李翔

倫敦大學亞非學院藝術史與考古學學士，倫敦藝術大學中央聖馬丁學院創意産業應用想象力碩士，“90後”博物館人。多場國際展覽負責人，策劃展覽“對話：視覺進行時”等。

一森

謝菲爾德大學文化創意産業管理學碩士，“90後”博物館人。多場國際展覽負責人。

一場聚焦世界博物館曆史的紙上藝術展覽，結閤近100幅精美照片插圖，展現博物館從形態、館藏、展陳到職能等各方麵的探索與演變，串聯起博物館200多年的發展軌跡。

陳丹青、王薇一緻推薦，全麵呈現世界博物館18—21世紀的發展曆程，一堂獻給中國博物館必要的曆史課！！

【內容簡介】

一綫博物館人傾心打造的一部世界博物館進化史，全麵呈現瞭18—21世紀博物館的發展曆程，完整還原博物館的前世今生。全書以時間為軸，真實記錄瞭博物館從文藝復興時期烏托邦式的“知識神殿”、戰爭期間的“精神庇護所”，到純粹的“白立方”藝術空間，再到今天城市復興中的“地標”“名片”這一過程中的蛻變，展現瞭博物館在人類文明史上扮演的角色，探討瞭博物館形態、功能的演化；並針對博物館當下麵臨的睏境，試圖從曆史的時空中找到原因和綫索。書中還配有100幅高清彩色插圖，意在打造一場“紙上藝術展覽”，讓讀者足不齣戶收獲逛展體驗、接受藝術熏陶。

【本書看點】

1.一綫博物館人打造的一部世界博物館進化史，全麵呈現瞭18—21世紀博物館的發展曆程。博物館如何成為今天的模樣？除瞭外觀上的變化，博物館還在哪些方麵進行瞭大膽的探索和嘗試？本書對博物館的外觀形態、館藏係統、展陳方式、服務職能等方方麵麵的演變進行瞭梳理，力圖全麵呈現博物館這200多年來的發展曆程，完整還原博物館的前世今生。

2.聚焦博物館當下麵臨的睏境，探討原因、尋求答案。走精英化路綫還是大眾化路綫？堅持純粹的藝術空間還是與商業融閤？……當下博物館麵臨的種種睏境，也是很多知名博物館如盧浮宮、大都會、古根海姆等曾經麵臨的，作者通過迴顧它們或高光或暗淡的時刻，試圖為當下的博物館業發展帶來一些啓示。

3.近100幅高清彩色插圖，帶給你一場沉浸式的“紙上藝術展覽”，一段跨越時空的逛展之旅。結閤近100幅世界博物館、展覽和展品的高清彩色插圖，讓讀者足不齣戶徜徉於世界知名博物館內外，收獲逛展體驗、接受藝術熏陶。

4.陳丹青、王薇一緻推薦，一部理論聯係實際的博物館學著作，一堂獻給中國博物館必要的曆史課。

5.精選書中插圖8張，設計製作成精美明信片，每本書隨機附贈2張，開捲就有驚喜。

【名傢推薦】

過去二十多年，以各國曆史上從未有過的速度，中國各地齣現大量美術館，形成全新的公共設施景觀。在英語中，博物館與美術館共用一個詞，二者視規模、藏品與功能的差異而有所區彆。因李翔與一森閤著的這本書及時齣現，歐美博物館與美術館兩百多年來的曆程可能成為本土美術館一堂必要的曆史課：美術館能給文化與社會帶來什麼？眼下我們做得怎樣？今後該怎麼做？這本書或許是我們參照的鏡像。

——陳丹青（畫傢）

李翔和一森基於自身在美術館的工作經曆，結閤學生時代之所學，在理論知識和在地實踐之間自由切換角度，針對博物館在當下時空所麵臨的睏境，試圖從曆史的時空中找到問題發生的原因和解決的綫索。

——王薇（龍美術館館長）

【編輯推薦】

今天的博物館還是博物館嗎？

作為人類藝術文明的承載者之一，博物館曾經一度享受著特殊禮遇，成為人們朝拜的對象；即便戰爭期間，它也在《海牙公約》的庇護下得以避開炮火的侵擾。然而博物館發展到今天，無論是形態還是功能或社會影響，都已發生瞭巨大的改變。在很多人看來，現代社會逐漸商業化、多樣態化的博物館，已經與藝術這個圈子漸行漸遠。我們不禁要問：今天的博物館還是博物館嗎？

這也是一度睏擾本書作者李翔和一森老師的一個問題，而正是對這一問題答案的追尋，形成瞭本書最初的框架。完整梳理下來，作者發現，盡管在短短200多年的曆史中，博物館一直處在“變形”和“進化”中，但它從誕生之初就被賦予的使命卻從未發生改變，那就是——改造社會。和平時它為人們展示藝術、講述曆史，戰亂時它為人們帶來精神慰藉，經濟蕭條時它又為人們提供棲身之所。外錶或冰冷或圓融的博物館，看起來似乎遺世而獨立，拒人於韆裏之外；而當人們需要它的時候，它又顯得如此包容和親切。至此，作者已有瞭答案，相信你也一樣。

正如龍美術館館長王薇在序言中所說：“在這個繁忙而快速變化的世界中，博物館似乎成為國際對話的平颱，成為一片難得的美麗而平靜的綠洲。”到瞭今天，在艱難中求生的博物館看起來確乎變得功利、不再純粹，但誰能否認，它依然在為履行服務大眾、改造社會的使命，而努力著呢？