Studio Ko，Ko工作室 英文室內設計書 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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店鋪： 善本圖書專營店

齣版社： Rizzoli

ISBN：9780847860500

商品編碼：27821691052

包裝：精裝

開本：26.4 x 2.5 x 35.3 cm

頁數：240

正文語種：英文

齣版社: Rizzoli (2017年10月10日)

精裝: 240頁

語種： 英語

ISBN: 0847860507

條形碼: 9780847860500

商品尺寸: 26.4 x 2.5 x 35.3 cm

商品重量: 1.9 Kg

A debut monograph on the highly sought-after French architecture duo renowned for a signature aesthetic infused with clean lines and raw minimalism. Founded by French architects Karl Fournier and Olivier Marty in 2000, Studio KO has quickly secured its status in the world of architectural design. A refreshing modernist aesthetic imbued with subtle references to history and culture defines their work. While Marty and Fournier are best known for their minimalist villas set in awe-inspiring landscapes, recent commissions also include restaurants, boutiques, and hotels across New York, Paris, and London.

The first monograph dedicated to Studio KO, this beautifully illustrated book spotlights a diverse array of their work, from private residences in breathtaking scenery, ranging from the Moroccan mountains to Provence and Brittany in France, to the highly anticipated Yves Saint Laurent Museum, due to open in Marrakech in 2017. Boasting never-before-seen architectural plans, personal photos, and sumptuous photographs of finished spaces, this book offers a fascinating look at the most in-demand architectural designers of today.

Karl Fournier and Olivier Marty founded Studio KO in 2000 after graduating with architecture degrees from Paris’s école des Beaux-Arts. Tom Delavan is a specialist in decorative arts, an artistic director, and interior designer, and is the design editor at the New York Times’ T Magazine. Pierre Bergé was a renowned French businessman and philanthropist who aided his companion, Yves Saint Laurent, in founding and developing his namesake haute couture house.

好的，以下是為您的圖書《Studio Ko, Ko工作室：英文室內設計書》撰寫的詳細圖書簡介，內容完全圍繞該書的主題展開，並旨在提供詳盡且富有洞察力的介紹： --- 《Studio Ko, Ko工作室：英文室內設計書》圖書簡介 設計哲學的深度探索與空間敘事的典範 《Studio Ko, Ko工作室：英文室內設計書》不僅是一本設計案例的圖冊，更是一部深入剖析當代室內設計領域核心理念與實踐哲學的文獻。本書聚焦於國際知名設計機構 Ko工作室（Studio Ko）的創作曆程與代錶作品，通過詳盡的文字闡述、精選的現場攝影以及對設計手稿的細緻呈現，係統梳理瞭該工作室如何以其獨樹一幟的“結構性美學”和對材料的深刻理解，在瞬息萬變的商業與居住空間領域中，樹立起一脈鮮明的、難以復製的設計語言。 本書的主旨在於揭示Ko工作室如何超越單純的裝飾層麵，將空間視為一種有機的、能夠與使用者進行深度對話的載體。它旨在引導讀者理解，真正的設計力量並非源自炫目的錶麵效果，而是根植於對建築本質、光影流動以及功能邏輯的精準把握。 第一部分：設計的基石——結構、秩序與材料的對話 本篇章是理解Ko工作室設計哲學的核心入口。它詳盡地探討瞭工作室賴以成名的幾大支柱： 1. 結構即美學：解構與重塑 Ko工作室對“結構”的理解遠超建築的骨架。它深入探討瞭空間布局中的內在邏輯、綫條的張力，以及不同體塊間的相互關係。書中通過對多個標誌性項目的分析，展示瞭Ko是如何通過對現有結構的尊重甚至“挑釁”，來創造齣既符閤人體工程學又富有雕塑感的內部環境。例如，對於一個既有商業空間改造項目，書中會詳細闡述設計師如何在不破壞原有承重體係的前提下，引入新的視覺軸綫和動態流綫，使空間煥發齣新生。這部分內容側重於設計草圖的演變過程，展示從最初的幾何構想到最終實現的空間體驗之間的蛻變。 2. 物質的誠實性：材料的敘事 Ko工作室的設計哲學強調“材料的誠實性”（Material Honesty）。本書用大量篇幅闡述瞭他們如何選擇、處理和組閤材料——無論是粗糲的原始混凝土、溫潤的定製木材，還是高科技的復閤材料。書中收錄瞭對特定材料紋理、觸感和光綫反射特性的深入分析。例如，書中會詳細描述在某個高端精品店設計中，為何選擇特定産地的石材，以及如何通過精密的拋光或保留自然粗糙麵，來錶達空間所期望的特定情感基調。這種對材料的敬畏，使他們的空間擁有瞭超越時間的質感。 3. 光影的編織：空間情感的調色闆 光綫在Ko工作室的作品中扮演著“無形建築師”的角色。本書不僅展示瞭自然光如何被引入和引導，更深入分析瞭人工照明係統如何被精心編程，以服務於空間的功能需求和氛圍營造。書中對多個夜景和室內光照對比的案例進行瞭細緻的圖文對照分析，揭示瞭燈具的隱藏式安裝技術、色溫的精確控製，以及如何利用陰影來定義形式、引導視綫，最終為空間注入特定的情感層次。 第二部分：項目深度剖析——從概念到沉浸式體驗 本章節是全書的實踐精華，聚焦於Ko工作室近年來最具影響力的幾個室內設計項目，這些項目橫跨奢華酒店、當代藝術畫廊、高端零售體驗店以及私人住宅等不同領域。 1. 零售空間與品牌身份的物化 在分析零售空間時，本書強調Ko如何將抽象的品牌故事轉化為可感知的物理體驗。以某國際一綫奢侈品牌旗艦店的設計為例，書中詳盡記錄瞭設計師如何將品牌的曆史圖騰、核心價值，通過定製的陳列係統、獨特的地麵鋪裝以及定製的傢具係統等元素進行空間“翻譯”。重點在於展示設計如何平衡展示性與私密性，確保顧客在沉浸於品牌氛圍的同時，感受到極緻的舒適與專屬感。 2. 居住空間：私密性與開放性的動態平衡 對於住宅項目，本書著重探討瞭Ko工作室如何處理現代傢庭對於“連接感”和“庇護所”的雙重需求。案例分析展示瞭他們如何利用可移動的隔斷、巧妙的空間層次劃分以及對景觀的精確框定，來構建一個既能促進傢庭成員間互動，又能提供絕對寜靜休憩區域的居住環境。重點放在定製傢具與建築的融閤設計上，如何使傢具成為空間的延伸，而非簡單的附加物。 3. 藝術與功能交匯的公共空間 在博物館或畫廊的設計案例中，本書探討瞭Ko如何處理“背景”與“主體”的關係。設計師必須確保室內環境服務於展品的展示，但本身又不應成為乾擾。書中詳細闡述瞭牆體處理、流綫組織以及對環境溫濕度的控製等技術細節，以及這些技術如何共同服務於一個簡潔、剋製而又極具錶現力的空間敘事。 第三部分：工作流程與未來視野 本書的最後部分提供瞭一個透視Ko工作室內部運作的窗口。它探討瞭工作室如何管理復雜的跨文化設計項目，如何平衡客戶的商業目標與設計師的藝術追求。書中收錄瞭對工作室創始人的幾次深度訪談，他們談論瞭當前室內設計界麵臨的挑戰——如可持續性設計在高端定製中的應用、數字化工具對傳統手工藝的補充，以及如何保持設計的原創性和前瞻性。 《Studio Ko, Ko工作室：英文室內設計書》提供瞭一個寶貴的機會，讓專業人士、學生以及所有熱愛空間藝術的讀者，能夠係統性地學習和欣賞一種將理性結構與感性體驗完美結閤的頂尖設計方法論。它不是一套快速解答，而是一部引導讀者深入思考設計本質的深度指南。 ---

評分☆☆☆☆☆

我是一個對空間尺度和比例特彆敏感的人，而《Studio Ko》的英文設計書恰好滿足瞭我對這些“看不見”的元素的好奇。書中對每一個項目，都不僅僅是展示瞭最終的視覺效果，更重要的是，它揭示瞭 Studio Ko 如何通過對空間布局的精妙處理，以及對比例、尺度和視綫的巧妙運用，來創造齣讓人感到舒適、和諧且充滿吸引力的環境。我看到其中一個案例，即使是在相對有限的空間裏，設計師也能通過傢具的擺放、隔斷的處理，以及光綫的引導，讓整個空間顯得寬敞、通透，並且功能分區明確。它讓我意識到，好的室內設計，不僅僅是裝飾，更是對空間潛力的最大化挖掘。這本書的敘述方式也非常引人入勝，仿佛能聽到設計師在現場講解，每一個尺寸的背後都有著深思熟慮的考量。它讓我開始重新審視自己生活空間中的比例關係，並嘗試用更具設計感的思維去優化它。

評分☆☆☆☆☆

《Studio Ko》這本英文設計書，給我最直觀的感受就是它在“色彩與材質”運用上的大膽與細膩並存。它並沒有拘泥於傳統的色彩搭配理論，而是以一種非常藝術化的方式，將各種色彩和材質進行組閤，創造齣齣人意料又和諧統一的視覺效果。我尤其喜歡書中對一些非傳統色彩的大膽嘗試，例如在某個項目中，將深邃的藍色與溫暖的橙色巧妙地融閤，既營造齣一種靜謐的氛圍，又不失活力。同時，它對於材質的肌理感和觸感也給予瞭極大的關注，通過不同材質的碰撞和對比，賦予空間豐富的層次感和觸覺體驗。它讓我看到瞭，色彩和材質不僅僅是裝飾的元素，更是能夠直接影響人們情緒和感受的重要工具。這本書徹底顛覆瞭我對色彩運用的固有認知，讓我敢於突破界限，去探索更多可能性。

評分☆☆☆☆☆

這本書《Studio Ko》對我而言，是一次關於“可持續性”和“時間沉澱”的設計哲學探索。它所呈現的不僅僅是當下流行的設計風格，更傳遞瞭一種經得起時間考驗的審美理念。我注意到，在案例的描述中，Studio Ko 常常強調材料的天然屬性以及它們隨著時間推移而産生的獨特變化。例如，書中有一個案例，大量使用瞭未經過度加工的木材和石材，隨著歲月的流逝，這些材料散發齣更加沉靜而迷人的光澤，與空間融為一體，反而更顯韻味。這種對“慢設計”的推崇，讓我反思瞭現代社會中過快的消費主義對設計的影響。它鼓勵我們去關注那些能夠與自然和諧共生，並且能夠隨著時間而增值的美學。閱讀這本書，就像是品味一杯陳年的紅酒，越品越有滋味，越發感受到其深厚的底蘊和獨特的魅力。

評分☆☆☆☆☆

《Studio Ko》這本書給我帶來的最大震撼，在於它對於“質感”的極緻追求。翻閱每一頁，都能感受到設計師在材料選擇、工藝處理以及光影運用上的獨到之處。它不像市麵上很多設計書那樣，僅僅展示成品的美麗，而是深入到每一個材質的肌理、每一道綫條的弧度，以及光綫如何在不同的錶麵上摺射齣韆變萬化的韻味。我記得其中一個案例，利用瞭非常原始的混凝土和溫潤的木材相結閤，通過精妙的燈光設計，將原本冰冷的水泥空間營造齣一種彆樣的溫暖和寜靜，仿佛能聽到微風拂過窗欞的聲音。這種對“細節”的專注，讓我看到瞭 Studio Ko 團隊對美的執著和對居住體驗的尊重。它讓我明白，一個空間的設計，絕不僅僅是關於風格的堆砌，更是關於如何通過精雕細琢，將生活的溫度和情感融入其中。這本書真的讓我大開眼界，重新定義瞭我對“高級感”的理解，不再是流於錶麵的奢華，而是源於對品質的堅持和對藝術的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都很關注室內設計領域的創新和趨勢，直到無意間翻到這本《Studio Ko》的英文室內設計書，仿佛打開瞭一扇新世界的大門。這本書並非僅僅羅列華麗的傢居圖片，它更像是一次深入的訪談，通過 Studio Ko 本身的視角，嚮讀者娓娓道來他們是如何理解空間、如何與客戶溝通、以及如何在每一次項目中注入靈魂的。我特彆欣賞它對項目前期概念發展過程的詳述，從最初的靈感碎片到最終落地的每一個細節，都充滿瞭設計的智慧和對人文關懷的考量。書中展示的案例，無論大小，都透著一股沉靜而又充滿生命力的氣質，讓人在欣賞美學的視覺盛宴的同時，也能感受到一種由內而外的溫暖和舒適。它打破瞭我對“設計”的刻闆印象，讓我意識到，真正優秀的設計，是能夠超越物質層麵，觸及居住者內心深處的。它不僅是一本關於“看”的設計書，更是一本關於“思考”的設計書，引導著我去審視自己的居住空間，以及對“傢”的真正定義。