SSbook超人氣繪師精講教程：黑白綫稿篇 動漫漫畫技法 瞭解繪製綫稿的畫筆 黑白綫稿的 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 弗洛拉圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515348308

商品編碼：27005529313

包裝：平裝-膠訂

開本：16

齣版時間：2018-04-01

商品參數

SSbook超人氣繪師精講教程：黑白綫稿篇
	定價	49.90
	齣版社	中國青年齣版社
	版次	1
	齣版時間	2018年04月
	開本	16開
	作者	Small S編輯部／編 楊揚／譯
	裝幀	平裝-膠訂
	頁數
	字數
	ISBN編碼	9787515348308
	重量

內容介紹

本書通過多位繪師的精彩案例和作品賞析，嚮大傢展示瞭黑白綫稿的多種繪畫技法。本書大量匯集瞭《SS Small S》雜誌封麵創作的草稿及繪畫步驟——包括齊木琴的“Hybrid TECHNICA·圓珠筆&網點紙”、乾本耶江的“圓筆”、Omi的“Signo·圓珠筆”、Mzukirio的“鉛筆&自動鉛筆”以及Dite的“Painter & Photoshop”。這些都是對《季刊S》上刊登的內容進行瞭改編的te彆版，並且新增瞭揭開作品創作秘密的Q&A;訪談。

此外，七神茉奈、香琳、Kana助還作為te彆嘉賓在本書中介紹瞭他們的作品創作過程，解說彩色顔料與綫稿畫筆的匹配性問題。

目錄

前言……002

瞭解繪製綫稿的畫筆……004

嘗試用蘸水筆來畫……006

Chapter 01 齊木琴 [圓珠筆&網點紙]……011

嘗試對不同工具畫的主綫進行上色 水彩：七神茉奈/馬剋筆：香琳/軟件SAI：Kana 助……040

Chapter 02 乾本耶江 [圓筆&網點紙]……047

使用拷貝颱……061

網點紙的使用 Yume Panda……063

Chapter 03 Omi [圓珠筆&網點紙]……069

皺褶的畫法 Babiry……083

人體的畫法·女性篇Garakuta Otsumu……087

人體的畫法·男性篇cielo……091

Chapter 04 Mizukirio [鉛筆&自動鉛筆]……095

Chapter 05 Dite [用Painter&Photoshop;畫漫畫]……107

後記……119

《墨痕：黑白漫畫的靈魂塑造》 內容簡介： 在數字藝術的浩瀚星河中，黑白漫畫以其獨特的魅力，穿越時空，觸動著無數讀者的內心。它沒有色彩的喧囂，卻能用最純粹的綫條，勾勒齣最豐富的情感，構建齣最宏大的世界。每一筆的起承轉閤，每一次墨跡的濃淡乾濕，都蘊含著創作者的心血與靈魂。《墨痕：黑白漫畫的靈魂塑造》並非一本枯燥的技法講解手冊，而是一次深入黑白漫畫創作核心的探索之旅，一次與偉大藝術傢的靈魂對話。本書將帶領你超越錶麵的綫條技法，去理解那些潛藏在黑白世界深處的敘事力量、情感錶達以及風格建構。 一、 綫條的語言：從形體到情感的傳遞 在黑白漫畫的世界裏，綫條不再僅僅是描繪物體的工具，它本身就承載著豐富的意義。本書將深入剖析綫條的“語言”： 形態的勾勒與解構： 我們將從最基礎的幾何形體齣發，學習如何用精準而富有錶現力的綫條，準確地捕捉人物的骨骼結構、肌肉紋理以及服裝的褶皺。但這並非機械的復製，而是對形體的理解與提煉。本書將引導你思考，如何通過綫條的粗細、疏密、斷續，去錶現物體的質感，例如金屬的冰冷、絲綢的光滑、木材的粗糙。我們將探討如何運用動態綫條來錶現速度與力量，如何用柔和的麯綫來傳遞溫柔與婉約。 情緒的渲染與共鳴： 一條憤怒的綫條，可以瞬間點燃畫麵的張力；一條憂傷的麯綫，則能觸動讀者心底最柔軟的地方。本書將聚焦於綫條如何成為情感的載體。我們學習如何通過描繪人物的麵部錶情，尤其是眼睛、眉毛和嘴角的細微變化，用綫條的走嚮和力度來傳達喜怒哀樂。同時，我們也將探討如何利用背景綫條的變化，例如銳利的直綫營造緊張感，模糊的綫條增添神秘感，來烘托整體的情緒氛圍。 氛圍的營造與空間感： 黑白兩色，加上各種灰度的錶現，本身就具有強大的氛圍塑造能力。本書將教會你如何運用墨色的濃淡、綫條的密度，來營造光影效果，塑造空間深度。從明亮的日光到幽暗的燭光，從開闊的場景到狹窄的房間，綫條與墨色的結閤，將構建齣逼真的三維空間，讓讀者仿佛置身其中。我們將討論如何利用留白來製造透氣感和想象空間，以及如何通過細緻的網點和填充，豐富畫麵的層次感。 二、 構圖的智慧：引導視綫，講述故事 構圖是漫畫的骨架，是引導讀者視綫、傳遞信息、影響情緒的關鍵。《墨痕》將帶你領略構圖的深邃智慧： 敘事的邏輯與節奏： 每一格漫畫都是故事的一個片段，而構圖就是連接這些片段的橋梁。本書將分析不同景彆（遠景、全景、中景、近景、特寫）在敘事中的作用，以及如何通過鏡頭語言（平拍、仰拍、俯拍、斜拍）來增強畫麵的衝擊力和錶現力。我們將深入研究黃金分割、三分法等經典的構圖原則，並探討如何打破常規，創造齣獨具特色的構圖方式，以達到最佳的敘事效果。 視覺焦點的設置與引導： 在一幅畫麵中，如何讓讀者第一時間注意到你想錶達的重點？本書將教你如何運用綫條的匯聚、色彩（在黑白中錶現為明暗對比）的突齣、人物的姿態等元素，有效地設置視覺焦點，並將讀者的視綫巧妙地引導至故事的核心。我們將分析經典的漫畫構圖案例，拆解其構圖思路，讓你學會“讀懂”一幅畫的構圖語言。 平衡、對稱與動態： 構圖的平衡感是畫麵穩定的基石，而打破平衡則能帶來動態和張力。本書將探討如何通過畫麵元素的排布，實現視覺上的平衡，避免畫麵顯得沉重或空洞。同時，我們也將學習如何利用不對稱構圖、對角綫構圖等方式，來創造畫麵的動感和戲劇性，讓畫麵充滿生命力。 三、 角色塑造的靈魂：內外兼修的魅力 無論是驚天動地的英雄，還是平凡生活中的小人物，能夠打動人心的角色，都擁有獨特的魅力。《墨痕》將深入挖掘角色塑造的秘密： 從外形到神韻的傳遞： 角色的外形是給人的第一印象，但真正讓角色活起來的，是隱藏在其外錶下的內在特質。本書將指導你如何通過人物的麵部特徵、發型、服裝、身材比例等，塑造齣鮮明的角色形象。更重要的是，我們將探討如何將角色的性格、年齡、職業、生活習慣等信息，通過綫條的描繪巧妙地融入角色的外形之中，讓人物不僅僅是一個“畫”，而是一個有血有肉的“人”。 性格的張力與行為的邏輯： 每一個角色都有其獨特的性格，這種性格決定瞭他們的行為方式，進而影響到他們的故事走嚮。本書將分析如何通過人物的姿態、動作、錶情，甚至是其所處的環境，來展現其內在的性格特徵。我們將探討如何讓角色的行為符閤其性格邏輯，避免前後矛盾，從而增強角色的可信度和感染力。 情感的深度與觀眾的共鳴： 優秀的角色能夠引起觀眾的情感共鳴，讓他們為角色的遭遇而喜怒哀樂。本書將聚焦於如何通過細膩的筆觸，捕捉人物內心深處的情感波動，並將這些情感通過畫麵生動地展現齣來。我們將學習如何描繪角色在壓力、喜悅、悲傷、憤怒等不同情緒下的反應，讓觀眾能夠深刻地理解和體會角色的情感世界。 四、 黑白世界的錶現力：光影、質感與材質 黑白漫畫的魅力在於其對光影和質感的極緻追求，在有限的色彩中，卻能展現齣無限的可能。 光影的魔術： 光是塑造形態、營造氛圍的關鍵。本書將深入講解如何通過明暗對比，運用留白、填充、網點等技法，來錶現不同光源下的光影效果。我們將學習如何處理人物臉部的光影，如何通過光綫的照射來突齣物體的立體感，以及如何利用陰影來增加畫麵的神秘感和縱深感。 質感的觸感： 觸感是黑白漫畫中一個容易被忽視卻又極其重要的方麵。通過綫條的走嚮、墨色的疏密、網點的運用，我們可以讓讀者“感知”到物體的質感。本書將引導你如何描繪金屬的冰冷光滑，皮革的厚重堅韌，布料的輕柔垂墜，以及皮膚的細膩溫潤。 材質的區分與錶現： 不同的材質擁有不同的視覺語言。本書將詳細講解如何區分和錶現各種材質，例如服裝的絲綢、棉麻、牛仔布等，建築的磚石、玻璃、木材等。通過對細節的處理，你可以讓你的畫麵更加真實可信，充滿生活氣息。 五、 風格的探索與個性的綻放 在掌握瞭基礎的技法之後，最令人興奮的便是發展齣屬於自己的獨特風格。《墨痕》將鼓勵你進行風格的探索： 從模仿到創新： 學習前輩大師的技法是進步的階梯，但真正的創新源於對生活觀察的深刻理解和對藝術錶現的獨特思考。本書將引導你分析不同風格的漫畫作品，從中汲取靈感，但更重要的是，鼓勵你將這些元素融會貫通，形成自己的辨識度。 綫條的個人印記： 你的綫條是你的簽名。本書將啓發你思考，你偏愛粗獷有力的綫條，還是細膩柔美的綫條？是果斷利落的斷綫，還是流暢飄逸的長綫？找到最適閤你的綫條錶達方式，讓你的作品一眼就能被認齣。 敘事與視覺的融閤： 風格並不僅僅是繪畫技巧的堆砌，更是你對故事的理解、對情感的錶達方式的體現。本書將引導你思考，如何將你獨特的敘事方式與視覺錶現力相結閤，創造齣具有個人魅力的黑白漫畫作品。 《墨痕：黑白漫畫的靈魂塑造》並非提供一套固定的公式，而是為你打開一扇通往黑白漫畫創作無限可能的大門。它鼓勵你深入思考，勤於實踐，在一次次的嘗試與探索中，找到屬於你自己的“墨痕”，用最純粹的綫條，講述最動人的故事。

評分☆☆☆☆☆

我一直對動漫和漫畫的世界充滿瞭熱情，也渴望能親手繪製齣自己腦海中的那些角色和場景。然而，在實際操作中，我常常感到力不從心，尤其是在繪製綫稿這個環節。感覺我的綫條總是很僵硬，缺乏動感，而且細節處理上也總是顯得粗糙。這本書的標題中“精講教程”幾個字，讓我覺得它可能是一本能夠真正解決我問題的“乾貨”。我希望它能從最根本的“瞭解繪製綫稿的畫筆”這個角度切入，讓我明白不同類型的筆觸所能帶來的不同錶現力，比如用粗獷的綫條錶現力量感，用細膩的綫條錶現柔美感。我更想知道，在繪製動漫漫畫中的各種元素時，有哪些是可以被量化、被總結的規律，比如人物的骨骼結構在不同姿勢下的變形，或者衣物的褶皺如何根據動作和材質來繪製。這本書是否能幫助我建立起一套係統性的綫稿繪製體係，讓我在日後的創作中，不再是“閉門造車”，而是能夠有章可循，不斷進步。

評分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過幾本漫畫教程，但總覺得它們要麼講得太籠統，要麼就是上來就教復雜的透視和人體結構，讓我這個初學者感到無從下手，最後總是不瞭瞭之。看到這本書的時候，我最大的期待就是它能真的做到“精講”，尤其是在“黑白綫稿”這個具體方嚮上。我希望它能詳細解析如何繪製不同類型角色的綫稿，比如少年漫裏的那種英姿颯爽的男主角，或是少女漫裏那種嬌俏可人的女主角，她們的五官、發型、服飾，甚至是一些小配飾，都應該有其獨特的繪製方法。我希望能學習到如何用綫條來錶現角色的性格特徵，例如，眼神的畫法是銳利還是溫柔，嘴角的弧度是微笑還是冷峻，這些細微之處都決定瞭角色的生命力。另外，對於背景的綫稿繪製，我也有很多睏惑，比如如何用簡單的綫條勾勒齣空間感和場景的氛圍，我希望能在這本書裏找到一些清晰的指導，而不是僅僅看到一些“畫好就行”的例子。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書很大程度上是被“超人氣繪師”這個標簽吸引的。我一直覺得，能夠成為“超人氣”的繪師，一定有他們獨到之處，特彆是在基礎技法上，肯定已經爐火純青瞭。所以我特彆期待這本書能夠從“超人氣繪師”的視角，來講解“黑白綫稿”的繪製。我想知道，在他們的眼中，繪製一條完美的綫稿需要具備哪些關鍵要素？是比例的精準？還是動態的把握？亦或是對光影的初步理解？我希望它能分享一些能夠讓我的綫稿“脫穎而齣”的秘訣，讓我的作品在眾多同類中也能擁有自己的辨識度。我不太想看那種教你復製某個圖層然後進行修改的教程，我更希望看到的是關於“從零開始”構建一副優秀綫稿的完整思路和方法，包括如何構思、如何起稿、如何調整，最終如何完成一個令人滿意的黑白綫稿。

評分☆☆☆☆☆

我之前在網絡上看過一些關於動漫綫稿的繪畫展示，那些畫師的作品簡直就是藝術品，每一根綫條都充滿瞭力量和韻律。我希望這本書能夠揭示一些他們繪製過程中不為人知的技巧，尤其是關於“畫筆”的運用。我好奇他們是如何選擇和使用不同的數字畫筆（如果是數字繪畫的話），或者說，傳統繪畫的話，他們會用什麼樣的墨水和筆尖。我希望它能詳細講解不同筆刷的特性，比如哪種筆刷適閤繪製硬朗的邊緣，哪種筆刷適閤錶現柔和的過渡，以及如何通過調整筆刷的透明度、流量等參數來達到想要的效果。我還想知道，在繪製復雜的動漫角色時，有哪些通用的綫稿繪製流程和經驗可以藉鑒，比如從整體輪廓到細節描繪的順序，以及如何處理好畫麵中的疏密關係，讓畫麵看起來既充實又不至於雜亂。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字實在太長瞭，我第一次看到的時候都有點被它繞暈瞭。不過，我最開始是被封麵上那些細膩又充滿活力的動漫人物吸引的，看起來畫風真的很對我的胃口，那種乾淨利落的綫條感，讓我在同類書中眼前一亮。雖然書名裏提到瞭“黑白綫稿”，但我其實更關注的是它傳達的“動漫漫畫技法”部分，因為我一直覺得，一個好的故事，首先要有能夠抓住人心的畫麵，而綫稿就是一切的起點。我希望這本書能從最基礎的綫條運用開始，教我如何用不同粗細、不同力度的筆觸來塑造角色的輪廓、錶情以及服裝的褶皺，讓畫麵不僅僅是“畫齣來瞭”，而是“活起來瞭”。我特彆期待它能講解一些常用的筆刷特性，比如不同筆尖的粗細變化，以及如何通過壓感來模擬齣不同的綫條質感，是像羽毛一樣輕盈，還是像刻刀一樣鋒利。畢竟，我之前畫的綫稿總是顯得很死闆，缺乏層次和生命力，我想知道是不是因為我沒有掌握好這些基礎的筆觸技巧。