輕鬆讀藝術·世界建築大師那些事兒

輕鬆讀藝術·世界建築大師那些事兒 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

楊宏鵬,郭善濤,梁振忠,劉超 編
圖書標籤:
  • 建築
  • 藝術
  • 大師
  • 世界建築
  • 建築史
  • 設計
  • 文化
  • 藝術史
  • 輕鬆讀
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齣版社: 河南美術齣版社有限公司
ISBN:9787540129392
版次:1
商品編碼:11645830
包裝:平裝
叢書名: 輕鬆讀藝術
開本:16開
齣版時間:2014-12-01
用紙:膠版紙
頁數:163

具體描述

編輯推薦

  觸摸藝術,感知20位世界建築大師的奇聞逸事! 梁振忠、劉超編著的《世界建築大師那些事兒》涵蓋瞭當今世界上優秀的20位建築大師,他們雖然擁有不同的國籍,居住在不同的地方,使用著不同的語言,但是,他們都有著一個夢想,就是使這個世界變得更加美麗。在建築這條路上,他們付齣瞭比常人更多的努力,他們設計著形態各異的建築物,他們將自然、天地、萬物揉和在瞭一起,隻為創造齣更美好的明天。 希望讀者朋友們在讀這本書的時候可以感受到人們實現夢想的正能量。建築物雖然冰冷,但是建造它們的人卻滿腔熱情。即使它再怎麼冷酷,也抵不住愛滿人間。

內容簡介

  人生漫漫,一生所曆之物長存不變者幾稀,唯有 鋼筋混凝土堅硬如故,大庇天 下俱歡顔。青史幾行名姓,北邙無數荒丘;前人方說 鐵塔醜,今日地標傲全球。悉 尼劇院揚白帆,朗香教堂妙結構。至剛至堅之物亦至 柔。這鋼筋鐵骨之身的建築自 有柔情,承載著一代建築大師的豪情與榮耀亦映射其 夢想與哀愁。築夢天下,為天 下築夢。且看世界高級建築大師身後的故事。
  梁振忠、劉超編著的《世界建築大師那些事兒》 精選從文藝復興到20世紀初具有代錶性的20位建築大 師,用現代語言,客觀評述瞭他們在藝術上的卓越成 就和逸聞趣事,文字犀利幽默,引人入勝,具有可讀 性。能使廣大讀者從新的角度瞭解曆史,瞭解建築藝 術。

目錄

序言  讓人類詩意地棲居 安德烈亞·帕拉第奧(1508—1580) 城市是所大房子 古斯塔夫·埃菲爾(1832—1923) 結構大師 安東尼奧·高迪(1852—1926) 擁有一顆純粹錶達自然的心 路易斯·沙利文(1856—1924) 摩天大樓之父 弗蘭剋·勞埃德·賴特(1867—1959) 自然之子 沃爾特·格羅皮烏斯(1883—1969) 包豪斯之父 路德維希·密斯·凡·德·羅(1886—1969) 我不想很精彩,隻想更好 勒·柯布西耶(1887—1965) 魂歸地中海 阿爾瓦·阿爾托(1898—1976) 溫暖的心 梁思成(1901—1972) 為東方占建築而生 路易斯·康(1901—1974) 用生命來書寫建築 奧斯卡·尼邁耶(1907—2012) 給建築賦予夢想的建築大師 埃羅·沙利寜(1910—1961) 用一生追求創新 貝聿銘(1917—) 心有東方情結 約恩·伍重(1918—2008) 一次輝煌,一生傳奇 詹姆斯·斯特林(1926—1992) 聽從上帝的聲音 弗蘭剋·蓋裏(1929—) 玩的就是顛覆 理查德·邁耶(1934—) 用一襲白色顛覆建築界的天纔 安藤忠雄(1941—) 光與影 紮哈·哈迪德(1950—) 特立獨行的建築女王

精彩書摘

  有人說古埃爾公園是巴塞羅那的象徵,有人說米拉公寓是巴塞羅那的象徵,也有人說神聖傢族大教堂是巴塞羅那的象徵,其實巴塞羅那真正的象徵是安東尼奧·高迪。在聯閤國世界文化遺産名錄中,“高迪”是唯一一位位列其中的人名。他帶著“西班牙最天纔的建築師”“巴塞羅那建築之父”的光環,藉助對自然的愛戀、對宗教的狂躁、對上帝的敬畏,在巴塞羅那的天幕下用鋼筋混凝土譜寫瞭一麯立體的建築詩篇。
  西班牙著名建築師安東尼奧·高迪,享有“建築史上的但丁”之稱。高迪齣生於西班牙距巴塞羅那不到一百公裏的加泰羅尼亞小城雷烏斯的一個普通手藝匠人傢庭,他的父親弗朗西斯科-高迪就是一位本分的銅匠,母親則是普通傢庭婦女,在傢辛勤地操持傢務。高迪傢具有淳樸的傢風,為人敦厚善良,是虔誠的教徒,甘於過著簡樸、平靜甚至略帶寂寞的生活。在父親的影響下,高迪前往巴塞羅那學習之前,曾當過短期鐵匠學徒,除此之外還有過木工、鍛造和塑模的經曆。1869年,年僅17歲的高迪隻身前往巴塞羅那追求建築師的夢想。1873年,高迪經過不懈的努力獲得瞭進入加泰羅尼亞省立建築學校學習的許可。1878年順利畢業,並取得建築師資格證,開啓瞭建築師的人生。此後至死,高迪基本都在巴塞羅那生活和工作。
  生性孤僻、不善於交際的高迪並沒有受到大眾的喜愛,說不上有誰是特彆喜歡他的。可以說,高迪一生都在磨難中苦苦地掙紮著。從小高迪就體弱多病,在有記憶的時候風濕病就如影隨形,嚴重的關節炎使高迪不能像其他小朋友一樣過多地在外玩耍,隻能一個人在傢獨處。獨處反倒養成瞭高迪“靜觀”的習慣,他可以靜靜地看著一隻蝸牛在自己麵前爬一天都絲毫不覺得厭煩。獨處本來就可以使一個人的想象力變得十分豐富,對於一個懵懂的、缺少夥伴的孩子更是如此。
  長時間的獨處“靜觀”使高迪不得不把那些時常不易親近的石頭、植物、動物深深刻在腦海中。在寂寞孤獨的時候,這些腦海中的記憶都會活躍起來陪高迪玩耍。原本以為傢裏的日子在高迪順利進入巴塞羅那建築學校學習後會好過點兒,但是在高迪人校不久,就接到剛從醫學院畢業的大哥不幸去世的噩耗,還沒等高迪從悲痛中舒緩過來,從傢鄉又傳來母親病故的消息。還以為磨難會就此停止,但是誰又能想到年輕的姐姐給傢裏留下一個年幼的女兒後也撒手人寰瞭。因生活所迫,年邁的父親隻好帶著外孫女搬到巴塞羅那來,與高迪同住。為瞭全傢人的生計,高迪隻能一邊學習,一邊賺錢養傢糊口。
  高迪並不是一個天纔,他不是一個自小就叫人拍手稱贊的好孩子,因為傢庭、經濟、身體等多方麵的原因,高迪的學習成績並不齣類拔萃。唯一值得一提的就是他替中學自辦的手抄本雜誌《滑稽周刊》中的一批插圖。但是高迪卻是個建築界天纔,早年巴塞羅那若乾“奇觀”的建造中就有高迪的參與。名義上,高迪隻是幾個主要建築師的助手,實際上,交給他設計的幾個部分都是由他自己獨立完成的,而那時的高迪也隻不過是一個學生而已。
  高迪的畢業設計是為一所大學設計禮堂,方案齣來後,引起瞭軒然大波,雖幾經波摺,但是因其作品確實具有新意最後還是被通過瞭。建築學校的校長多年後還會迴想起來這個學生,並感嘆道:“真不知道我把畢業證書發給瞭一位天纔還是一個瘋子!”高迪的成功並非偶然,除瞭自身堅持不懈的努力外,時代與機遇毫無疑問地成瞭高迪勇攀高峰的墊腳石。高迪是傢裏最小的孩子,在傢排行第五。用生逢其時這四個字評價高迪的一生一點也不為過。就在高迪齣生前不久,國王剛剛簽署瞭全麵改建巴塞羅那的詔令,工商界的富豪們紛紛斥資改建巴塞羅那工程。建築師這個職業在那時顯得格外耀眼,人人趨之若鶩。男孩子們都渴望快快長大,建造齣奇妙的建築而揚名天下。時代賜予瞭安東尼奧·高迪揚名的機會,“貴人”卻給予瞭高迪得到這個機會的權利。
  1878年對於高迪來說非比尋常。這一年,他不僅順利畢業並且榮獲建築師的稱號,還結識瞭他人生中的貴人歐塞維奧·古埃爾——高迪的朋友、建築人生中的保護人和同盟者。古埃爾支持高迪的一切想法,近乎瘋狂地給予高迪任何幫助。他既不介意高迪不閤群的性格,也忍受得瞭他那乖張古怪的脾氣,因為他深信,站在他麵前的高迪就是一位建築界的天纔。他常說:“普通人往往沒有什麼纔氣,而天纔卻常常像個瘋子。”高迪的構思,在旁人看來可能覺得不可思議,但卻使得古埃爾拍手稱贊。
  “隻有瘋子纔會試圖去描繪世界上不存在的東西。”這是安東尼奧·高迪在建築領域遵循的最基本原則。高迪的建築風格更接近自然,他每一次靈感的閃現必定與自然相關,他從來不挖空心思地去“發明”,隻是簡單地仿效大自然,像大自然那樣去建築。他用現實去證明自然美並不是刻意的、無實質的美,而是具有實用、功用的美。高迪是用生命來熱愛大自然的,他曾高歌:“藝術必須齣自於大自然,因為大自然已為人們創造齣最獨特美麗的造形。”他固執地認為在自然界是沒有直綫存在的,堅信“直綫屬於人類而麯綫纔屬於上帝”。
  ……


前言/序言

  讓人類詩意地棲居 每個人都有擁有夢想的權利,當然每個人也都有 實現自己夢想的權利。但 是,這個世界上不是隻有人類纔會有夢想的,其實, 那些用硬物質材料堆砌起 來的建築物也會有夢想。隻是不同於人類的自我意識 ,它們的夢想是設計建造 它們的建築師所賦予的。
  人類在誕生之初便學會瞭思考如何去尋得一處遮 風擋雨之所,從天然山洞 到混凝土住宅,這些可使人類遮風擋雨的住所在不斷 更替。衣食住行,在人類 生活的必需品中,住排到瞭倒數第二位。誠然,隻有 吃飽肚子、穿暖衣服,經 濟條件達到一定水平之後人們纔可以去想住這個問題 。這樣以來,搭建住所就 又成瞭新的問題!人們在不斷追求高端、大氣、上檔 次的住所,而這些搭建住 所的人也從石匠和泥瓦匠一躍成瞭建築師。
  普通人往往沒有什麼纔氣,而天纔卻常常像個瘋 子。有些人天生就是為藝 術而生,隻是他們身上所錶現齣的藝術纔能不同。
  世人都說藝術傢不是瘋子就是傻子,假如建築師 不算藝術傢的話,那麼安 東尼奧·高迪又是為何癡狂的呢?如果說藝術傢也是 一種職業,那麼建築師一 定是那個最具職業精神的藝術傢。建築和藝術雖然有 所不同,但它們的實質卻 是一樣的。
  曾經有人就西班牙最浪漫的城市巴塞羅那進行過 “哪個纔是城市真正象徵 物”話題的爭論。有人說古埃爾公園是巴塞羅那的象 徵,有人說米拉公寓是巴 塞羅那的象徵,也有人說神聖傢族大教堂是巴塞羅那 的象徵。可是,事實證 明,巴塞羅那那個浪漫的小城真正的象徵是安東尼奧 ·高迪。在聯閤國的世界 文化遺産名錄中,隻有“高迪”是唯一一位位列其中 的人名。這不僅僅是一份 榮譽,更是對“瘋子”高迪這一生的肯定。
  光陰似箭,曆史輾轉,斯人已逝,留下的是一座 座彆具特色的建築物。不 得不承認,高迪的一生就是與建築廝守的一生。這些 建築物糾纏著高迪的一 生,仿佛今生隻願與高迪一人演繹纏綿悱側的愛情童 話,可這背後的心酸彷徨 誰又能與共?這一生,高迪就是為建築而生,冥冥之 中,早已注定。也不知是 高迪選擇瞭建築,還是建築選擇瞭高迪。
  在這個世界上,並不是每一位建築大師天生就是 乾建築的命。有些建築 師也是半路齣傢的,但是,他們在建築方麵的纔能卻 一點也不遜色。比如約 恩·伍重這位半路齣傢的丹麥籍建築大師,他的作品 比他的名字更為響亮。一 座悉尼歌劇院就使他揚名立萬,仿佛他這一生就隻有 這一件作品,可是這一件, 作品就足以使他輝煌一生。
  悉尼歌劇院坐落於澳大利亞悉尼港貝尼朗岬角, 它是一座藝術文化殿堂, 可以說這個世界上沒有人不知道它,可是卻鮮有人知 道它的創作者。事實上, 約恩·伍重的建築作品並不算少,可以說已經達到遍 布世界各地的程度。但是 隻有悉尼歌劇院這個經過他嘔心瀝血、韆錘百煉的建 築物,纔可獨領風騷數百 年。人們感嘆悉尼歌劇院的高貴與典雅,人們嚮往悉 尼歌劇院的神秘夢幻。這 位“翹首遐觀的恬靜修女”有著人們太多的希望與期 望,可是誰又知道這背後 的坎坷波摺。看來,做一位優秀的建築師並不是那麼 容易。
  問這世間最無情的事物,那必然是鋼筋混凝土的 建築。當然,這個世界上 建築師也是男性居多,仿佛隻有男性的剛強正義方可 壓得住鋼筋混凝土的堅 硬。但是,事情往往沒有那麼絕對。建築界也有“女 王”,她就是伊拉剋裔英 籍女建築師紮哈·哈迪德。
  選擇永遠都是單嚮的,但是對於紮哈·哈迪德來 說卻是雙嚮的。建築選擇 瞭紮哈。哈迪德,當然,紮哈·哈迪德也選擇瞭建築 。想要在男人主導的領域 中闖齣一番天地並不是一件易事,但是紮哈·哈迪德 卻做到瞭。紮哈·哈迪德 是活躍在當今建築舞颱上一顆耀眼的明星,她閃爍的 光芒不僅來自於“世界首 位獲得普利策剋建築奬的女建築師”,更來自於她那 超級前衛與極富想象力的 建築作品。當然,哈迪德的一生也是與建築緊密相連 的一生,無論這條路有多 麼坎坷,她都堅強勇敢地占據瞭世界建築之林的一角 。她不僅是建築界的“女 王”,更是世界女性的標榜。
  不是隻有男人的剛強正義纔能壓得住鋼筋混凝土 的堅硬,女子的陰柔嬌媚 亦可使這些鋼筋混凝土俯首稱臣。近70歲的哈迪德沒 有過婚姻,也沒有孩子, 她瘋狂地創作、瘋狂地建造,好像建築就是她的戀人 和孩子。
  不得不承認,建築師是這個世界上最敬業的藝術 傢。
  本書涵蓋瞭當今世界上最優秀的20位建築大師, 他們雖然擁有不同的國 籍,居住在不同的地方,使用著不同的語言,但是, 他們都有著一個夢想,就 是使這個世界變得更加美麗。在建築這條路上,他們 付齣瞭比常人更多的努 力,他們設計著形態各異的建築物,他們將自然、天 地、萬物揉和在瞭一起, 隻為創造齣更美好的明天。
  希望讀者朋友們在讀這本書的時候可以感受到人 們實現夢想的正能量。建 築物雖然冰冷,但是建造它們的人卻滿腔熱情。即使 它再怎麼冷酷,也抵不住 愛滿人間。
  當然,這本書並非盡善盡美。我們努力地追尋這 些建築大師們背後的故 事,可是有些還是我們涉及不到的,希望讀者朋友們 諒解。

建築的史詩:從金字塔到摩天樓的文明迴響 本書帶領讀者進行一次跨越數韆年的宏大旅行,探索人類文明進程中那些至關重要的建築奇跡。我們不聚焦於某一位特定的建築師的生平軼事,而是將視野投嚮建築本身作為時代精神和技術巔峰的載體。 第一部分:起源與神性——古代世界的堅實基石 第一章:泥土與永恒——美索不達米亞與埃及的工程學開端 本章深入剖析瞭人類最早的定居點如何催生瞭對“永恒”的追求。我們詳細考察瞭美索不達米亞的Ziggurat(吉庫拉塔),它們不僅僅是宗教場所,更是早期城市規劃和土木工程的範例。從蘇美爾的粘土磚技術,到巴比倫對幾何學的初步應用,理解這些結構如何反映瞭早期社會對神權秩序的敬畏與模仿。 緊接著,我們將焦點轉嚮尼羅河畔的金字塔。這不是簡單的石頭堆砌,而是對天文學、數學和勞動力組織能力的一次空前考驗。我們將分析鬍夫金字塔的精確對齊、內部結構設計(如王室通道和密室的巧妙布局),以及用於建造這些龐然大物的斜坡和杠杆係統。這些宏偉結構如何服務於法老的宗教觀念和政治權威,是本章探討的核心。我們還會涉及卡納剋神廟群的巨型柱廳,展示古埃及人如何利用光影效果來營造莊嚴的宗教氛圍。 第二章:理性的覺醒——古希臘的和諧與規範 進入愛琴海文明,建築風格發生瞭根本性的轉變——從神權對人的壓迫,轉嚮以“人”為尺度的理性錶達。本章重點分析古希臘三柱式(多立剋、愛奧尼、科林斯)的演變及其背後的哲學意義。 我們將詳細解構帕特農神廟,探討其建築師如何運用Entasis(柱身麯綫修飾法)來消除視覺上的錯覺,使建築在宏偉的同時保持完美的視覺和諧。這種對“中道”和比例的追求,體現瞭希臘人對宇宙秩序的理解。此外,我們也將對比希臘劇場的圓形布局,分析其聲學設計如何服務於城邦的公共討論和戲劇藝術,揭示建築在社會生活中的核心作用。 第三章:實用至上——羅馬帝國的工程革命 羅馬人是偉大的工程師和建築組織者。本章著重於羅馬對實用性和規模化的追求。我們將細緻研究羅馬混凝土(Opus Caementicium)的發明及其對建築自由度的解放。沒有混凝土,萬神殿的巨大穹頂便無從談起。 我們將分析萬神殿(Pantheon)的結構邏輯——如何通過逐漸變薄的牆體、以及穹頂上的巨大“眼洞”(Oculus)來平衡結構重量,並實現對天空的象徵性連接。同時,本章也會考察羅馬的水道係統(Aqueducts)、宏偉的浴場(如卡拉卡拉浴場)和競技場(Colosseum),展示建築技術如何成為維係龐大帝國的物質基礎和公共福利的體現。 第二部分:信仰的塑造——中世紀的垂直探索 第四章:黑暗中的光芒——拜占庭與羅馬式教堂的厚重 中世紀早期,歐洲的建築語言轉嚮對信仰的沉思。本章首先考察拜占庭帝國的建築成就,特彆是聖索菲亞大教堂(Hagia Sophia)。我們將重點分析其核心技術——半圓拱和垂鼓(Pendentive)的結閤,如何使巨大的圓形穹頂得以優雅地落在方形基座之上,創造齣前所未有的內部空間感,象徵著“塵世與天堂的交匯”。 隨後,視角轉嚮西歐的羅馬式建築。以厚重的牆體、堅實的拱券和較小的窗戶為特徵,本章探討瞭這種“堡壘式”教堂如何應對動蕩的社會環境,並服務於朝聖路綫的需求。剋呂尼修道院等實例展示瞭結構力量與虔誠信仰的緊密結閤。 第五章:嚮天際進發——哥特式的高聳與光之魔法 哥特式建築是中世紀技術與神學思想的巔峰結閤。本章將詳細剖析實現“垂直化”和“透明化”的三大支柱技術:尖拱(Pointed Arch)、肋拱(Rib Vaulting)和飛扶壁(Flying Buttress)。 我們將解構巴黎聖母院和沙特爾大教堂的結構係統。飛扶壁如何將側嚮推力轉移到外部支撐結構上,從而解放瞭牆體,使得巨大的彩色玻璃花窗得以安裝,成為建築的“皮膚”。這些花窗如何通過光綫講述聖經故事,實現“用光綫進行布道”,是本章的哲學落腳點。我們還將探討玫瑰窗的復雜幾何結構。 第三部分:理性迴歸與新古典的秩序 第六章:文藝復興的尺度與人文主義的迴響 文藝復興建築是對古典美學和人文主義哲學的迴歸。本章聚焦於佛羅倫薩和羅馬,分析勃魯涅列斯基如何通過對古典語匯的重新解讀,實現瞭技術和美學的統一。 我們將詳細研究佛羅倫薩大教堂的穹頂,這不是簡單的模仿羅馬,而是針對特定結構問題的創新性解決方案,包括雙殼結構和內部支撐係統的設計。此外,我們將考察阿爾伯蒂和帕拉第奧如何係統化地整理和推廣古羅馬的建築原則,特彆是帕拉第奧風格如何通過清晰的比例和對稱性,成為影響未來數百年西方建築的“規範”。 第七章:啓濛時代的宏偉與對稱——巴洛剋與新古典主義 巴洛剋建築(如貝尼尼在聖彼得大教堂的設計)是情感的爆發,它利用劇烈的麯綫、豐富的裝飾和強烈的對比,追求視覺上的戲劇效果。本章分析瞭這種風格如何服務於反宗教改革的宣傳目的。 隨後,我們將對比進入18世紀和19世紀的新古典主義。在啓濛運動的影響下,建築再次追求莊嚴、簡潔和清晰的幾何形體,這在國傢機構、博物館和紀念碑(如華盛頓的許多建築)中體現得淋灕盡緻。這是一種對古代“共和國美德”的建築語言復興。 第四部分:工業革命與鋼鐵的崛起 第八章:材料的解放——鑄鐵、鋼材與玻璃的新世紀 工業革命帶來的新材料徹底顛覆瞭傳統建築的邏輯。本章重點關注19世紀中葉到20世紀初的技術突破。我們將分析鑄鐵結構如何最早應用於橋梁和市場(如倫敦的林肯郡市場),以及鋼材如何最終取代承重牆,使得建築可以嚮天空發展。 水晶宮(The Crystal Palace)的快速建造和拆除,展示瞭預製構件和玻璃幕牆的潛力。 埃菲爾鐵塔的挑戰:它如何證明瞭金屬結構在巨大尺度下的穩定性和美學可能性。 早期摩天樓的齣現:芝加哥學派如何將功能主義、鋼框架結構和電梯技術結閤起來,創造齣全新的城市垂直景觀。 第五部分:現代性的突破——形式追隨功能? 第九章:現代主義的宣言——功能、純粹與國際風格 20世紀初,一批前瞻性的思想傢開始係統地反對曆史裝飾,提倡“形式追隨功能”。本章聚焦於現代主義的核心原則和代錶人物的實踐: 柯布西耶的“新建築五點”:分析底層架空、自由平麵、自由立麵、橫嚮長窗和屋頂花園如何在技術上得以實現,以及它們對城市規劃的深遠影響。 密斯·凡德羅的“少即是多”:探討鋼和玻璃的極緻運用,如何通過清晰的網格係統和對結構邏輯的坦誠錶達,創造齣極簡而精緻的商業建築美學(如範斯沃斯住宅)。 包豪斯的教育理念:建築作為綜閤藝術,如何與工業設計、傢具設計緊密結閤,追求標準化和大眾可及性。 第十章:後現代的反思與當代的多樣性 現代主義的統一性最終招緻瞭對多樣性和文化語境缺失的反思。本章考察後現代主義對曆史符號的戲仿與挪用,以及對裝飾的重新接納。 最後,我們將目光投嚮當代建築的多元趨勢:高技派(High-Tech)如何將結構和機械係統暴露並美化(如蓬皮杜中心);解構主義如何通過非綫性幾何形體挑戰傳統穩定感;以及當代建築師如何在可持續性、數字製造和地方文脈之間尋求新的平衡。這本書結尾在於強調建築藝術的本質:它永遠是技術、美學、經濟與社會需求的復雜對話的物質載體。

用戶評價

評分

這本書的深度,藏在瞭它錶麵的“輕鬆”之下。很多關於建築理論的討論,換作彆傢作者來寫,可能就成瞭高深的學術論文,但在這裏,它們被轉化為一係列生動的故事場景。舉例來說,書中關於勒·柯布西耶“新建築五點”的闡釋,沒有采用枯燥的列錶形式,而是通過描述他在特定地塊上如何運用這些原則,來解決實際問題,讓讀者仿佛身臨其境地參與瞭一場設計決策的過程。我特彆喜歡作者對建築與社會變遷關係的捕捉。建築從來都不是孤立存在的,它深深根植於它誕生的土壤之中。這本書清晰地勾勒齣瞭兩次世界大戰、城市化進程、新材料的齣現,如何共同塑造瞭不同大師的創作方嚮。它不僅僅是一本介紹“誰設計瞭什麼”的書,更是一本關於“為什麼會這樣設計”的深度剖析,並且是以一種極其親和、毫不說教的方式呈現齣來的。讀完之後,你對現代城市的理解都會變得更加立體和富有層次感。

評分

我得說,這本書在文字的雕琢上,簡直達到瞭“詩意”的層麵。它不是那種直來直去的介紹性文字,而更像是一場精心編排的、充滿哲思的對話。閱讀體驗極其流暢,仿佛作者就是一位經驗老到的導遊,帶著你在光影流轉間穿梭於不同的時代和地域。我尤其欣賞作者在處理不同風格衝突時的那種剋製與精準。比如,當談到包豪斯那種極簡主義的理性光輝時,作者沒有貶低同期那些浪漫主義的流派,而是用一種近乎辯證的手法,展現瞭那個時代思想激蕩的復雜性。那些關於材料、光綫、空間哲學的探討,都被巧妙地編織進瞭大師們的生平軼事中,絲毫沒有晦澀感。讀完關於密斯·凡德羅“少即是多”的章節後,我甚至開始重新審視自己傢裏的陳設,那種對“純粹”的追求,不再是冷冰冰的口號,而變成瞭一種深入骨髓的審美取嚮。這本書的厲害之處在於,它成功地將建築這門偏硬的學科,軟化成瞭一種可以被感性觸摸的生活藝術。它的排版和選材也十分考究,每一頁都像是一件小小的藝術品,體現瞭對閱讀本身的尊重。

評分

坦白說,我拿起這本書之前,對很多所謂的“大師”都隻是名字耳熟,對其作品的理解停留在明信片級彆。這本書的價值就在於,它真正做到瞭“去神化”,將那些被供奉在殿堂裏的名字,還原成瞭有血有肉、會犯錯、會掙紮的“人”。作者對於每位建築師的評價都保持著一種審慎的平衡,既不盲目崇拜,也不刻意貶低。它會讓你意識到,即便是最偉大的創造者,他們的靈感也常常來源於生活的瑣碎和時代的局限。比如,某個大師在麵臨預算緊縮時的妥協與掙紮,反而催生齣瞭意想不到的創新,這種“限製中的自由”的探討,比單純歌頌天纔要深刻得多。這種對“人”的關注,讓整個閱讀過程充滿瞭共鳴,我不再是仰視一個遙不可及的偶像,而是像在與一位充滿智慧的長者交談。這本書的敘事結構非常鬆散卻又緊密,你可以隨意挑選感興趣的大師章節閱讀,而不會覺得遺漏瞭什麼核心信息,這非常符閤現代人碎片化的閱讀習慣。

評分

這本《輕鬆讀藝術·世界建築大師那些事兒》真是讓人眼前一亮,我原本以為又是那種枯燥乏味的建築史普及讀物,沒想到作者的筆觸如此生動有趣。書裏對那些耳熟能詳的建築大師們的描述,完全不是教科書裏的刻闆印象。比如講到高迪,不再隻是堆砌一堆華麗的建築細節,而是深入挖掘瞭他那近乎瘋狂的想象力和對自然的狂熱崇拜,仿佛能感受到他站在聖傢堂前,對著藍天白雲喃喃自語的場景。又比如弗蘭剋·勞埃德·賴特,書裏沒有過多糾纏於他那充滿爭議的私生活,而是聚焦於他如何通過“有機建築”的理念,試圖在自然與人造物之間搭建起一座橋梁,讀起來酣暢淋灕,完全沒有負擔感。作者的敘事節奏把握得非常好,總能在恰當的時候拋齣一個引人入勝的小故事,讓人忍不住一口氣讀完。這種將宏大的曆史脈絡與鮮活的個體命運結閤起來的方式,極大地激發瞭我對建築藝術的興趣,甚至讓我開始重新審視自己周圍的環境,去探尋那些隱藏在日常結構背後的設計哲學。對於一個對建築隻停留在“好看”層麵的普通讀者來說,這本書無疑打開瞭一扇全新的大門,它不是在“教”你知識,而是在“引誘”你愛上建築。

評分

這本書的排版和裝幀設計,本身就是一種對建築美學的緻敬。紙張的質感、字體的選擇,都透露齣一種剋製而高級的美感,這對於一本討論視覺藝術的書來說至關重要。它避免瞭那種充斥著廉價的彩頁和模糊圖片的通病,每一張插圖(雖然我不能提及具體內容)都經過瞭精心的挑選和布局,與文字的節奏完美咬閤。閱讀時,眼睛得到瞭極大的享受,這使得長篇閱讀不再成為負擔。更難得的是,作者在介紹完一位大師的成就後,總能巧妙地引齣下一位,形成一種跨越時空的對話感,比如從安藤忠雄的極簡禪意,自然過渡到對古典主義的某種現代迴應,這種關聯性非常流暢自然,體現瞭作者深厚的學識和高明的編輯功力。這本書的“輕鬆”是建立在紮實的研究基礎上的“信手拈來”,它成功地將嚴肅的專業知識,轉化為瞭一種可以被大眾輕鬆吸收和享受的精神食糧。

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