名画中的小奥秘（看名画的眼睛系列） 高阶秀尔 著 小顾聊绘画 中野京子 中信出版社 下载 mobi epub pdf 电子书 2024

日本美术史名家高阶秀尔, 揭示西方美术名作的传神之笔，为您打开美术通识之门。

《艺术的故事》译者范景中教授诚意推荐。

书名：名画中的小奥秘 

定价：42.00元

作者：高阶秀尔

出版社：中信出版集团

出版日期：2017-11

页码：320

装帧：平装

开本：32开

ISBN：9787508674810

◎日本全五星好评，畅销日本的经典艺术通识课，《艺术的故事》译者、中国美术学院教授范景中诚意推荐！ 

◎作者高阶秀尔，美术史大家，前国立西洋美术馆馆长，被《南方周末》称为“当今日本的艺术史家”，美术史代表图书在日本疯狂加印67次！ 2012年获得日本文化界大奖——文化勋章，以表彰高阶秀尔对国民艺术普及的卓越贡献！

◎维米尔在瞳孔中画入了什么，使《戴珍珠耳环的少女》的瞬间回眸成为经典？《蒙娜丽莎》背景中的神秘水流，如何塑造了画作蕴含的永恒魅力？你所熟知的艺术名作中，原来隐藏着这么多丰富的线索和故事！高阶秀尔对西方美术作品如数家珍，通过对比解读名画，用简练生动的语言，让“艺术小白”也能循序渐进地理解作品的深层魅力，帮你在欣赏艺术作品时发现更多的惊喜和感动。

◎内页插图高清图片，全彩印刷，锁线装订，无障碍平展开阅读，完美呈现画作细节，零距离感受世界美术名作，是值得珍藏和送礼的上品佳作！

《名画中的小奥秘》从8个鉴赏角度，细致解说了隐藏在24位艺术大师画作中的深层奥秘，揭示意想不到的细节、历史关联和画家独具匠心的巧妙构思。

维米尔在画中人物的瞳孔中添入了什么，使《戴珍珠耳环的少女》中的瞬间回眸成为经典？《蒙娜丽莎》背景的那条神秘水流，如何形成了画作蕴含的永恒魅力……你所熟知的艺术作品中，原来隐藏着这么多丰富的线索和故事！

在各个时期的画家笔下，夏娃是人类堕落的象征，而当你站在高更的《芳香的土地》面前，丝毫感觉不到夏娃的忏悔和羞耻之心，除了浓浓的异国风情，还有原始的生命力带来的震撼；众多印象派画家一度将黑色剔出了调色板，而雷诺阿却巧借黑色展现出高雅的都市之风……

前言

第一章 “传神”的秘诀

用点滴之白表现生命感 维米尔

引人入胜的“匠心” 凡•艾克

用阴影构筑深邃之美 委拉斯凯兹

第二章 时代的逆流

生活在动荡时代的宫廷画家 戈雅

与时代抗争的“革新型农民画家” 米勒

守旧时代的揭露者 博斯灼身烈妇的勇气 鲍西娅

第三章 “代表作”的背后

“佳作”等身的天才 毕加索

没有大溪地，就没有“代表作” 高更

拥有两类“杰作”的大师 波提切利

第四章 善绘无形之物

用科学家之眼发现美 达•芬奇

以物写人的创新之举 塞尚

彰显音乐感的修饰之笔 克利姆特

第五章 画家兼“名导”

添减之间让画作备受追捧 鲁本斯

善于凸显演出的“瞬间” 德加

画匠的胸中沟壑 雷诺阿

第六章束缚 探求唯美

醉心于女性的“优美曲线” 安格尔

用“魔性女人画”象征朦胧不安 蒙克

英国绘画传统的继承者 米莱

第七章 继承中的突破

充满戏剧性的力作 卡拉瓦乔

描绘劳动者的色彩画家 凡•高

刷新西方绘画历史的先驱 马奈

第八章 描绘新时代

颇具人情味的乡村生活记录者 勃鲁盖尔

新女性画的翘楚 莫里索

20 世纪绘画的预言家 莫罗

后记

高阶秀尔，日本西方美术史论名家，1932年生于东京，东京大学名誉教授，曾留学巴黎大学附属美术研究所，主要从事日本和西方美术研究，致力于为日本民众普及艺术知识。曾任日本国立西洋美术馆馆长，现任大原美术馆馆长。2000年因在国民艺术普及上的卓越贡献获得日本政府颁发的紫绶褒章，2012年获得日本天皇亲自颁发的文化高奖——日本文化勋章，以表彰他对于文化发展所作的贡献。出版有《日本近代的美意识》《西欧艺术的精神》《看名画的眼睛》等著作和译作近百部。

"大师写启蒙类作品，举重若轻，深入浅出，令人信服。

高阶教授专长文艺复兴以降的西方美术史，同时对日本的美术也极有造诣。他力求在书里把产生这些杰作的西方文化背景写出来，读者可以因此而加深对这些作品的理解。跟着高阶教授的指引，我们再看同样的杰作，就仿佛换了一幅清晰极了的新眼镜。

——《南方周末》  王前

此书在内容上具有大量的互联关系，大师和大师相互比较，从一个从没被注意到的新角度出发，探索西方美术的历史和背景。同时挖掘出意想不到的细节特点，并与历史相连，找出画家们的奥秘，我认为正是这一点使我们意识到了有趣的东西。对我这样一个初学者来说，这是很有帮助的。一边看着画，一边了解画家的历史背景和个性。此外，这本书的图片很多，很容易阅读，是一本值得赞赏的作品。

——日本读者

作者在书中详细解释了作为绘画对象的诸多神话，同时还讲解了艺术家创作的意图和技艺，展现出作者丰富的知识修养。

艺术界的泰斗级人物高阶秀尔先生的作品用不按常理的新颖方式和大众化的语气讲解西方绘画，让读者能自由地欣赏艺术。

——日本读者评论

后的晚餐、亚当和夏娃、圣母领报都是大家熟知的故事，很多艺术家也以它们为题材创作了不少作品，此书用丰富的插图细致解释了其中的杰作，喜欢阅读这种语言质朴的艺术书，特别的是高阶秀尔对那些容易被忽视的细节的重要意义的解释，让人感受到了学习的乐趣。

——日本读者评论

高阶秀尔先生的书籍可读性很强，作者一边讲解画作，一边讲述画中女子波澜壮阔的人生历程，可谓艺术性和历史性兼顾。

——日本读者评论

也许有人觉得“我很喜欢绘画作品，但不懂得如何欣赏”，也许我们会听到“赏画让我乐在其中，但作为外行却不懂其中的门道”之类的话。但是在我看来，大家完全没必要为所谓的“不懂”伤心忧愁，因为喜欢赏画，然后在观赏时能给自己愉悦，这才是上天赋予我们感受缤纷世界的主要力量。我们之所以会感到“不懂”，是因为体味优美画作带给我们欢快之感的同时，内心某处会不由自主地思索画作中的深层奥秘。也正是因为喜欢，所以我们会对眼前的任何观赏对象都充满一探究竟的欲望，这就是人的本能反应。事实上，优秀的作品确实往往蕴藏着丰富多彩的魅力。

要说“不懂”，经验丰富的美术研究专家也概莫能外。画家也好，画作也好，越研究就会越发觉得山重水复、迷雾重重。不过，我相信大家可以在接触众多画作时，通过不断比较，并在查找相关历史背景后收获到柳暗花明、豁然开朗之感，从而使一些之前并未关注的新视点跃然心头。当然，这些新视点包括某些意想不到的细节因素、历史关联以及画家别具匠心的巧妙构思等，不胜枚举。但只要对这些东西加以关注并重新审视，我们不但会收获新的发现，而且画作鉴赏力还会提高一层，同时，喜悦和感动自然也会大大增加。所以说，如果存在什么“绘画的鉴赏方法”，那么我觉得无非就是在观赏画作过程中努力发现新视点而已。

拙作以本人认为为重要的视点为基础，将“绘画的鉴赏方法”分为八个主题，并用具体的事例详加解说，以期通俗易懂。

后，衷心祝愿本书能为提升广大绘画爱好者的鉴赏力助一臂之力。