【现货】故宫的古物之美 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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店铺：文辉博库专营店

出版社：人民文学出版社

ISBN：9787020135318

商品编码：27275363189

具体描述

编辑推荐

国家宝藏的前世今生，故宫艺术的典藏读本

了不起的中国古物，说不尽的华夏历史，再现一段文明的营造之美

故宫博物院院长单霁翔力荐，收录故宫及海内外博物馆近百幅高清详图

关于“古物”，祝勇这么说：

我把这些物质称作“古物”，而不是叫作“文物”，正是为了强调它们的时间属性。每一件物上，都收敛着历朝的风雨，凝聚着时间的力量。

关于“美”，祝勇这么说：

美不是奢华，不与金钱等值。美，是一种观念，一种对生命的态度，是凡人的宗教，是我们为烟火红尘里的人生赋予的意义。了解这一点，我们才能真正体会古物之美。

容简介

《故宫的古物之美》是祝勇继《故宫的风花雪月》《故宫的隐秘角落》《在故宫寻找苏东坡》之后推出的又一部“故宫美文”。在这本书中，祝勇选取了18件故宫藏品，以18篇散文讲述一件件国家宝藏的前世今生，连缀起一部故宫里的艺术史，再现中华文明的营造之美。祝勇笔下的“古物”通过一个时代的物质载体，折射同时代的文化精神。这是对我们古老文明的惊讶与慨叹，是一种由文化血统带来的由衷自豪。

全书收录故宫及海内外博物馆近百幅高清详图，内文采用超感纸四色印刷，精装壳封采用麻布纹纸辅之以烫金工艺，精装外封采用雅丝纹纸辅之以高精度印刷工艺，做工精良。

精彩书评

祝勇已经着魔一般陷入了昨天的文化里。这样的人不多。因为一部分文人将其视做历史的残余，全然不屑一顾；一部分文人仅仅把它作为一种写作的素材，写一写而已。祝勇却将它作为一片不能割舍的精神天地；历史的尊严、民间的生命、民族的个性、美的基因和情感的印迹全都深在其中。特别是当农耕社会不可抗拒地走向消亡，祝勇反而来得更加急切和深切。他像面对着垂垂老矣、日渐衰弱的老母，感受着一种生命的相牵。我明白，这一切都来自一种文化的情怀！

——冯骥才（作家）

故宫历史浓厚、人文荟萃，器具精美，是真正的“谈笑有鸿儒，往来无白丁”。祝勇整日与苏黄米蔡为伍，与沈文唐仇为伴，他对中国文化的认知，有了一个妥帖的释放点，也为他未来寻得了一个可靠的基础。但说到底，还是他的心静。他说，他在故宫的大部分时间，是在图书馆里度过的，他读的书，大多是繁体竖排没标点的。在这争名逐利的世上，他能不为利益所动，沉潜在中国文化的魅力里，致力于读书做学问，颇有《楚辞》里“众人皆醉我独醒”的气势，在浮躁的今日，更显出一种风度。

——俞晓群（出版人）

……祝勇则是深省静穆，像江南深深的小巷，像巷尾微澜的古井，自是一派闲静。祝勇的为人为文多是冷冷的不动声色，但很干净——气味很干净，心灵很干净，其中蕴有足够的真诚和内在的激情，有一种特殊的诚恳在里面，是那种我喜欢的有真正感情的人，当然带着坦然的目光（指目光中没有任何企图），带着一种北方男人的力量……

——冷冰川（艺术家）

精彩书摘

中国的青铜器，一出场就成了“国家艺术”，成了国家力量的象征。这不仅因为青铜器象征着财富，更因为它本身就是财富。科学家用摄谱仪对二里头青铜爵进行成分分析，发现其中92%是红铜，7%是锡。这两样金属，在当时无疑是贵金属。夏商时代，数以千计、万计的奴隶，分散在深山荒野，寻找着铜锡矿藏。甚至有学者分析，“这或许是导致夏、商都城频繁迁移的原因之一”。

在那个时代，一座都城可以没有壮阔的宫殿，却不能没有华丽的鼎，因为它，已经成为王朝正统性的象征。有人用“纪念碑性”（monumentality）来指明了鼎的重大意义：一方面，它具有内在的纪念性和礼仪功能；另一方面，它通过青铜的坚硬质感，克服权力的易碎性，使它得以永垂不朽。

但是，商朝并没有像他们希望的那样永垂不朽。这个王朝在这座后的都城度过了后二百七十三年之后，在第三十代商王帝辛（也就是人们所说的商纣王）的淫乱中，土崩瓦解了。纣王宠爱妲己，让一个名叫涓的乐师专门为她制造淫乱之声，然后他们一起，沉浸在“北里之舞，靡靡之乐”中。当然他重要的发明，是他招来大批戏乐，聚集在沙丘，然后“以酒为池，以肉为林，使男女裸相逐其间，为长夜之饮”。

——第一章：国家艺术

时代的暗夜里，只有张华在秉笔嫉书。

那时候的张华，官至右光禄大夫，还没有被斩首灭门，用《晋书》里的话说，“名重一世” 。杨芷死后，他立即写下一篇文章，用来批评和规劝贾南风。

一千七百多年后，我坐在书房里，翻开书页，找到了那篇《女史箴》。张华说：

人咸知修其容，而莫知饰其性；性之不饰，或愆礼正；斧之藻之，克念作圣。……

意思是说，每个人都知道打扮外貌仪表，却不知道也要修饰内存的本性；如果不作内心的修炼，就会失态失礼；只有时时照镜子、洗洗澡、出出汗，人品性格才能日趋完美。

镜子，这日常生活的用具，在中国文学与绘画中，被转换成对历史与正义的隐喻。

到了东晋，有一个名叫顾恺之的大画家，将《女史箴》画成《女史箴图》【图8-3】【图8-4】。

在中国人的观念中，历史是一面更大的镜子，所有的善、恶、美、丑，在它面前都无所遁形。假如说实物的镜子为我们观察自己增加了空间的视角，那么历史这个虚拟的镜子就为我们认识自己拉开了时间的纵深，在亘古无垠的时间里，在“前不见古人，后不见来者”的苍茫中看见历史、确认自我的存在，而不至于永远囚禁在个人经验的狭窄牢房内。透过历史这面镜子，中国人不仅可以看清自己的当下，还可以看到自己的过去和未来。

——第八章：犹在镜中

所幸在今天的故宫，存着一件宋代妆窑天青釉弦纹樽【图14-2】，让我们在千年之后，看得见宋徽宗爱的颜色，而不至于像当年的瓷工，对着“雨过天晴云破处”的御批，不知所云。

没有什么器物比唐三彩更能代表大唐热烈、奔放的性格，也没有什么器物比汝窑瓷器更能代表北宋文人清丽、深邃的气质，一如这件天青釉弦纹樽，虽是仿汉代铜樽造型，但它不再像青铜器那样，以张牙舞爪的装饰纹样吸引眼球，而是以瓷釉作为美化器物的介质，色泽清淡含蓄，胎质细腻，造型简洁脱俗，釉面上分布着细密的裂纹，术语叫开片，俗称蟹爪纹或冰裂纹，那是由于胎、釉膨胀系数不同而在焙烧后冷却时形成的裂纹，汝窑瓷器在烧成后，这样的开裂还会继续，这使汝窑瓷器一直处于细小的变化中，似乎器物也有生命，可以老出皱纹。

唐的气质向外的、张扬的，而宋的气质则是向内的，收敛的——与此相对应，宋代的版图也是收缩的、内敛的，不再有唐代的辐射性、包容性。唐朝的版图可以称作“天下”，但宋朝只据有中原，北宋亡后，连中原也丢了，变成江南小朝廷，成为与辽、西夏、金并立的列国之一。唐是向广度走，宋则是向深度走。正是由于唐代有广度，使佛学发展，刺激理学兴起，才使宋有了深度。这变化反映在诗词、绘画上，也反映在器物上，所以，“晚唐以降，青绿山水盛极而衰，水墨山水取而代之，好比是绚烂的唐三彩隐入时间深处，天青色的宋瓷散发出形而上的微光。”

——第十四章：雨过天晴

“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”

河流、鸟鸣、美女、君子。这几个意象，把我们带回中国艺术长河的上游。

那是一个黎明，世界空阔，飞鸟带着清越的叫声划过天际。树林里的每一片叶子都湿漉漉的，万物生长显出自然焕发的本能。女人的身影从岸边闪过，轻风吹起，裙衫拂动，河水逆光勾勒出她身体的线条，让打量她的男子怵然心惊。这是我们这个民族的文化经典为我们描述的初的画面，比世界上任何国家的经典都美。

上帝说，要有光。

其实，时光并没有光，它有时只是一条幽暗的隧道。

在我们的文明里，《诗》才是光。

对于《诗》，中国人给予了般的地位，称作：

《诗经》。

——第十八章：回到源头

【现货】故宫的古物之美：穿越历史的感官盛宴故宫，这座紫禁城，不仅是中国明清两代的皇家居所，更是一座承载着千年历史文化、汇聚着无数珍贵古物的宝库。当我们漫步在故宫的红墙黄瓦之间，触摸着那些历经沧桑的雕梁画栋，凝视着那些静默诉说着往事的器物，我们仿佛穿越了时空的隧道，与历史对话，感受着古人的智慧与匠心。本书并非对故宫的泛泛介绍，也不是冰冷的数据罗列。我们旨在引领读者深入故宫深处，近距离、多角度地领略那些不为人知的古物之美。这些古物，不仅仅是冰冷的遗存，它们是有温度的，有故事的，是古人生活、审美、信仰、技艺的凝结。它们以千姿百态的形式，向我们展示着中华文明的璀璨光辉。精雕细琢，巧夺天工的工艺之美当我们驻足于一件御窑瓷器前，那一抹纯净如玉的釉色，那流畅细腻的线条，那精妙绝伦的纹饰，无不令人惊叹。从景德镇御窑厂烧造的青花、粉彩，到龙泉窑的青瓷，再到汝窑的雨过天青，每一件瓷器都凝聚了工匠无数的心血与智慧。它们不仅仅是实用的器皿，更是艺术品，是皇家的象征，是身份的体现。书中，我们将带您走进御窑厂的历史，探寻那些失传的制瓷技艺，了解不同时期瓷器的风格特点，欣赏那些独一无二的釉色与纹样。除了瓷器，玉器的雕琢同样令人叹为观止。从史前时代的粗犷到明清时期的细腻，玉器在中国历史长河中扮演着重要的角色。故宫收藏的玉器，更是精选了各朝代的精品，无论是玉玺、朝珠，还是摆件、礼器，都展现了高超的雕刻技艺和深厚的文化内涵。我们将为您解读玉器的象征意义，欣赏那些巧夺天工的镂空、浮雕、圆雕技法，感受玉石温润的光泽与独特的美感。金属工艺同样是故宫古物中不可忽视的一环。那些金银器皿，无论是日常使用的茶具、酒具，还是象征权力的器物，都经过精心的设计与打造。繁复的錾刻、剔花，镶嵌宝石的璀璨，都彰显着皇家的尊贵与奢华。而青铜器的古朴与厚重，则传递着遥远的先秦气息，那些精美的纹饰，至今仍是历史学家和考古学家研究的宝贵资料。形神兼备，意境深远的艺术之美故宫的古物，不仅体现在工艺的精湛，更体现在其蕴含的深邃意境。一幅山水画，浓淡相宜的墨色勾勒出山峦叠嶂，飞瀑流泉，寥寥数笔，便能营造出雄浑壮阔或清幽淡雅的意境。画中之景，亦是古人心灵的写照，他们对自然的敬畏，对自由的向往，都融入笔墨之间。我们将一同品味那些大师级的山水、花鸟、人物画作，感受水墨的魅力，解读画中的故事与情感。书画装裱的艺术同样值得关注。精美的书画，配以恰当的装裱，更能衬托出作品的价值与美感。绫罗绸缎的质感，金线银线的勾勒，以及各种吉祥纹样的寓意，都为书画增添了独特的韵味。我们将揭示装裱背后的工艺与文化，让您了解这些“锦衣玉食”的保护，如何与艺术品相得益彰。宫廷陈设中的家具，亦是艺术与实用的完美结合。那些紫檀、黄花梨雕刻的屏风、宝座、书案，不仅造型古朴典雅，更蕴含着丰富的文化信息。它们不仅是皇家的家具，更是礼仪、等级、品味的象征。我们将解读家具的等级制度，欣赏那些精美的雕刻工艺，了解它们在宫廷生活中的具体用途。包罗万象，传承有序的文化之美故宫的古物，如同一个巨大的百科全书，涵盖了政治、经济、军事、宗教、生活等方方面面。那些御用的龙袍，上面绣着九龙祥云，象征着皇权的至高无上；那些朝珠，每一颗都经过精心挑选，并赋予了特殊的含义；那些祭祀用的礼器，则承载着古人对天地神明的敬畏。本书将带领读者走进宫廷的日常生活，了解皇帝、后妃、太监、宫女们的衣食住行。从精致的饮食器具，到华美的服饰，再到各种娱乐消遣的物品，都展现了那个时代的风貌。我们将探究宫廷的饮食文化，了解那些曾经出现在御膳房的珍馐美味；我们将欣赏宫廷的服饰变迁，感受不同时期服饰的风格与韵味；我们将揭示宫廷的娱乐方式，了解那些曾经奏响的宫廷乐曲，表演的宫廷戏曲。此外，本书还将关注那些具有象征意义的物品，例如生肖摆件、吉祥纹饰，以及与宗教信仰相关的器物。这些物品，不仅具有审美价值，更承载着古人的精神追求与文化信仰。我们将解读这些符号的含义，了解它们在中国传统文化中的重要地位。亲身感悟，探索故宫古物的无限魅力《【现货】故宫的古物之美》并非一本枯燥的学术专著，而是一本充满人文关怀的读物。我们希望通过生动详实的描述，精美的图片，将故宫的古物“活”起来，让读者在轻松愉悦的阅读过程中，感受到中华文明的博大精深。我们鼓励读者在阅读本书的同时，亲身走进故宫，去感受那些古物所散发出的独特魅力。当你站在一件展品前，用心去体会它的工艺，去解读它的故事，去想象它曾经的主人，你就会发现，历史不再是遥远的过去，而是鲜活的存在。故宫的古物，是中华民族的宝贵财富，它们记录着历史，传承着文化，闪耀着智慧的光芒。希望本书能成为您探索故宫古物世界的最佳向导，让您在字里行间，在图片的光影中，领略那份穿越时空的，永恒的，故宫的古物之美。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书的到来，给我的生活增添了一抹别样的亮色。我是一名对历史和艺术充满好奇心的普通读者，一直以来，故宫对我来说，既神秘又遥远，而《故宫的古物之美》这本书，就像一位慈祥的长者，带着我缓缓走进了这座历史悠久的宫殿，向我一一展示了那些沉睡在历史长河中的珍贵宝藏。我尤其被书中对于青铜器和漆器的描述所打动。那些饱经沧桑的青铜器，在书页上呈现出深邃的金属光泽，古朴的纹饰诉说着久远的传说，我仿佛能听到它们在鼎盛时期被敲击的声音，感受到那个时代的雄浑与力量。而那些精美的漆器，无论是圆润的碗碟，还是繁复的屏风，都展现了中国古代漆艺的极致之美，那光亮温润的质感，那些色彩鲜艳的图案，无不体现了匠人们的精湛技艺和对生活的热爱。书中的文字流畅而富有感染力，将每一件器物的历史背景、制作工艺、文化寓意都解读得淋漓尽致，让我不再是走马观花地欣赏，而是能真正地去理解它们，去感受它们所蕴含的文化价值。这本书就像一本浓缩的故宫百科，让我足不出户就能领略到中华文明的璀璨光芒，真是受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，着实让我眼前一亮。我一直对中国传统工艺美术有着浓厚的兴趣，尤其喜欢那些能够体现古代工匠智慧和匠心精神的器物。《故宫的古物之美》这本书，正是满足了我这样的期待。拿到手后，我立刻被书中精美的图片所吸引，那些色彩饱满、细节清晰的图片，让我仿佛置身于故宫的珍宝馆，可以细致地欣赏每一件器物的纹饰、造型和质感。我尤其喜欢书中关于鼻烟壶和钟表的章节。那些小巧玲珑的鼻烟壶，虽然体积不大，但上面的彩绘、雕刻却极尽精巧，每一件都如同微缩的艺术品，展现了古代匠人非凡的手工技艺和对细节的极致追求。而那些制作精密的西洋钟表，更是体现了中西方文化的交流与融合，它们不仅是计时工具，更是那个时代科技与艺术的结晶。书中对于这些器物的介绍，充满了学术性和趣味性，让我能够深入了解它们的制作工艺、材质特点，以及它们在当时的社会文化中所扮演的角色。这本书让我看到了中国古代在各个领域的卓越成就，也让我对中华文明的博大精深有了更深的认识。每一次翻阅，都能从中获得新的知识和美的享受，这无疑是一次令人愉悦的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我正经历一段比较枯燥的时期，生活似乎缺乏一些色彩和惊喜，于是我决定用一本关于故宫古物的书来为自己找点乐子。翻开《故宫的古物之美》，我立刻被书中的图片所吸引，那些精美的细节，那些华丽的纹饰，仿佛拥有魔力一般，将我带入了一个充满历史韵味的世界。我一直对那些在故宫博物院里静静展示的珍宝心生向往，但碍于距离和时间，一直未能亲身去感受，而这本书恰恰弥补了我的遗憾。它用一种非常直观的方式，将那些平日里只能在博物馆橱窗里远远观望的古物，以高清的图片呈现在我眼前，甚至可以放大观察那些细微之处。更重要的是，它不仅仅是图录，更像是对每一件器物背后故事的娓娓道来。我特别喜欢书中对玉器和珐琅器的介绍，那些温润的玉石，在巧匠的雕琢下，化作了栩栩如生的瑞兽、精美的花纹，充满了灵气；而那些色彩斑斓的珐琅器，更是将宫廷的奢华与艺术的精湛完美结合，令人叹为观止。每一页都充满了惊喜，仿佛在与历史对话，感受那份穿越时空的优雅与精致。这本书不仅满足了我对美的追求，更让我对中华民族的创造力和智慧有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的质感真的没话说，沉甸甸的一本，拿在手里就觉得分量十足，满满的知识感。我一直觉得，了解一个民族的文化，最直观的方式就是去了解他们留下的器物，它们最真实地反映了一个时代的风貌、人们的生活习惯和审美情趣。《故宫的古物之美》这本书，正好做到了这一点。我特别着迷于书中关于书画和陶瓷的部分。那些古代的卷轴画，虽然在书中只能看到局部，但依然能感受到笔墨的韵味和构图的精妙，仿佛能听到古人在案前挥毫泼墨的声音。而那些温润如玉的陶瓷，无论是青瓷的淡雅，还是彩瓷的绚丽，都展现了中国陶瓷工艺的辉煌成就，我甚至能想象出它们曾经在皇宫大院中被使用的情景，那种优雅与宁静扑面而来。书中对于这些器物的介绍，既有对艺术价值的解读，也有对其历史渊源的考证，让我不仅仅是欣赏美，更能理解美背后的故事和意义。这是一种潜移默化的学习过程，让我对中国传统文化有了更深层次的认同感和自豪感。这本书就像一座宝库，每次翻开都能挖掘出新的亮点，让我沉醉其中，乐此不疲。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书，我第一时间就迫不及待地翻阅起来。我一直觉得，了解一个民族的文化，最直接、最深刻的方式就是去了解他们留下的器物，它们是历史的见证，也是文化的载体。《故宫的古物之美》这本书，正是以一种极其精美和详实的方式，向我展示了故宫中那些穿越了数百年甚至上千年时光的珍宝。我特别喜欢书中关于青铜器和漆器的章节。那些古朴厚重的青铜器，在书页上闪耀着历史的光泽，上面精美的纹饰诉说着遥远的传说，仿佛能听到那个时代的呐喊与呼唤。而那些光亮温润的漆器，无论是碗碟还是家具，都展现了中国古代漆艺的极致之美，那流光溢彩的色彩，那些繁复精致的图案，无不体现了匠人们精湛的技艺和对生活的热爱。书中对这些器物的介绍，不仅有对艺术价值的解读，更有对其历史渊源的考证，让我能够更深刻地理解这些器物在古代社会中所扮演的角色，以及它们所代表的文化意义。这本书就像一位博学的引路人，带领我走进了故宫的宝库，让我得以近距离地欣赏那些闪耀着中华文明光芒的艺术瑰宝，真是收获满满。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，无疑是我近期阅读的最大惊喜。我一直认为，了解一个文明的深度，往往体现在它遗留下来的器物之中，而故宫的珍宝，正是中华文明的瑰宝。《故宫的古物之美》这本书，用一种极其生动和详实的方式，向我展示了这些珍贵遗产。我尤其被书中关于金银器和珐琅器部分的描述所吸引。那些闪耀着金色光芒的金银器，上面雕刻着精美的图案，无论是碗、盘，还是各种装饰品，都透露出皇家特有的雍容华贵。而那些色彩斑斓的珐琅器，更是将金属的坚硬与釉彩的柔美完美结合，形成了一种独特的视觉享受，它们仿佛是从童话世界里走出来的艺术品。书中对这些器物的介绍，不仅仅停留在表面的欣赏，更深入地解析了它们的制作工艺、材料来源，以及在当时的宫廷生活中所扮演的角色。我能感受到作者在撰写这本书时所付出的巨大努力，他们用严谨的学术态度和丰富的历史知识，为我们这些普通读者打开了一扇了解故宫珍宝的大门。每一次翻阅，都能从中获得新的知识和美的感悟，这是一种令人无比满足的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

这本《故宫的古物之美》我早就想入手了，一直在购物车里犹豫，终于等到打折就果断下单。拿到手的时候，包装完好，书的质感也非常好，纸张厚实，印刷精美，图片清晰度很高，光是翻看就觉得是一种享受。我一直对中国传统文化，尤其是宫廷艺术有着浓厚的兴趣，所以这本书的内容对我来说非常有吸引力。从书的封面设计就能感受到一种庄重典雅的气息，故宫的建筑和精美的文物仿佛跃然纸上，让人对即将翻开的书页充满了期待。我尤其喜欢书中对那些穿越了数百年甚至上千年时光的器物的描绘，它们不仅仅是冰冷的物件，更是承载着历史的温度和故事的载体。想象一下，那些曾经在紫禁城中被帝王将相、才子佳人摩挲过的玉器，那些曾被皇家御用过的瓷器，它们身上一定沾染着那个时代的风雅和气息。这本书就像一把钥匙，能够打开我通往那段辉煌历史的大门，让我得以近距离地感受中华文明的博大精深。我迫不及待地想深入阅读，去探寻那些隐藏在每一件古物背后的匠心独运和文化底蕴，去理解它们为何能流传至今，又为何能被奉为瑰宝。这本书的出现，无疑是我文化探索之旅中的一个重要里程碑，我期待它能带给我知识的启迪和审美的升华，让我对中国古代的艺术和生活方式有更深层次的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面就充满了艺术气息，让人忍不住想要一探究竟。作为一名对中国传统文化情有独钟的人，我一直渴望能够深入了解故宫的珍宝，而《故宫的古物之美》这本书，恰恰满足了我这个愿望。我尤其被书中关于玉器和石器的部分所吸引。那些温润的玉石，在巧匠的雕琢下，化作了栩栩如生的瑞兽、精美的花纹，充满了灵气与生命力，让我感受到了中国人对玉石的独特情怀。而那些精美的石器，无论是作为摆件还是实用品，都展现了古代工匠们精湛的技艺和对自然材质的巧妙运用。书中对这些器物的介绍，不仅详细描述了它们的造型、材质，更深入地挖掘了它们背后所蕴含的历史故事和文化寓意，让我不再是走马观花地欣赏，而是能真正地去理解它们，去感受它们所承载的中华民族的智慧与情感。这本书就像一本穿越时空的画卷，为我展现了中华文明的博大精深，也让我对“美”有了更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的美，是能够穿越时间和空间的，而《故宫的古物之美》这本书，恰恰证明了这一点。拿到这本书后，我迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是书中那些清晰、精致的图片，它们如同穿越时光的窗口，让我得以近距离地欣赏那些历经沧桑却依旧光彩照人的宫廷器物。我最喜欢的部分是关于古代服饰和玉饰的章节。那些华丽的龙袍、精美的霞帔，上面绣满了繁复的图案，每一针一线都凝聚着匠人的心血，也承载着那个时代贵族的荣耀与品味。而那些玲珑剔透的玉器，无论是用于佩戴的玉佩，还是摆设的玉雕，都展现了中国人对玉石的独特情怀，温润、内敛、高雅，似乎寄托着对美好品质的追求。书中对这些器物的介绍，不仅仅是简单的描述，更是对它们背后历史故事、文化象征的深入挖掘，让我看到了这些器物是如何融入当时的生活，如何体现社会等级和审美情趣的。我能感受到作者在撰写这本书时所付出的心血，他们用严谨的态度和深厚的学识，为我们这些普通读者搭建了一座通往历史的桥梁。这本书不仅是一本欣赏古物的图册，更是一部关于中华文化传承与发展的生动教材，它让我对“美”有了更深刻的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

初拿到《故宫的古物之美》这本书，就被其厚重的质感和精美的封面所吸引。作为一名对中国古代历史和艺术一直怀有浓厚兴趣的读者，我一直在寻找一本能够系统地、深入地介绍故宫珍宝的书籍，而这本无疑满足了我的期待。我尤其对书中关于宫廷杂项和文房用具的章节情有独钟。那些精美的笔墨纸砚、笔筒、印章，以及各种造型奇特的鼻烟壶，无不展现了古代文人雅士的生活情趣和审美追求。我喜欢想象，那些曾经在书房中被帝王、大臣们摩挲过的笔，在他们手中写下了多少治国方略，又记录了多少风花雪月。而那些色彩斑斓、造型各异的鼻烟壶，更是古代宫廷生活中的一个小小的缩影，它们的设计精巧，材质多样，每一样都像一件独立的艺术品。书中对这些器物的描述，不仅详细介绍了它们的材质、工艺，更挖掘了它们背后的历史故事和文化内涵，让我能够更深刻地理解这些器物在古代社会中所扮演的角色，以及它们所代表的文化意义。这本书就像一位博学的导游，带领我穿越时空，亲身感受故宫的博大精深。