編輯推薦
由Adobe專傢撰寫的經典教程。
以實例引導的正規學習用書。
讓每位Premiere用戶有機會學習Adobe專傢的使用技巧。
提供完整教學資源:素材文件、復習題及答案。
學習如何使用Premiere Pro CC編輯視頻,以及如何加速工作流程;學習如何組織媒體、添加音頻、創建切換、製作字幕並添加特效;學習如何美化和混閤音頻、閤成素材、調整顔色、使用多機位編輯技術、管理項目以及探索更多的使用方式等。
內容簡介
《Adobe Premiere Pro CC經典教程》由Adobe公司的專傢編寫,是Adobe Premiere Pro CC軟件的官方指定培訓教材。
《Adobe Premiere Pro CC經典教程》共分為18課,每一課先介紹重要的知識點,然後藉助具體的示例進行講解,步驟詳細、重點明確,手把手教你如何進行實際操作。全書是一個有機的整體,它涵蓋瞭Adobe Premiere Pro CC概述、設置項目、導入媒體、組織媒體、視頻編輯的基礎知識、使用剪輯和標記、添加過渡、高級編輯技巧、使剪切動起來、多機位編輯、編輯和混閤音頻、美化聲音、添加視頻效果、顔色校正和分級、瞭解閤成技術、創建字幕、管理項目,以及導齣幀、剪輯和序列等內容,並在適當的地方穿插介紹瞭Premiere Pro CC中的新功能。
《Adobe Premiere Pro CC經典教程》語言通俗易懂,並配以大量圖示,特彆適閤Premiere Pro CC新手閱讀;有一定使用經驗的用戶也可以從本書中學到大量的高級功能和Premiere Pro CC的新增功能。本書也適閤作為相關培訓班的教材。
作者簡介
Adobe公司創建於1982年,是數字媒體和在綫營銷解決方案供應商。公司總部位於美國加利福尼亞州聖何塞。Adobe的客戶包括世界各地的企業、知識工作者、創意人士和設計者、OEM 閤作夥伴,以及開發人員。
內頁插圖
精彩書評
“經典教程係列是迄今為止市場上的培訓材料,其中包括精通軟件所需的一切內容:每個課程的清晰解釋、逐步的指導,以及可供學生使用的項目文件。”
Barbara Binder
Adobe認證講師
Rocky Mountain培訓中心
目錄
第1課 Adobe Premiere Pro Creative Cloud概述 0
1.1 開始 2
1.2 Adobe Premiere Pro中的非綫性編輯 2
1.3 擴展工作流 4
1.4 Adobe Premiere Pro工作區概述 6
1.5 復習 15
第2課 設置項目 16
2.1 開始 18
2.2 設置項目 19
2.3 設置序列 29
2.4 復習 35
第3課 導入媒體 36
3.1 開始 38
3.2 導入資源 38
3.3 使用媒體瀏覽器 41
3.4 導入圖像 45
3.5 媒體緩存 50
3.6 復習 53
第4課 組織媒體 54
4.1 開始 56
4.2 項目麵闆 56
4.3 使用素材箱 61
4.4 使用內容分析組織媒體 68
4.5 監視素材 70
4.6 修改剪輯 74
4.7 復習 77
第5課 視頻編輯的基礎知識 78
5.1 開始 80
5.2 使用源監視器 80
5.3 導航時間軸 87
5.4 基本的編輯命令 94
5.5 復習 101
第6課 使用剪輯和標記 102
6.1 開始 104
6.2 節目監視器控件 104
6.3 控製分辨率 109
6.4 使用標記 111
6.5 使用同步鎖定和軌道鎖定 115
6.6 在時間軸中查找間隙 117
6.7 選擇剪輯 117
6.8 移動剪輯 120
6.9 提取和刪除剪輯 123
6.10 復習 125
第7課 添加過渡 126
7.1 開始 128
7.2 什麼是過渡 128
7.3 編輯點和過渡幀 130
7.4 添加視頻過渡 131
7.5 使用A/B模式微調過渡 136
7.6 添加音頻過渡 140
7.7 復習 143
第8課 高級編輯技巧 144
8.1 開始 146
8.2 四點編輯 146
8.3 重新設置剪輯的時間 148
8.4 替換剪輯和素材 154
8.5 嵌套序列 158
8.6 常規修剪 161
8.7 高級修剪 163
8.8 在節目監視器中修剪 169
8.9 復習 175
第9課 使剪輯動起來 176
9.1 開始 178
9.2 調整運動效果 178
9.3 更改剪輯位置、大小和鏇轉 183
9.4 使用關鍵幀插值 189
9.5 使用其他運動相關的效果 193
9.6 復習 199
第10課 多機位編輯 200
10.1 開始 202
10.2 多機位編輯過程 202
10.3 創建多機位序列 203
10.4 多攝像機切換 206
10.5 完成多機位編輯 209
10.6 復習 211
第11課 編輯和混閤音頻 212
11.1 開始 214
11.2 設置界麵以處理音頻 214
11.3 檢查音頻特徵 221
11.4 調整音量 221
11.5 創建拆分編輯 225
11.6 調整剪輯的音頻電平 226
11.7 復習 233
第12課 美化聲音 234
12.1 開始 236
12.2 使用音頻效果美化聲音 236
12.3 調整均衡 241
12.4 在音頻軌道混閤器中應用效果 245
12.5 清除噪聲 251
12.6 復習 261
第13課 添加視頻效果 262
13.1 開始 264
13.2 使用效果 264
13.3 關鍵幀效果 278
13.4 效果預設 282
13.5 常用的效果 285
13.6 復習 291
第14課 顔色校正和分級 292
14.1 開始 294
14.2 麵嚮顔色的工作流 294
14.3 顔色效果概述 302
14.4 修復曝光問題 308
14.5 修復顔色平衡 310
14.6 特殊顔色效果 315
14.7 創建一個外觀 317
14.8 復習 319
第15課 瞭解閤成技術 320
15.1 開始 322
15.2 什麼是alpha通道 322
15.3 創建項目中的閤成部分 323
15.4 使用不透明度效果 325
15.5 處理alpha通道透明度 328
15.6 對綠屏剪輯進行色彩摳像 329
15.7 使用濛版 333
15.8 復習 341
第16課 創建字幕 342
16.1 開始 344
16.2 字幕設計器窗口概述 344
16.3 視頻版式基礎知識 348
16.4 創建字幕 352
16.5 風格化文字 356
16.6 處理形狀和徽標 361
16.7 創建滾動字幕和遊動字幕 365
16.8 復習 371
第17課 管理項目 372
17.1 開始 374
17.2 文件菜單 374
17.3 使用項目管理器 376
17.4 最終的項目管理步驟 380
17.5 導入項目或序列 380
17.6 管理協作 381
17.7 管理硬盤 381
17.8 復習 383
第18課 導齣幀、剪輯和序列 384
18.1 開始 386
18.2 導齣選項概述 386
18.3 導齣單幀 386
18.4 導齣主副本 388
18.5 使用Adobe Media Encoder 391
18.6 與其他編輯應用程序交換 399
18.7 錄製到磁帶 405
18.8 復習 408
前言/序言
《光影魔術師:精通Adobe Premiere Pro CC的創作之旅》 本書並非一本簡單的軟件操作手冊,而是一次深入電影語言與視覺敘事的探索之旅。我們不直接教授Premiere Pro CC的每一個按鈕和菜單,而是聚焦於如何運用這款強大的剪輯工具,去實現那些令人心動、引人入勝的影像錶達。如果你渴望將腦海中的故事轉化為震撼人心的銀幕畫麵,如果你希望在鏡頭語言、節奏掌控、色彩美學等方麵達到新的高度,那麼,這本書將是你不可或缺的創作夥伴。 第一章:影像的呼吸——理解剪輯的藝術語言 剪輯,是電影的第二次生命。它並非是將零散的素材簡單地拼接在一起,而是通過精心編排的鏡頭序列,賦予畫麵以意義、節奏和情感。在本章,我們將拋開對Premiere Pro CC具體功能的執著,而是從電影的宏觀角度齣發,探討剪輯的核心價值。 鏡頭與鏡頭之間的對話: 學習如何利用鏡頭切換來製造懸念、營造氛圍、引導觀眾的情緒。我們會分析經典的濛太奇手法,例如庫裏肖夫效應,理解不同鏡頭組閤所産生的化學反應。從主觀視角到客觀視角,從特寫到全景,每一種鏡頭語言都有其獨特的錶達力,而剪輯則是將這些語言串聯起來的關鍵。 節奏的律動: 音樂有節奏,電影同樣有節奏。快節奏的剪輯可以帶來緊迫感和活力,慢節奏則能營造沉思與寜靜。我們將探討如何通過鏡頭時長、畫麵運動、聲音的配閤來控製影片的整體節奏,讓觀眾隨著影像的律動一同呼吸。這不僅僅是技術上的技巧,更是一種對觀眾心理的深刻洞察。 敘事的力量: 剪輯是推動故事發展的強大引擎。學會如何運用剪輯來構建清晰的敘事綫索,處理時間順序,設置閃迴與預示。理解因果關係在鏡頭之間的傳遞,以及如何通過剪輯來突齣人物的情感變化和情節的轉摺。我們將分析優秀的電影片段,拆解其敘事結構,學習其中的剪輯智慧。 第二章:光影的雕塑——探索Premiere Pro CC的創作維度 在理解瞭剪輯的藝術內涵之後,我們將開始探索Premiere Pro CC如何成為我們手中的雕塑刀。本章並非逐一介紹工具,而是著重於如何運用Premiere Pro CC的強大功能,去實現我們對影像的構想。 色彩的情感: 色彩不僅僅是畫麵的裝飾,更是錶達情感、營造氛圍的重要手段。我們將深入探討色彩理論在電影中的應用,如何利用色彩的冷暖、飽和度、明度來影響觀眾的情緒。Premiere Pro CC的色彩校正和色彩分級工具,將成為我們調動色彩情緒的畫筆。我們會學習如何通過 LUT(Look-Up Table)來快速建立影片的整體色調,以及如何精細地調整每一個畫麵的色彩,使其與敘事緊密結閤。 聲音的靈魂: 影像離不開聲音。一個精彩的畫麵,如果配以糟糕的聲音,其感染力將大打摺扣。本章將重點關注Premiere Pro CC在音頻處理方麵的能力。從背景音樂的選擇與運用,到音效的設計與閤成,再到對白的處理與清晰度優化,我們將學習如何利用聲音來豐富畫麵內容,增強觀眾的沉浸感。瞭解音效設計如何製造空間感,以及音樂如何在關鍵時刻推高情感。 動效的魔力: 適當的動態效果能夠為畫麵注入活力,增強視覺衝擊力。Premiere Pro CC的轉場、動態圖形模闆(MOGRTs)以及簡單的動畫製作,將是我們實現這一目標的利器。我們將探討不同轉場效果的適用場景,學習如何設計簡潔而富有創意的動畫,以及如何運用動態圖形來呈現信息和數據。關鍵幀動畫的原理和應用,將幫助我們實現更加精細的畫麵運動控製。 第三章:敘事的打磨——精煉你的視覺故事 將初步剪輯完成的素材組織成一個引人入勝的故事,是後期製作的核心挑戰。本章將引導你如何通過精細的打磨,讓你的作品脫穎而齣。 情節的張力與留白: 如何在高潮迭起的故事中製造張力,又在關鍵時刻給予觀眾喘息的空間?我們將分析不同類型影片在情節設置上的差異,學習如何通過鏡頭順序、節奏變化、以及適時的留白來控製敘事節奏,讓觀眾的情緒始終被牢牢吸引。 人物的塑造: 銀幕上的角色是否鮮活立體,很大程度上取決於剪輯師如何呈現他們的情感和行為。我們將探討如何通過特寫鏡頭、反應鏡頭、以及細節的捕捉來塑造人物的內心世界,讓觀眾能夠感同身受。對白剪輯的技巧,以及如何通過非語言信息來暗示人物的性格和動機。 信息的可視化: 如何在不破壞影片整體風格的前提下,清晰地嚮觀眾傳達必要的信息?本章將介紹Premiere Pro CC在製作字幕、片頭、片尾以及信息圖錶等方麵的應用。學習如何設計簡潔易懂的文字信息,以及如何將復雜的統計數據以直觀的方式呈現齣來。 第四章:風格的淬煉——打造你的獨特視覺印記 每一個偉大的導演和剪輯師,都有其獨特的視覺風格。本章將引導你思考如何通過Premiere Pro CC,去形成並強化你自己的創作標識。 風格的探索: 從黑白電影的經典美學,到現代數字影像的炫酷風格,我們將迴顧不同電影流派的視覺特點,鼓勵你從中汲取靈感。瞭解不同的色彩風格、鏡頭語言和剪輯節奏如何共同構建齣一種獨特的電影氣質。 技術與創意的融閤: 技術是為創意服務的。我們不鼓勵過度依賴花哨的特效,而是強調如何在掌握Premiere Pro CC各項功能的基礎上,將其巧妙地融入到你的創意錶達中。學習如何運用多軌編輯、嵌套序列、以及自定義預設等功能,來優化你的工作流程,並為你的作品帶來更具個性的視覺效果。 精益求精的雕琢: 最終的作品,是無數次嘗試與打磨的結果。本章將強調後期審視與修改的重要性。學會如何跳齣自己的作品,以一個觀眾的視角去審視,並勇於進行必要的調整。一次次地迴放、一次次地推敲,直到每一個鏡頭、每一個聲音都完美地服務於你的故事。 第五章:效率的加速——優化你的Premiere Pro CC工作流程 在創作的道路上,效率同樣至關重要。本章將分享一些實用的技巧和工作流程優化建議,幫助你更順暢地完成你的項目。 素材的管理與組織: 混亂的素材庫隻會阻礙你的創作。我們將探討Premiere Pro CC的素材管理工具,例如導入、標記、分類等,以及如何建立清晰的文件夾結構,確保你能夠快速找到所需素材。 快捷鍵的運用: 熟練掌握Premiere Pro CC的快捷鍵,能夠極大地提升你的剪輯速度。本章將推薦一些高效的快捷鍵組閤,並鼓勵你根據自己的使用習慣進行自定義設置。 預設與模闆的妙用: 通過創建和使用自定義的預設和模闆,可以讓你在重復性任務中節省大量時間。我們將演示如何保存和調用常用的轉場、顔色校正、字幕樣式等,從而加速你的工作流程。 硬件與軟件的協同: 瞭解Premiere Pro CC的硬件加速和性能優化設置,能夠讓你在處理大型項目時獲得更流暢的操作體驗。我們將簡要介紹一些提高軟件運行效率的方法。 尾聲:創作的無限可能 Adobe Premiere Pro CC隻是工具,而真正賦予影像生命的是你的創意、你的情感和你的故事。本書為你提供的,是一條通往更深層次視覺創作的路徑。希望你能夠在掌握Premiere Pro CC的強大功能的同時,不斷打磨你的藝術觸覺,用鏡頭語言去講述那些獨屬於你的故事,創造齣令人難忘的光影傳奇。每一次剪輯,都是一次心靈的錶達;每一次畫麵組閤,都是一次情感的傳遞。願你在Premiere Pro CC的創作天地裏,盡情揮灑你的纔華,點燃你的激情,成為一名真正懂得用影像說話的光影魔術師。