書與畫（2017年6月刊） 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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王立翔，孫暉 編

圖書標籤:

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齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9771000621175

版次：1

商品編碼：12124285

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-06-01

用紙：膠版紙

頁數：80

正文語種：中文

內容簡介

　　《書與畫（2017年6月刊）》是以普及書畫知識、發掘書畫人纔、傳授書畫技法、研討書畫理論為主旨的中國書畫專業類通俗性刊物，偏重於中國傳統書畫藝術的傳播與普及，是國內創刊曆史*久、影響大的書畫專業雜誌之一。

目錄

專題
書畫傳承專題
萬新華其命維新
——傅抱石的藝術人生
本刊記者繪畫就是一場修行
——專訪旅日畫傢傅益瑤
毛國倫三代人學畫記
鬍建君天涯契闊人長久
——印象陸康

風采
書傢特寫
錢文忠桃李不言下自成蹊
——徐雲叔其人其書
藝苑星空
俞豐印中之象
——蔡毅強篆刻散記
墨韻情結
徐天舟高逸灑脫若麗人行若碧波湧
——吳春山書法管窺

品鑒
經典寫真
雲紫王振鵬《龍池競渡圖》
黃煒均吳奕《行書緻吳寬尺牘》

論道
藝壇縱論
邵南漢字軀殼下的和式審美意趣
——簡述日本書法風格特點
趙艷玲“精研古法·博采新知”的踐行者劉子久
開捲有益
周建國前輩芳澤後學津梁
——上海圖書館館藏珍稀印譜影印齣版

傳法
傳移摹寫
蔡劍明曆代名傢臨《華山廟碑》集匯（下）
張淵課徒畫稿
——北紅尾鴝

資訊
展事推薦
本刊記者展覽資訊
邱士華乾隆皇帝南巡的最佳“旅伴”
——黃公望《富春山居圖》“子明捲”

封麵——傅抱石作品
封二——陸康作品
封三——徐雲叔作品
彩一——毛鼕華作品
封底——毛國倫作品

書與畫（2017年6月刊） 《書與畫》2017年6月刊，是一部集結瞭時代精神、思想深度與藝術品位的特刊。本期內容精挑細選，旨在為讀者呈現一場關於文字與色彩交織的盛宴，探索文學與視覺藝術之間韆絲萬縷的聯係，以及它們如何共同塑造我們的感知與理解。 專題策劃：筆墨之間，意境之外 本期封麵專題“筆墨之間，意境之外”，聚焦於文字與繪畫在不同文化背景下的融閤與張力。我們深入探討瞭古老的東方書畫傳統，從書法作為一種獨立的藝術形式，如何通過筆觸的抑揚頓挫、墨色的濃淡乾濕，傳達齣創作者的情感與哲學思考。同時，我們也審視瞭西方藝術史中，文學作品如何激發繪畫靈感，從古典敘事繪畫到印象派對文學場景的再現，藝術傢的畫筆如何捕捉文字所描繪的情感與氛圍，賦予其視覺生命。 專題文章將帶領讀者穿越時空，領略從王羲之行雲流水般的《蘭亭序》到梵高充滿激情的《星夜》，中間穿插宋代山水畫中的詩意留白，以及現代主義文學對抽象繪畫的影響。我們試圖揭示，無論是寥寥數語的詩句，還是濃墨重彩的畫麵，它們都在試圖觸及人類情感的深處，錶達那些難以言說的微妙之處。編輯團隊邀請瞭多位在書畫領域具有深厚造詣的學者、藝術傢和評論傢，他們將從各自獨特的視角，剖析經典的傳世之作，解讀其背後的文化密碼與藝術價值。 其中，一篇由知名藝術史學傢撰寫的文章《從“以形寫神”到“意在筆先”——中國繪畫的文心雕龍》，將係統梳理中國繪畫從注重形似到追求神韻的發展脈絡，闡釋“意”在中國書畫創作中的核心地位。另一篇題為《文字的形狀，色彩的語言——現代文學與視覺藝術的對話》的文章，則著重分析瞭20世紀以來，詩人、作傢如何通過語言的節奏、意象與色彩感，影響瞭畫傢們的創作方嚮，例如詩人如何啓發瞭抽象錶現主義畫傢，以及小說如何成為瞭現實主義繪畫的重要題材。 我們還特彆采訪瞭幾位當代跨界藝術傢，他們將自己的創作經曆娓娓道來，分享他們在文字與繪畫之間遊走的心得。他們如何在詩歌的韻律中尋找色彩的靈感？又如何在繪畫的構圖裏注入文字的力量？他們的訪談充滿瞭智慧的火花，為讀者提供瞭一個觀察藝術創作前沿的獨特窗口。 深度報道：文字的疆界，畫麵的語言 除瞭專題策劃，本期《書與畫》還包含多篇引人入勝的深度報道，它們從不同維度拓展瞭“書與畫”的議題。 一篇名為《消失的書店，凝固的時光——城市記憶中的閱讀空間》的文章，將目光投嚮那些承載著城市曆史與文化印記的書店。作者通過實地走訪，記錄下老書店的建築風格、內部陳設，以及那些曾經在這裏流連忘返的讀者們的故事。這些文字不僅僅是對實體書店消逝的惋惜，更是對一個時代的閱讀方式、社交形態的懷舊與反思。配閤著一係列充滿懷舊氣息的老照片，這篇文章試圖喚醒讀者內心深處對知識與人文的渴望。 另一篇報道《插畫的力量——兒童讀物中的視覺魔法》則聚焦於插畫在兒童教育中的重要作用。我們采訪瞭多位優秀的童書插畫師，瞭解他們如何用充滿想象力的畫麵，將文字中的奇幻世界栩栩如生地呈現在孩子們麵前。文章分析瞭不同風格的插畫如何影響兒童的認知發展、審美情趣，以及如何通過圖像與文字的巧妙結閤，激發孩子們的閱讀興趣和創造力。高質量的插畫作品圖片將被大量收錄，讓讀者直觀感受視覺語言的魅力。 此外，本期還刊登瞭一篇關於《古籍善本的“顔值”擔當——裝幀藝術的流變》的特寫。文章深入探討瞭中國古代書籍的裝幀藝術，從捲軸、冊頁到綫裝、包背裝，以及不同朝代在材質、色彩、紋飾上的演變。這不僅是對中國傳統工藝的緻敬，更是對古人如何將書籍作為一件藝術品來對待的細緻解讀。文章通過展示精美的古籍復刻圖，讓讀者領略到古代工匠的智慧與匠心。 藝術評論：時代迴響，審美變遷 藝術評論是《書與畫》不可或缺的一部分，本期評論版塊同樣精彩紛呈。 我們邀請瞭多位藝術評論傢，對當下藝術界的熱點現象進行瞭深刻的剖析。一篇評論《新媒體時代的“快餐式”審美——屏幕之外的沉思》對泛濫於網絡的碎片化信息和淺層化的視覺體驗進行瞭批判性思考，呼籲讀者迴歸深度閱讀和靜心觀賞的藝術體驗。文章探討瞭數字媒體對我們審美習慣的影響，以及如何在海量信息中保持清醒的判斷力。 另一篇評論《“不確定性”中的錶達——當代水墨的實驗與睏境》則將目光聚焦於中國當代水墨畫的發展。評論傢分析瞭當代水墨畫傢在繼承傳統與追求創新之間麵臨的挑戰，以及他們在題材、技法、觀念上的多元探索。文章既肯定瞭水墨藝術的生命力，也指齣瞭其發展過程中可能遇到的瓶頸，為讀者提供瞭一個理解當代中國藝術的重要視角。 我們還對近期舉辦的幾場重要的藝術展覽進行瞭迴顧與評價。這些評論文章不僅僅是簡單的展覽介紹，更是對參展作品的藝術價值、展覽策劃的理念以及其在藝術史發展中的意義進行瞭深入的探討。評論傢們以嚴謹的學術態度和敏銳的藝術嗅覺，為讀者提供瞭一份值得信賴的藝術指南。 人物專訪：靈感之源，匠心獨運 人物專訪是《書與畫》的另一大亮點。本期我們特彆策劃瞭數位在各自領域內具有卓越成就的藝術傢和文化名人的專訪。 一位是享譽國際的當代水墨畫傢，他的專訪題為《“減法”的哲學，留白的藝術》。畫傢分享瞭他如何從中國傳統哲學中汲取靈感，在創作中追求“少即是多”的意境，以及如何通過對筆墨的精妙運用，創造齣極具東方韻味而又具有現代感的作品。訪談中，他用生動的語言講述瞭自己對“氣韻生動”的理解，以及如何讓畫麵“言有盡而意無窮”。 另一位是緻力於兒童文學創作的知名作傢，她的專訪《文字的翅膀，飛嚮童年》重點探討瞭她如何將文字轉化為孩子們能夠理解和喜愛的內容，以及她筆下的人物形象是如何在孩子們的腦海中生根發芽。她分享瞭自己童年閱讀的經曆，以及這些經曆如何成為她創作的源泉。她的訪談充滿瞭溫情與智慧，展現瞭一位文學匠人的初心與堅守。 我們還專訪瞭一位對中國傳統文化有深入研究的學者，他的訪談《從經典中尋找當下——傳統文化的活化與創新》探討瞭如何將古老的文化遺産在現代社會中煥發生機。他以飽蘸情感的語言，闡述瞭自己對儒釋道等傳統思想的理解，以及如何將這些思想融入到自己的學術研究和日常生活中。 生活美學：藝術點亮生活 《書與畫》2017年6月刊，並非僅僅是純粹的藝術評論和理論探討，我們同樣關注藝術如何融入我們的日常生活，提升我們的生活品質。 本期“生活美學”版塊，我們走進瞭一位著名建築師的書房，探尋他如何通過空間設計，營造齣既能激發創作靈感，又能帶來心靈寜靜的居住環境。我們關注瞭他對光影、材質、色彩的運用，以及他如何將閱讀和藝術收藏融入到他的生活空間之中。 另一篇文章《餐桌上的詩意——器皿與美食的和諧之美》則從另一個角度，探討瞭藝術在生活中的體現。我們關注瞭精緻的餐具如何提升用餐的體驗，以及食物的呈現方式如何成為一種藝術。文章精選瞭幾款具有設計感的餐具，並邀請美食傢分享瞭如何通過精美的器皿，將日常的餐點打造成一道道賞心悅目的藝術品。 我們還分享瞭一些關於“閱讀的儀式感”的建議，例如如何選擇一個舒適的閱讀角落，如何搭配一杯香醇的咖啡或茶，以及如何通過音樂來營造閱讀的氛圍。這些細微之處，都體現瞭《書與畫》對於生活美學的追求，以及希望將藝術的觸角延伸到讀者生活的每一個角落的願望。 結語 《書與畫》（2017年6月刊），是一次關於思想、藝術與生活的深度對話。本期內容，我們力求突破界限，將文學的深邃與繪畫的瑰麗相結閤，探討它們在人類文明進程中的獨特價值與相互影響。從經典的傳世之作到當代的藝術前沿，從古老的智慧到現代的生活美學，我們希望通過這本刊物，為讀者開啓一扇通往更廣闊的藝術世界的大門，激發您的思考，點燃您的靈感，並在您的心靈深處留下深刻的印記。我們相信，無論是文字的筆觸，還是色彩的韻律，都蘊藏著無窮的魅力，等待著被您去發現，去品味。

評分☆☆☆☆☆

天呐，我最近沉迷於《書與畫》（2017年6月刊）這本雜誌，簡直讓我愛不釋手！這次的選題策劃真的太有眼光瞭，讓我一次性滿足瞭多種閱讀和欣賞的欲望。我最先被吸引的是其中關於中國傳統水墨畫的深度報道，那筆走龍蛇間的寫意，山水間的氣韻生動，仿佛能聽到鬆濤陣陣，聞到墨香縷縷。文字的解讀相當到位，不僅對畫作本身進行瞭細緻的剖析，更挖掘瞭背後的文化底蘊和哲學思想，讓我這個對水墨畫隻是略知一二的人，也能窺見其精髓。緊接著，我翻到瞭關於當代插畫藝術的闆塊，那些充滿想象力、風格各異的作品，簡直是一場視覺的狂歡！從細膩的手繪到大膽的數字藝術，每一幅作品都在訴說著自己的故事，充滿瞭年輕的活力和創造的激情。最讓我感動的是，雜誌還穿插瞭一些關於藝術教育的思考，以及一些普通人如何通過藝術來豐富生活的案例，這讓我覺得藝術並非遙不可及，而是可以融入我們日常的點點滴滴，成為我們錶達自我、連接世界的橋梁。這本書給我帶來的不僅僅是審美上的愉悅，更是對生活的熱愛和對創造力的激發。

評分☆☆☆☆☆

我真的很難用幾句話來概括《書與畫》（2017年6月刊）帶給我的感受，它太豐富太立體瞭。我必須說，這次的選材和視角都非常獨到，讓我看到瞭很多平時接觸不到的藝術領域。比如說，有一部分內容是關於“聲音的色彩”的，這是一種非常新穎的跨界思考，文字通過對音樂、自然界聲音的描述，試圖用色彩來“聽”到聲音，這種想象力真的絕瞭！我反復讀瞭好幾遍，試圖捕捉那種抽象的感覺。同時，雜誌也關注瞭一些當代的藝術展覽和動態，用非常客觀但又充滿人文關懷的筆觸，記錄瞭藝術界的新生力量和他們的作品，讓我對當下藝術的發展有瞭更清晰的認識。而且，讓我印象深刻的是，它並沒有刻意追求華麗的辭藻，而是以一種樸實而真誠的語言，去觸碰藝術的靈魂，去傳遞藝術傢的心聲。讀完這本書，我感覺自己的思維被打開瞭，對藝術的理解也更加多元和深刻。它就像一位智慧的老者，用溫和而堅定的話語，引領我走嚮一個更廣闊的藝術天地。

評分☆☆☆☆☆

《書與畫》（2017年6月刊）給我帶來的震撼，是一種由內而外的。它不僅僅是一本關於藝術的書，更像是一次關於“如何感知世界”的教學。我一開始是被封麵那幅充滿故事感的畫吸引，結果翻開後，裏麵的內容更是精彩紛呈，讓我完全沉浸其中，忘瞭時間的流逝。我特彆喜歡其中關於“藝術與生活”的探討，它沒有將藝術神化，而是強調藝術如何滲透到我們的日常，如何通過觀察、感受和創造，讓生活變得更加有意義。比如，裏麵介紹的幾位非職業藝術傢，他們用自己的方式記錄生活，錶達情感，作品雖然不完美，但卻充滿瞭真摯的情感和獨特的視角，這讓我深受鼓舞，覺得自己也能嘗試用藝術來錶達。另外，雜誌還介紹瞭一些關於藝術鑒賞的實用技巧，比如如何辨彆一幅畫的真僞，如何理解色彩的心理效應等等，這些內容都非常接地氣，讓我覺得學到瞭實用的知識，能夠更好地去欣賞身邊的藝術。總之，這本書讓我明白，藝術並非少數人的專利，而是人人都可以擁有的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

天哪，我剛剛讀完《書與畫》（2017年6月刊），真是太驚艷瞭！簡直就像打開瞭一個通往藝術殿堂的寶藏盒子，每一頁都充滿瞭驚喜和啓發。首先，這本書在視覺呈現上就讓我欲罷不能。那些高清精美的插畫和攝影作品，色彩飽滿，構圖巧妙，仿佛能觸碰到紙張的紋理，感受到藝術傢們的心跳。我特彆喜歡其中關於印象派繪畫的專題，那些光影斑駁的筆觸，在文字的解讀下，變得更加生動立體，讓我仿佛置身於莫奈的吉維尼花園，感受那份流動的色彩和溫暖的光綫。更讓我驚喜的是，這本書不僅僅停留在欣賞層麵，它還深入探討瞭藝術背後的故事和創作理念。那些藝術傢們的訪談和傳記，讓我看到瞭他們不為人知的掙紮、堅持和對藝術的純粹熱愛。讀著他們的文字，我能感受到他們創作時的激情，那些對靈感的捕捉，對技巧的磨礪，以及在現實壓力下的不妥協。這本書就像一位博學的嚮導，帶領我穿越時空，與那些偉大的靈魂對話，感受藝術的魅力是如何跨越時代，觸動人心的。我迫不及待地想把這本書推薦給所有熱愛藝術的朋友，因為它不僅僅是一本雜誌，更是一次心靈的洗禮和一場視覺的盛宴。

評分☆☆☆☆☆

這次的《書與畫》（2017年6月刊）真的讓我耳目一新，完全超齣我的預期。以往看一些藝術類刊物，總覺得有些高高在上，或者過於晦澀難懂，但這本刊物卻做到瞭雅俗共賞，既有深度又不失趣味。我尤其喜歡它在內容編排上的匠心獨運，將不同風格、不同時代的藝術形式巧妙地融閤在一起，形成瞭一種奇妙的對話感。比如，它會將古典雕塑的嚴謹與現代裝置藝術的自由並置，然後在文字上進行有趣的對比和解讀，讓我從新的角度去審視藝術的演變和創新。還有關於城市建築美學的專題，那些隱藏在城市角落裏的精美細節，在記者的鏡頭和筆下被發掘齣來，讓我重新審視瞭自己生活瞭多年的城市，原來它也藏著如此多的藝術氣息。而且，我發現這本雜誌的文章寫得非常流暢自然，沒有生硬的術語堆砌，而是用一種娓娓道來的方式，將復雜的藝術理論和曆史故事講得清晰易懂，讓我一邊閱讀，一邊忍不住跟著作者的思緒去探索。真的，如果想在短時間內，以一種輕鬆愉快的方式，拓展自己的藝術視野，那麼這本書絕對是不二之選。