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沈福煦 著

图书标签:

• 建筑史
• 建筑理论
• 西方建筑
• 中国建筑
• 建筑文化
• 建筑风格
• 建筑设计
• 历史学
• 艺术史
• 建筑学

出版社： 同济大学出版社

ISBN：9787560848945

版次：1

商品编码：11095672

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-08-01

页数：246

编辑推荐

《建筑历史（新版）》完整而系统地阐述了古今中外的建筑。本书适合于高等教育相关专业的学生阅读，特别适合建筑、室内设计、城市规划及景园设计等相关专业的短期培训班，并可作为建筑历史课的教材或教学参考书。

内容简介

《建筑历史（新版）》包括中国古代建筑史、外国古代建 筑史和中外近现代建筑史三大部分，完整而系统地阐述了 古今中外的建筑。《建筑历史（新版）》从理论到实例分析，内容比较翔实 ，而且深入浅出，通俗易懂，适合于高等教育 相关专业的学生阅读，特别适合建筑、室内设计、城市规划及景园设计等 相关专业的短期培训班，并可 作为建筑历史课的教材或教学参考书。

目录

绪论
第一篇 中国古代建筑史
第一章 先秦时期的建筑
第一节 史前时期的建筑
第二节 殷周时期的建筑
第三节 春秋战国时期的城市与建筑
第二章 秦汉至魏晋南北朝的建筑
第一节 秦代的建筑
第二节 两汉时期的建筑
第三节 魏晋南北朝的建筑
第三章 隋、唐、五代的建筑
第一节 隋、唐、五代的城市和宫殿
第二节 隋、唐、五代的住宅、陵墓及桥梁
第三节 隋、唐、五代的宗教建筑
第四章 两宋的建筑
第一节 北宋的建筑
第二节 南宋的建筑
第五章 辽、金、西夏及元代的建筑
第一节 辽、金、西夏的城市及宫殿
第二节 元代都城及宫殿
第三节 寺庙建筑
第四节 塔幢
第五节 道观
第六节 陵墓、园林及其他建筑
第六章 明清时期的建筑（上）
第一节 城市和宫殿
第二节 坛庙与陵墓
第三节 宗教建筑
第七章 明清时期的建筑（下）
第一节 民居
第二节 园林
第三节 建筑技术

第二篇 外国古代建筑史
第八章 外国古代早期建筑
第一节 史前文化与建筑
第二节 古埃及建筑
第三节 西亚的建筑
第四节 古印度的建筑
第五节 爱琴海域的建筑
第九章 古希腊和古罗马的建筑
第一节 古希腊的文化
第二节 古希腊的建筑
第三节 古罗马的文化与建筑
第四节 古代柱式
第十章 西方中世纪建筑
第一节 西方中世纪文化与建筑
第二节 拜占廷建筑
第三节 罗马风建筑
第四节 哥特式建筑
第五节 教堂以外的哥特式建筑和哥特式建筑的特点
第十一章 意大利文艺复兴建筑
第一节 文艺复兴运动概说
第二节 佛罗伦萨的建筑
第三节 罗马的文艺复兴建筑
第四节 维琴察和威尼斯的文艺复兴建筑
第五节 意大利文艺复兴的府邸建筑
第十二章 巴洛克建筑
第一节 巴洛克和巴洛克建筑
第二节 意大利的巴洛克建筑
第三节 其他国家的巴洛克建筑
第十三章 古典主义建筑
第一节 文艺复兴的余波
第二节 法国古典主义建筑
第三节 晚期古典主义和洛可可建筑
第十四章 西方古代晚期的建筑
第一节 古典主义以后的建筑
第二节 法国的建筑
第三节 英国与俄国的建筑
第四节 德国和意大利的建筑
第十五章 西亚和南亚等地的古代建筑
第一节 东西方之间的文化和建筑
第二节 伊斯兰建筑文化概述
第三节 土耳其的伊斯兰建筑
第四节 印度的中世纪建筑
第五节 北非、西班牙等地的古代建筑
第十六章 东亚的古代建筑
第一节 日本的古代建筑
第二节 朝鲜半岛的古代建筑
第三节 中南半岛及南洋诸地的古代建筑
第十七章 美洲的古代建筑
第一节 美洲的古代建筑
第二节 美国早期的建筑

第三篇 近现代建筑史
第十八章 早期西方近代建筑
第一节 社会的变革与建筑
第二节 近代建筑的早期阶段
第三节 建筑的革新及其理论
第四节 早期的新建筑及流派
第十九章 近现代建筑及其流派
第一节 两次大战之间的文化和建筑
第二节 新流派的统一，国际化的口号
第三节 建筑的国际化
第二十章 现代建筑之精粹
第一节 现代文化和建筑的基本精神
第二节 狂飙突进式的建筑思潮
第三节 玻璃和钢铁的魅力
第四节 现代情态
第二十一章 中国近代建筑
第一节 古代建筑的终结
第二节 西方文化东渐与中国近代建筑
第三节 近代住宅
第四节 中国近现代建筑思潮
第二十二章 20世纪下半叶的建筑
第一节 二战后的建筑概说
第二节 中国的现当代建筑
第三节 二战后的一些重要建筑
第四节 20世纪末的建筑
第五节 世纪之交的建筑
参考书目

前言/序言

《建筑的呼吸：空间、时间和文化的对话》 引言 在人类文明的长河中，建筑始终扮演着记录者、承载者与创造者的多重角色。它们不仅仅是砖石木瓦的堆砌，更是凝固的历史，是时代精神的物质载体，是地域文化最直观的表达。从古老的文明遗迹到现代的摩天大厦，每一座建筑都诉说着一段故事，每一次空间的塑造都回应着人类的需求与想象。 《建筑的呼吸：空间、时间和文化的对话》是一次对建筑艺术与历史的深度探索。本书并非简单罗列建筑风格的演变，而是试图揭示建筑背后蕴含的深层逻辑——它是如何与我们所处的空间互动，如何承载并传递历史的记忆，又如何反映并塑造着人类的文化与价值观。我们将邀请读者一同踏上一段穿越时空的旅程，感受建筑的生命力，理解它们如何“呼吸”，如何与我们同频共振。 第一章：空间的诗学：人与场所的共生 本章我们将深入探讨“空间”在建筑中的核心地位。空间并非空无一物，而是由物理边界、光影明暗、材质肌理以及与之互动的人类活动共同构成的动态场域。我们将分析不同文化背景下的空间感知差异，例如西方建筑中强调的封闭与界定，与东方建筑中倾向的流动与渗透。 从庇护所到精神殿堂： 建筑最早的功能源于人类对生存的本能需求，即“庇护”。从简陋的洞穴、帐篷，到坚固的房屋，建筑的物质形态始终与自然环境和安全考量息息相关。然而，随着社会的发展，建筑的功能早已超越了简单的物理保护，演变为承载宗教信仰、政治权力、社群活动乃至艺术表达的精神空间。我们将回顾早期人类居住模式的演变，以及由此催生的不同类型的空间组织。 私密与公共：界限的艺术： 建筑在划分私密与公共空间方面扮演着至关重要的角色。家庭内部的卧室、客厅，与广场、公共建筑的入口、大厅，这些不同尺度的空间划分，直接影响着人们的行为模式和社交关系。我们将探讨古希腊的广场、罗马的公共浴场、中东的庭院住宅等不同地域和时代的例子，分析它们如何通过空间设计来定义人与人之间的距离和互动。 体验式的空间叙事： 优秀的建筑作品能够引导观者的体验，讲述一个故事。从进入建筑的那一刻起，光线的变化、视线的引导、材质的触感，都共同编织成一次沉浸式的空间叙事。我们将以巴塞罗那的圣家族大教堂为例，分析高迪如何利用自然光、曲线和象征符号来营造出宗教神圣与自然和谐共存的空间氛围。再如，现代建筑中的“路径设计”，如何通过引导观众的移动路径，来呈现建筑的内在逻辑和设计理念。 “负空间”的力量： 建筑不仅仅是实体构件的集合，其之间的“负空间”（留白）同样具有强大的塑造力。庭院、天井、走廊、甚至是建筑之间的空隙，都对空间的感知、采光通风以及建筑的整体美学产生深远影响。我们将探讨日本传统建筑中的“缘侧”和“庭”如何巧妙地融合室内外空间，以及中国古典园林中“漏窗”的意境营造。 第二章：时间的印记：记忆的载体与历史的回响 建筑是时间的凝固，它默默地承载着历史的变迁，记录着人类文明的每一次进步与衰落。本章将聚焦于建筑作为时间载体的属性，分析它们如何通过材料、结构、形制以及使用痕迹，向后人诉说着过往的故事。 材料的语言： 不同的材料承载着不同的历史信息。石材的坚固与永恒，象征着古老文明的厚重；木材的温润与亲近，诉说着田园牧歌的时光；金属的冰冷与现代，预示着工业时代的到来。我们将追溯不同时期建筑材料的选择与运用，例如古埃及的金字塔、古罗马的混凝土技术、哥特式教堂的石拱券，以及现代建筑中钢材和玻璃的广泛应用，理解材料如何成为历史叙述的一部分。 风格的演变与回溯： 建筑风格的每一次变革，都标志着一个时代的审美取向、技术能力和社会结构的变迁。我们将穿越古希腊的宏伟柱式，古罗马的拱券与穹顶，中世纪的哥特式尖拱与飞扶壁，文艺复兴的古典主义回归，巴洛克的繁复华丽，新古典主义的理性庄重，直至现代主义的简洁与功能至上。本书不会仅仅停留在风格的表象，而是深入分析其背后驱动的社会、技术和哲学思潮。 修复与再生的智慧： 历史建筑的保护与修复，是与时间对话的重要方式。每一次修复，都是在理解与尊重历史的基础上，进行有选择性的干预。我们将探讨不同修复理念的演变，从“尽可能恢复原貌”到“保留历史痕迹”再到“适应性再利用”，并分析一些标志性的修复案例，思考如何在保护历史价值的同时，赋予建筑新的生命力。 记忆的场所： 某些建筑因其承载的特殊历史事件而成为“记忆的场所”。例如，集中营、纪念馆、甚至是普通民居，当它们与重大历史事件关联时，便拥有了超越建筑本身的意义。我们将探讨如何通过建筑设计来激活这些场所的记忆，让参观者在空间中感受到历史的重量与情感的共鸣。 第三章：文化的织锦：身份、信仰与社会的回响 建筑是文化的结晶，它以最直观的方式反映着一个族群的身份认同、宗教信仰、社会结构和审美情趣。本章将聚焦于建筑与文化的紧密联系，揭示建筑如何成为文化传播、交流与创新的重要媒介。 地域的烙印： 建筑与地域环境、气候条件、当地材料以及民俗习惯紧密相连，形成了独具特色的地域建筑风格。我们将考察中国南方民居的坡屋顶与天井，北方四合院的围合式布局，地中海沿岸的白色房屋，北欧的木结构房屋等，分析自然环境如何塑造了建筑的形态与功能。 信仰的殿堂： 宗教是影响建筑形态最重要的因素之一。从古埃及的庙宇、古希腊的帕特农神庙，到哥特式的宏伟教堂、伊斯兰清真寺的穹顶与宣礼塔、佛教寺院的佛塔与殿堂，宗教建筑的尺度、空间组织、装饰符号等，都深刻地体现了其教义和精神追求。 权力与象征： 宏伟的宫殿、雄伟的城堡、庄严的政府大楼，这些建筑往往是权力的象征，它们通过体量、尺度、材料和装饰来彰显统治者的权威与地位。我们将分析古罗马的斗兽场、法国凡尔赛宫、中国故宫等案例，探讨建筑如何成为政治宣传和权力展示的工具。 民居的智慧： 最贴近普通人生活的民居，同样蕴含着丰富的文化信息。它们反映了家庭结构、生活习俗、邻里关系乃至社会等级。我们将深入探讨不同文化背景下的民居类型，例如中国传统的四合院、日本的町屋、欧洲的农舍，以及现代城市中的公寓住宅，分析它们如何反映了不同时代的居住理念和社会价值观。 文化的融合与创新： 建筑的交流与碰撞，是文化发展的重要动力。当不同文化相遇时，建筑风格、技术和理念会相互借鉴、融合，并催生出新的建筑形式。我们将关注殖民时期的建筑、丝绸之路沿线的建筑，以及当今全球化背景下的建筑实践，探讨文化融合如何激发建筑的创新活力。 结语：面向未来的建筑呼吸 《建筑的呼吸：空间、时间和文化的对话》旨在提供一个多维度、深层次的视角来理解建筑。我们相信，每一位读者都能从这本书中找到与自己产生共鸣的篇章。建筑的未来，同样需要我们继续保持对空间、时间与文化的敏感，在尊重历史、理解当下、拥抱创新的同时，继续创作能够“呼吸”的建筑，它们将继续承载我们的记忆，回应我们的需求，并以新的姿态，书写人类文明的新篇章。 希望通过本书，能够激发读者对建筑更广泛的兴趣，促使我们以更审慎、更人文的目光去审视我们身边的每一个空间，去感受那些无声诉说着历史与文化的故事。因为，建筑不仅仅是冰冷的结构，它们是我们生活，是我们历史，是我们文化的延伸，它们一直在呼吸，等待着我们去聆听。

评分☆☆☆☆☆

我尤其欣赏作者在叙事节奏上的掌控力，这种节奏感在讲述那些横跨千年的建筑演变时尤为重要，很容易让人在浩瀚的时间洪流中迷失方向。但这位作者却像一个技艺高超的领航员，总能在关键节点设置转折，或通过一个具体的、鲜活的案例来锚定读者的注意力。比如，当他从古希腊的柱式讲到文艺复兴对古典主义的复兴，中间并没有生硬的跳跃，而是巧妙地引入了美第奇家族的赞助体系和当时的城市规划理念作为润滑剂。这种处理方式，让原本枯燥的风格流派介绍，立刻变得立体和富有戏剧性。他似乎非常擅长捕捉那些“决定性瞬间”——某个建筑师在某个夜晚的灵光乍现，某项新技术的突破如何瞬间改变了整个行业的面貌。读到这里，我的脑海里不再是冰冷的建筑图像，而是充满了那个时代工程师、工匠和赞助人之间的复杂博弈。我甚至觉得，这本书与其说是建筑史，不如说是一部浓缩的“人类文明驱动力”简史，建筑仅仅是那个驱动力的物质载体罢了。这种宏大叙事与微观细节的完美融合，让整个阅读过程充满了智力上的愉悦感。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让人印象深刻的地方，或许在于它对“地方性”和“普适性”之间关系的微妙处理。很多宏大的历史叙事，往往会陷入一种欧洲中心主义的窠臼，或者过度强调某种单一的建筑哲学。然而，这位作者的视角是极其开阔的。他不仅详尽地剖析了西方古典建筑的源流，也毫不偏颇地将笔墨投向了东方园林艺术的精髓，甚至是前哥伦布时期美洲文明的纪念性建筑。更重要的是，他没有将这些不同的建筑体系视为孤立的文化产物，而是将其置于同一条人类对“庇护”和“意义构建”的永恒需求之下进行对比分析。例如，他对日本传统木结构建筑中“虚”的空间处理，与西方教堂中对“实体”的崇拜之间的对比，简直是洞若观火。这种跨文化、跨地域的比较视野，极大地拓宽了我对“什么是建筑”这个基本问题的理解。它不再仅仅是关于柱子和梁架，而是关于人与环境、物质与精神之间复杂互动的艺术表达。读完之后，我感觉自己对世界各地不同风格的建筑，都有了一种全新的、更深层次的共鸣和敬意。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是一个非常注重实用性的读者，对于纯粹的理论堆砌往往敬而远之。在拿到这本书之前，我担心它会充斥着大量晦涩的术语和只有建筑专业人士才能理解的行话。然而，出乎意料的是，作者在解释那些复杂的结构原理时，采取了一种非常亲民且富有启发性的方式。他似乎深知，要让非专业人士理解一座桥梁是如何抵抗拉力，或者一个拱顶是如何分散荷载的，必须诉诸于日常经验。他会不经意地引用一些生活中的例子——比如一块石头如何稳定地放在另一块石头上，或者一个简单的三角形结构为何如此坚固。这种类比的艺术，极大地降低了理解门槛，使得那些原本感觉遥不可及的工程学奇迹，变得触手可及。当然，这本书的深度绝没有因此而打折，它只是搭建了一座更稳固的桥梁，通往更深层次的知识殿堂。在讨论到现代主义建筑的理性主义时，他并未停留在“形式追随功能”的口号上，而是深入分析了工业化生产对材料选择的决定性影响，这种务实精神贯穿始终，让人读后感到脚踏实地，而非飘飘然。

评分☆☆☆☆☆

从装帧质量上来看，这本书绝对是下了血本的，但这份“投入”却体现在了一种近乎于反潮流的低调上。纸张的触感非常厚实，有一种老式精装书特有的沉稳感，拿在手里分量十足，这使得它非常适合在书桌上摊开，进行长时间的阅读和笔记记录。我注意到一个细节，书中的插图和图纸的质量非常高，线条清晰锐利，即便是那些需要剖析复杂内部结构的示意图，也处理得井井有条，没有丝毫的模糊或失真。很多历史类的书籍，为了控制成本，往往在图版上偷工减料，导致读者需要反复对照文字才能勉强看清图示的意义。但在这本《建筑历史（新版）》中，插图是叙事的有机组成部分，它们不是对文字的简单补充，而是提供了独立的、不可或缺的信息维度。每张图似乎都经过了精心挑选和重新绘制，以适应本书的叙事逻辑。这种对细节的偏执，让这本书在作为工具书的层面上，也达到了很高的水准，绝对是值得收藏的实体书版本。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计，说实话，初看之下有点让人提不起兴趣，那种深沉的墨绿色配上烫金的宋体字，带着一股子学院派的严谨劲儿，但同时也显得有些过时，仿佛是从上个世纪的图书馆角落里直接搬出来的。我原本以为会是一本轻松愉快的普及读物，毕竟现在市面上关于建筑的解读太多了，大多追求的是视觉冲击和快餐式的知识灌输。然而，翻开第一页，我就意识到我可能误判了。这本书的排版非常克制，大量留白的设计让每一页的文字都显得尤为重要，不像很多新书那样恨不得把信息塞满每一个角落。作者的笔触非常细腻，对那些宏伟的哥特式大教堂或罗马的万神殿的描述，并非仅仅是罗列尺寸和年代，而是深入到了一种近乎于哲学的探讨中。他似乎在试图挖掘隐藏在石材、砖瓦背后的社会结构、宗教信仰乃至当时的权力更迭。比如，他分析拜占庭建筑的穹顶构造时，那种对光线和空间处理的精妙阐述，让我仿佛能亲身站在圣索菲亚大教堂的中央，被那不可思议的光影效果所震撼。这种深挖本质的写法，确实需要读者有一定的耐心和背景知识储备，它不是用来在咖啡馆里翻几页炫耀的“知识点”，而是需要沉下心来，与作者一同进行一场漫长的历史对话。每一次阅读，都像是在考古现场，小心翼翼地揭开历史的尘土，去触摸那些被时间磨平的细节。

评分☆☆☆☆☆

好教材，值得购买！！！！！！！！！！

评分☆☆☆☆☆

通俗易懂，深度不够。。。。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

书不错，希望多点活动

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

一个多星期才到的货，实在是太慢了

评分☆☆☆☆☆

好教材，值得购买！！！！！！！！！！

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