中华手工（2018年4月号） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

白昆鹏 著

图书标签:

• 手工
• DIY
• 中华杂志
• 传统工艺
• 文化
• 艺术
• 兴趣
• 生活
• 收藏
• 技艺

出版社： 中华手工（2018年4月号）

ISBN：9771672676183

版次：1

商品编码：12337740

包装：平装

开本：16开

出版时间：2018-04-01

用纸：铜版纸

内容简介

中华手工（2018年4月号）

目录

前言/序言

《中华手工》2018年4月号：时间深处的匠心回响 当指尖触碰温润的玉石，当目光追随精巧的竹编，当耳畔传来悠扬的木鱼声，我们仿佛穿越了时光的洪流，与那些在岁月长河中默默坚守的匠人们进行着一场无声的对话。《中华手工》2018年4月号，便是这样一个窗口，它邀请您一同潜入中华传统工艺的深邃海洋，感受那些被时光打磨得愈发璀璨的智慧结晶。本期杂志，我们精心策划了一系列专题，旨在呈现不同地域、不同门类下，那份代代相传、生生不息的匠心精神。 封面故事：温润如玉，千年传承的“江南翡翠” 本期封面，我们聚焦在中国工艺美术史上占有重要地位的玉雕艺术，特别是将目光投向了享有“江南翡翠”美誉的苏州玉雕。这不仅仅是一种技艺的展现，更是一种人文精神的寄托。我们深入苏州，探访了多位当代杰出的玉雕大师，他们手中的毫厘之间，凝聚着对玉石材质的极致理解，对传统纹样和雕刻技法的精湛掌握，以及对时代审美的巧妙融合。 文章从玉石的选材讲起，深入剖析了不同玉石的特性，如和田玉的温润、翡翠的灵动，以及玛瑙的色彩斑斓，这些自然的馈赠如何通过匠人的双手焕发新生。接着，我们将跟随大师们的视角，了解从粗雕到细磨，从镂空到抛光的每一个环节。您将看到，一块未经雕琢的顽石，如何在一刀一刻间，被赋予生命、情感和故事。我们还将探讨苏州玉雕在历史上的发展脉络，从宫廷御用走向民间生活，再到如今国际舞台上的璀璨亮相。 更值得一提的是，本期封面故事着重呈现了当代苏州玉雕在传承与创新上的探索。年轻一代的玉雕艺人，在继承传统技法的同时，也开始融入现代设计理念，创作出既有深厚文化底蕴又不失时代感的作品。他们如何平衡传统与现代？如何在保持工艺精髓的同时，吸引更广泛的年轻受众？这些都是本期封面故事将为您一一揭晓的答案。我们相信，当您看到那些精美的玉雕作品，感受到其中蕴含的细腻情感和独特韵味时，您会对“江南翡翠”的赞誉有更深刻的理解。 专题报道：竹影婆娑，编织生活的智慧 竹，这种在中国文化中承载着高洁品格的植物，也为我们提供了取之不尽的创作素材。本期杂志，我们把目光投向了竹编工艺，特别是那些在民间得以顽强生命力的区域性竹编技法。从江南的精致竹篮，到西南的粗犷竹器，竹编以其独特的韧性、轻巧和环保的特性，早已融入了中国人的日常生活，成为了一种不可或缺的文化符号。 本专题将带领读者走进竹编匠人的工作坊。您将看到，一根根柔韧的竹篾，如何在巧手翻飞中，变成形态各异、功能多样的器物。我们探访了浙江的竹编之乡，那里保留着许多古老的编织技法，如“卷编”、“挑编”、“绞编”等，每一种技法都蕴含着独特的智慧和经验。我们将采访年长的竹编老艺人，听他们讲述如何从孩童时期就开始接触竹篾，如何在日复一日的劳作中，将一门手艺刻入骨髓。 同时，我们也关注着竹编在当代社会中的新机遇。许多年轻设计师和艺术家，正将竹编的元素融入到现代家居设计、时尚配饰乃至艺术装置中。他们如何打破传统竹编的局限，赋予其新的生命力？如何在追求美观的同时，兼顾实用性和环保理念？本专题将为您呈现这些充满活力的探索，展现竹编工艺在新时代下的无限可能。从精美的竹灯罩到极具设计感的竹制家具，您将看到，竹编早已不再是单纯的实用器物，更是一种连接自然与生活、传统与现代的艺术表达。 技艺聚焦：木韵悠长，榫卯间的乾坤 在木工领域，榫卯结构无疑是中国古代智慧的集大成者。它无需一钉一铆，仅凭木材本身的凹凸咬合，便能构建出牢固而精美的家具和建筑。本期杂志，我们特别邀请了资深的木工技师，为我们深入解析这一古老的技艺。 文章将从最基础的榫卯类型讲起，如“格肩榫”、“燕尾榫”、“粽角榫”等，详细讲解它们的结构特点、受力原理以及适用范围。我们还将通过精美的插图和图解，直观地展示榫卯的连接过程，让读者即使没有亲身实践，也能领略其中的奥妙。 您将了解到，制作一套精密的榫卯结构，需要极高的精准度和耐心。匠人需要对木材的纹理、湿度有着深刻的理解，对每一处角度、每一个接合点都力求完美。我们还将在文中穿插一些具有代表性的榫卯家具实例，如明式椅子、屏风等，分析它们的设计理念和榫卯结构的巧妙运用。 此外，本期内容还将探讨榫卯结构在当代建筑和设计中的复兴。越来越多的建筑师和设计师，开始重新审视并借鉴这一传统技艺，将其应用于现代木结构建筑和家具设计中，不仅实现了材料的环保和可持续，更赋予了作品独特的文化气质和艺术价值。我们相信，通过对榫卯技艺的深入解读，您将能体会到古人“天人合一”的哲学思想，以及他们对事物精益求精的追求。 生活点滴：泥土芬芳，陶韵生香 陶瓷，作为中华文明的重要载体，其历史可以追溯到遥远的史前时代。从粗陶到青瓷，从白瓷到彩陶，每一件陶瓷制品都诉说着一段文明的演进。《中华手工》2018年4月号，特意选取了几个具有代表性的陶瓷产区，为您展现当代陶瓷手工艺的魅力。 我们深入景德镇，探访那些仍在坚守传统制瓷技艺的窑口。您将看到，从选泥、揉泥、拉坯、修坯，到釉料的调制、烧制温度的控制，每一个环节都凝聚着匠人的经验与智慧。我们还特别关注了景德镇当代陶瓷艺术家们的创作，他们如何在继承青花、粉彩、玲珑等传统装饰技法的同时，融入个人化的艺术风格和对现代生活的思考。 除了景德镇，我们还将带您领略其他地区的陶瓷特色，比如带有浓厚地域风情的民间彩陶，或是以素雅见长的紫砂茶具。我们将探讨不同地区陶瓷在胎质、釉色、造型和装饰上的差异，以及这些差异如何反映出当地的文化习俗和审美情趣。 本专题不仅关注陶瓷成品的精美，更着重呈现了制作过程中的艰辛与乐趣。您将看到，匠人们在高温的窑火旁，一丝不苟地进行着创作，他们的双手沾满了泥土的芬芳，他们的脸上洋溢着对艺术的热爱。我们相信，当您了解了陶瓷从泥土到成品的漫长旅程，看到那些充满生命力的作品时，您会对“中国陶瓷”这四个字有更深的敬意。 人文关怀：社区里的“织梦人” 在本期杂志的“人文关怀”板块，我们把镜头对准了那些在平凡社区中默默耕耘的手工艺人。他们或许没有惊天动地的名气，但他们手中的技艺，却连接着社区的记忆，传承着邻里间的温情。 我们走进了一个位于城市角落的刺绣工作室，这里的几位中年女性，用一针一线，将童年的回忆、家庭的温暖，以及对美好生活的向往，绣进了布匹之中。她们的刺绣作品，或许不及名家大师那样技法精湛，但却充满了朴素真挚的情感，每幅作品背后都藏着一段动人的故事。 我们还拜访了一位专注于竹编灯笼制作的老人。在城市的喧嚣中，他仍然坚持用传统的方式制作竹编灯笼，为周边的居民提供照明，也为这个社区增添了一份古朴的韵味。他的双手因为常年劳作而布满老茧，但每当看到自己的作品被点亮，照亮街巷时，他的脸上就露出了满足的笑容。 本板块旨在展现手工艺在当代社会中，不仅仅是物质的创造，更是一种情感的寄托，一种社区文化的纽带。这些“织梦人”用他们的双手，编织着生活的美好，传承着人与人之间的连接。我们希望通过这些故事，让更多人关注到那些被遗忘或被忽视的民间手工艺，感受到其中蕴含的温暖与力量。 读者互动：我的“手作”故事 《中华手工》始终倡导“动手创造，乐享生活”的理念。本期杂志，我们特别开辟了“我的‘手作’故事”栏目，邀请读者分享自己的手工艺创作经历和心得。我们收到了来自全国各地的读者来稿，其中有关于陶艺初体验的惊喜，有关于钩编作品的温情，也有关于旧物改造的创意。 本期我们精选了几位读者的投稿，他们用真诚的文字和生动的图片，讲述了自己与手工艺结缘的故事。这些故事或许平凡，却真实动人，展现了手工艺如何丰富了他们的生活，带来了快乐和成就感。我们相信，这些来自读者的真实分享，能够激励更多人拿起工具，尝试创作，在动手中发现属于自己的那份乐趣。 《中华手工》2018年4月号，不仅是一本杂志，更是一次心灵的旅行，一次与传统文化的深度对话。我们希望通过这本杂志，让更多人重新认识和珍视那些在时光深处依然闪耀着光芒的中华手工技艺，感受其中蕴含的匠心、智慧与温情。翻开它，让指尖与传统碰撞，让心灵与美学共鸣。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我一开始对这本《中华手工》的整体内容有些摸不着头脑。我本以为会看到一些关于复古风潮下的刺绣、木雕、陶瓷等传统工艺的详细介绍，或者是一些关于某个具体手艺人、某个地区手工艺特色的深度报道。但是，读完一部分后，我发现它更像是在探讨一种“观念”，一种关于“慢”与“静”的生活哲学，以及在快节奏的现代社会中，如何找回与自己内心的连接。它似乎在通过各种形式，引导读者去思考，那些曾经被我们忽略的手工制品，它们所承载的不仅仅是实用功能，更是一种生活态度，一种与自然的和谐共处，一种对细节的极致追求。我看到一些关于现代设计与传统工艺结合的讨论，也有一些关于手作体验对个人成长和心理健康影响的分析。这些内容，虽然没有直接描绘出精美的“手工”成品，却让我对“手工”二字有了更深刻的理解，它不再仅仅是技艺的展现，更是一种生活方式的选择。这种“润物细无声”式的引导，反而让我觉得更加深刻和有价值。

评分☆☆☆☆☆

这一期《中华手工》给我的感觉，像是走进了一个巨大的、充满故事的博物馆，而不是一个单纯的手工艺品展示厅。我注意到，它并没有过多地展示那些已经成熟、近乎完美的艺术品，而是将更多的笔墨放在了“过程”和“源头”上。例如，我看到一些关于材料采集、工具制作的描述，以及一些关于民间传说、习俗与手工艺之间联系的探讨。这些内容，虽然可能没有那些华丽的图片那样直接吸引眼球，却能让我感受到一种更加根植于土地的、更加原始的手工魅力。它让我意识到，我们今天所看到的许多精美的“手工”，其背后都凝聚着无数前人的智慧和经验，是从最基础的原料、最朴素的工具、最生活化的需求中一点点生长出来的。这种对“源头”的追溯，让我对“手工”的理解更加立体和完整，也更加敬畏。我想，这或许就是《中华手工》想要传达的一种理念：理解手工，要从它的根脉开始。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这期《中华手工》给了我一种全新的阅读体验，它打破了我以往对于“手工”类杂志的固有认知。我原本期待的是那些关于制作技巧、材料解析、美学鉴赏的内容，但这一期却似乎将我带入了一个更宏观的视角，去审视“手工”在当下社会中所扮演的角色和其存在的意义。我感受到了一种强烈的“人文关怀”气息，它不仅仅是在展示“手艺”本身，更是在关注那些与“手艺”紧密相连的人们，他们的生活，他们的困境，他们的坚持，以及他们对于传承的思考。我注意到一些篇章，似乎在探讨如何让传统手工艺在现代化的浪潮中找到新的出路，如何吸引年轻一代的关注，以及如何将这些宝贵的文化遗产融入到我们的日常生活中。这种“跳出”手工艺本身，去审视其社会文化价值的切入点，让我觉得非常新颖，也极具前瞻性。它让我明白，《中华手工》并不仅仅是一本记录“手艺”的杂志，更是一本思考“手艺”与时代关系的杂志。

评分☆☆☆☆☆

翻开这期《中华手工》，扑面而来的不是惯常的精美图片，而是某种更深沉、更厚重的东西。似乎这一期的主题，并没有直接展现出“手工”本身的光鲜亮丽，而是将我们带入了一个更广阔的视野，去思考“手工”存在的根基与意义。我一直在追《中华手工》多年，通常是期待着那些令人惊叹的工艺细节，是那些巧夺天工的技艺展示。然而，这一期却让我停下了指尖在页面上的游走，开始沉思。它似乎在用一种更内敛的方式，讲述着关于传承、关于匠心、关于文化延绵的故事。我甚至能感受到一种历史的厚重感，仿佛每一篇文章背后，都隐藏着无数代人的智慧与汗水。我想，这或许是《中华手工》在经历了一个视觉冲击力的阶段后，开始转向一种更具人文关怀、更具思想深度的探索。这种变化，对我而言，既是惊喜，也是一种新的挑战，它迫使我放下对纯粹技艺欣赏的惯性，去发掘文字与内容背后所蕴含的更深层次的精神内核。我期待着，在未来的阅读中，能够慢慢品味出这种“非手工”式的“手工”魅力。

评分☆☆☆☆☆

这期的《中华手工》真是让人眼前一亮，虽然我还没有深入阅读完每一篇文章，但仅仅从目录和一些零散的标题来看，我就已经感受到了它与以往截然不同的调性。以往我习惯于看到各种精美的器物、细致的制作过程，但这一期似乎更侧重于“人”本身，以及“人”与“手艺”之间的关系。我注意到一些关于非物质文化遗产传承人的访谈，以及一些关于传统手工艺在现代社会中面临困境与转型的探讨。这让我意识到，《中华手工》不仅仅是在记录和展示“手艺”，更是在思考“手艺”背后的生命力，以及如何让这份宝贵的财富得以延续。我个人一直以来对那些默默坚守在传统工艺一线的人物充满了敬意，而这一期似乎给了他们更多的关注与空间，让他们能够发声，讲述自己的故事，分享自己的坚持。这是一种非常可贵的尝试，它让“手工”不再是冰冷的技艺，而是充满了温度和情感的生命体。我迫不及待地想去了解更多关于这些人的故事，去感受他们身上那种对技艺的执着与热爱。