具体描述
编辑推荐
《中国古代绘画精品集:千里江山图》精选了自隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以经折装的形式出版，呈现了一个较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。此系列画集通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大处理的形式，来满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。王希孟编绘的《千里江山图》是该系列之一。内容简介
《中国古代绘画精品：集千里江山图》以馆藏书画珍品为源本，以经折装的形式出版，呈现了一个较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。作者简介
作者：（北宋）王希孟 王希孟，北宋画家，生卒年不详，传说他十八岁画了《千里江山图》，不久便去世了，可以称得上中国绘画史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。此说并无确切的资料可佐证，但宋代绘画史籍也无他的记载，早逝之说恐也未必全是臆测。前言/序言
用户评价
当我翻开这本《中国古代绘画精品：集千里江山图》时，首先吸引我的就是它精美的装帧和纸张质感，这本身就预示着内涵的不凡。作为一名对中国古代艺术情有独钟的爱好者，我尤其关注的是书中对《千里江山图》的呈现。这幅画的色彩运用，特别是石青、石绿的大面积使用，是如何做到如此惊艳且和谐的？书中是否有关于古代颜料制作、调配和使用方法的详细阐述？我希望能看到一些关于这些技法的历史考证，甚至是一些现代科学的分析，来揭示其色彩持久和鲜艳的秘密。此外，画面的构图是如何安排的？那些连绵的山峦、蜿蜒的河流、以及点缀其间的村落、舟船，是如何构成一个既宏大壮丽又充满生活气息的世界？我希望能看到书中对构图的深入分析，比如如何运用透视、虚实、留白等手法，营造出画面的层次感和空间感。同时，画中那些细小的点景人物，虽然数量不多，但却赋予了画面以生命力。我希望书中能对这些人物的描绘及其在画面中的作用进行解读，它们是单纯的点缀，还是承载着某种叙事功能？我期待书中不仅仅是提供精美的画作图像，更能提供有深度、有见地的解读，能够帮助我理解画作背后的文化内涵和艺术哲学。除了《千里江山图》，我也非常期待书中收录的其他古代绘画精品。我希望这本书能是一个“精品集”，汇集不同朝代、不同画派、不同题材的代表性作品。比如，我想看到唐代的仕女画，宋代的山水画，元代的文人画，明清的人物画或花鸟画。书中对这些作品的介绍，是否会包含作者的生平、创作的时代背景、以及它们在中国绘画史上的地位和意义？我希望这本书能够让我系统地了解中国古代绘画的发展脉络，拓宽我的艺术视野，并在欣赏过程中获得更多的知识和启发。我渴望通过这本书，能够与古人的艺术智慧对话，感受中国传统文化的魅力。
评分拿到这本《中国古代绘画精品：集千里江山图》之后，我的第一反应就是想立刻深入了解《千里江山图》的方方面面。我一直对这幅画的色彩之绚丽、构图之宏大、细节之丰富感到震撼。书中是否能对这幅画作进行深度解析？比如，它在中国的山水画史上的地位如何？它的艺术风格有哪些独到之处？而更令我好奇的是，画家王希孟在如此年轻的时候，是如何能够创作出如此成熟、如此壮丽的作品的？书中是否能挖掘出关于他的生平、他的创作灵感以及他所处的时代背景的更多细节？我非常希望看到书中对画作各个部分的详细解读，比如那些连绵起伏的山峦是如何用笔勾勒的，那些蜿蜒曲折的河流又是如何描绘的，以及画中的点景人物、亭台楼阁，它们在整个画面中所起到的作用。有没有可能看到一些局部放大图，能够让我清晰地看到每一个笔触的力度、墨色的浓淡、以及色彩的晕染？如果书中能提供关于画作的材料考证，比如所用的颜料、纸张或丝绢的来源，以及当时的制作工艺，那就更完美了。这对于我理解古代绘画的技法和审美，具有非常重要的意义。除了《千里江山图》，我也对书中收录的其他古代绘画精品感到浓厚的兴趣。我希望这套书能够涵盖不同朝代、不同画派的代表性作品，让我能够系统地了解中国古代绘画的发展脉络。比如，我想看看唐代的仕女画，宋代的山水画，元代的文人画，明清的写意画，它们各自有什么样的特点，又反映了什么样的时代精神。书中是否会对这些作品的作者、创作背景、以及艺术价值进行详细的介绍？我希望这本书不仅仅是一本精美的画册，更是一部能够增长见识、提升品位的艺术百科全书。我期待通过这本书，能够更深入地领略中国古代绘画的博大精深，感受到古人的艺术智慧和审美情趣，从中获得精神的滋养和艺术的启迪。
评分这套《中国古代绘画精品：集千里江山图》的书，我拿到手里就感觉沉甸甸的，不单是纸张的厚实，更是内容分量十足的象征。拿到书的第一件事，我就是冲着那名震古今的《千里江山图》去的。我一直对这幅画的色彩运用感到无比惊叹，那种鲜艳夺目的石青、石绿，在古代条件下是如何调配和绘制的？书中是否能有细致的解说，比如关于古代颜料的来源、制作过程，甚至是化学成分的分析？这对于我这样的技术爱好者来说，简直是无价之宝。而且，这幅画如此宏大，细节之处更是密布，有多少位画家参与了创作？他们是如何分工协作，才能将如此浩瀚的江山呈现得如此生动逼真？书中的解读如果能触及到这些创作背后的故事，那就太精彩了。我尤其关心的是，书中对《千里江山图》的每一个局部，比如那些巍峨的山峰、潺潺的流水、错落有致的亭台楼阁，是否有专门的篇幅去分析其构图、笔法和色彩？我希望看到那些放大到极致的细节图，能够清晰地展现出画家运笔的痕迹，颜料堆叠的层次，以及光影的处理。这样，我才能更真切地感受到古人的匠心独运，体会到他们在创作过程中所付出的心血与智慧。除了《千里江山图》本身，我对书中收录的其他古代绘画精品也充满了期待。我希望能看到一些我不太熟悉，但同样具有很高艺术价值的作品，通过这本书的介绍，能够拓宽我的艺术视野，了解更多鲜为人知的艺术瑰宝。比如，不同朝代的山水画、人物画、花鸟画，它们各自的风格特点，以及在历史长河中的演变轨迹。书中是否会提供一些关于画作的历史背景、作者生平、以及当时的社会文化影响的解读？这些信息能帮助我更好地理解画作的内涵，而不仅仅是停留在表面的欣赏。我希望这本书不仅仅是一本画册，更是一本集学术性、鉴赏性和趣味性于一体的艺术读物，能让我在阅读中不断学习、不断发现，享受一次与古代艺术大师的心灵对话。
评分刚翻开这本《中国古代绘画精品：集千里江山图》，就被其精美的装帧和纸张的质感所吸引。我一直对中国古代绘画，尤其是宋代山水画有着浓厚的兴趣，而《千里江山图》更是其中的佼佼者。我迫切想知道，书中会如何解读这幅画作的辉煌之处？例如，它在构图上的创新，是如何打破以往的山水画模式，创造出如此开阔壮丽的景象？书中的解读是否会深入到每一个山峦的起伏、每一处溪流的走向，甚至是如何通过笔墨来表现光影和体积感？我希望看到详尽的分析，能够帮助我理解画家是如何在二维的平面上营造出三维的空间感。更让我好奇的是，画中的色彩运用，特别是那标志性的石青、石绿，在当时是如何调配和绘制的？书中的技术性解读，是否能揭示古代颜料的来源、制作工艺，以及它们在画作中的晕染技巧？这对于我这样的绘画爱好者来说，无疑是宝贵的知识。我希望书中能有对局部细节的放大展示，让我能清晰地看到每一个笔触的力度和走向，感受到画家精湛的技艺。除了《千里江山图》，我更期待的是书中能否提供一个“精品集”的概念。也就是说，我希望能在这本书中看到更多不同朝代、不同画派、不同题材的中国古代绘画代表作。例如，我想了解唐代的仕女画，五代的山水画，元代的文人画，以及明清的人物画、花鸟画等。书中对这些作品的介绍，是否会包含作者的生平、创作背景、以及它们在中国绘画史上的重要地位？我期待这本书不仅仅是一本简单的画册，而是一部能够带领我系统学习、深入了解中国古代绘画的艺术百科全书，从中汲取养分，提升我的艺术鉴赏能力，领略中国传统文化的独特魅力。
评分这本书的纸张质感和印刷质量给我留下了深刻的印象，拿在手里就感觉沉甸甸的，充满了艺术气息。我一直对《千里江山图》这幅画非常着迷，那种恢弘壮丽的景象，以及大胆鲜艳的色彩运用，总让我惊叹不已。我非常希望这本书能对《千里江山图》的创作背景、艺术价值以及其在整个中国山水画史上的地位做一个深入的探讨。例如，画家王希孟在如此年轻的年纪，是如何能够画出如此成熟、如此磅礴的作品的？书中是否能提供一些关于他生平、师承或者创作灵感的考证？我特别想知道，画中那些连绵起伏的山峦是如何用笔勾勒的？水流的动态是如何表现的？而那些精巧的亭台楼阁和点缀其间的人物，又在整体画面中起到了怎样的作用？我希望书中能对这些细节进行细致的解读，并且如果能有局部放大图，让我能近距离观察笔墨的痕迹和色彩的晕染，那就更好了。而关于画作中的色彩，尤其是那鲜艳的石青、石绿，我一直很好奇古代是如何制作和调配出如此饱和而持久的颜色的。书中是否能提供一些关于古代颜料的制作工艺、来源，或者对色彩运用技巧的分析？这对于我这样的爱好者来说，无疑是宝贵的知识。除了《千里江山图》之外，这本书的“精品集”概念也让我对其他收录的作品充满期待。我希望它能像一本浓缩的中国古代绘画史，涵盖不同朝代、不同画派、不同题材的代表性作品。例如，我想看到唐代的飘逸人物画，宋代的写实山水画，元代的文人画，以及明清的人物画、花鸟画等。书中对这些作品的介绍，是否会包含作者的生平、创作的时代背景、以及它们在中国绘画史上的重要地位？我期望这本书能成为我了解中国古代艺术的一本权威读物，让我在欣赏精美画作的同时，也能增长见识，提升鉴赏水平，领略中国传统文化的独特魅力。
评分这本书的装帧简直太精致了，拿在手里沉甸甸的，预示着里面内容的厚重。我迫不及待地翻到了关于《千里江山图》的部分，我一直觉得这幅画是中国山水画的巅峰之作，那种浑然天成的气势和色彩的运用，总让我觉得不可思议。我非常好奇，书中会从哪些角度来解读这幅画？是侧重于它的历史意义，还是艺术价值？或者，有没有可能深入分析它在构图上的匠心独运，比如那些远近虚实的层次感，以及如何将如此广阔的江山收纳于方寸之间？我特别期待书中能够提供关于画作颜色的详细介绍，尤其是那标志性的石青和石绿。古代的颜料是如何制作的？它们在画作中的表现力为何如此惊人？有没有可能看到一些关于颜料成分和运用技巧的考证？这对于我这样的业余爱好者来说，简直是打开了新世界的大门。另外，画中的点景人物和建筑，虽然篇幅不大，但却栩栩如生，我希望能看到书中对这些细节的深入剖析，它们在画面中起到了怎样的作用？是否暗示着某种生活场景或文化理念？我希望这本书不仅仅是简单地展示画面，而是能带领我走进画家的世界，去感受他创作时的心境和思考。除了《千里江山图》，我更期待的是这本书能否提供一个中国古代绘画的“精品集”的概念。也就是说，除了《千里江山图》之外，书中是否还收录了其他朝代、其他风格的代表性作品？我希望能够看到不同时期、不同画派的优秀作品，能够让我对中国古代绘画有一个更全面、更系统的认识。比如，我想看看唐代吴道子的线条，宋代范宽的巨幅山水，元代黄公望的疏淡意境，以及明清的宫廷绘画或文人画。书中对这些作品的介绍，是否会包含作者的生平、创作的时代背景、以及它们在中国绘画史上的地位和影响？我期待这本书能够成为我了解中国古代艺术的“敲门砖”，让我能够从中获得宝贵的知识和启发，提升我的艺术鉴赏能力。
评分拿到《中国古代绘画精品：集千里江山图》这本书，我第一眼就被它厚重的分量和精美的封面所吸引。我一直以来都对中国古代绘画，特别是以《千里江山图》为代表的宋代山水画情有独钟，总觉得那是一种难以言喻的东方美学极致。我非常期待书中能够对《千里江山图》进行全方位的深度解读。不仅仅是展示画面的壮丽，更希望能够挖掘出它在艺术史上的地位和价值。比如，它的构图是如何巧妙地运用“三远法”来展现层层递进的视觉效果？画中的山峦、水流、云雾是如何通过不同的皴法和笔墨技巧来表现其质感和动态的？我希望能看到一些对局部细节的放大展示，让我能够清晰地看到画家运笔的痕迹，感受笔墨的生命力。更让我着迷的是，《千里江山图》那鲜艳夺目的色彩，尤其是石青、石绿的运用。书中是否能提供一些关于古代颜料的制作、来源，以及调色和晕染技法的详细介绍？这对于我理解古代画家如何在有限的技术条件下，创造出如此辉煌的色彩效果，无疑是极具吸引力的。我希望这本书能不仅仅是一本画册，更能是一部艺术鉴赏的指南，能够引导我理解画作背后的文化意涵和哲学思想。除了《千里江山图》本身，我也对书中收录的其他古代绘画精品充满了期待。我希望这是一部“精品集”，能够囊括不同朝代、不同画派、不同题材的代表性作品，让我能够系统地了解中国古代绘画的发展脉络。例如，我想看到唐代的飘逸仕女画，五代的雄浑山水画，元代的写意文人画，以及明清的人物画、花鸟画等。书中对这些作品的介绍，是否会包含作者的生平、创作背景、以及它们在中国绘画史上的重要意义？我希望通过阅读这本书，能够拓展我的艺术视野，提升我的艺术品鉴能力，真正感受到中国古代绘画的博大精深和独特魅力。
评分拿到这本《中国古代绘画精品：集千里江山图》的时候，我眼前一亮。封面设计就透露出一种内敛而磅礴的气息，仿佛已经将那壮丽的山河浓缩其中。我一直对《千里江山图》这幅画有着近乎痴迷的喜爱，那鲜亮的色彩，那浩渺的意境，总让我觉得不可思议。我特别想知道，书中对这幅画的解读会是怎样的？是从历史的角度，还是艺术的角度？是否会深入剖析它在构图上的独到之处，比如那些远近虚实的层次感，以及如何巧妙地安排那些山峰、河流和建筑，营造出一种“可行、可望、可游、可居”的理想空间？我更期待的是，书中能否对画中的色彩运用做一些技术性的阐述。那标志性的石青、石绿，在古代是如何制作和调配的？它们在画作中是如何表现出如此鲜艳而又和谐的效果的？如果能看到一些关于古代颜料的考证，或者对局部色彩晕染的分析，那将是令人兴奋的。我希望书中不仅仅是展示图像，更能提供一些深度解读，让我能理解画作背后所蕴含的文化意义和审美情趣。此外，这本书的“精品集”定位，让我对其他收录的作品充满了期待。我希望它能像一本中国古代绘画的“博物馆”，汇集不同朝代、不同画派的代表作。比如，我想看唐代的仕女画，五代的山水画，元代的文人画，甚至明清的一些精美工笔画或写意画。书中对这些作品的介绍，是否会包含作者的生平、创作的时代背景、以及它们在中国绘画史上的地位？我期待这本书能够成为我了解中国古代艺术的一扇窗户，让我能够从中获得知识，提升品味，并深深地沉醉在中国古代绘画的无穷魅力之中。
评分一拿到《中国古代绘画精品：集千里江山图》这本书，我就迫不及待地想要一探究竟，尤其是那幅享有盛誉的《千里江山图》。我一直对这幅画的色彩表现力，尤其是那鲜艳欲滴的石青、石绿，感到无比着迷。书中是否能够提供一些关于古代颜料的来源、制作工艺，甚至是关于调色和运用技巧的详细解读？这对于我理解古代画家是如何在有限的条件下创造出如此辉煌色彩的，有着至关重要的意义。同时，我非常想了解这幅画的构图方式。如此浩渺的江山，如何在画幅中得以呈现？画家是如何运用笔墨来表现山峦的起伏、河流的蜿蜒、以及云雾的缥缈？书中是否会对画面的空间布局、远近虚实的处理进行深入的分析？我希望能看到一些局部放大图，让我能清晰地看到画家运笔的痕迹，感受笔墨的韵味。此外，画中那些点缀的山水、村落、人物，虽是细节，却赋予了整幅画以生命和故事感。我希望书中能够对这些细节进行解读，它们是如何融入整体画面，又各自承担着怎样的意境？我期待这本书不仅仅是展示画作本身，更能通过文字的引导，让我走进画家的创作世界，去感受那份匠心与情怀。除了《千里江山图》之外，我更希望这本书能够呈现一个中国古代绘画的“精品集”。这意味着，我期待书中能够收录不同朝代、不同画派、不同题材的代表性作品，让我能够对中国古代绘画有一个更全面、更系统的认识。例如，我想看看唐代的飘逸人物画，宋代的雄浑山水画，元代的简逸文人画，以及明清的工笔画或写意画。书中对这些作品的介绍，是否会包含作者的生平、创作的时代背景、以及它们在中国绘画史上的地位和影响？我希望能通过这本书，不仅能欣赏到精美的画作，更能增长艺术知识，提升艺术品鉴能力，真正体会到中国古代绘画的博大精深和独特魅力。
评分刚拿到这本《中国古代绘画精品：集千里江山图》，迫不及待地翻开，一股浓郁的文化气息扑面而来。我一直对宋朝的绘画情有独钟，尤其向往那“可行、可望、可游、可居”的山水画境界。这本书的装帧设计就透着一股沉静内敛的东方美学，封面那若隐若现的笔触，仿佛勾勒出远山的轮廓，让人心生向往。我特别关注的是书中对画作细节的呈现。许多古代画作，尤其是传世孤品，由于年代久远，在高清扫描时容易丢失一些微妙的笔墨痕迹和色彩的微妙变化。我希望这本书能在这方面做到极致，能够放大到每一个皴法的点画，每一个设色的层次，让我能更近距离地触摸到画家的心迹，感受那精雕细琢的匠心。我最期待的，莫过于对《千里江山图》本身的解读。这幅画的宏伟壮丽，其色彩的运用，尤其是石青、石绿的饱和度与光泽度，在古代颜料条件下是如何达到如此惊艳的效果，一直是让我着迷的谜团。书中是否能提供相关的材料考据，比如颜料的来源、制作工艺，以及当时帝王对艺术的推崇如何促成了这样旷世巨作的诞生？再者，画中的人物活动，那些点缀在壮丽山河中的渔樵、舟船、寺庙，它们在整个画面的构图中所扮演的角色，是单纯的装饰，还是承载着某种寓意？我渴望了解这些，希望能借由这本书，对这幅画有一个更立体、更深入的认知，不仅仅是停留在视觉的震撼，而是能触及到它所蕴含的文化、历史和哲学思想。同时，我对书中可能收录的其他古代绘画精品也充满好奇。如果能涵盖不同朝代、不同风格的代表作，那将是一场跨越时空的艺术盛宴，让我能在短时间内领略中国古代绘画的演变脉络和多样魅力。例如，我想看看晋唐的飘逸，五代的雄浑，元代的简逸，明清的繁复，这些不同时代的艺术语言是如何在笔墨间流淌，又如何反映出当时社会的风貌和文人的精神世界。这本书的价值，不仅仅在于它展示了多少幅名画，更在于它能否通过精美的印刷和深刻的解读，拉近我们与古人艺术的距离，让我们在喧嚣的现代生活中，找到一份宁静与思考。
评分《千里江山图》后来被当时的宰相蔡京收藏，他在上面的提拔记述了宋徽宗指点王希孟，收他入翰林书画院的经历，王希孟在二十多岁的时候去世，关于他的史料很少。《千里江山图》后在清乾隆年间收入宫中，现保存在北京故宫博物院。王希孟，北宋画家（1096——？）[5]，生卒年代不详，他十八岁便显示出不凡的绘画天赋，为北宋画院学生，后召入禁中文书库，被一代艺术帝王宋徽宗赵佶慧眼识珠，得到宋徽宗赵佶的亲自传授，经悉心教诲终成大器。半年后即创作了《千里江山图》，惜年寿不永，20余岁即去世，是一位天才而又不幸早亡的优秀青年画家。《千里江山图》是王希孟的“千古绝唱”。
评分千里江山图《千里江山图》为大青绿设色绢本，纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势辽阔超凡。全卷画面上层峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。画中山石先以墨色勾
评分画中远近山水，气势开阔，村舍集市、渔船客舟、桥梁水车和林木飞禽，笔墨工致，位置得宜；全卷青绿重设色，表现了山河秀丽。
评分王希孟传世之唯一作品《千里江山图》[3] 卷，此图赐予蔡京，从其卷后的题跋中得知，此图为绢本，设色，纵51.5厘米，横1191.5厘米，全图以大青绿为基调，山脚、屋墙、水天交接处用深浅各异之赭石色渲染，屋顶用浓黑，人物多粉画，用笔敷彩精细，轻重浓淡生动活脱，灿烂艳灼，美不胜收，千里江山秀丽多姿，雄伟壮观。时人赞其画“一点一画均无败笔，远山近水，山村野市，渔艇客舟，桥梁水车，乃至飞鸟翔空，细若小点，无不出以精心，运以细毫”，人物如蚁，不可胜数，生息劳作，生动活泼。
评分《千里江山图》画卷表现了绵亘山势，幽岩深谷，高峰平坡，流溪飞泉，水村野市，渔船游艇，桥梁水车，茅蓬楼阁，以及捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物的活动。全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，突出石青石绿的厚重，苍翠效果，使画面爽朗富丽。水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽渲染。用勾勒画轮廓，也间以没骨法画树干，用皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力。人物活动栩栩如生。充满了作者对美好生活境界的向往。
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评分非常好的一本书，京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。“读万卷书，行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”，自古以来，勤奋读书，提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质，能塑造人的精神，升华人的思想。 读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样，空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住：书本是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折，一点一滴地积累，你会发现自己是世界上最富有的人。 读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸，读李白的诗使人领悟官场的腐败，读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗，读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友，教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课，阅读书籍，感悟人生，助我们走好人生的每一步。 书是灯，读书照亮了前面的路；书是桥，读书接通了彼此的岸；书是帆，读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩！ 读书，是好事；读大量的书，更值得称赞。 读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食”。当你枯燥烦闷，读书能使你心情愉悦；当你迷茫惆怅时，读书能平静你的 心，让你看清前路；当你心情愉快时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如 玉。” 一位叫亚克敦的英国人，他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书，而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为“有了书，就象鸟儿有了翅膀”吗！ 然而，我们很容易忽略的是：有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦，虽然他零零碎碎地记住了不少知识，可当人家问他时，他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个，那就是他不善长于读书，而只会“依葫芦画瓢”。 朱熹说过：“读书之法，在循序渐进，熟读而精思。” 所谓“循序渐进”，就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万，根本的目的在于对自己的书要层层深入，点点掌握，关键还在于把握自己的读书速度。至于“熟读”，顾名思义，就是要把自己看过的书在看，在看，看的滚瓜烂熟，，能活学活用。而“精思”则是“循序渐进”，“熟读”的必然结果，也必然是读书的要决。有了细致、精练的思索才能更高一层的理解书所要讲的道理总体还是不错的，物流也很给力，商品也是不错的，给个好评
评分这个系列还有很多没出，期盼着，这本书是大青绿设色绢本，纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势辽阔超凡。全卷画面上层峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。画中山石先以墨色勾皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，显示青山叠翠。江河勾出水纹，与没骨色彩形成反差对比。全图既壮阔雄浑而又细腻精到，不愧是青绿山水画中的一幅巨制杰作。《千里江山图》是王希孟18岁时作品，也是唯一传世的作品。画中远近山水，气势开阔，村舍集市、渔船客舟、桥梁水车和林木飞禽，笔墨工致，位置得宜；全卷青绿重设色，表现了山河秀丽。王希孟可以称得上中国绘画引史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。十多岁入宫中“画学”为生徒，初未甚工，宋徽宗赵佶时系图画院学生，后召入禁中文书库，曾奉事徽宗左右，但宋徽宗慧眼独具：“其性可教”，于是亲授其法。经赵佶亲授指点笔墨技法后，艺精进，画遂超越矩度。工山水，作品罕见。徽宗政和三年(1113)四月，王希孟用了半年时间终于绘成名垂千古之鸿篇杰作《千里江山图》卷，时年仅十八岁，此外再没有关于他的记述，不久英年早逝。《千里江山图》绢本大手卷，青绿设色。画面上江水浩荡，浩渺天际，应是南方水色；而群山起伏，略少平原，危峰高耸，岩断崖，却是北方山景。构图上充分运用“平远”、“高远”、“深远”的结合，展现了大自然的鬼斧神工：崇山峻岭，岗阜幽壑，飞瀑激流，树丛竹林以及人类的创造：亭台水榭，寺观庄院，舟楫亭桥，村落水碾等等，以及难以计数、各行其是的众人，是那么的繁复而又融洽。全图刻画工细，水面满勾峰头纹，无一笔懈怠。众物皆合比例、透视，布置合理。而山石则以大青绿设色，也就是在勾、皴后，先以赭石铺底，然后上石青石绿，层层叠加。石青石绿是矿物颜料，本来覆盖性就很强，经层层叠加，质感凝重，与整幅画的墨青、墨绿基调浑然一体，鲜艳而不媚俗。虽然不似金碧山水那样勾金线，却依然感觉满幅富丽堂皇，这也就是此图较之前唐的青绿山水更趋成熟之处。速度果然非常快的，从配货到送货也很具体，快递非常好，很快收到书了。书的包装非常好，没有拆开过，非常新，可以说无论自己阅读家人阅读，收藏还是送人都特别有面子的说，特别精美；各种十分美好虽然看着书本看着相对简单，但也不遑多让，塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。 打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味 无论男女老少，第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。 多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过：“知识就是力量。”不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。 多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。
评分印刷清晰，没有油墨的异味。非常喜欢
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