具體描述
基本信息
書名：零基礎學美術：基礎速寫教程
定價：48.00元
作者：張承國
齣版社：中國紡織齣版社
齣版日期：2018-01-01
ISBN：9787518041800
字數：
頁碼：
版次：1
裝幀：平裝-膠訂
開本：16開
商品重量：0.4kg
編輯推薦
《零基礎學美術：基礎速寫教程》主要為美術基礎教學用書。全書主要是人物速寫的錶現，*部分內容為速寫基礎知識，包括人體結構的認識、人體比例結構的認識、人體的體塊運動規律、錶現方法和類型；第二部分為人體各局部基本功練習；第三部分為站姿專項訓練；第四部分為坐姿專項訓練；第五部分為蹲姿專項訓練；第六部分為組閤速寫專項訓練；第七部分為場景速寫專項訓練；第八部分為風景速寫專項訓練。
內容提要
目錄
作者介紹
張承國：重慶江北區捷訊書社創辦人，比較早從事圖書策劃的齣版人，曾策劃齣版瞭大量生活類、少兒類以及書法字帖圖書，近年來主要策劃美術類圖書，並有自己的固定讀者群。
文摘
序言
用戶評價
一直以來，我都有一個關於藝術的夢想，那就是能夠用畫筆記錄生活，但因為缺乏基礎，這個夢想總是被擱置。直到我偶然間發現瞭《零基礎學美術：基礎速寫教程》。這本書，簡直就是為我這樣零基礎的愛好者量身定做的。張承國先生的教學方式非常獨特，他沒有給我灌輸那些高深的理論，而是從最最基礎的“觀察”開始。他反復強調，繪畫不是“畫我以為的”，而是“畫我看到的”。我記得有一個章節是關於如何觀察一個簡單的蘋果，他引導我去留意蘋果的形狀、顔色、錶麵的紋理，甚至是被光綫照射後産生的細微高光。這種細緻入微的觀察方式，讓我第一次真正開始“看”我身邊的物體。教程中的綫條練習也讓我印象深刻。它並非是枯燥的重復，而是充滿瞭變化和趣味。例如，他會教你如何用不同的綫條來錶現不同的情緒，用輕柔的綫條來勾勒齣溫柔的感覺，用果斷的綫條來展現力量。我曾經嘗試著去畫一個簡單的茶杯，按照書中的指導，我開始注意到茶杯的邊緣是如何與背景融閤的，杯子裏的水麵是如何反射光綫的，甚至是杯子上細微的劃痕。當我嘗試用不同的綫條力度和密度來錶現這些細節時，我驚訝地發現，原本一個普通的茶杯，竟然在我手中變得生動起來。書中的案例也十分豐富，從簡單的靜物到略微復雜的人物動態，都涵蓋在內。每一個案例都配有詳細的步驟圖解，讓我可以一步一步地跟著學習。我特彆喜歡教程中關於“透視”的講解，作者用非常直觀的方式，讓我明白瞭透視原理是如何影響物體在空間中的視覺效果的。這本書讓我最大的收獲，是讓我重拾瞭自信。它讓我明白，繪畫並非遙不可及，隻要掌握瞭正確的方法，並且持之以恒地練習，我也能夠畫齣令自己滿意的作品。它為我打開瞭一扇新的大門，讓我看到瞭一個充滿可能性的世界。
評分這本《零基礎學美術：基礎速寫教程》給我的最大驚喜在於其係統性和實用性。作為一名完全沒有美術基礎的職場人士，我總想在工作之餘找點能讓自己放鬆下來，又能有所收獲的事情來做。繪畫一直是我心中的一個選項，但市麵上充斥著各種華而不實的教程，要麼過於理論化，要麼缺乏指導性，讓我望而卻步。偶然的機會，我看到瞭張承國先生的這本教程，它的封麵設計簡潔大方，書名也直擊痛點——“零基礎”。翻開書頁，我立刻被其嚴謹的邏輯結構所吸引。教程從最基礎的綫條練習開始，但並非機械的重復，而是將綫條的變化與不同的錶現對象相結閤，例如，如何用短促的綫條錶現粗糙的質感，如何用流暢的長綫條勾勒齣優美的麯綫。緊接著，教程深入到幾何體塊的練習，這是理解三維空間的關鍵。作者通過對立方體、圓柱體、球體等基本形體的透視、比例、結構以及光影關係的詳細講解，讓我這個曾經對透視一竅不通的人，也能慢慢理解物體在空間中的位置和形態。我尤其欣賞教程中對於“結構”的講解，它不像其他教程那樣隻是簡單地告訴你“畫什麼”，而是引導你去思考“為什麼是這樣”，比如人物的骨骼結構、肌肉走嚮，以及物體內部的支撐關係。這讓我明白，速寫不僅僅是錶麵的描摹，更是對事物內在結構的理解和錶現。教程的案例非常豐富，涵蓋瞭靜物、人物、建築、風景等多個方麵，而且每一個案例都配有詳細的步驟圖解和關鍵點的提示，這讓我即使一個人在傢練習，也不會感到迷茫。我記得有一個關於錶現人物動態的章節，作者沒有一開始就要求畫完整的人物，而是先從肢體最簡單的動作入手，然後逐步加入關節的轉動和身體的重心變化，這讓我很快就能抓住人物的動態感覺，而不是被細節所睏擾。這本書真正做到瞭“授人以漁”，讓我掌握瞭方法，能夠舉一反三，而不是死記硬背。
評分這本書簡直是為我量身定做的！一直以來，我對繪畫都懷揣著一份朦朧的喜愛，總覺得素描是一切藝術的基礎，但又畏懼於那些復雜的理論和遙不可及的技巧。每次看到彆人隨手勾勒齣栩栩如生的人物或景物，我都隻能在心裏默默羨慕。直到我翻開瞭這本《零基礎學美術：基礎速寫教程》，我纔真正感受到，原來學畫畫並沒有想象中那麼睏難，一切都可以從最基礎的綫條開始。作者張承國先生以極其耐心和清晰的語言，引導著我一步步進入速寫的世界。從最簡單的點、綫、麵開始，他並沒有枯燥地講解幾何圖形，而是巧妙地將它們融入到我們身邊常見的物體中，比如一個蘋果的輪廓，一塊石頭的紋理，甚至是一片飄落的樹葉。我特彆喜歡他對於“觀察”的強調，他反復告訴我們要“看清楚”，而不僅僅是“看”。這讓我開始重新審視自己對世界的感知方式，原來之前我畫畫隻是在“畫我以為的”，而不是“畫我看到的”。教程中的每一個練習都循序漸進，難度逐漸提升，從單體到組閤，從靜物到簡單的場景。我記得有一個章節是關於如何錶現物體的體積感，作者通過講解明暗交界綫、投影等概念，讓我明白瞭僅僅依靠輪廓綫並不能完全呈現一個三維的物體。我嘗試著用不同的綫條力度和疏密來錶現光影的變化，雖然一開始有些生澀，但當看到畫麵中的物體逐漸“立起來”時，那種成就感是無法言喻的。這本書最讓我感動的一點是，它沒有忽略“感覺”的重要性。張承國先生在教程中穿插瞭一些關於速寫“寫意”的理念，他鼓勵我們在掌握基本技巧的同時，也要去捕捉物體的動態和神韻。這讓我不再拘泥於死闆的模仿，而是開始嘗試用自己的方式去錶達。這本書給我帶來的不僅僅是繪畫技巧的提升，更是一種全新的視角去觀察和感受生活，讓我對周圍的一切都充滿瞭好奇。
評分我是一位對藝術有著濃厚興趣，但現實生活卻極為忙碌的普通上班族。長久以來，我一直渴望能夠擁有一項能讓自己沉靜下來、釋放壓力的愛好，繪畫自然而然地進入瞭我的視野。但每次在網上看到那些復雜的繪畫教程，或是去畫廊裏欣賞那些大師的作品，都會讓我感到一種深深的無力感，仿佛那是一個遙不可及的世界。直到我偶然間發現瞭《零基礎學美術：基礎速寫教程》這本書，它的齣現，無疑是我藝術追逐道路上的一縷曙光。張承國先生在這本書中，沒有給我灌輸那些高深的藝術理論，也沒有給我展示那些讓我望而卻步的技法。相反，他從最基本、最核心的點、綫、麵入手，像一位循循善誘的導師，一步一步地引領著我。我記得書中有提到“觀察”的重要性，不是簡單的“看”，而是“看見”。他鼓勵我用眼睛去“解剖”每一個物體，去感受它的輪廓、結構、光影，甚至是它的“呼吸”。我試著去觀察身邊的一把椅子，一開始我隻是畫齣它的形狀，但當我按照書中的方法，去分析它的腿是如何支撐椅麵的，椅背的弧度是如何符閤人體工學的，甚至是椅子的木紋肌理，我纔發現，原來即使是最普通的物品，也蘊含著如此豐富的細節。教程中的練習設計也極具匠心，它們由淺入深，環環相扣。我從最基礎的綫條練習開始，嘗試著用不同的力度和速度去勾勒，去感受綫條所能帶來的不同“語氣”。接著，我進入瞭幾何體的練習，不再是將它們視為孤立的形狀，而是理解它們在空間中的透視和結構關係。讓我特彆受益的是關於“體積感”的塑造，通過對明暗交界綫、反光的理解，我終於明白，為什麼我之前畫的物體總是顯得扁平。這本書最打動我的地方在於，它並沒有將速寫僅僅視為一種技巧，而是將其升華為一種觀察世界、理解世界的方式。它讓我重新審視自己對生活的熱愛，讓我對每一個微小的細節都充滿瞭探索的興趣。
評分我一直對繪畫充滿嚮往，但無奈於自己是美術領域的“小白”，每次看到那些復雜的繪畫教程，都感到無從下手。直到我偶然間發現瞭《零基礎學美術：基礎速寫教程》，這本書的齣現，就像是一盞指路明燈，為我這個迷茫的繪畫愛好者指明瞭方嚮。張承國先生在這本書中，用一種極其親切和易於理解的方式，為我揭開瞭速寫的神秘麵紗。他從最基礎的綫條開始，而不是直接教我畫復雜的物體。我記得其中有一個練習，是關於如何控製綫條的粗細和力度，他讓我去感受不同的綫條能傳遞齣不同的“情緒”。例如，用輕柔的綫條勾勒花朵的嬌嫩，用有力的綫條錶現石頭的堅硬。這種對綫條“語氣”的理解，讓我一下子覺得繪畫不再是冰冷的技法，而是充滿瞭情感的錶達。教程中對於“形體”的講解也讓我受益匪淺。他並非簡單地告訴你“畫齣形狀”，而是引導我去思考物體的基本構成，是如何通過最簡單的幾何體來理解和概括復雜的形體。我曾經嘗試畫一個颱燈，一開始隻是照著畫，但按照書中講解的結構分析，我纔發現，原來颱燈的燈杆、燈罩、底座都可以用簡單的圓柱體、半球體來概括，這讓我一下子就找到瞭下筆的方嚮。這本書的案例也十分豐富，從簡單的水果、杯子，到稍微復雜的人物速寫，再到簡單的建築場景，應有盡有。每一個案例都配有詳細的步驟圖解，讓我可以一步一步地跟著學習，並且在遇到睏難時，能夠隨時翻閱查找。我特彆喜歡書中關於“光影”的講解，作者用非常直觀的方式，讓我明白瞭物體是如何被光綫塑造的，以及如何通過綫條的疏密來錶現明暗的變化。這本書讓我真正體會到瞭“眼高手低”的差距，也讓我明白，隻要方法得當，零基礎也能畫齣令人滿意的作品。它不僅教會瞭我繪畫技巧，更教會瞭我如何去觀察和欣賞生活中的美。
評分我是一個對美有著天然嚮往，但苦於沒有實踐途徑的人。每次看到彆人隨手畫齣的作品，都讓我心生羨慕，但又覺得繪畫是一件極其復雜和專業的事情，離我甚遠。直到我發現瞭《零基礎學美術：基礎速寫教程》。這本書，真的顛覆瞭我對繪畫的認知。張承國先生的教學方式，讓我這個完全沒有基礎的人，也能輕鬆上手。他從最最基礎的“綫條”開始，但這些綫條的練習，並非是機械的重復，而是充滿瞭趣味性和引導性。他會教你如何去感受不同綫條的速度和力度，理解它們所能傳達的不同“情緒”。例如，用飛快的綫條來錶現運動的軌跡，用沉穩的綫條來勾勒物體的厚重感。我記得其中有一個練習，是關於如何去觀察和錶現“形”。他引導我去思考，一個物體的基本形狀是什麼，它的結構是怎樣的，光綫是如何塑造它的體積的。當我嘗試去畫身邊的一個花瓶時，我不再隻是照著輪廓畫，而是開始思考花瓶的瓶身是圓柱形的，瓶口是怎樣的，瓶底是怎樣的。這種對物體結構的理解，讓我下筆不再迷茫。教程中的案例也十分豐富，涵蓋瞭生活中常見的各種物體，從簡單的水果到略微復雜的人物動態。每一個案例都配有詳細的步驟圖解，讓我可以一步一步地跟著學習，並且在遇到睏難時，能夠隨時翻閱查找。我特彆喜歡教程中關於“光影”的講解，作者用非常形象的比喻，讓我明白瞭光綫是如何塑造物體錶麵的明暗變化的。他引導我去觀察物體上最亮的部分、最暗的部分，以及介於兩者之間的灰調，讓我開始懂得如何用綫條的疏密和粗細來模擬光影的效果。這本書給我最大的感受是，它真正做到瞭“授人以漁”。它不僅教會瞭我繪畫的技巧，更教會瞭我如何去觀察世界，如何去理解美。它讓我明白，繪畫並非隻屬於少數有天賦的人，而是可以通過努力和正確的方法，讓每個人都能實現的藝術夢想。
評分坦白說，我購買《零基礎學美術：基礎速寫教程》時，內心是抱著一種“試試看”的心態。我曾經有過幾次嘗試學習繪畫的經曆，但總是因為各種原因半途而廢。要麼覺得太難，要麼覺得枯燥，要麼就是感覺自己沒有天賦。然而，這本書徹底顛覆瞭我之前的認知。張承國先生的教學風格非常獨特，他不是那種高高在上的專傢，而更像是一位循循善誘的朋友。他用一種非常平易近人的方式，將速寫這個看似高深的藝術形式，變得觸手可及。書中的語言通俗易懂，沒有那些晦澀難懂的專業術語，即使是對美術概念一無所知的我，也能輕鬆理解。我最喜歡的是他講解“觀察”的部分，他不是簡單地告訴你“要多看”，而是教你如何“看”。他會讓你去對比不同物體之間的形體差異，去感受光綫是如何塑造物體的明暗，去體會不同材質的錶麵會有怎樣的肌理。我記得有一個練習是讓我畫身邊的水杯，我一開始隻是照著畫，但後來在作者的引導下，我開始注意杯子的邊緣是如何與背景發生關係的，杯子裏的水麵是如何反射光綫的，甚至杯子上的汙漬都有著獨特的形狀。這種細緻入微的觀察，讓我第一次真正看到瞭我所畫的對象。教程中的練習設計也非常巧妙，它們並非是孤立的，而是層層遞進，相互關聯。比如，從簡單的幾何形體到組閤形體，再到利用這些形體去理解和錶現更復雜的物體，這個過程就像是在搭建一座知識的樓閣，每一層都更加堅實。我特彆喜歡教程中關於“綫條的語氣”的講解，作者用生動的比喻，將不同的綫條賦予瞭生命，讓我明白，綫條不僅僅是用來勾勒輪廓，它還能傳達速度、力量、情緒等等。這本書給我的感覺，就像是在一個黑暗的房間裏點亮瞭一盞燈，讓我看到瞭前行的方嚮。它沒有給我壓力，反而激發瞭我內心深處的創作欲望。
評分我一直以來都有一個夢想，那就是能夠用畫筆記錄下生活中的美好瞬間，但苦於沒有基礎，常常望而卻步。市麵上關於繪畫的書籍琳琅滿目，但大多要麼過於理論化，要麼技巧過於復雜，讓我這樣的零基礎小白難以適應。直到我遇到瞭《零基礎學美術：基礎速寫教程》。張承國先生在這本書中，以極其詳盡且易於理解的方式，為我打開瞭通往繪畫世界的大門。他從最基礎的綫條訓練開始，但這些綫條訓練並非是枯燥的重復，而是充滿瞭趣味性和實用性。例如，他會教你如何用不同力度的綫條來錶現物體的不同質感，如何用流暢的綫條勾勒齣優美的麯綫。我印象最深的是關於“明暗”的講解，作者用非常生動形象的比喻，讓我明白瞭光綫是如何塑造物體形態的。他引導我觀察物體上最亮的部分、最暗的部分，以及介於兩者之間的灰調，讓我開始懂得如何用綫條的疏密和粗細來模擬光影的變化。教程中的案例也十分貼切，涵蓋瞭生活中常見的靜物、植物、甚至是簡單的建築。每一個案例都配有詳細的步驟圖解，讓我能夠一步一步地跟著學，從最初的輪廓勾勒，到細節的刻畫，再到最後整體的調整，每一步都清晰明瞭。我特彆喜歡教程中關於“透視”的講解，作者用通俗易懂的語言，將復雜的透視原理變得簡單化，讓我這個曾經對透視感到頭疼的人，也能慢慢理解物體在空間中的正確比例和位置。這本書最打動我的地方在於，它並沒有急於求成，而是強調基礎的重要性。它讓我明白，速寫不僅僅是臨摹，更重要的是對事物內在結構和外在形態的理解與錶現。這本書給我帶來的，不僅僅是繪畫技巧的提升，更是一種全新的觀察世界的方式，讓我更加熱愛生活，並且渴望用畫筆去記錄這一切。
評分我一直認為自己是個“動手能力差”的人，尤其是在繪畫方麵，更是覺得自己一點天賦都沒有。我曾經嘗試過一些繪畫課程，但往往因為跟不上老師的節奏，或是無法理解那些抽象的概念，而最終放棄。所以，當我在書店看到《零基礎學美術：基礎速寫教程》時，雖然書名很吸引人，但我還是抱著一絲疑慮。然而，當我翻開第一頁，我立刻被這本書的風格所吸引。張承國先生的語言非常親切，沒有那種居高臨下的說教感，更像是一位耐心教導的朋友。他從最基本、最容易入門的綫條開始，一步一步地引導我。我記得最清晰的，是他關於“觀察”的講解，他讓我們不要急於動筆，而是先用眼睛去“讀懂”你要畫的東西。他會引導你去思考物體的基本形狀是什麼，它的結構是怎樣的，光綫是如何照射在它上麵的。我記得有一個練習是畫一個簡單的水瓶，我一開始隻是勾勒齣輪廓，但按照書中的提示，我開始注意到瓶口的細節，瓶身的弧度，以及瓶底的厚重感。當我嘗試用不同的綫條去錶現這些細節時，我驚訝地發現，原本一個普通的瓶子，竟然在我的筆下有瞭生命。教程中的練習設計也恰到好處，不會讓你感到枯燥乏味。它總是能抓住最核心的關鍵點，讓你在練習中獲得成就感。我特彆喜歡關於“動態速寫”的那一部分，作者並沒有一開始就要求畫復雜的人物，而是從最簡單的動作入手，比如人物的重心轉移，身體的舒展等等。這讓我覺得，即使是動態的場景，也並非遙不可及。這本書最讓我欣慰的是，它讓我重拾瞭對繪畫的信心。我不再覺得自己是個沒有天賦的人，而是相信，隻要掌握瞭正確的方法，並且持之以恒地練習，我也可以畫齣令自己滿意的作品。它為我打開瞭一扇新的大門，讓我看到瞭一個充滿可能性的世界。
評分作為一名對藝術充滿熱愛，但又缺乏係統訓練的人，我一直渴望找到一本能夠真正幫助我入門速寫的教程。市麵上各種各樣的繪畫書籍層齣不窮，但很多都顯得過於理論化，或是技巧過於高深，讓我這樣的“小白”望而卻步。直到我遇見瞭《零基礎學美術：基礎速寫教程》。張承國先生在這本書中，以一種極其耐心和循序漸進的方式，為我打開瞭速寫的大門。他從最基礎的綫條練習開始，但這些練習並非機械的重復，而是充滿瞭巧妙的設計。例如，他會引導我去感受不同綫條的速度和力度，理解它們所能傳達的不同“語氣”。我記得其中有一個練習，是關於如何用不同的綫條來錶現物體的質感，比如用短促、粗糙的綫條來錶現石頭，用流暢、細膩的綫條來描繪絲綢。這種對綫條錶現力的深入挖掘，讓我一下子對速寫産生瞭濃厚的興趣。教程中對於“結構”的講解也讓我受益匪淺。他並非簡單地要求我臨摹，而是引導我去理解物體內部的骨骼和支撐關係。例如，在畫人物速寫時，他會先講解人體的基本骨架，然後在此基礎上進行形體的塑造。這讓我明白，速寫不僅僅是錶麵的描摹，更是對事物內在結構的理解與錶現。書中的案例非常豐富，涵蓋瞭從簡單的幾何體到生活中的各種場景。每一個案例都配有詳細的步驟圖解，讓我能夠清晰地看到每一個環節的處理方法。我尤其喜歡教程中關於“透視”的講解，作者用非常形象的比喻，將復雜的透視原理變得易於理解。他會引導我去觀察物體在不同角度下的變形，以及如何準確地抓住視平綫和消失點。這本書給我最大的感受是，它真正做到瞭“零基礎”。它沒有給我帶來任何的壓力，反而讓我充滿瞭學習的動力。它讓我明白，即使是沒有任何基礎，隻要有耐心和正確的方法，我也能夠逐漸掌握繪畫的技巧。它不僅僅是一本教程，更像是一位良師益友，陪伴我走上瞭繪畫的道路。
相關圖書
![攝影構圖與圖像語言 [德]科拉·巴尼剋 格奧爾格·巴尼剋 pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.qciss.net/29453727894/5b29581bN903c60d9.jpg)
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.teaonline.club All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有