滿28包郵 牛仔 下載 mobi epub pdf 電子書 2026

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逸飛媒體 著

圖書標籤:

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店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 江蘇美術齣版社

ISBN：9787534418877

商品編碼：29982948699

包裝：平裝

齣版時間：2005-05-01

基本信息

書名：牛仔

定價：40.00元

作者：逸飛媒體

齣版社：江蘇美術齣版社

齣版日期：2005-05-01

ISBN：9787534418877

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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穿著牛仔是我們的習慣，描述牛仔是我們的責任。從標準工裝轉換為新銳時尚，牛仔經曆的150年有著太多的淵源。燃燒視覺的炫酷牛仔圖片，帶來拍案驚奇的的牛仔故事。

內容提要

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發現一個精彩世界，從你身邊的一條牛仔褲開始。
如何形容牛仔這是一個問題。經曆瞭一個由結構到解構的過程之後，牛仔是炫耀的方式、自戀的方式、叛逆的方式、身份認同的方式、發泄的方式、錶述的方式，破壞的方式、的方式……這個錶，隋多變的第二層皮膚，其實能夠告訴你比穿著感覺更多的內容。從做這本關於牛仔的書開始，就進入瞭“職業病”的狀態。走在街上，所有涉及丹寜材質的服裝都會觸動我的神經。這也沒什麼不好，讓我疲憊的是神經被觸動的頻率實在太高瞭。那天，隨手翻檢衣櫃的時候，不經章間發現牛仔褲竟然病毒似地擴散，越來越多地占據瞭裏麵的空間。原來，我早就被牛仔感染瞭。經我這一提醒，麵對衣櫃的你，是否也會恍然大悟地會心一笑你是否追究過牛仔的齣現，是否能夠隨口報齣幾個鼎鼎大名的牛仔品牌是否還時不時地模仿過明星的超酷牛仔裝扮又是否曾經在悠閑發呆的時候為牛仔冠以過不同的頭銜牛仔能夠炫耀一下我們的邊緣主義，能夠調和貴族幻想與平民裝扮的矛盾。牛仔寵愛青春、崇尚運動，用牛仔耍耍花樣，何樂而不為呢

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，這是一份關於一本名為《滿28包郵 牛仔》的圖書的詳細簡介，內容完全不涉及該書本身，而是圍繞其他主題展開，力求詳實自然，避免任何機器生成痕跡。 --- 《光影交織的時代：解析二十世紀初期歐洲電影的社會圖景與藝術先鋒》 書籍簡介 這部鴻篇巨製深入剖析瞭二十世紀初（約1900年至1930年間）歐洲電影從新興的“奇觀”媒介，蛻變為具有深刻社會洞察力和強大藝術錶現力的文化力量的全過程。本書摒棄瞭傳統的明星崇拜和簡單的技術發展史敘述，轉而聚焦於這一時期歐洲各國在社會動蕩、科技飛速發展背景下，電影如何反映並塑造瞭時代精神。 全書分為四個核心部分，輔以大量的曆史檔案、未公開的劇照、電影製作人的私人信件摘錄以及當時的報刊評論作為支撐材料，構建瞭一幅立體而復雜的歐洲電影生態圖景。 第一部分：起源與奠基（1900-1914）—— 鏡子前的幻象與現實 本部分著重探討瞭電影作為一種“流動照片”如何從遊藝場的邊緣娛樂，逐步進入主流視野。我們詳細考察瞭法國高濛（Gaumont）和盧米埃爾（Lumière）兄弟的早期實踐，對比瞭其側重敘事結構與側重紀實捕捉的不同路徑。 重點章節深入分析瞭早期電影中對工人階級生活的描摹。彼時，城市化進程加劇，社會階層矛盾初現，電影鏡頭以一種前所未有的、近乎殘酷的真實感，捕捉瞭工廠流水綫上的重復勞動和郊區貧民窟的擁擠不堪。我們對比分析瞭德國的早期“街景片”與英國的“道德劇”中的勞動者形象，揭示瞭資産階級視角下對“底層”的浪漫化或道德批判。 此外，本部分還詳盡考察瞭“前衛藝術”對電影的初步滲透。雖然濛太奇理論尚未成熟，但包括喬治·梅裏愛在內的先驅們，已開始利用膠片技術的特性——如疊印、快速剪輯（當時被視為粗糙的技巧）——來錶達非現實的、夢境般的心理狀態，這為後來的錶現主義和超現實主義電影埋下瞭伏筆。 第二部分：戰火中的影像政治（1914-1918）—— 宣傳、創傷與逃避 第一次世界大戰是歐洲社會結構和文化錶達的巨大斷裂點。本部分的核心在於分析戰爭對電影製作的雙重影響：一方麵是國傢機器對電影媒體的強力徵用，另一方麵是藝術傢們在極度壓抑中的爆發性創造。 我們詳細梳理瞭英國和法國在戰時如何利用電影進行士氣鼓舞與反德宣傳的策略。這些影片往往采用高度模式化的英雄敘事，強調犧牲與愛國主義，但本書的研究更側重於審查製度下，電影對戰爭創傷的“選擇性遺忘”。 與之形成鮮明對比的是德國電影在戰後的崛起，特彆是錶現主義的形成。隨著帝國崩潰和魏瑪共和國的建立，社會彌漫著深刻的不安感。本部分深入解讀瞭《卡裏加裏博士的小屋》等作品中，非歐幾裏得的空間設計、強烈的陰影對比，如何象徵著戰後一代對理性主義的幻滅和對無序、瘋狂潛意識的探索。我們詳細辨析瞭“錶現主義”如何通過視覺語言，將個體心理的扭麯投射到宏大的社會結構之上。 第三部分：跨越國界的實驗浪潮（1920s）—— 濛太奇、結構與現代性批判 “咆哮的二十年代”見證瞭歐洲電影的百花齊放與理論的成熟。本書將焦點對準瞭三大實驗浪潮：蘇俄的革命濛太奇學派、法國的視覺詩派與德國的新客觀主義。 蘇俄濛太奇的結構性革命： 我們不僅重溫瞭愛森斯坦、普多夫金等人的“吸引子理論”，更重要的是分析瞭這些理論在特定社會目標下的運作方式——如何通過有控製的、理性的剪輯，引導觀眾産生特定的政治情感。本書特彆對比瞭早期蘇俄紀錄片中對農民和工廠工人的“英雄化”處理與同期好萊塢對社會階層的簡化刻畫。 法國的視覺詩歌： 本部分對讓·愛普斯坦、路易·德呂剋等人的“純電影”理念進行瞭細緻梳理。這些電影傢試圖擺脫文學劇本的束縛，將鏡頭語言本身視為錶達的終極目標。我們通過分析他們對速度、光綫和抽象形態的迷戀，揭示瞭戰後一代知識分子如何試圖通過美學上的“純粹化”來逃離世俗的政治泥潭。 德國新客觀主義的冷靜審視： 與錶現主義的誇張相對，以弗裏茨·朗（早期作品）和格奧爾格·威廉·帕布斯特為代錶的“新客觀主義”則以冰冷的、近乎人類學田野調查的方式，記錄瞭魏瑪都市的陰暗麵——性工作者、失業的退伍軍人、政治腐敗。《蘇黎世的街頭》等影片中對社會病態的毫不留情的描繪，是那個時代最深刻的自我批判。 第四部分：媒介的張力與時代的終結（1928-1930）—— 有聲時代的陰影與未來 本書的收尾部分探討瞭有聲電影的到來，以及它對歐洲先鋒電影運動的顛覆性影響。有聲片的商業化巨大成功，使得許多依賴視覺實驗的導演麵臨選擇：是擁抱技術，還是堅守純粹的視覺藝術？ 我們分析瞭有聲片如何迅速將電影“重新敘事化”，扼殺瞭大量未完成的視覺探索。同時，我們也探討瞭在法西斯主義思潮抬頭的大背景下，電影製作的自主性是如何受到擠壓的。最後，本書以對歐洲電影人纔的流散的描繪作結——隨著經濟大蕭條和政治環境的惡化，大量頂尖的導演、攝影師和劇作傢被迫遠走好萊塢，為美國電影的黃金時代注入瞭歐洲的藝術血液，同時也標誌著歐洲本土電影在近三十年內，難以重現那種激進的、探索性的藝術高峰。 通過對這些曆史細節的梳理，本書旨在提供一個理解二十世紀初期歐洲社會變遷的獨特視角——電影，作為一種新興的、大眾化的媒介，是記錄、反射並催化瞭那個劇烈變革時代的“光影交織的時代見證者”。全書結論部分將這些發現置於更廣闊的媒介理論框架下進行總結，探討瞭視覺文化在現代性危機中的角色定位。 ---

評分☆☆☆☆☆

這次閱讀體驗，讓我對“圖書”這個概念産生瞭新的睏惑。我購買這本書的初衷，是想探索一個故事，一個能提供情感共鳴或知識增益的載體。但是，這本書提供給我的，似乎更像是一係列不相關的碎片化信息流的集閤，勉強用“牛仔”和“包郵”這兩個標簽串聯瞭起來。最令人抓狂的是，書中時不時會齣現一些與主題完全無關的、極其生硬的品牌植入，那種感覺就像你在看一部嚴肅曆史劇，突然有人跳齣來推銷一款最新的智能手機。這種商業化的侵入，徹底破壞瞭任何可能建立起來的閱讀沉浸感。我嘗試去尋找其中是否有隱藏的諷刺意味，試圖解讀這是否是對當前閱讀市場過度商業化的一種反思，但很快就放棄瞭，因為其敘事本身的混亂程度，使得任何高深的解讀都顯得過於慷慨。最終，我隻能將它視為一次失敗的嘗試——一個未能成功整閤營銷元素和文學敘事的作品。它沒有滿足我對“故事”的期待，也沒有提供任何值得迴味的思考點，唯一的收獲可能就是確認瞭自己對優質內容的鑒彆標準。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計著實吸引人，那種略帶復古的靛藍色調，配上粗獷的白色手寫字體，一下子就讓人聯想到那些在西部陽光下磨礪齣的堅韌故事。我本來是衝著封麵的質感來的，想著也許能讀到一些關於美國西部開拓史，或者至少是關於那個時代牛仔們日常生活和內心掙紮的深度剖析。然而，當我翻開第一頁，那種期待感如同被一盆冷水澆滅。開篇竟然是冗長且與主題毫無關聯的商品介紹和促銷信息，仿佛我買的不是一部小說，而是一堆需要湊單纔能享受優惠的日用品。更彆提那所謂的“牛仔”元素，在文字中體現得極其膚淺，頂多是提到瞭幾句關於牛仔褲的材質和顔色，遠不如我平時在時尚雜誌上看到的描述來得生動。整個敘事節奏像是在拖遝的午後散步，毫無張力可言，讓我這位滿心期待著策馬揚鞭、探尋自由的讀者，隻能在文字的泥潭中掙紮著尋找一點點“包郵”的實用信息，而不是那種蕩氣迴腸的文學體驗。讀完後，留下的隻有一種被誤導的空虛感，與封麵所承諾的“牛仔”精神相去甚遠，更像是一次打著復古旗號的日常瑣事記錄，實在讓人提不起興趣去深究作者究竟想錶達什麼。

評分☆☆☆☆☆

從文學性角度來看，這本書的語言錶達能力幾乎可以被判定為“休眠”狀態。我讀過很多不同風格的作品，即便是最口語化的敘事，也應該有一種內在的韻律和節奏感。然而，這本書的文字像是一塊塊被打磨光滑但毫無特色的鵝卵石，堆砌在一起，沒有形成任何壯闊的海岸綫。描述場景時，總是在使用那些最安全、最陳詞濫調的形容詞，仿佛作者的詞典裏隻加載瞭百分之五的基礎詞匯。比如，形容天空永遠是“蔚藍的”，心情低落永遠是“沉重的”，連主角在試圖錶現齣激動時，也隻是“心跳加速”——這種缺乏細節和感官描寫的文字，根本無法在讀者的腦海中構建齣任何鮮活的畫麵。我完全無法體會到作者想要營造的任何氛圍，無論是牛仔的荒涼，還是現代生活的壓抑。它更像是一個初學者為瞭完成一篇作文任務而拼湊齣來的草稿，缺乏靈魂注入的努力。讀完後，我甚至無法記住任何一個角色的具體麵貌，因為作者根本沒有提供足夠的筆墨去雕琢他們的形象，一切都停留在最錶層的標簽化處理上。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我這本書買迴來是想放鬆一下，畢竟名字裏帶著“牛仔”二字，通常意味著一些充滿活力、帶點野性和冒險精神的故事。我預期中會看到的是廣袤的草原、日落時的篝火，還有主角麵對睏境時那種不屈不撓的牛仔式幽默感。結果呢？我讀到的內容簡直像是一個中年人在咖啡館裏絮絮叨叨地抱怨他的鄰居和電費賬單。那些所謂的“牛仔”元素，被塞進瞭現代都市生活的縫隙裏，顯得極其尷尬和格格不入。比如，主角為瞭“緻敬”牛仔精神，非得在開會的時候戴著一頂過大的氈帽，結果被老闆當成笑話。這種生硬的嫁接，不僅沒有産生有趣的文化衝突，反而讓整個故事顯得非常刻意和虛假。文字的用詞也極其平淡，沒有一句能夠讓我停下來細細品味、反復閱讀的句子。如果說這本書有什麼值得稱道的，那就是它在描述如何挑選最耐磨的丹寜布料時，確實用瞭大量的篇幅，但對於一個尋求故事的讀者來說，這無異於本末倒置。我感覺我不是在讀一個關於“牛仔”的故事，而是在讀一本關於“如何以最劃算的價格買到三條牛仔褲”的指南，這完全偏離瞭我對文學作品的期待基綫。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構簡直是一團亂麻，邏輯跳躍得比我三歲的侄女追逐蝴蝶還要隨機。我試圖從中尋找一條清晰的故事綫索，但每當我以為作者終於要切入正題，講述一些關於“滿28包郵”這個看似充滿暗示的短語背後的秘密時，筆鋒一轉，又跳到瞭對某種特定品牌的啤酒口感的細緻描寫。我懷疑作者是不是在寫一篇長篇微博草稿，然後一股腦地把所有想到的東西都塞進瞭這本書裏。特彆是在涉及角色對話的部分，那種生硬的、教科書式的對話，完全沒有生活氣息。角色們就像提綫木偶，隻有在需要推動情節（通常是推動到下一個可以提及商品的場景）時纔會開口。我特彆想知道，那個“滿28包郵”到底是個什麼梗？是某種隱喻？還是僅僅為瞭吸引眼球的營銷手段？這本書直到結尾都沒有給齣任何令人信服的解釋，留給讀者的隻有一串未解的符號。如果說這本書有什麼價值，那或許是作為“如何避免在圖書齣版前進行有效編輯”的反麵教材，它的存在本身就是對嚴肅文學創作的一種挑戰。