画虎百态(十招画室) 9787532272136 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王重来著 著

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• 十招画室

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787532272136

商品编码：29625071832

包装：平装

出版时间：2011-04-01

基本信息

书名:画虎百态(十招画室)

：19.00元

售价：13.9元,便宜5.1元,折扣73

作者:王重来著

出版社：上海人民美术出版社

出版日期：2011-04-01

ISBN：9787532272136

字数：

页码：36

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.200kg

编辑推荐

内容提要

虎是一种比较难画的动物，常见的虎画，侧脸的像狗，正脸的似猫，照猫画虎也罢，画虎不成反类犬也罢，一言以蔽之，就是画虎不像虎。虎也如人，有它的心态表情，抓住老虎平和安详的时刻，将之刻画出来，老虎就被添加了它人性的一面。在虎之形神上，要更多地赋予人的情感，笔下之虎才能成为极通人性、人情之生灵。王重来编写的这本《画虎百态(十招画室)》主要以小写意形式，多角度表现虎的千姿百态。

目录

一、概述
二、画虎百态
老虎特征
老虎各个部分的画法
画虎步骤
老虎的各种表情
老虎的各种动作
老虎的组合
老虎的其他画法
老虎的变形画法
虎画扇面
三、虎画范图

作者介绍

文摘

序言

好的，这是一本关于中国古典园林艺术的专著简介： 《锦绣江南：中国古典园林意境与营造》 作者： 陈景和 出版社： 文物出版社 出版年份： 2018年 ISBN： 9787501060012 --- 书籍简介 《锦绣江南：中国古典园林意境与营造》并非一本关于绘画技法的指南，而是一部深入剖析中国古典园林，特别是江南私家园林精髓的学术力作。本书旨在超越对园林建筑外观的简单描摹，致力于挖掘隐藏在假山、叠石、水体、花木和亭台楼阁背后的哲学思想、审美取向以及空间营造的艺术。 本书的核心议题在于探讨“意境”在中国古典园林中的核心地位。园林，在中国文化语境中，绝非单纯的景观堆砌，而是文人士大夫“不出城郭而获山林之趣”的精神寄托与精神疆域。作者陈景和教授以其深厚的中国古典文学与建筑史学功底，引导读者进入一个由“借景”、“对景”、“框景”等手法构建起来的，充满诗意和哲理的空间体系。 全书结构严谨，分为上下两篇，共计十二章。 上篇： 园林哲思与美学基础 上篇聚焦于构建江南园林的理论基石。首先，作者探讨了道家“天人合一”思想与儒家“中和”理念如何潜移默化地影响了园林的选址与布局。例如，为何苏州园林多取“曲径通幽”之法，而非追求开阔对称，这背后是对自然随机性与人为主体性的微妙平衡的追求。 第一章 “咫尺之内再造乾坤”：小中见大的空间魔术 详细分析了中国园林如何在有限的面积内，通过空间的分割、层叠与曲折变化，模拟出远山的起伏与江河的浩渺。此章特别引入了中国传统绘画中的“散点透视”理论，阐释园林是如何引导游览者的视线，形成“步移景异”的动态审美体验。 第二章 水的哲学：有无相生与生命律动 水体是古典园林的灵魂。本书深入剖析了水在园林中的功能性（如蓄水、降温）与象征性（如流动、生命）。从太湖石的选取到池塘的形状设计，作者细致描绘了文人如何将山水意象浓缩于庭院之中，特别是对“镜水”与“活水”处理手法的对比分析，极具启发性。 第三章 石头的语言：假山的造境与精神寄托 假山在中国园林中的重要性无可替代。本章着重论述了“理水叠石”的技艺，并追溯了从宋代米芾赏石到明清时期文征明一脉的审美演变。作者认为，假山不仅是物质的存在，更是山川的象征符号，是寄托隐逸情怀的载体。每一块奇石的选择，都蕴含着主人对自然之力的理解与敬畏。 第四章 建筑的谦逊：虚实相生的结构艺术 与西方园林中宏大建筑主体不同，中国古典园林中的建筑（亭、榭、轩、廊）多是作为点景和过渡的元素存在。本章探讨了建筑体量、色彩（多采用灰、白、原木色）如何刻意地“退让”于自然景物，实现“墙倒人不觉”的融入感，强调了廊道在空间组织中的连接与引导作用。 中篇： 实例解析与文化透视 中篇选取了数个不同地域、不同风格的代表性园林进行深度案例分析，展示了理论在实践中的具体应用。 第五章 苏州园林的典范：拙政园与留园的诗意布局 本章以苏州园林为例，深入剖析了其以精巧、雅致为核心的审美特征。作者详细解读了拙政园中“远香堂”与“见山楼”的空间关系，以及留园中对直线与曲线的巧妙运用，揭示了这些布局背后的文人社交与诗文创作需求。 第六章 岭南园林的地域适应性：开敞与通透的平衡 相较于江南的内敛，岭南园林（如广东顺德的清晖园）因其湿热气候展现出完全不同的处理手法。本章侧重于对“镬耳屋”、骑楼、通透隔扇等地域性建筑元素的分析，以及如何通过竹子、水榭来应对强光与潮湿，体现了中国园林在地域适应性上的强大生命力。 第七章 皇家园林的雄浑与序列：颐和园与避暑山庄 皇家园林与私家园林在功能和气势上存在显著差异。作者将重点放在皇家园林如何通过宏大的轴线、对称的布局来体现皇权秩序，同时又不失对自然山水的模拟，特别是避暑山庄中“承德”与“避暑”的双重主题如何体现在其多重景观序列的设置上。 第八章 植被的象征意义：花木与节气文化 园林中的植物并非随意种植，它们承载着深厚的文化寓意。本章详述了松、竹、梅“岁寒三友”的文化内涵，以及不同季节花卉（如牡丹、荷花、桂花）在园中不同位置的配置原则，它们共同构成了园林的时间维度。 第九章 装饰艺术中的隐喻：匾额、楹联与文饰 匾额与楹联是中国园林最具“文学性”的装饰元素。作者详细解读了这些文字如何凝练园主的心境与园林的主题，它们是解读园林意境的“钥匙”。例如，某处楹联对仗的工整与否，直接反映了主人对格调的追求。 第十章 园林空间中的“游”与“居” 本书最后探讨了园林体验的本质。游园是一种感官的历险，而居于园中则是一种生活哲学的实践。作者通过对比不同时期园林的使用功能，阐释了古代士人如何在移步换景中实现自我修养与精神升华。 结语：当代园林遗产的保护与传承 陈景和教授在结语部分，对当前园林遗产的保护工作提出了深刻的反思，强调在现代城市化进程中，如何保留并理解古典园林中所蕴含的东方智慧与美学标准，具有重要的现实意义。 --- 目标读者 本书适合建筑史研究者、景观设计师、历史文化爱好者、以及对中国传统美学有浓厚兴趣的普通读者。它以严谨的学术态度，配以精美的园林测绘图和历史照片，为读者提供了一把开启中国古典园林精神世界的钥匙。本书的阅读体验，如同在精美的园林中漫步，每一步都有新的发现和沉思。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我的第一反应是它的重量。不是那种轻飘飘的杂志感，而是沉甸甸的，有一种实体书该有的分量。翻开书页，一股淡淡的油墨香扑鼻而来，那是油墨与纸张混合的独特味道，瞬间勾起了我学生时代在画室里度过的那些美好时光。我记得那时候，我们最喜欢临摹的就是各种动物，尤其是老虎，因为它的形态变化多端，既有威猛的一面，也有温顺的时刻，画起来极具挑战性。我脑海中闪过许多关于老虎的经典形象，从古代的壁画到现代的摄影作品，它们总是带着一种神秘而强大的气场。这本书的名称“画虎百态”，让我对接下来的内容充满了好奇。我猜想，这可能是一本涵盖了老虎不同姿态、不同神情的画作集，甚至是教学手册。我希望它能提供一些独特的视角，让我能够更深入地理解老虎的骨骼结构、肌肉线条以及它们在不同情绪下的表情变化。如果这本书能教会我一些实用的绘画技巧，那就更完美了。毕竟，能够亲手将心中的老虎形象跃然纸上，那种成就感是无与伦比的。

评分☆☆☆☆☆

我一直对动物题材的画作情有独钟，尤其是那些能够捕捉到动物灵魂深处的神韵的作品。所以，当我在书店看到这本《画虎百态》，并且看到“十招画室”这个名字时，我的目光就再也无法移开。我仔细端详着书的封面，那是一种沉静而充满力量的美。我能感受到封面上老虎轮廓中蕴含的生命力，仿佛下一秒它就会从纸面上跃出。我猜测，“十招画室”可能意味着这本书将以一种非常系统化、步骤化的方式来讲解如何绘制老虎，也许是十个关键的绘画技巧，或者十个不同类型的老虎的描绘方法。我期待的是，这本书不仅仅是图片展示，更能有详细的绘画过程解析，甚至是不同笔触、不同色彩运用的讲解。我希望能从中学习到如何捕捉老虎眼神中的凶猛与狡黠，如何描绘出它们肌肉线条的爆发力，以及如何表现出它们在不同环境下的动态美。如果这本书能够引导我一步一步地掌握绘制老虎的精髓，那将是我学习绘画道路上的一笔宝贵财富。

评分☆☆☆☆☆

这本书的光封面就足以让我着迷。那是一种古朴而又不失灵动的设计，淡淡的暖色调，隐约勾勒出虎的威严与力量。封面上“画虎百态”四个字，笔力遒劲，仿佛自带一股山林之气，让人瞬间被吸引。而“十招画室”这个署名，又带着一种传承的韵味，似乎预示着这本书将带领读者走进一个充满技艺与创意的艺术空间。我拿起这本书，能感受到纸张的质感，细腻而有分量，这是一种久违的、沉甸甸的阅读体验。我迫不及待地想知道，在这厚重的封面之下，究竟隐藏着怎样精彩的“百态”？是写实的工笔，还是写意的奔放？是描绘虎的雄姿，还是捕捉它们日常的温情？我脑海中已经浮现出无数种可能，每一张都充满了期待。这本书不仅仅是一本画册，更像是一扇通往艺术世界的大门，而我，已经迫不及待地想要跨进去，去感受那份来自笔尖的生命力，去领略那“百态”之中蕴含的无限魅力。我猜想，这本书的内页定然充满了惊喜，每一个细节都经过精心打磨，只为呈现最完美的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的独特之处，在于它将“画虎”这一充满挑战性的主题，与“百态”这一包罗万象的概念相结合，再加上“十招画室”这个充满教学意味的落款，让我对它的内容充满了好奇与期待。我拿到书的那一刻，就被封面的设计感所吸引，那种将老虎的威严与艺术的美感完美融合的视觉冲击力，让我爱不释手。我猜测，这本书的内页将会是一场视觉的盛宴，它会呈现出老虎从出生到成年的各种姿态，从奔跑、跳跃到休憩、嘶吼，每一个瞬间都充满了生命力。我希望这本书能够不仅仅展示精美的画作，更重要的是，它能够分享“十招画室”独到的绘画理念和技法。我渴望从中学习到如何运用不同的笔触和色彩来表现老虎皮毛的质感，如何通过眼神和肢体语言来传达老虎的情绪，以及如何构图来展现老虎在自然环境中的野性之美。如果这本书能够帮助我突破在描绘老虎时遇到的瓶颈，让我能够更加自信地挥洒笔墨，那它对我来说就是一本无价之宝。

评分☆☆☆☆☆

这本书吸引我的地方在于它所传达的那种浑然天成的艺术气息。封面上的配色和字体选择都恰到好处，既显得专业，又不失艺术的温度。我并没有立刻翻开内页，而是先仔细研究了封面上的信息。“画虎百态”这四个字，本身就充满了画面感，让人遐想连篇。而“十招画室”这个署名，则让我对这本书的内容产生了更深的期待。我猜想，这可能是一本关于如何绘制老虎的教程，而且“十招”暗示着一种精炼、高效的学习方法。我希望书中能够包含一些我从未接触过的绘画技巧，或者是一些非常规的视角来描绘老虎。我脑海中浮现的画面是，这本书的内页会展示各种形态各异的老虎，从威风凛凛的雄狮到慵懒卧伏的母虎，再到嬉戏打闹的幼虎，各种生动有趣的瞬间都会被记录下来。更重要的是，我希望这本书能够教会我如何将这些瞬间变成栩栩如生的画作，让我能够将自己对老虎的喜爱通过笔尖表达出来。