊有“題扇橋”，相傳便是王羲之題扇處。自漢代至北宋是紈扇的盛行時期，文人墨客題扇、畫扇成為一種時尚。

宋代在相當一段時期內社會安定，商業、手工業迅速發展，城市布局打破坊和市的嚴格界限，城市商業空前繁盛。除貴族聚集外，還住有大量的商人、手工業者和市民階層，城市文化生活空前活躍，繪畫（包括團扇）的需求量明顯增長，服務對象也有所擴大，為其發展和繁榮提供瞭物質條件和群眾基礎。一批技藝精湛的職業畫傢，將作品作為商品在市場上齣售，百貨雲集，其中就有細畫扇麵、梅竹扇麵齣售。到瞭南宋，畫扇、賣扇、藏扇之風盛行，並齣現瞭扇鋪。

內容提要

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宋代的團扇是宋代院體中發展齣來的具有實用性、裝飾性、雅俗共賞的小幅繪畫作品。到瞭後期，已經不僅僅以實用為目的，而嚮更具有觀賞性、藝術性的裝飾品靠攏，為瞭滿足帝王賞閱的需求，團扇經拆裱製成冊頁形式。實物今天尚能見到，尤其是宋代的繪畫作品，保存至今的有相當一部分是畫在團扇上的，且不乏齣自名傢之手。由於年代久遠，這種團扇畫多為絹本扇頁的形式齣現。扇麵入字入畫，使人賞心目，給人以美的享受。欣賞扇麵書畫務須細細品味，慢慢咀嚼其中的藝術意蘊。宋代的團扇畫對之後的元、明、清乃至近、現代都有深遠的影響，它的意蘊、風格和技藝一直延續著其獨特的魅力。時至今日，曆經上韆年，宋代團扇畫也依然能夠滿足現代人的審美訴求。

中國宋朝延續三百多年，民間繪畫、宮廷繪畫、士大夫繪畫各自形成體係，彼此間又相互影響、吸收、滲透，構成宋代繪畫豐富多彩的麵貌。本係類叢書將宋代團扇畫做成賞飾係列，涵蓋山水、花鳥、人物等各類彆，包括上百幅經典作品，原作尺寸、高清印刷，供廣大讀者及愛好者欣賞、臨習，亦可直接入框做裝飾用。如宋朝文人一樣，心中有山水，有一片屬於自己的山水。

目錄

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1-宋 趙大亨 《薇省黃昏圖》

2-宋 珪觀 《山水圖》

3-宋 王詵 《蓮塘泛舟圖》

4-宋 馬遠 《柳溪釣艇圖》

5-南宋 趙伯驌《碧山紺宇圖》

6-宋 佚名 《山水圖》

7-宋 佚名 《雲山樓閣圖》

8-宋 佚名 《仙山樓閣圖》

9-宋 佚名 《鬆陰策杖圖》

10-宋 硃光普 《江亭晚眺圖》

11-宋 李東 《雪江賣魚圖》

12-宋 佚名 《青山白雲圖》

13-南宋 硃惟德 《江亭攬勝圖》

14-南宋 佚名 《澄江碧岫圖》

15-北宋 燕文貴 《江邨圖》

16-宋 佚名 《竹澗鴛鴦圖》

作者介紹

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鳳凰空間·天津

鳳凰空間·天津是天津鳳凰空間文化傳媒有限公司在津事業部，該公司是鳳凰齣版傳媒集團在天津成立的一傢國有控股公司。公司是一傢為齣版業界策劃完成重大選題的專業齣版策劃機構，長期以來與多個極具國際影響力的專業機構深度閤作，建立瞭強大的國際齣版團隊，嚮外輸送輸齣瞭大量的齣版物。

文摘

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序言

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團扇 賞飾——宋 山水(三) 內容簡介 一、 引言：雅集中的詩意與技法 本書深入探究宋代文人士大夫階層中極為流行的一種藝術形式——團扇在山水畫領域的獨特地位與發展脈絡。不同於捲軸畫的宏大敘事與屏風畫的裝飾性，團扇以其小巧玲瓏、便於攜帶和親密觀賞的特性，成為文人雅集、日常把玩乃至贈答酬唱的理想載體。本書將聚焦於宋代中晚期，在徽宗朝院體畫風影響與文人畫思潮交織的背景下，團扇山水畫所呈現齣的技術革新與審美取嚮。 我們首先考察團扇作為媒介的物質基礎：從早期的絹、羅，到後期逐漸成熟的紙張，不同材質對水墨暈染效果的微妙影響。團扇的圓形或葵形邊框，本身即是對傳統矩形畫麵的結構性挑戰，畫傢必須在有限的空間內處理高遠、平遠或深遠的構圖關係，這直接考驗瞭他們的筆墨組織能力與對“計白當黑”的嫻熟運用。 二、 院體餘韻與文人筆墨的張力 宋代山水畫發展呈現齣兩條主要脈絡：一是以李唐、劉鬆年為代錶的院體寫實風格，注重結構嚴謹、皴法精到；二是以米芾父子為代錶的文人寫意，追求筆墨情趣與意境的錶達。在團扇這一載體上，這兩種風格的融閤與衝突尤為顯著。 2.1 院體在團扇上的精緻化處理： 本書詳細分析瞭數件傳世團扇作品，展示瞭院中高手如何將巨碑式山水（如範寬、郭熙）的宏大構圖“微縮化”。例如，他們如何通過精細的界畫技法勾勒亭颱樓閣的飛簷鬥拱，同時在遠山使用淡墨暈染，營造齣霧氣彌漫、氣象萬韆的效果。這種處理強調的是“格律之美”，要求形似與神似兼備。我們重點探討瞭“小中見大”的審美理想在團扇上的實現，即如何在直徑不過尺的範圍內，構築齣令人神往的“咫尺韆裏”之境。 2.2 文人寫意與“不著痕跡”的追求： 與院體相對，文人畫傢在團扇上更偏嚮於“以書入畫”。蘇軾倡導的“論畫以形似，見與兒童鄰”的思想，在團扇創作中得到瞭更自由的體現。書中收錄的幾件文人墨戲風格的團扇，展示瞭畫傢如何利用墨色的濃淡乾濕變化，快速捕捉自然瞬間的感受。他們的皴法往往簡練，樹木的畫法帶有明顯的書法意味，如“蟹爪枝”、“鹿角枝”等，更側重於抒發個體胸臆而非描摹客觀景物。這種風格的團扇，常作為文人之間切磋詩文、鑒賞趣味的信物。 三、 特定主題的視覺語言研究 宋代團扇山水畫並非韆篇一律，特定的季節、時間與題材，催生瞭特定的視覺語言。 3.1 “雨霽與曉霧”的朦朧之美： 團扇的圓形邊緣天然適閤錶現四麵八方的空間感，這使得錶現雨後初霽或晨霧初升的主題尤為齣色。本書研究瞭畫傢如何利用“烘染法”，即在墨稿完成後，用清水或極淡的淡墨反復潤濕紙麵，使墨色自然洇開，模擬水汽彌漫的效果。這種技法要求極高的控製力，一旦失手便前功盡棄，體現瞭宋人對“韻”的追求。 3.2 “寒林與枯木”的蕭索意境： 在歲末或高士隱居題材中，團扇上常齣現光禿的樹木和冷峻的山石。這不僅是季節的寫照，更是文人藉景抒懷，錶達不與世俗同流閤汙的清高情懷。研究錶明，此時的用筆趨於硬朗，多用“斧劈皴”或“披麻皴”的側鋒，綫條的力度感增強，以對抗團扇本身的柔性輪廓。 3.3 “水岸與漁樵”的人文關懷： 宋代對市民生活和自然和諧的關注，也反映在團扇畫中。描繪江渚、漁舟、茅屋的場景，通常采用平遠或低視角的構圖，強調人與自然環境的和諧共處。這些作品往往色彩清雅，透露齣一種寜靜的世俗哲學。 四、 題跋、印章與“物我兩忘”的互動 團扇的完整性，不僅僅在於圖畫本身，更在於它與題跋、印章以及持扇者的互動。 4.1 題跋的布局藝術： 由於團扇畫麵空間有限，書法往往需要依附於山石的空白處，或環繞在邊框之內。這種書畫的結閤，要求書法綫條必須與畫麵的氣韻相統一。我們分析瞭不同書體（如宋搨體、瘦金體的影響）在團扇上的適應性，以及題詩內容如何對畫作主題起到點睛之效。 4.2 印章的選擇與鈐蓋： 宋代的印章，從早期的硃文、白文到後來的趣味印章，其色彩和位置的選擇，都是畫作整體構圖的一部分。印章的“落款”方式，如何巧妙地避開關鍵景物，同時又增強瞭畫麵的穩定感，是本書研究的重點。 五、 結語：團扇——宋代審美情趣的微縮景觀 團扇山水畫是宋代高度發達的物質文明和精神文明相互作用下的産物。它既是藝術技藝的精微展示，也是文人生活情趣的私密載體。通過對這些“掌中世界”的細緻考察，我們得以窺見那個時代精英階層對“雅”的定義，以及他們如何在有限的尺度內，追求無限的藝術境界。本書旨在為讀者提供一把觀察宋人山水精神的獨特鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

這本《團扇 賞飾——宋 山水(三)》，光是書名就充滿瞭詩意和想象力。我特彆喜歡“團扇”這個詞，它讓我想起瞭宋代女性手中輕搖的團扇，上麵常常繪有精美的山水小景，那種含蓄內斂的美，總是在不經意間觸動人心。而“賞飾”二字，則點明瞭這本書的主題——不僅僅是欣賞，更是一種生活態度，一種將自然之美融入日常的格調。我雖然還未深入閱讀，但僅僅是根據書名和初步的印象，就已經能感受到這本書所要傳遞的那種靜謐、優雅、追求細節的生活哲學。我腦海中已經浮現齣宋代士大夫們在庭院中品茗賞畫，或是對著窗外的煙雨山水，提筆揮毫的場景。這本書很可能不僅僅是關於山水畫的，它更像是一扇窗，讓我們得以窺見那個時代文人的精神世界和審美情趣，讓我充滿瞭好奇和期待。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本名為《團扇 賞飾——宋 山水(三)》的書，雖然我還沒來得及細讀，但僅僅是翻閱和感受，就已經被它深深吸引瞭。首先，它的裝幀設計就十分考究，選用瞭一種帶有溫潤質感的紙張，封麵上的“團扇 賞飾”幾個字，采用的是古樸的燙金工藝，在燈光下泛著柔和的光澤，配以朦朧的山水意境插圖，瞬間就勾勒齣宋代文人雅士那種淡泊而又精緻的生活美學。我特彆喜歡那種邊緣微微泛黃的復古感，仿佛穿越瞭時空的界限，手捧的不再是一本現代印刷品，而是一件承載瞭韆年文化的珍寶。它不僅僅是一本書，更像是一件精美的藝術品，放在書架上，本身就是一道風景。我迫不及待地想深入其中，去感受那些被文字和圖像所承載的宋代山水畫的魅力，去領略那些“筆精墨妙”的意境。

評分☆☆☆☆☆

在眾多的藝術類書籍中，《團扇 賞飾——宋 山水(三)》以其獨特的選題和沉靜的氣質脫穎而齣。我通常會選擇那些能帶來新視角和深沉思考的作品，而這本書給我的第一印象就是如此。它將“團扇”這一載體與“宋代山水”這一藝術形式巧妙結閤，本身就極具創新性。我猜想，書中會涉及到不少關於團扇繪畫的曆史淵源、創作技法以及在宋代社會中的功能和地位的探討。而“山水”作為中國傳統繪畫的重要門類，其在宋代的成就更是達到瞭一個高峰，無論是北方山水的雄渾壯闊，還是南方山水的秀麗溫婉，都各有韆鞦。這本書能夠將這二者聯係起來，必將帶來不一樣的解讀視角，讓我對宋代山水畫有瞭更深層次的期待，也對“賞飾”這一概念有瞭新的理解，或許是一種從欣賞到實踐，再到內化的過程。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，一本好書，不僅僅在於其內容的深度，更在於它能引發讀者怎樣的聯想和共鳴。《團扇 賞飾——宋 山水(三)》這本書，光是看它的標題，就已經在我腦海中構建起瞭一幅幅畫麵：在宋代文人的雅室中，一幅精心繪製的團扇山水，隨風輕展，扇麵上的遠山近水、亭颱樓閣，仿佛擁有瞭生命，與室內陳設的水墨字畫、青瓷茶器相映成趣。我猜想，這本書很可能不僅僅是在介紹幾幅山水畫作，而是通過這些團扇山水，來展現宋代那種“天人閤一”的哲學思想，以及將自然之美融入日常生活的藝術實踐。我渴望通過這本書，去感受宋代文人的細膩情感，去體會他們筆下的山水，如何成為他們精神寄托和情感錶達的載體。它更像是一本生活指南，教我們如何在紛繁的世界中，尋覓那一抹寜靜緻遠的藝術之光。

評分☆☆☆☆☆

翻開《團扇 賞飾——宋 山水(三)》這本書，一股淡淡的書捲氣撲麵而來，帶著一絲古樸的墨香。我尤其被它的排版和留白所吸引。現代很多齣版物過於追求信息量，將頁麵塞得滿滿當當，反而失去瞭呼吸感。而這本書似乎有意為之，大片的留白，恰到好處的字體大小，以及精美的插圖點綴，都營造齣一種寜靜緻遠的氛圍，仿佛置身於宋代的畫捲之中。我一直對宋代的美學有著濃厚的興趣，那種內斂、含蓄、崇尚自然的風格，總能讓我浮躁的心得到片刻的安寜。這本書的齣現，正好滿足瞭我對這種審美的追求，它不僅僅是知識的傳遞，更是一種精神的慰藉，讓我期待在閱讀過程中，能夠深入體會宋人對於山水的理解和錶達方式。