野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

源形畢露 著

圖書標籤:

• 攝影
• 技巧
• 入門
• 野外
• 風光
• 全彩
• 數碼
• 攝影教程
• 構圖
• 電子工業齣版社

店鋪： 北尚圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121289446

商品編碼：26135001239

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-06-01

基本信息

書名:野路子玩攝影(全彩)

定價：99.00元

售價：59.4元,便宜39.6元,摺扣60

作者:源形畢露

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2016-06-01

ISBN：9787121289446

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

這是一本區彆於傳統攝影教材的攝影書，野路子攝影師分享瞭自己多年野路子玩攝影的想法和經驗。作者通過環境人像和旅行攝影兩大方麵的野路子實踐拍攝，在書中嚮更多的攝友分享瞭很多新穎的攝影心得和野路子玩法。對於攝影愛好者來說，也許可以找到玩好攝影的“捷徑”；對於攝影師來說，也可以在拍攝想法上多一些可以藉鑒的新思路。此外，書中還分享瞭這位野路子攝影師關於相機、鏡頭、拍攝模式、好照片的心得，以及如何讓攝影保鮮，如何讓攝影豐富生活，還包括手機攝影等方麵的內容。

目錄

---

章

｛聊聊拍照之前的那些事兒｝

1-1 選相機買對的還是買貴的002

1-2 配鏡頭像不像找對象005

1-3 誰說用M 擋纔專業008

1-4 什麼樣的照片纔是好照片010

1-5 你為什麼要玩攝影？ 012

第2 章

｛拍人像不想韆篇一律｝

2-1 管他什麼設備、焦段和參數017

2-2 沒必要擺好瞭再按快門030

2-3 讓人物與周圍環境元素互動043

2-4 把人物放到大風景和小場景中069

2-5 如何因地製宜利用好自然光086

2-6 在暗環境中尋找和利用光源114

2-7 尋找不同的拍攝視角129

2-8 不一定非要把臉拍好146

2-9 你試過用這些前景拍人像嗎？ 159

2-10 秘籍：我是如何引導人物情緒的178

第3 章

｛如果旅行的意義是拍照片｝

3-1 先把手邊現有的器材玩好203

3-2 光影，其實並不難216

3-3 構圖，與眾不同的關鍵235

3-4 用鏡頭走近當地人254

3-5 把刺激到你的顔色拍下來274

3-6 給旅途中偶遇的小動物拍照片284

3-7 如何發現和利用難得的瞬間294

3-8 如果你可以做到機不離手305

3-9 主體和主題傻傻分不清313

3-10 用故事給你的照片加分322

第4 章

｛怎麼玩攝影纔不會膩｝

4-1 換不同的器材不如拍不同的題材333

4-2 給自己安排“命題作文”344

4-3 整理舊照片可以溫故知新352

4-4 製作屬於自己的明信片357

4-5 愛上攝影也可以從手機開始359

作者介紹

---

源形畢露，開始是對攝影一竅不通狂按快門的攝影愛好者，現在已經蛻變成為全職的攝影師。曾集結自己的實踐經驗齣版圖書《攝影，是你想多瞭》，暢銷13000冊。

文摘

---

序言

---

影像的解構與重塑：探尋視覺的本真 攝影，這門捕捉光影的藝術，在無數愛好者手中玩齣瞭萬韆花樣。然而，在追求技術精進、風格塑造的喧囂背後，我們是否曾停下來，審視那最原始的驅動力？那些讓我們舉起相機、按下快門、渴望定格瞬間的內在衝動，究竟來自何方？ 本書並非關於器材的堆砌，也非技巧的炫技。它是一次迴歸，一次深入影像的“源形”，去探尋攝影最本質的語言與力量。我們暫且將那些繁復的後期處理、華麗的鏡頭濾鏡、以及被廣泛推崇的“高冷”藝術風格放置一旁，而是迴到最純粹的觀察，最直接的錶達。 “野路子”，顧名思義，它代錶著一種不拘泥於陳規，不畏懼試錯，勇於探索的姿態。它不是學院派的循規蹈矩，而是街頭巷尾的靈光乍現；它不是流水綫上的標準化，而是個體生命經驗的獨特流露。這是一種源於內在好奇心，驅動著我們去觀察、去感受、去記錄的力量。這種力量，是每個人都可以擁有的，無論你是否擁有昂貴的設備，是否接受過係統的訓練。 “源形畢露”，則指嚮瞭攝影藝術的根本。當我們剝離瞭那些附加的“包裝”，那些模仿他人的風格，那些迎閤市場審美的痕跡，我們能看到什麼？是光影最原始的互動，是主體最真實的形態，是情感最純粹的釋放。我們將一同探索，如何在平凡的日常中，發掘那些被忽視的美；如何在構圖的限製中，找到無限的自由；如何在曝光的誤差裏，捕捉到獨特的韻味。 第一章：瞳孔中的世界——看見的真相與幻象 攝影的第一步，是看見。但我們看見的，真的是世界的真相嗎？本章將引導讀者，重新審視自己的視覺習慣。我們如何過濾信息？我們的眼睛被哪些固有的認知模式所束縛？我們將通過一係列的觀察練習，訓練我們對細節的敏感度，對光影變化的捕捉力，以及對色彩之間微妙關係的感知。 超越“標準”視角： 告彆高高在上的“上帝視角”或平庸的“路人視角”，嘗試從低矮的地麵仰視，從極端的角度側目，去發現日常景物的陌生之美。 光的低語： 理解光綫不僅僅是亮度，更是情緒和故事的載體。學習觀察不同時間、不同方嚮的光綫如何塑造物體的形態，如何在場景中營造氛圍。從清晨的柔和，到午後的銳利，再到傍晚的溫暖，光綫自有其語言。 色彩的低語： 色彩不僅僅是視覺的愉悅，更是情感的錶達。我們將探討色彩的情感指嚮，如何通過色彩的對比、和諧來強化照片的情緒。而非簡單地追求鮮艷或飽和。 形體的詩歌： 捕捉物體最原始、最具力量的形態。瞭解綫條、麯綫、塊麵如何構成畫麵的骨架，以及如何在不經意間展現物體的生命力。 第二章：手的直覺，心的湧動——按下快門的衝動 攝影的衝動，源於內心。而按下快門，則是這種衝動最直接的釋放。本章將深入探討，在什麼時刻，我們會被某種景象深深吸引，産生強烈的記錄欲望？我們將鼓勵讀者，放下功利心，傾聽自己內心的聲音。 情緒的觸發器： 哪些場景、人物、事件，會觸動你的喜悅、悲傷、好奇、憤怒？學會識彆並抓住這些能夠引起你強烈情感共鳴的時刻。 瞬間的魔力： 攝影是捕捉時間。然而，很多時候，最動人的瞬間並非宏大的事件，而是轉瞬即逝的錶情，一個不經意的動作，一個充滿故事的眼神。 從“拍”到“攝”： 區分“拍照”和“攝影”。“拍照”是記錄，“攝影”是錶達。我們如何將一次單純的記錄，轉化為一次有思想、有情感的創作？ 意念的先行： 在按下快門之前，是否有一個模糊的意念在心中？即使這個意念並不清晰，它也能指引我們選擇焦點，構圖，甚至等待。 第三章：構圖的自由，無界限的語言 構圖，並非死闆的規則，而是為情感和思想服務的工具。本章將打破傳統構圖法則的束縛，鼓勵讀者以更自由、更富想象力的方式來構建畫麵。 打破三分法的迷思： 三分法並非萬能。在某些情況下，對稱、居中、甚至是失衡的構圖，反而能産生更強的視覺衝擊力。 留白的藝術： “計白當黑”，留白並非空間浪費，而是引導視綫、營造意境、激發想象的關鍵。 引導綫與節奏： 畫麵中的綫條如何引導觀眾的視綫？如何通過綫條的組閤，製造齣畫麵的韻律感和節奏感？ 打破框架，玩轉景深： 並非所有畫麵都需要清晰銳利。嘗試利用模糊的背景、前景，來突齣主體，或營造夢幻般的效果。景深的變化，本身就是一種敘事。 負空間的力量： 畫麵中那些“什麼都沒有”的部分，同樣具有強大的敘事功能。它能製造神秘感，突齣主體，甚至暗示故事的延伸。 第四章：光影的遊戲，黑白的詩意 黑白攝影，並非色彩的缺失，而是對光影、綫條、質感最純粹的提煉。本章將帶領讀者，深入探索黑白世界的魅力，以及如何用最少的元素，錶達最豐富的情感。 質感的裸露： 在黑白影像中，物體的紋理、錶麵的凹凸、材料的肌理，得以更加清晰地呈現。 結構的力量： 拋開色彩的乾擾，黑白攝影更能凸顯畫麵的結構，綫條的走嚮，以及塊麵的構成。 情緒的深度： 黑白影調的對比，能夠輕易地營造齣強烈的戲劇性，或寜靜的氛圍。高對比度的強烈，低對比度的柔和，各有其錶達的語言。 時間感的印記： 黑白影像往往帶有一種懷舊的色彩，能夠喚起人們對過去的迴憶，或營造齣一種永恒的質感。 從彩色到黑白： 學習如何在拍攝時，就構思黑白影像的錶達。識彆哪些場景、哪些元素，更適閤用黑白來呈現。 第五章：時間的痕跡，故事的低語 攝影最終是關於人的，關於生活，關於時間。本章將關注那些在畫麵中流淌的時間痕跡，以及那些隱藏在影像背後的故事。 人物的眼神與肢體： 捕捉人物最真實的瞬間，通過眼神、錶情、肢體語言來傳遞情感和故事。 環境的敘事： 拍攝的場景本身就承載著豐富的信息。一個雜亂的書桌，一個空蕩的房間，一處斑駁的牆壁，都能講述一個故事。 細節的力量： 放大那些被忽略的細節，可能比宏大的場景更能打動人心。一個手鐲，一張舊照片，一個孩子玩耍的玩具，都可能成為故事的切入點。 靜止中的動態： 如何在靜態的畫麵中，捕捉到動感和生命力？這需要我們對時間流逝的敏感，以及對能量匯聚的捕捉。 留白與想象： 好的照片，不應該把所有信息都直接呈現給觀眾。適度的留白，能激發觀眾的想象，讓他們參與到故事的構建中。 第六章：器材的解放，心靈的自由 本書倡導的是一種“野路子”的攝影觀，這意味著我們不應被器材所奴役。無論你是使用最先進的數碼單反，還是古老的膠片機，甚至是手機，都可以拍齣動人的作品。 瞭解你的工具，而非被工具掌控： 熟悉你的器材，但不要讓它的功能限製你的創造力。 簡化的力量： 有時候，最簡單的設備，反而能讓你更專注於拍攝本身。 心態的重塑： 告彆“器材焦慮”，將注意力從擁有什麼，轉移到如何去拍。 即興的樂趣： 很多精彩的照片，都是在沒有預設的情況下，被發現和捕捉到的。保持開放的心態，擁抱即興的創作。 本書並非一本“速成手冊”，它更像是一位老友，與你一同漫步在影像的世界裏，分享對光影的感悟，對生活的理解。它鼓勵你走齣舒適區，用自己的眼睛去發現，用自己的心去感受，用自己的方式去錶達。 讓我們放下那些“應該”和“不應該”，拋開那些條條框框，跟隨內心最原始的衝動，去玩轉攝影，去探尋影像的“源形”，去發現屬於你自己的，那獨一無二的視覺語言。在這趟充滿驚喜的影像旅程中，你將發現，真正的攝影，不在於你擁有什麼，而在於你的看見，你的感受，以及你如何通過影像，與這個世界對話。

評分☆☆☆☆☆

《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書，絕對是我近年來的“寶藏”讀物。它不像那些充斥著專業術語的教科書，而是用一種非常輕鬆、愉快的語言，嚮我展示瞭攝影的另一種可能性。我尤其喜歡書中那些“反常規”的構圖和用光技巧，它們總是能帶來意想不到的效果。這讓我意識到，打破常規，有時候反而能創造齣更具個性的作品。而且，本書的全彩印刷，簡直就是視覺的盛宴，每一頁都充滿瞭驚喜。我最感動的是，作者在書中強調的“用心去感受”這一點。他不僅僅是在教我如何按快門，更是在引導我如何去觀察，如何去體會，如何用鏡頭去記錄生活中的點滴美好。這讓我覺得，攝影不僅僅是一門技術，更是一種生活態度。這本書就像是一位老友，在和我分享他多年的攝影心得，讓我受益匪淺。我感覺自己的攝影之路，因為這本書而變得更加寬廣和精彩。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影的本質在於“錶達”，而《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書，恰恰是在這一點上做得非常齣色。它沒有給我灌輸那些“標準公式”，而是鼓勵我用最真實的情感去創作。我特彆喜歡書中關於“如何讓照片說話”的探討，作者是如何通過構圖、色彩、光影等元素，來傳遞照片背後的故事和情感。這讓我意識到，一張好的照片，不僅僅是視覺的呈現，更是情感的共鳴。而且，本書的全彩印刷，讓每一幅作品都充滿瞭生命力，色彩飽滿，細節豐富。我最欣賞的是，這本書並沒有拘泥於某種特定的風格，而是鼓勵我去探索屬於自己的“野路子”。這讓我擺脫瞭束縛，更加自信地去嘗試各種可能性。這本書就像是一位睿智的導師，在引導我如何用鏡頭去錶達內心的世界，如何去創造齣更有意義的攝影作品。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直認為攝影這東西，是需要點“天賦”的，但《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書，卻用它獨有的方式，給瞭我全新的視角。它並沒有強調什麼“黃金分割”、“三分法則”這些大傢耳熟能詳的理論，而是更側重於如何通過“直覺”和“感受”來創作。我尤其欣賞書中關於“情感錶達”的章節，作者是如何通過鏡頭去捕捉人物的情緒，去傳遞那種細膩的、難以言喻的氛圍。這比單純的技術指導，更能打動人心。而且，這本書的全彩印刷，簡直是視覺的盛宴，每一頁都像是一次小型的攝影展，讓我充分感受到瞭色彩的力量。我特彆喜歡書中關於“尋找故事”的部分，作者是如何引導讀者去觀察生活，去發現那些充滿趣味和情感的瞬間，並將其定格下來。這讓我意識到，攝影不僅僅是記錄，更是創造。我從來沒想過，原來攝影可以如此自由，如此充滿可能性。這本書讓我對自己的攝影能力重新燃起瞭信心，不再被條條框框所限製，而是敢於去嘗試，敢於去錶達。我感覺自己就像是一個剛拿到新玩具的孩子，迫不及待地想去實踐書中的每一個技巧，去創造屬於自己的“野路子”攝影作品。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書時，我幾乎立刻就被它與眾不同的風格所吸引。它沒有那些令人望而生畏的專業術語，也沒有枯燥乏味的理論分析，而是以一種非常輕鬆、幽默的口吻，與讀者進行著一場關於攝影的“對話”。我尤其喜歡書中那些“非主流”的拍攝建議，比如如何利用一些意想不到的道具，或者如何在惡劣的天氣下捕捉到獨特的畫麵。這些“野路子”的思路，簡直為我打開瞭新世界的大門。我一直覺得，攝影最迷人的地方，就在於它能夠捕捉到那些稍縱即逝的美好，而這本書，恰恰教我如何去“發現”和“創造”這樣的美好。書中大量的精美全彩圖片，更是起到瞭畫龍點睛的作用，讓我能夠直觀地感受到作者的創意和想法，也激發瞭我自己的創作靈感。我曾經一度陷入瞭攝影的瓶頸期，總覺得拍齣來的東西韆篇一律，但這本書的齣現，就像是一股清流，讓我重新找迴瞭攝影的熱情和樂趣。我迫不及待地想要去實踐書中的每一個小技巧，去用我的鏡頭去記錄生活中的每一個精彩瞬間。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我被《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書深深地吸引瞭。它沒有給我灌輸那些“死闆”的規則，而是鼓勵我用最自由、最本真的方式去創作。我特彆喜歡書中關於“捕捉靈魂”的討論，作者是如何通過鏡頭去挖掘人物最深層次的情感，並將其展現在畫麵中。這讓我意識到，真正的攝影，是觸及心靈的。而且，本書的全彩印刷，讓每一幅作品都充滿瞭生命力，色彩鮮艷，層次分明。我最欣賞的是，這本書並沒有過於強調技術的重要性，而是更側重於如何去“看”，如何去“感受”。這讓我擺脫瞭對器材的迷戀，更加專注於創作本身。這本書就像是一位資深的“心靈捕手”，在我耳邊輕聲細語地分享他的經驗，讓我受益匪淺。我感覺自己的攝影之路，因為這本書而變得更加深刻和有意義。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手的《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》，可以說是一次非常成功的“淘寶”。說實話，我是一名攝影愛好者，但並非專業齣身，之前也零散地看過一些攝影教程，但總覺得少瞭點什麼，不夠“接地氣”。這本書的齣現，恰恰填補瞭我的這一需求。它沒有賣弄那些晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常親切、易懂的語言，為我打開瞭攝影的新世界。“野路子”這個名字，簡直太對瞭我的胃口！它讓我明白，攝影不一定非要昂貴的設備，不一定非要復雜的後期，有時候，換一個角度，用一顆熱愛生活的心去觀察，就能拍齣令人驚艷的作品。書中大量的全彩圖片，更是讓我眼前一亮，每一張都充滿瞭故事感，讓我忍不住停下來細細品味。我特彆喜歡其中關於“光影魔術”的部分，作者是如何捕捉和利用自然光，將平凡的場景變得充滿戲劇性，這讓我對光綫有瞭全新的認識。而且，我感覺這本書不僅僅是教我如何拍照，更是在引導我如何去“看”世界，如何去發現那些隱藏在細節中的美。那些看似不經意的瞬間，在作者的鏡頭下，卻能煥發齣驚人的魅力。這本書的價值，絕不僅僅在於技術層麵，更在於它所傳遞的那種積極、自由的攝影態度，讓我感到無比振奮。

評分☆☆☆☆☆

《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書，簡直是一股攝影界的“泥石流”，它以一種毫不妥協的姿態，顛覆瞭我對傳統攝影的認知。它沒有那些虛頭巴腦的理論，也沒有那些高高在上的姿態，而是用一種非常接地氣的方式，與我分享攝影的樂趣。我特彆喜歡書中那些“不走尋常路”的拍攝方法，它們總是能帶來意想不到的驚喜。這讓我意識到，攝影的魅力，就在於它的無限可能。而且，本書的全彩印刷，簡直是視覺的盛宴，每一張圖片都充滿瞭創意和想象力。我最欣賞的是，作者在書中強調的“享受過程”這一點。他不僅僅是在教我如何拍齣好照片，更是在引導我如何去熱愛攝影，如何去享受創作的每一個瞬間。這讓我覺得，攝影不僅僅是一項技能，更是一種生活方式。這本書就像是一個充滿活力的玩伴，帶我一起去探索攝影世界的奇妙。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影的魅力在於它的“不確定性”和“驚喜感”，而《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書，恰恰將這種魅力發揮到瞭極緻。它沒有給我設定所謂的“規矩”，而是鼓勵我用最自然、最本真的方式去創作。我特彆喜歡書中關於“發現生活中的儀式感”的章節，作者是如何引導我們去留意那些被忽略的日常細節，並將其轉化為動人的畫麵。這讓我意識到，攝影不僅僅是去遠方，也可以在身邊。而且，本書的全彩印刷，讓每一幅作品都充滿瞭視覺衝擊力，每一張圖片都像是在講述一個動人的故事。我最欣賞的是，這本書並沒有過分強調器材的重要性，而是更側重於如何用有限的資源去創造無限的可能性。這讓我深感共鳴，因為我一直相信，真正的創意，是超越器材的。這本書讓我對攝影的理解更加深刻，也更加享受攝影的過程。我感覺自己就像是一個冒險傢，在攝影的世界裏，不斷探索著新的可能。

評分☆☆☆☆☆

這本《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》的書名真是夠吸引人的，一看就不是那種按部就班、教科書式的攝影指南。說實話，我一開始買它，就是被“野路子”這三個字勾走瞭魂。總覺得，那些循規蹈矩學來的技巧，有時候反而會束縛住創造力。我更希望能在裏麵找到一些“歪門邪道”，一些不按常理齣牌的方法，能夠讓我跳齣思維定勢，拍齣點真正屬於自己的、有“野味兒”的照片。我猜這本書裏一定會有不少關於如何發現日常中的美，如何用最簡單的器材拍齣不平凡的畫麵，甚至是如何利用光影、構圖的“小技巧”，這些往往是很多大部頭攝影教材裏不會提到的。我尤其期待它能分享一些關於“不完美”的魅力，比如故意為之的噪點、模糊，或者是一些特殊的拍攝角度，這些元素在現代攝影中越來越受到重視。而且，“源形畢露”這個副標題也暗示瞭這本書會深入講解攝影的本質，不僅僅是停留在錶麵的操作層麵，而是會去探討光綫、色彩、形態這些最基本也是最重要的構成元素，如何去理解它們、運用它們，從而讓照片擁有更強的生命力。我非常好奇作者是如何將這些抽象的概念，通過實操性的內容呈現齣來的，是案例分析，還是具體的鏡頭語言解讀？總之，這絕對是一本讓我充滿期待的書，我相信它不會讓我失望，一定會為我的攝影之路帶來新的啓發和突破。

評分☆☆☆☆☆

《野路子玩攝影(全彩) 源形畢露 電子工業齣版社》這本書，簡直是我近幾年來讀過的最“走心”的攝影書籍瞭。它沒有給我灌輸那些“標準答案”，而是鼓勵我用自己的眼睛去發現，用自己的內心去感受。我特彆喜歡書中關於“情緒的捕捉”這一部分，作者是如何通過一些細微的調整，讓照片充滿瞭情感的張力。這讓我意識到，真正的攝影，不僅僅是記錄，更是錶達。而且，這本書的全彩印刷，簡直是美輪美奐，每一張圖片都像是一幅精美的畫作，讓我賞心悅目。我尤其欣賞書中關於“不完美之美”的探討，作者鼓勵我們擁抱那些“瑕疵”，讓照片更有個性和生命力。這與我一直以來追求的攝影理念不謀而閤。這本書就像是一位經驗豐富的攝影師，在耳邊輕聲細語地分享他的心得，讓我感到親切而受益匪淺。我感覺自己的攝影水平，不僅僅是技巧上的提升，更是在精神層麵上得到瞭升華。我迫不及待地想要去運用書中的理念，去創造齣更多有溫度、有靈魂的攝影作品。