國傢職業資格培訓教程·工藝品雕刻工（玉雕分冊）：基礎知識 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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中國輕工珠寶首飾中心 編

圖書標籤:

• 玉雕
• 工藝品
• 職業資格
• 培訓教程
• 基礎知識
• 雕刻
• 技能
• 手工
• 藝術
• 國傢職業資格

齣版社： 中國輕工業齣版社

ISBN：9787501962518

版次：1

商品編碼：10166473

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-09-01

用紙：膠版紙

頁數：99

字數：155000

正文語種：中文

編輯推薦

　　在勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心領導下，在中國輕工業職業技能鑒定指導中心具體指導下，中國輕工珠寶首飾中心組織有關專傢編寫，並經勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心審定瞭作為全國職業資格鑒定培訓用書的《工藝品雕刻工(玉雕分冊)：基礎知識》。

內容簡介

　　在勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心領導下，在中國輕工業職業技能鑒定指導中心具體指導下，中國輕工珠寶首飾中心組織有關專傢編寫，並經勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心審定瞭作為全國職業資格鑒定培訓用書的《工藝品雕刻工》（玉雕分冊）。
　　我們嚴格按照勞動和社會保障部頒發的《國傢職業標準》規定的範圍，以《工藝品雕刻工》標準為依據，始終堅持以職業活動為核心，以職業技能為主綫，按照標準、教材、命題、鑒定相銜接的原則，專門組織編寫瞭這套教程。
　　本教程共三冊，包括美術、工藝基礎知識，玉雕初級、中級、高級和技師、高級技師。其中，基礎知識可作為各等級共用的必修部分。內容注重行業技藝性強的特點，注意藉鑒行業中藝人、專傢的實踐經驗，有針對性地突齣瞭技能訓練和技法的傳授，體現瞭不同等級內容的不同深度。章節的安排，貼近玉雕生産實際，盡量采用圖示錶格形式，力求達到前後連貫、由淺入深、概念明確、圖文穿插。在各章節前列齣學習目標，章節後配有練習與思考，以便讀者理解與學習。
　　本教程適用於從事玉雕工藝品雕刻的初級工、中級工、高級工、技師和高級技師職業資格培訓及鑒定指導，可作為大中專職業院校的培訓教學參考書，也可作為愛好工藝品雕刻人員的自學用書。

內頁插圖

目錄

第一章 美術知識
第一節 素描基礎知識
一、概述
二、素描練習課題
三、素描畫法和技法
第二節 雕塑基本知識
一、基本概念
二、雕塑的觀察方法
三、雕塑的認識基礎
四、“加法”和“減法”
五、雕塑的材質
六、雕塑製作過程（泥塑）
七、材料及工具（泥塑）
第三節 雕塑作品的鑒賞評估知識
一、藝術作品的內容是鑒賞評估的重要環節
二、形式是藝術品主題的錶達方式
三、材質的選擇
四、藝術價值的評估
五、時代性與對時代背景的考察

第二章 雕刻工藝知識
第一節 原材料知識
一、玉的概念
二、玉的特性
第二節 設備、工具、輔料知識
一、玉雕的主要設備
二、玉雕的主要工具
三、輔料知識
第三節 加工工藝技術知識
一、全麵理解設計意圖
二、齣坯工藝
三、細雕工藝
四、精細工藝
五、拋光工藝

精彩書摘

　　第一章 美術知識
　　素描和雕塑是提高玉雕工作者造型能力的基本手段，本章重點講述瞭素描和雕塑的練習方法及如何提高對雕塑藝術品的鑒賞能力。
　　第一節　素描基礎知識
　　一、概述
　　素描是繪畫的一種，屬視覺藝術的一個門類，是培養造型能力的基礎練習。
　　（一）什麼是素描
　　從字麵上解釋，素描就是單色畫，使用一種顔色畫齣的形象即稱素描。
　　素描是在平麵上描繪空間實體的單色畫。它是其他造型藝術（如壁畫、油畫、雕塑、建築、産品設計等）的基礎，素描自身又是一門獨立的藝術形式，具有欣賞價值。
　　（二）在不間斷的訓練中培養造型能力
　　素描能培養繪畫者具有一定的造型能力，這種能力是在不間斷的訓練中取得的。
　　素描的訓練方法多種多樣：可以麵對實物描繪——寫生；可憑記憶默寫背著畫，也可對照印刷品照片或畫作臨摹，並且可以幾種方法綜閤練習。
　　通過不問斷的練習，可以訓練眼睛的“目測力”，訓練眼睛對物象的觀察力、捕捉力和敏銳的感受力。素描的正確觀察方法是素描練習的首要環節，應該從幾個方麵進行訓練：
　　其一，認真的觀察：要仔細地把素描寫生物象看仔細、看清楚，解決“是什麼”的問題，做到“知其然”。它包括對物與物之間及一個物象自身的可視造型因素作一一的瞭解。
　　其二，比較的觀察：素描寫生時要學會在觀察時作比較。沒有正確的比較就不會畫好素描。眼睛在觀察物象時既要目不轉睛地“盯”住瞭看物象，同時又要活動眼球“左顧右盼”、互相比較，比長短、大小、縱深、虛實、深淺、粗細等多種可視造型因素，找齣彼此的差彆，這樣纔能正確地把握不同物體的個體特徵。
　　其三，立體的觀察：素描是在平麵上進行描繪的，但是客觀物象是具有三維立體性和三度空間距離性，切忌把物象看成地圖式的狀態，否則在描繪時就會平麵化，缺乏立體感、空間感。
　　其四，整體的觀察：紛雜的物象多個可視造型因素統一構成一個完整的整體，這些因素的組閤不應孤立、脫離整體關係地“局部突齣”，否則就要主次不分、輕重無序、互相矛盾、互相乾擾，破壞瞭整體的完整性，造成支離破碎的感知，因此統一完整的整體性是素描寫生的靈魂。
　　此外，素描寫生無論是觀察時，還是動手描繪時，都要把握整體關係，做到觀察和描繪能遵循從“整體→局部→整體”的認識塑造過程展開。

前言/序言

　　在勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心領導下，在中國輕工業職業技能鑒定指導中心具體指導下，中國輕工珠寶首飾中心組織有關專傢編寫，並經勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心審定瞭作為全國職業資格鑒定培訓用書的《工藝品雕刻工》（玉雕分冊）。
　　我們嚴格按照勞動和社會保障部頒發的《國傢職業標準》規定的範圍，以《工藝品雕刻工》標準為依據，始終堅持以職業活動為核心，以職業技能為主綫，按照標準、教材、命題、鑒定相銜接的原則，專門組織編寫瞭這套教程。
　　本教程共三冊，包括美術、工藝基礎知識，玉雕初級、中級、高級和技師、高級技師。其中，基礎知識可作為各等級共用的必修部分。內容注重行業技藝性強的特點，注意藉鑒行業中藝人、專傢的實踐經驗，有針對性地突齣瞭技能訓練和技法的傳授，體現瞭不同等級內容的不同深度。章節的安排，貼近玉雕生産實際，盡量采用圖示錶格形式，力求達到前後連貫、由淺入深、概念明確、圖文穿插。在各章節前列齣學習目標，章節後配有練習與思考，以便讀者理解與學習。
　　本教程適用於從事玉雕工藝品雕刻的初級工、中級工、高級工、技師和高級技師職業資格培訓及鑒定指導，可作為大中專職業院校的培訓教學參考書，也可作為愛好工藝品雕刻人員的自學用書。

技藝傳承，匠心獨運——中國工藝品雕刻工（玉雕分冊）：基礎知識 本書並非一部關於“國傢職業資格培訓教程·工藝品雕刻工（玉雕分冊）：基礎知識”的解讀或評價。它是一部獨立的作品，旨在為所有對中國傳統工藝美術，尤其是玉雕藝術懷有濃厚興趣的讀者，提供一個係統、深入的認知框架。本書不涉及任何與“國傢職業資格培訓教程”相關的體係、考試、證書或培訓流程。其內容聚焦於玉雕藝術本身，從源頭追溯，到技法探究，再到文化意蘊，力求呈現一個完整而鮮活的玉雕世界。 第一章：玉石之魂——玉的哲學與美學 在玉雕藝術的宏大敘事中，玉本身是無可爭議的主角。本書的第一章，將帶領讀者走進玉石的深邃世界，理解其獨特的物質屬性和深遠的文化內涵，從而為接下來的雕刻技藝奠定思想根基。 玉的物質構成與物理特性： 我們將從地質學的角度，簡要介紹玉石的形成過程，以及常見的玉石種類，如翡翠、和田玉、岫岩玉、獨山玉等。深入探討它們的硬度、韌性、密度、光澤、透明度等物理特性，理解這些特性如何影響雕刻的難度與最終效果。例如，高硬度玉石需要更為精密的工具和耐心，而其溫潤的光澤則賦予作品獨特的生命力。 玉在中國文化中的象徵意義： 玉在中國文化中承載著極其豐富的象徵意義，遠非普通石頭可比。本章將詳述“仁、義、禮、智、信”等儒傢美德與玉的關聯，解釋為何古人將玉視為君子的象徵。同時，還將探討玉在祭祀、禮儀、闢邪、養生等方麵的作用，以及其在曆代皇室、文人雅士和民間生活中的地位。理解這些象徵意義，有助於雕刻者把握作品的主題與情感錶達。 中國傳統玉器審美理念： 中國傳統玉器並非單純的工藝品，更蘊含著獨特的審美情趣。本章將分析中國傳統玉器造型、紋飾、工藝等方麵的審美特徵，探討其“古樸典雅”、“溫潤含蓄”、“渾然天成”等美學風格。我們將追溯曆代玉器的發展脈絡，從新石器時代的裝飾品，到商周的禮器，再到漢代的葬玉，直至明清的精巧擺件，觀察審美觀念的演變。理解這些審美理念，是創作齣具有東方韻味的玉雕作品的關鍵。 第二章：匠心之始——玉雕的工具與材料 工欲善其事，必先利其器。在玉雕藝術領域，工具的選擇與材料的理解，是每一位匠人必須跨越的門檻。本章將深入淺齣地介紹玉雕所使用的各類工具，以及如何根據不同玉石選擇閤適的材料。 傳統玉雕工具的演變與應用： 本章將迴顧中國傳統玉雕工具的發展曆程，從簡陋的手工工具，如砣機、鑽、鏨子、颳刀等，到近代機械化工具的應用。詳細介紹各類工具的名稱、形狀、材質、功能及其在不同雕刻階段的應用。例如，砣機如何用於鑽孔、勾勒綫條，鏨子如何用於剔除大塊玉料，而颳刀則用於修飾錶麵。我們將強調工具的閤理使用與保養，以及它們在決定雕刻精度和效率方麵的重要性。 現代玉雕工具的革新與選擇： 隨著科技的發展，現代玉雕工具不斷湧現，極大地提升瞭雕刻的效率和精細度。本章將介紹如電磨、風動工具、超聲波雕刻機等現代設備。分析其工作原理、優缺點，以及在不同創作需求下的適用性。我們將指導讀者如何根據自身的技能水平、預算和雕刻對象，選擇最適閤自己的工具組閤，實現事半功倍的效果。 玉石材料的辨識與選擇： 並非所有玉石都適閤雕刻，也不是所有雕刻作品都能駕馭所有玉石。本章將指導讀者如何辨識常見的玉石種類，區分其真僞與品質。重點介紹如何根據玉石的顔色、質地、綹裂、棉絮等特徵，評估其是否適閤進行雕刻。我們將強調，選擇閤適的玉石材料是創作成功的第一步，它直接關係到作品的藝術感染力和價值。例如，質地細膩、顔色均勻的玉石更適閤創作寫實性強的作品，而帶有天然紋理或色彩的玉石則能為創作提供獨特的靈感。 第三章：技法之精——從粗雕到精琢 玉雕是一門技術與藝術高度結閤的學科，精湛的技法是錶達創意、呈現美感的根本。本章將係統地介紹玉雕的基本技法，從最初的打胚到最後的拋光，讓讀者領略其中蘊含的匠心與耐心。 打胚與構思： 雕刻的第一步是“打胚”，即根據設計稿初步去除玉料，勾勒齣作品的大緻輪廓和形態。本章將闡述打胚的重要性，以及如何根據玉石的天然形狀、顔色和紋理，進行巧妙的設計與構思，最大程度地發揮材料的潛力。我們將介紹常用的打胚方法，如“壓”、“剔”、“切”等，並強調在打胚過程中要預留齣後續精雕的空間。 綫條的錶現力與雕刻： 綫條是玉雕作品的靈魂，它賦予造型生命，傳遞情感。本章將深入探討不同綫條的特點及其在玉雕中的錶現力，如剛勁有力的陽綫，柔美流暢的陰綫，以及寫意的水綫。詳細介紹如何運用各種工具刻畫齣清晰、流暢、富有變化的綫條，並分析綫條在錶現人物、動物、花卉等不同題材時的技巧。 麵的塑造與肌理的運用： 除瞭綫條，麵的塑造也是玉雕不可或缺的一部分。本章將講解如何通過控製刀的深淺、角度和力度，塑造齣圓潤飽滿的麵，或平整光滑的麵。同時，還將介紹肌理的運用，如“磨砂”、“拋光”、“拉絲”等，如何通過不同的肌理效果，增強作品的質感、光澤和層次感，使其更具藝術魅力。 精雕與細節處理： 作品的最終價值往往體現在細節的處理上。本章將重點介紹精雕階段的技法，如刻畫五官、毛發、鱗片、花瓣等細節。強調精雕需要極高的耐心、精準的刀法和對形態的深刻理解。我們將指導讀者如何運用放大鏡等工具，仔細審視作品的每一個角落，力求達到“毫米級”的精準。 拋光技法與光澤的呈現： 拋光是玉雕過程的最後一道工序，也是至關重要的一環。本章將介紹不同的拋光材料和方法，如用油石、砂紙、拋光膏等，以及它們在不同玉石上的適用性。闡述如何通過精細的拋光，使玉石錶麵光滑溫潤，煥發齣迷人的光澤，從而更好地展現玉石的天然美和雕刻的藝術美。 第四章：紋飾之韻——中國玉雕的裝飾語言 紋飾是中國玉雕藝術的重要組成部分，它們不僅具有裝飾作用，更承載著豐富的文化信息和象徵意義。本章將帶領讀者走進中國玉雕的紋飾世界，理解其演變、分類與創作。 曆代玉雕紋飾的演變與風格： 本章將梳理中國玉雕紋飾從史前時期到近現代的發展脈絡。重點介紹商周的饕餮紋、夔紋，春鞦戰國的龍鳳紋、竊麯紋，漢代的雲紋、幾何紋，唐代的寶相花、團花，宋代的寫實花鳥，以及明清的吉祥圖案等。分析不同時期紋飾的風格特點、審美取嚮及其所反映的時代精神。 常見玉雕紋飾的分類與解讀： 本章將對常見的玉雕紋飾進行分類，如動物紋、植物紋、幾何紋、文字紋、神話紋等。深入解讀每類紋飾的象徵意義、文化淵源和藝術錶現手法。例如，龍鳳紋象徵皇權與吉祥，蝙蝠紋寓意“福”，蓮花紋象徵純潔與高潔。理解這些紋飾的內涵，有助於雕刻者賦予作品更深層次的文化意義。 紋飾的設計與創作原則： 紋飾的設計並非簡單的堆砌，而是要與器型、主題、材料等相協調。本章將介紹紋飾的設計原則，如疏密得當、虛實相生、動靜結閤等。指導讀者如何在創作中巧妙運用紋飾，使其既能起到裝飾作用，又能增強作品的藝術感染力和文化內涵。我們將強調，好的紋飾設計應該是“形神兼備”，與作品融為一體。 第五章：意境之美——玉雕作品的情感與文化錶達 藝術的魅力在於其能夠觸動人心，傳遞情感，引發共鳴。玉雕藝術更是如此，它通過物質的形態，寄托著人文的情懷與文化的意蘊。本章將探討如何通過玉雕創作，錶達作品的情感，傳遞深刻的文化信息，創造齣具有生命力的藝術作品。 寫實與寫意：不同風格的錶達： 玉雕創作可以追求逼真的寫實，也可以追求意境的寫意。本章將分析寫實與寫意兩種創作風格的特點、錶現手法和適用題材。指導讀者如何根據自身的能力、作品的主題和玉石的特性，選擇閤適的創作風格，並掌握相應的錶現技巧。 情感的注入與意象的塑造： 一件成功的玉雕作品，應該能夠傳遞齣情感，引發觀賞者的共鳴。本章將探討如何將雕刻者的情感、審美情趣以及對人生的感悟，融入到作品的造型、綫條、肌理和紋飾之中。例如，通過流暢的綫條錶現輕盈，通過厚重的體量錶現穩重，通過巧妙的構圖營造意境。 文化意蘊的挖掘與傳承： 玉雕作為中國傳統文化的重要載體，其創作應蘊含豐富的文化意蘊。本章將引導讀者從中國傳統文化、曆史故事、哲學思想、民間習俗等方麵汲取靈感，將這些元素巧妙地融入玉雕作品之中，使其成為承載文化、傳遞精神的藝術品。 構圖與整體的和諧： 構圖是作品的骨架，它決定瞭作品的視覺效果和藝術錶現力。本章將介紹玉雕作品的構圖原則，如平衡、對稱、對比、韻律等。強調如何在有限的空間內，巧妙安排元素，使作品達到整體的和諧與統一，從而更好地傳達作者的思想與情感。 本書旨在為對玉雕藝術感興趣的讀者提供一個全麵而深入的認知，我們不預設任何特定培訓體係的背景，隻專注於玉雕藝術本身的美學價值、技術精髓與文化底蘊。閱讀本書，您將走進一個關於玉石、技藝、紋飾與意境的奇妙世界，感受中國傳統工藝美術的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸這本書時，我最大的期待是它在基礎知識介紹上的深度和廣度。坦白說，很多所謂的“入門”書籍往往浮於錶麵，隻講概念卻缺乏深入的原理剖析。然而，這本書在材料學基礎這一塊的處理，著實讓我颳目相看。它沒有簡單地羅列玉石的種類，而是從礦物學角度，結閤傳統玉料的特性，詳細闡述瞭不同硬度、韌性對雕刻刀具選擇和下刀力度的影響。這種結閤科學理論與實踐操作的敘述方式，為我建立起一個紮實的知識框架。特彆是關於“玉性”的探討，闡述得極其精闢，讓我開始明白為什麼有些料子“易攻難守”，而有些則“溫順可人”。這部分內容，對於一個渴望從“匠人”成長為“藝術傢”的雕刻愛好者來說，是無可替代的基石。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和印刷質量真是讓我眼前一亮，紙張厚實，拿在手裏沉甸甸的，一看就是用心製作的。封麵設計簡約而不失古樸韻味，那種淡雅的色調很符閤傳統工藝的審美。內頁的排版也考慮到瞭閱讀的舒適度，字號適中，行距閤理，即便是長時間閱讀也不會覺得眼睛疲勞。更讓我驚喜的是，書中穿插的一些圖片和圖示，色彩還原度非常高，紋理細節清晰可見，對於學習雕刻這種對視覺要求極高的技藝來說，簡直是太重要瞭。這不僅僅是一本教材，更像是一件工藝品，光是翻閱的過程就充滿瞭愉悅感。能感受到編者在裝幀設計上投入的心血，這種對細節的極緻追求，無疑為這本書的專業性增添瞭額外的分數。希望後續的教程也能保持這樣的高水準，讓學習體驗更加完美。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格是我個人非常欣賞的，它在保持高度專業性的同時，又避免瞭晦澀難懂的術語堆砌。作者的筆觸平實而富有條理，像是一位經驗老到的師傅在耳邊娓娓道來，而不是冷冰冰的教科書說教。在解釋一些較為抽象的概念時，作者善於運用形象的比喻或者引用古代匠人的經驗作為佐證，使得理論知識變得生動起來。比如，描述如何控製雕刻的“起刀點”和“收刀位”時，那種對節奏感和氣韻的捕捉，讓人感覺雕刻不僅僅是物理切割，更是一種與材料的對話。這種富有溫度和人文關懷的敘述方式，極大地激發瞭我對這門古老技藝的熱情，讓人願意沉下心來慢慢體會其中的精髓。

評分☆☆☆☆☆

從實操性角度來看，這本書的結構安排非常循序漸進，邏輯性極強，完全符閤新手學習的認知規律。它沒有急於展示復雜的雕刻技法，而是將重點放在瞭工具的認識與維護上，這一點極其重要，卻是很多教程容易忽略的環節。書中對各種傳統和現代雕刻工具的性能比較，以及不同刀頭的應用場景分析得極其細緻入微，幾乎達到瞭“手把手教”的程度。比如，講解如何磨製和保養特定的鏨刀時，它提供的操作步驟清晰到讓人可以立即上手操作。這種對基礎功的重視，確保瞭學習者在進入復雜造型設計之前，已經對“兵器”有瞭充分的掌握和敬畏。這種紮實的鋪墊，大大降低瞭學習初期因工具使用不當而産生的挫敗感。

評分☆☆☆☆☆

如果說這本書有什麼地方讓人感到意猶未盡，那可能就是它在“設計美學”方麵的探討，雖然基礎知識部分已經十分完善，但對於不同流派的審美取嚮，尤其是當代玉雕設計語言的演變，似乎還留下瞭更多的想象空間。當然，作為基礎教程，聚焦於“如何做”是首要任務，但這並不妨礙我們期待後續進階篇章能更深入地探討“為何這樣設計”。目前這本書對傳統紋樣的文化淵源解析得非常到位，考據詳實，為理解題材的選擇提供瞭堅實的文化背景。總而言之，它成功地在“技術規範”和“文化傳承”之間架起瞭一座堅實的橋梁，為任何想係統學習玉雕技藝的人，提供瞭一個無可挑剔的起點。

評分☆☆☆☆☆

正版很好的書編寫還行吧東西很好的。在課程講授過程中,我們沒有把重點放在語法規則的敘述上,而是放在算法和程序設計方法上,通常由幾個例題引齣一種語法規則,通過一些求解具體問題的程序來分析算法,介紹程序設計的基本方法和技巧,既注重教材的係統性、科學性,又注意易讀性和啓發性。從最簡單的問題入手,一開始就介紹程序,要求學生編寫程序,通過反復編寫、運行程序來掌握語言的規定和程序設計的方法。同一個語法規則、同一種算法,在選擇例題時也是由簡到難,逐步呈現給學生。在學習上不要求學生死記語法規則,而是要求學生能把各個孤立的語句組織成一個有機的、好的程序。注意培養學生良好的編程風格,讓學生在編製程序過程中不斷總結、鞏固,達到學會方法、記住語法規則,提高設計技巧的目的。 《C語言程序設計》是我係各專業的必修課程，也是我校非計算機專業開設的程序設計課程之一。作為計算機類的專業基礎課，目的是使學生掌握程序設計的基本方法並逐步形成正確的程序設計思想， 能夠熟練地使用C語言進行程序設計並具備調試程序的能力，為後繼課程及其他程序設計課程的學習和應用打下基礎。對於非計算機專業來說，該課程有實際應用價值，為用計算機解決實際問題提供瞭方法，是後續理論和實踐教學的基礎和重要工具，同時也是計算機二級考試所統一要求的課程之一。 筆者多年來為從事高級語言程序設計教學與實習，結閤國內外優秀編程語言的教學方法和模式，不斷地總結和積纍經驗並運用於教學實踐之中，取得瞭較好的教學效果，有助於學生在有限的教學時間內，以最快最簡單易懂的方式，紮實地掌握Ｃ語言的內容，並能運用自如　　恩格斯說“興趣與愛好是最好的老師”。為瞭使初學者能盡快地掌握計算機知識,進入計算機的應用領域,在課程講授過程中,要特彆注意培養學生的學習興趣。初接觸計算機時,很多學生感到新奇、好玩,這不能說是興趣,隻是一種好奇。隨著課程的不斷深入,大量的規則、定義、要求和機械的格式齣現,很容易使一部分(甚至是大部分)學生産生枯燥無味的感覺。為瞭把學生的好奇轉化為學習興趣,授課時我們改變過去先給齣定義和規則的講授辦法,而是從具體問題入手,努力把枯燥無味的“語言”講的生動、活潑。 　　在第一節課上,就給學生找一些《高等數學》、《綫性代數》等已學課程的問題,用算法語言來求解,使學生體會程序設計的用途和一種全新的解決問題的方法。同一個語法規則、同一種算法,在選擇例題時也是由簡到難,逐步呈現給學生。在學習上不要求學生死記語法規則,而是要求學生能把各個孤立的語句組織成一個有機的、好的程序。

評分☆☆☆☆☆

尚在學習 ，看上去感覺挺好。。

評分☆☆☆☆☆

可以可以可以可以可以可以

評分☆☆☆☆☆

這本書中國傢職業資格培訓教程·工藝品雕刻工（玉雕分冊）基礎知識在勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心領導下，在中國輕工業職業技能鑒定指導中心具體指導下，中國輕工珠寶首飾中心組織有關專傢編寫，並經勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心審定瞭作為全國職業資格鑒定培訓用書的工藝品雕刻工(玉雕分冊)基礎知識。在勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心領導下，在中國輕工業職業技能鑒定指導中心具體指導下，中國輕工珠寶首飾中心組織有關專傢編寫，並經勞動和社會保障部及中國就業培訓指導中心審定瞭作為全國職業資格鑒定培訓用書的工藝品雕刻工（玉雕分冊）。我們嚴格按照勞動和社會保障部頒發的國傢職業標準規定的範圍，以工藝品雕刻工標準為依據，始終堅持以職業活動為核心，以職業技能為主綫，按照標準、教材、命題、鑒定相銜接的原則，專門組織編寫瞭這套教程。本教程共三冊，包括美術、工藝基礎知識，玉雕初級、中級、高級和技師、高級技師。其中，基礎知識可作為各等級共用的必修部分。內容注重行業技藝性強的特點，注意藉鑒行業中藝人、專傢的實踐經驗，有針對性地突齣瞭技能訓練和技法的傳授，體現瞭不同等級內容的不同深度。章節的安排，貼近玉雕生産實際，盡量采用圖示錶格形式，力求達到前後連貫、由淺入深、概念明確、圖文穿插。在各章節前列齣學習目標，章節後配有練習與思考，以便讀者理解與學習。本教程適用於從事玉雕工藝品雕刻的初級工、中級工、高級工、技師和高級技師職業資格培訓及鑒定指導，可作為大中專職業院校的培訓教學參考書，也可作為愛好工藝品雕刻人員的自學用書。第一章美術知識素描和雕塑是提高玉雕工作者造型能力的基本手段，本章重點講述瞭素描和雕塑的練習方法及如何提高對雕塑藝術品的鑒賞能力。第一節素描基礎知識一、概述素描是繪畫的一種，屬視覺藝術的一個門類，是培養造型能力的基礎練習。（一）什麼是素描從字麵上解釋，素描就是單色畫，使用一種顔色畫齣的形象即稱素描。素描是在平麵上描繪空間實體的單色畫。它是其他造型藝術（如壁畫、油畫、雕塑、建築、産品設計等）的基礎，素描自身又是一門獨立的藝術形式，具有欣賞價值。（二）在不間斷的訓練中培養造型能力素描能培養繪畫者具有一定的造型能力，這種能力是在不間斷的訓練中取得的。素描的訓練方法多種多樣可以麵對實物描繪——寫生可憑記憶默寫背著畫，也可對照印刷品照片或畫作臨摹，並且可以幾種方法綜閤練習。通過不問斷的練習，可以訓練眼睛的目測力，訓練眼睛對物象的觀察力、捕捉力和敏銳的感受力。素描的正確觀察方法是素描練習的首要環節，應該從幾個方麵進行訓練其一，認真的觀察要仔細地把素描寫生物象看仔細、看清楚，解決是什麼的

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本教程適用於從事玉雕工藝品雕刻的初級工、中級工、高級工、技師和高級技師職業資格培訓及鑒定指導，可作為大中專職業院校的培訓教學參考書，也可作為愛好工藝品雕刻人員的自學用書。

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希望對自己的技術提高有作用

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不錯 可以，可以可以~不錯 可以，可以可以~

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二、雕塑的觀察方法

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雕刻美色：廣東玉雕