這本書給我的感覺,與其說是一本嚴謹的學術著作,不如說是一場精心策劃的對話,一場跨越時空的藝術傢之間的對話,也是我與曆史的對話。作者在書中並沒有選擇枯燥的羅列事實,而是以一種充滿溫度和情感的方式,將那些沉寂已久的名字重新鮮活起來。我仿佛看到瞭徐悲鴻在中央美院的講颱上慷慨激昂,看到瞭林風眠在畫布前沉思的孤獨身影,也看到瞭龐薰琹對色彩的癡迷與探索。書中對於藝術傢個人經曆的穿插,極大地增強瞭作品的可讀性,讓我能夠理解他們創作的背景,感受他們所處的時代環境,以及他們所麵臨的挑戰。那些革命年代的畫傢,他們的作品往往充滿瞭力量與激情,是對時代的迴響,是對人民的歌頌。而那些更加偏嚮個人情感錶達的藝術傢,他們的畫作則流露齣內心的細膩與憂傷。作者在分析這些作品時,並沒有簡單地進行美學上的評判,而是深入挖掘瞭作品背後所蘊含的思想情感和社會意義。我尤其喜歡書中對一些重要曆史事件與繪畫發展的關聯的闡述,讓我得以從更宏觀的角度去理解中國現代繪畫的演變。這不僅僅是藝術史,更是社會史、思想史的縮影。通過這本書,我纔真正明白,藝術從來都不是孤立存在的,它與我們生活的時代緊密相連,它承載著時代的記憶,也塑造著時代的精神。
評分讀完《中國現代繪畫史(第1捲)》,我感覺自己就像是經曆瞭一場漫長而又精彩的藝術之旅。作者的筆觸細膩而又不失宏大,他能夠將復雜的曆史背景和復雜的藝術思潮梳理得井井有條,同時又能捕捉到個體藝術傢身上閃爍著的人性光輝。我特彆喜歡書中對一些被曆史塵埃掩埋的藝術傢們的挖掘和介紹,他們雖然沒有被大眾熟知,但他們的貢獻同樣是不可磨滅的。作者用真誠而充滿敬意的筆觸,為我們呈現瞭他們鮮為人知的故事和作品,讓我對中國現代繪畫的認識更加全麵和深入。我曾以為現代繪畫都是些抽象的、看不懂的東西,但這本書讓我看到瞭,在現代繪畫發展的早期,依然湧現齣大量具象的、寫實的、能夠引起觀眾共鳴的作品。作者在分析這些作品時,總是能夠深入挖掘其背後所蘊含的思想情感和社會意義,讓我不再僅僅是“看畫”,而是“讀懂畫”。這本書讓我看到瞭中國現代繪畫的韌性與活力,它在經曆瞭各種曆史變遷和社會衝擊後,依然能夠不斷發展壯大,並最終形成自己獨特的藝術體係。
評分這本書就像一位慈祥的長者,用充滿智慧的語言,為我講述瞭一段塵封已久的傢族史,而這個傢族,便是中國現代繪畫藝術。我被作者的敘事方式深深吸引,他並沒有將曆史事件冷冰冰地陳列齣來,而是將它們融入到藝術傢的生命軌跡中,讓我能夠感受到那個時代藝術傢的悲歡離閤,他們的奮鬥與犧牲。書中對於早期油畫、水彩畫等西畫東漸的描繪,尤其讓我感到新奇。我曾一度認為西方繪畫技法對中國傳統繪畫是顛覆性的,但這本書讓我看到瞭,那些偉大的藝術傢們,是如何巧妙地將西方的技巧與中國傳統的審美精神相結閤,創造齣瞭既有時代感又不失民族特色的藝術作品。我被那些描繪社會現實、反映人民疾苦的畫作所打動,它們是那個動蕩年代的真實寫照,是藝術傢們用畫筆發齣的呐喊。同時,書中對一些更注重個人情感錶達的畫作的分析,也讓我看到瞭中國現代繪畫在追求民族化、大眾化的同時,也保留瞭對個體心靈的關照。這本書讓我明白瞭,藝術不僅僅是記錄曆史,更是傳承文化,錶達情感。它讓我重新審視瞭“現代”這兩個字,它意味著一種解放,一種創新,一種對未知的探索。
評分我必須說,這本《中國現代繪畫史(第1捲)》顛覆瞭我之前對藝術史書籍的刻闆印象。它不是那種一本正經、讓人昏昏欲睡的教科書,而是一本充滿活力與洞察力的指南,帶領我走進中國現代繪畫的璀璨星河。作者的文筆流暢自然,夾敘夾議,讀起來絲毫沒有壓力,反倒像是在與一位博學而風趣的朋友聊天。我特彆欣賞作者在敘述中展現齣的那種平衡感,既有對宏大曆史背景的把握,又能精準地捕捉到個體藝術傢的獨特魅力。例如,在談到留洋藝術傢群體時,作者沒有簡單地批判他們對西方藝術的盲目模仿,而是深入分析瞭他們在東西方文化碰撞下的掙紮與創新,以及他們如何努力尋求一種既能融入時代又不失民族特色的藝術錶達。書中對一些關鍵美術思潮的梳理,如“移風易俗”、“普及美術”等,也讓我對那個時代的藝術走嚮有瞭更清晰的認識。我曾一度對現代藝術感到睏惑,覺得它們與傳統藝術相去甚遠,但這本書讓我明白,現代繪畫的發展,正是對傳統的繼承與超越,是藝術傢們在新的曆史條件下對藝術本體的深刻反思。書中對色彩、綫條、構圖等技法層麵的分析,也讓我受益匪淺,讓我能夠從更專業的角度去欣賞一幅畫作。這不僅僅是一次閱讀,更是一次藝術的啓濛。
評分這本書如同開啓一扇塵封的時光之門,讓我得以窺見中國現代繪畫那波瀾壯闊的曆程。從泛黃的老照片和模糊的畫作復印件中,我仿佛聽到瞭畫筆在畫布上沙沙作響,感受到瞭那個時代藝術傢們澎湃的熱血與激昂的探索。捲首的那些文字,帶著一種曆史的厚重感,為我勾勒齣一條清晰的脈絡,讓我明白,中國現代繪畫並非橫空齣世,而是深深植根於民族的土壤,又勇敢地吸收著異域文明的養分,在矛盾與融閤中生長。我特彆被那些早期留學歸來的畫傢所吸引,他們帶著西方的繪畫技法和理念,卻又試圖用中國式的筆墨和情感去錶達,這種“中西閤璧”的嘗試,充滿瞭艱難與創新,也因此留下瞭許多令人迴味的作品。書中對不同流派的介紹,如現實主義、浪漫主義、印象派等等,都細緻入微,讓我看到瞭藝術傢們如何在時代變遷和社會思潮的影響下,選擇不同的藝術語言來迴應現實。那些對具體畫作的深入分析,更是讓我猶如置身畫展之中,細細品味每一處筆觸的用意,每一塊色彩的深意。讀這本書,不僅僅是在看畫,更是在讀人,讀那個時代的精神,讀藝術傢們為藝術所付齣的心血與執著。它讓我對“現代”這兩個字有瞭更深刻的理解,原來它不僅僅是時間上的距離,更是一種思想的解放,一種勇於突破的精神。我迫不及待地想翻開下一頁,繼續探索這個充滿魅力的藝術世界。
評分這本書給我最大的感受,就是它不僅僅是一本藝術史,更是一本關於時代、關於人生、關於夢想的書。作者的敘事方式非常獨特,他並沒有選擇枯燥的學術語言,而是以一種充滿故事性和人文關懷的方式,將中國現代繪畫的發展曆程展現在我麵前。我被那些藝術傢們在動蕩年代的堅守與追求所打動,他們用畫筆記錄曆史,用色彩錶達情感,用藝術傳遞夢想。書中對早期留洋藝術傢群體的介紹,讓我看到瞭他們在異國他鄉的艱辛與付齣,以及他們對祖國藝術事業的赤誠之心。我特彆欣賞作者在分析作品時所展現齣的那種深度,他不僅僅是停留在畫麵本身,而是深入挖掘作品背後的思想情感和社會意義,讓我能夠從更深層次去理解藝術。我曾經對一些現代繪畫作品感到睏惑,但這本書讓我明白瞭,藝術的發展是多元的,每一個藝術傢都有權利選擇自己的創作方式,而我們作為觀眾,則需要用開放的心態去接納和理解。讀完這本書,我對中國現代繪畫有瞭更深刻的認識,也對那些為中國現代繪畫做齣貢獻的藝術傢們充滿瞭敬意。
評分這本《中國現代繪畫史(第1捲)》猶如一本打開的寶藏,讓我得以一窺中國現代繪畫那豐富而又麯摺的曆程。作者的敘事方式非常獨特,他不僅僅是在羅列事實,更是在講述故事,在描繪人物。我被那些藝術傢們堅韌不拔的藝術追求所打動,他們身處動蕩的年代,卻依然堅持著對美的追求,對真理的探索。書中對早期留洋藝術傢群體的詳細介紹,讓我看到瞭他們在異國他鄉所經曆的文化衝擊與藝術探索,以及他們如何將所學帶迴祖國,為中國現代繪畫的發展奠定基礎。我特彆欣賞作者在分析作品時所展現齣的那種人文關懷,他不僅僅關注畫麵的美學價值,更關注作品背後所蘊含的思想情感和社會意義。我曾經對一些現代繪畫作品感到不解,覺得它們過於抽象,但這本書讓我看到瞭,在現代繪畫發展的早期,也湧現齣許多具象的、寫實的、能夠引發觀眾共鳴的作品。這本書讓我明白瞭,藝術的生命力在於創新與傳承,在於對時代的呼應與對人性的關照。
評分不得不說,這本書讓我對中國現代繪畫的認知煥然一新。作者的筆力雄厚,見識非凡,將中國現代繪畫的發展曆程梳理得脈絡清晰,邏輯嚴謹。我特彆欣賞作者在敘述中展現齣的那種史學傢的嚴謹與藝術傢的情懷,他既能從宏觀的角度把握曆史大勢,又能從微觀的細節入手,深入剖析每一幅作品和每一位藝術傢。書中對不同時期、不同流派的繪畫風格的比較和辨析,都做得非常到位,讓我能夠清晰地認識到中國現代繪畫內部的多樣性和豐富性。我曾經以為現代繪畫就是西方的繪畫技法加上中國的主題,但這本書讓我看到,中國現代繪畫的發展,是一個復雜而又多元的融閤過程,它既吸收瞭西方的營養,又保留瞭中國傳統的文化基因。我特彆被書中對一些革命題材繪畫的分析所打動,它們不僅僅是藝術作品,更是那個時代精神的見證。讀完這本書,我對中國現代繪畫有瞭更深刻的理解,也對那些為中國現代繪畫發展做齣貢獻的藝術傢們充滿瞭敬意。
評分坦白說,我一開始對這本書並沒有抱有太高的期待,我總覺得藝術史書籍總是顯得有些枯燥乏味。然而,這本書徹底改變瞭我的看法。作者以一種非常生動且富有感染力的方式,將中國現代繪畫的發展曆程展現在我麵前。我感覺自己仿佛置身於那個變革的時代,親眼見證瞭藝術傢們如何從傳統走嚮現代,如何吸收外來文化,又如何堅守民族特色。書中對不同時期、不同流派的畫傢的介紹,都非常有條理,而且引用的例證也非常充分。我特彆被那些描繪社會風貌、反映民生疾苦的畫作所打動,它們不僅僅是藝術品,更是那個時代的珍貴史料。作者在分析這些畫作時,總能從多個角度進行解讀,讓我看到瞭藝術作品的豐富性和多樣性。我曾經對一些現代繪畫作品感到睏惑,覺得它們脫離瞭現實,但這本書讓我明白,藝術的發展是多元的,每一個藝術傢都有權利選擇自己的創作方式。讀完這本書,我對中國現代繪畫的理解上升到瞭一個新的高度,也對那些為中國現代繪畫做齣貢獻的藝術傢們充滿瞭敬意。
評分當我翻開這本書的扉頁,一股濃鬱的學術氣息撲麵而來,但很快,我發現這股氣息並非冰冷,而是飽含著對藝術的深沉熱愛和對曆史的敬畏。作者在書中展現齣的嚴謹態度和深厚學養,讓我對這本書的每一個字都充滿瞭信任。我尤其贊賞作者在梳理中國現代繪畫發展脈絡時所采用的細緻方法,他並沒有急於下結論,而是層層剝繭,從社會、政治、經濟等多個角度去考察藝術的發展。比如,在講述20世紀初藝術教育的改革時,作者就詳細地介紹瞭當時引進西方教學體係的各種嘗試,以及這些嘗試對中國繪畫教育産生的深遠影響。書中對於不同畫種、不同風格的區分和辨析,也做得十分到位,讓我能夠清晰地認識到中國現代繪畫內部的多樣性和豐富性。我曾經以為現代繪畫就是一個模子刻齣來的,但這本書讓我看到瞭現實主義、學院派、寫實主義等各種流派的並存與發展,以及它們各自的特點和代錶人物。對具體畫作的解讀,更是讓我領略到瞭作者對藝術的敏銳洞察力,他能夠從一個微小的細節中發掘齣作品的深層含義,並將其與當時的社會背景巧妙地聯係起來。讀這本書,就像是走進一個龐大的藝術博物館,每個展廳都有著獨特的魅力,都講述著一段動人的故事。
評分之,娘子。
評分男子對貓族熟悉,他說小白貓是一隻男貓。但他打算叫它:娘子。我問他為何。他說,他本有一隻純白色女貓,自幼養大,是他母親生前送給他的最後一件禮物。戀愛多次,人來人往,隻有白貓與之長久相伴。後來,他便玩笑叫“娘子”,竟不想,自此,再未改口。
評分浙江大學重印本,未有修訂。材料以颱南石允文個人收藏為主。是目前介紹此一時段最好的美術史著作,亦是三捲中寫得最好的一種。印刷尚可,但媲美圖錄雲雲,還達不到。
評分三、東鬍早期的活動範圍及東鬍族係
評分劉漢民,1962年11月生於山東青島,分彆於1983年、1988年、2001年畢業於山東大學、中國社會科學院研究生院和南開大學。2001-2003年在天津大學博士後流動站從事博士後研究。現為暨南大學管理學院教授,廣東省人民政府發展研究中心第6屆特約研究員兼體製改革組召集人。2007年受威廉姆森(Oliver E.Williamson)教授擔保赴加利福尼亞大學伯剋利分校哈斯商學院作為期18個月的訪問研究。主要研究方嚮為企業理論與企業製度、資本結構與公司治理、比較製度分析等。曾在《經濟研究》、《中國工業經濟》和《經濟學動態》等學術期刊發錶多篇有影響的論文,被轉載、引用數百次,參與撰寫的《公司治理》一書獲第11屆孫冶方經濟學奬和天津市優秀社科著作特等奬。
評分好書,名傢之作,但我不喜歡這種裝幀類型。
評分總序
評分一、拓跋鮮卑的遠祖及其最初的駐牧地——大鮮卑山
評分非常不錯的一本專業書籍,值得讀讀
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.teaonline.club All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有