法国128影视手册：电影经济学 下载 mobi epub pdf 电子书 2024

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编辑推荐

《电影经济学》由七章组成，大约分为50个章节，每一节都将运用一些图表、图释和若干定义（编入书后的“术语表”），探讨电影经济学的一个基本主题。

内容简介

《电影经济学》介绍并阐释了对于理解电影经济必不可少的基本概念。它设置了一些分析的框架，给予了一些定位，提供了一些解读的图表，并为深入研究提出了某些建议和线索。《电影经济学》汇集了从社会、经济各方面探讨电影的必不可少的全部基本元素，这是特别有用的，因为这些方面的问题会被掩盖，或只是以直观的、道听途说的、存有偏见的方式被探讨。
《电影经济学》要谈论的有：电影产业链的结构和动力学、制片、发行、放映、观众、电影与电视和视听整体的关系。重要的是不仅要进行解释，而且要对各部门的主要问题展开分析，进而探讨电影这一容易引发激情的领域目前的许多问题。从根本上说，《电影经济学》的目的在于对思考电影经济学的特殊性有所贡献。

作者简介

洛朗·克勒通，巴黎第三大学教授，电影经济学专家。

目录

前言
导论
1.思考电影经济学
艺术和经济研究
市场与调控
艺术和文化经济学
鲍莫尔定律
艺术和产业
福特主义和文化产业
文化实践

2.电影市场
文化消费
电影和视听节目的消费开支
影院电影与视听传播
影片的流通和增值
电视市场上的增值
录像市场
法国电影的市场
面对美国电影
法国电影的出口

3.大众和影院
电影的放映
超级多厅影院
票价和票房收入
上座集中化
大众和观众
电影观众

4.发行与营销
发行商
影厅的排片
影片的上映
影评和营销
销售学问题
营销和广告

5.制片与投资
制片成本
制片人的职能
法国电影的投资
公共电视频道的投资
“canal+”频道的资助
电影和电视

6.产业链和战略
创新和战略
集中化
产业经济学
卖方寡头垄断结构
文化企业及其管理

7.政策和调控
国家电影中心
文化政策问题
公共干预
文化例外的得失
调控体系的未来
结论
术语表
参考书目

前言/序言

法国128影视手册：电影经济学 下载 mobi epub pdf txt 电子书 格式

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首先，这书是我一师姐翻译的，译者名叫李伟峰，本科就读清华大学的新闻专业，毕业后保送到中国电影艺术研究中心读研，研究生毕业之后独自跑到了一个神奇的地方—云南去支教。有一天在学校门口的川醉香吃早餐，碰到这位女神，我性子直，加上脑子不好使情商低，直接问道：师姐，你为啥跑到云南那个鸟不拉屎的地方丫？师姐是个内敛优雅的人，说话慢条斯理，带着笑容的回答我：既然有个机会，就去吧！我当时就被雷劈中了，居然有像这么漂亮有才华又低调优雅的女师姐，只看到一个到山区支教的机会就义无反顾地前往？我依依不舍接着问：那要去多久？师姐依旧淡定，低下头慢慢地喝粥，答道：两三年吧！什么，两三年，研究生毕业我就25岁了，要是支教两三年，就27、8了，我还想着工作奋斗几年，到国外旅行，然后到了30岁就结婚……我知道自己是个俗人，怕是一生也没有勇气做出像师姐那样的决定，尽管我内心也很想帮助那些山区的孩子，我也只是停留在想一想的层面，顿时对自己充满了无尽的鄙夷。没过半分钟我从自责的心境里回过头，看着优雅美丽的伟峰师姐，脸上略过丝丝忧伤，含情脉脉地看着师姐，拽着拳头咬着两颗大黄牙，真恨自己不是男的，不然就能抓住她的手，然后言辞恳切的说道：为了我，你必须留下来！没有你，我怎么活！我的人生观世界观价值观瞬间重组。之后不久，小雪很兴奋地拿着伟峰师姐翻译的书，问我看不看，我果断地接了过来，露出两颗大黄牙，目怒狠光地说道：我会看！接过这本书我就心虚了，我知道自己的水平和耐心，根本不会看，可能也看不懂。更何况是一本电影理论书，一想到要看理论书，我就一个脑袋八个大！但我仍坚定自己去看，也许能在伟峰师姐曾经留下的字里行间，寻找那一丝义无反顾和无所畏惧的勇气和信念。我慢慢地打开了这一层心理阴影，打开了这本的扉页。

评分☆☆☆☆☆

　　 书的内容成了我看完这本书的第二个理由。从“导论”二字便可得知，导论一般就是深入浅出的罗列理论观点，加以精炼的分析。这满足了我的自卑心，我不愿看长篇大论的理论分析，因为那套分析逻辑有时候总跟我的大脑“格格不入”。而这种言简意赅的陈列式观点阐述，能够让我快速地了解每个理论家的观点和立场。我想这本书不仅仅适合我这种懒惰自卑又好面子的专业领域的非专业人员，同时也适合用来备考的学生或者快速了解电影理论的外行人士。我试图用一句话来总结这本书的内容，试了几次之后发现这并非易事。至少要三句话。第一句，这是一本综合了众多现代电影理论家的立场（形式主义vs写实主义）,角度（心理学vs哲学vs精神分析学等），论据（太多）。电影理论就像是一个棵树，每一个理论观点的出炉，都是在原有的基础上开枝散叶。倘若姿势不牢，根基不稳，风一吹便烟消云散。历经岁月的洗涤且能留下来的，仍是那些坚固牢靠的主干。这本书虽然出版于70年代，而该书的作者达德利•安德鲁所总结分析的理论观点，却都是这电影理论界的主干。近40年代过去了，这本书再次在中国出版，我想意义也便是在次。每一个学电影的人，心中都会思考一个问题，电影是什么？巴赞曾在他的著作《电影是什么》一书中从两个层面进行了诠释（仅个人解读）。一是内在：电影影像本身，而是外延：电影起源心理。电影的内在和外延同时并存，督促着电影不断地向前发展。电影一开始是作为一个“怪物”诞生的，对于它“所为何物”存在各种疑虑，许多的富二代和土豪都拿它来做试验。（梅里埃是个富二代，老爸是个老资本家；卢米埃尔兄弟是对土豪，人家从小就是玩相机和胶片的。）于是在20世纪10-20年代，出现了一大批“流氓土豪派”（简称“流派”）。如20世纪20年代的先锋派流派：抽象派电影、印象派电影、还有德国表现主义、超现实主义电影等。他们要么把音乐和绘画刻在胶片上，要么就把文学和戏剧铺在胶片上，来回折腾，乐此不疲，只因不差钱。

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　　 书的内容成了我看完这本书的第二个理由。从“导论”二字便可得知，导论一般就是深入浅出的罗列理论观点，加以精炼的分析。这满足了我的自卑心，我不愿看长篇大论的理论分析，因为那套分析逻辑有时候总跟我的大脑“格格不入”。而这种言简意赅的陈列式观点阐述，能够让我快速地了解每个理论家的观点和立场。我想这本书不仅仅适合我这种懒惰自卑又好面子的专业领域的非专业人员，同时也适合用来备考的学生或者快速了解电影理论的外行人士。我试图用一句话来总结这本书的内容，试了几次之后发现这并非易事。至少要三句话。第一句，这是一本综合了众多现代电影理论家的立场（形式主义vs写实主义）,角度（心理学vs哲学vs精神分析学等），论据（太多）。电影理论就像是一个棵树，每一个理论观点的出炉，都是在原有的基础上开枝散叶。倘若姿势不牢，根基不稳，风一吹便烟消云散。历经岁月的洗涤且能留下来的，仍是那些坚固牢靠的主干。这本书虽然出版于70年代，而该书的作者达德利•安德鲁所总结分析的理论观点，却都是这电影理论界的主干。近40年代过去了，这本书再次在中国出版，我想意义也便是在次。每一个学电影的人，心中都会思考一个问题，电影是什么？巴赞曾在他的著作《电影是什么》一书中从两个层面进行了诠释（仅个人解读）。一是内在：电影影像本身，而是外延：电影起源心理。电影的内在和外延同时并存，督促着电影不断地向前发展。电影一开始是作为一个“怪物”诞生的，对于它“所为何物”存在各种疑虑，许多的富二代和土豪都拿它来做试验。（梅里埃是个富二代，老爸是个老资本家；卢米埃尔兄弟是对土豪，人家从小就是玩相机和胶片的。）于是在20世纪10-20年代，出现了一大批“流氓土豪派”（简称“流派”）。如20世纪20年代的先锋派流派：抽象派电影、印象派电影、还有德国表现主义、超现实主义电影等。他们要么把音乐和绘画刻在胶片上，要么就把文学和戏剧铺在胶片上，来回折腾，乐此不疲，只因不差钱。

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