外公的旅程 Grandfather's Journey 1994年凯迪克金奖等众多荣誉奖# pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 凯迪克图书专营店

出版社： HMH

ISBN：9780547076805

商品编码：18669322953

★ 荣获美国凯迪克金奖
★ 囊括《纽约时报》年度*佳绘本奖等9项国际大奖
★ 被誉为“史上*美的绘本”
★ 献给挚爱亲人的一份珍贵礼物
★ 荣获蓝丝带*佳图书奖
★ 入选美国图书馆协会年度好书
★ 入选美国《书单》杂志编辑荐书
★ 入选美国纽约公共图书馆“每个人都应该知道的100种图画书”
★ 荣获波士顿全球号角奖
★ 入选《学校图书馆》杂志年度*佳图书

★ 入选美国《号角图书》年度好书

从“我”的外公年轻时的肖像画开始，一幅幅优美写实如照片的插画为我们娓娓道来“外公”从青年到老年的一生。波涛汹涌的大海，海天相接处的日出，秋风吹过的金色麦浪，喧嚣的工业化城市...这是外公的旅程。远离家乡，来到新的国度并爱上这个全新的国家，在这安家落户。但“旅程”没有结束。

在女儿长大后，他迫切的想回到大洋彼岸的故乡。可终于踏上了久违的故土后，却又思念起异国他乡的一草一木。人的感情总是如此的“奇怪”，却又似乎情有可原，当真正经历了或许才能明白这只可意会不可言传的思乡情愫。于是他的外孙成年后踏上了外公曾走过的旅程，也理解了他当年的情怀。

编辑推荐：

著名日裔美籍绘本作家艾伦·塞伊通过对外公在日美两国生活的回忆，讲述了自己家庭中独有的跨文化经验。本书的文字饱含深情、感人至深；画面精致而温暖，宛如一帧帧写满历史与回忆的老照片。这是艾伦·塞伊*著名的作品，也是他在两种文化之间搭起的一座桥梁。

《大地之歌：一个生命的史诗》 作者：艾丽斯·温特 出版年份：2003年 类型：家族史诗、自然文学、回忆录 页数：588页 装帧：精装，附赠手绘插图集 --- 简介： 《大地之歌：一个生命的史诗》并非仅仅是一部家族回忆录，它是一部扎根于土地、呼吸着时代变迁的宏大叙事。作者艾丽斯·温特以其细腻入微的笔触和近乎诗意的语言，描绘了从19世纪末到21世纪初，横跨三个大洲、五代人的家族群像。这部作品深刻探讨了“家园”的意义、迁移的代价，以及人类精神在面对巨大历史洪流时的韧性与挣扎。 全书以“种子”的意象贯穿始终——无论是家族成员自身的血脉传承，还是他们对新土地的耕耘与播种。故事的核心，围绕着苏格兰高地一座濒临没落的农庄，以及随后漂泊至北美大平原和南美洲潘帕斯草原的家族成员们展开。温特没有采用传统线性叙事，而是以一种多声部的回响方式，让不同时空中的人物声音交织在一起，共同构建出一幅复杂而又充满张力的历史画卷。 第一部：灰烬与根须（The Ash and the Root） 故事始于维多利亚时代的苏格兰，聚焦于家族的最初几代人——坚韧而沉默的农民和牧羊人。这一部分着重描绘了农业社会瓦解的阵痛，以及贫瘠的土地如何塑造了人们的性格。年轻的詹姆斯·麦克雷，在目睹了传统的农耕方式在工业化浪潮中消亡后，做出了一个足以改变家族命运的决定：跨越海洋，去追寻“更广阔的泥土”。作者对苏格兰高地的自然景象描绘得淋漓尽致，暴雨、石楠花、以及弥漫在空气中的海盐味，都成为日后家族成员怀念故土的永恒背景音。 温特通过詹姆斯的日记片段，展现了初到北美时的迷茫与狂喜。他们面对的是一片等待被驯服的荒野，他们必须用双手去定义自己的世界。这一部分的叙事节奏缓慢而沉重，充满了对土地的敬畏和对生存的原始渴望。 第二部：平原上的回响（Echoes on the Plain） 随着家族在北美大平原上扎下新的根基，叙事转向了20世纪初的美国中西部。詹姆斯的儿子，托马斯，成为了连接旧世界和新世界的桥梁。他既保留了苏格兰人对秩序的坚持，又吸收了美国开拓者的实用主义精神。然而，20世纪的大事件——大萧条、沙尘暴（Dust Bowl）——对这个新兴的家庭构成了致命的考验。 温特对沙尘暴的描写，达到了惊人的震撼力。她笔下的“黑风暴”不仅仅是气象灾难，更是一种精神上的侵蚀，它剥夺了人们的视线、呼吸，乃至对未来的信心。家族成员被迫再次迁移，这次他们向南，进入了阿根廷的广袤草原。作者在此处巧妙地引入了语言的隔阂和文化的错位感，展现了“漂泊者”身份的复杂性：你永远属于新的地方，但你从未真正摆脱旧的影子。 这一部分穿插了大量关于农业技术革新与环境伦理的探讨。托马斯努力学习如何与这片陌生的土地和平共处，他开始理解，征服土地不过是暂时的幻觉，真正的生存之道在于适应和共生。 第三部：记忆的碎片与未来的河流（Fragments of Memory and the River Ahead） 故事的后半部分聚焦于20世纪中叶至今的家族变迁。第三代人，尤其是女主角伊芙琳，开始质疑前辈们对“土地”的执着。在战后的繁荣中成长的伊芙琳，选择离开农场，进入城市，投身于新兴的建筑和城市规划领域。她的视角，代表了家族从生产劳动力向知识经济的过渡。 温特通过伊芙琳的眼睛，审视了工业化城市对自然空间的吞噬，以及“家园”概念的进一步抽象化——它不再是具象的泥土和木屋，而是一种流动的身份认同。伊芙琳与她的爱人，一位来自东欧的音乐家，他们的结合象征着不同文化背景的融合，也带来了对家族历史的重新审视。他们开始收集散落各地的信件、照片和口述历史，试图拼凑出一个完整的“大地之歌”。 最终，故事回到了苏格兰那座古老的农庄。家族的后裔们聚集在一起，农庄已被改建为一处自然保护区。在夕阳下的石墙边，年轻的后代们阅读着百年前祖先的日记。他们发现，无论身处何方，那份对一片土地的深沉情感，是跨越时间与地域的共同遗产。 --- 艺术特色与主题： 多重叙事结构： 温特巧妙地运用了“信件体”、“日记体”和“旁白体”的切换，使得读者如同亲历者一般，感受不同时代主角的内心挣扎。 环境与人物的共塑： 本书最大的魅力在于，环境不再是背景，而是参与叙事的角色。无论是苏格兰的雾气、美国的沙尘，还是阿根廷的烈日，都直接影响了家族的命运走向和道德抉择。 主题的深度挖掘： 《大地之歌》探讨了现代人对“根基”的集体焦虑。它追问：在一个全球化的时代，我们如何定义自己的来处？生存与记忆，开拓与保护，个人意志与历史必然性之间的张力，构成了本书永恒的哲学底蕴。艾丽斯·温特以其磅礴的格局和精准的情感刻画，奉献了一部值得反复阅读的生命史诗。它不仅是关于一个家族的故事，更是关于人类如何在变动不居的世界中，努力寻找自己立足之地的深刻反思。

评分☆☆☆☆☆

这本书的插画简直是视觉的盛宴，色彩的运用大胆而细腻，每一页都像是一幅精心构思的艺术品。画家似乎拥有一种魔力，能将最寻常的场景描绘出一种穿越时空的史诗感。特别是对于自然景物的刻画，无论是广袤无垠的海洋，还是静谧幽深的森林，都充满了生命力和层次感。光影的处理尤为精妙，柔和的光线洒在人物的侧脸上，烘托出一种温暖而怀旧的氛围，让人不由自主地沉浸在故事所营造的世界里。我常常会捧着书，一页一页地仔细摩挲那些线条和笔触，试图去解读隐藏在这些视觉语言背后的深层情感。可以说，单凭这些图画，这本书就已经值得收藏了，它超越了简单的叙事辅助，达到了独立的艺术表达高度。每次翻阅，都能发现新的细节，新的光影变化，这证明了创作者的功力之深厚，绝非泛泛之作可比。

评分☆☆☆☆☆

这本书最令人称道的一点，在于它成功地构建了一种跨越代际的情感共鸣。虽然讲述的可能是一个特定人物的经历，但其中蕴含的关于成长、离别、坚守与回归的主题，却是普适的。它不仅仅是给孩子看的，更是写给所有经历过人生起伏的成年人的一剂良药。当我读到那些关于“故乡”和“漂泊”的描述时，我立刻联想到了自己生命中那些重要的、无法重来的时刻。它没有给出简单的答案，而是提供了一种理解和接纳的方式，让我们学会与自己的过去和解。这种深层次的情感连接，使得这本书的价值超越了故事本身，成为了一种情感的载体和精神的慰藉。那种温暖而坚定的力量，即使在合上书本很久之后，依然能在我心中回荡。

评分☆☆☆☆☆

从装帧设计和用纸的选择上，就能感受到出版方对这本书的珍视。书籍的开本适中，拿在手里既有分量感，又不至于笨重，非常适合细细品读。纸张的选择似乎是经过深思熟虑的，它不仅很好地承载了那些复杂而丰富的色彩，触感上也令人愉悦，有一种接近原作画稿的质感。书脊的装订牢固可靠，可以轻松地平摊在桌面上，方便读者在欣赏插画时进行临摹或细看。这种对实体书载体的尊重，体现了出版业对于优秀作品应有的态度——将阅读体验提升到仪式感的层面。在如今电子阅读盛行的时代，一本实体书能够提供如此精致的物质享受，本身就是一种难得的体验，让人更愿意珍惜和守护这份纸上的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排堪称教科书级别，它巧妙地平衡了叙事线索的清晰性与主题表达的深刻性。故事的起承转合过渡得自然流畅，即便时间跨度较大，读者也始终能清晰地跟随着主角的脚步，不会产生迷失感。更难得的是，它在推进情节的同时，不断地植入象征性的意象，这些意象在不同的章节中反复出现和深化，形成了一个复杂而有机的符号系统。这使得读者在阅读完第一遍的故事情节后，还愿意进行“解码”式的重读，去探究那些隐藏在表层叙事之下的哲学思考。这种多层次的阅读体验，保证了这本书的生命力，它不仅是一次性的阅读消费，更是一份值得反复研习的艺术作品，其内涵的丰富性远远超出了其篇幅所暗示的范围。

评分☆☆☆☆☆

故事的叙事节奏把握得恰到好处，它不像某些儿童读物那样急于将信息倾泻而出，而是采取了一种沉稳、内敛的讲述方式。作者的文字功底深厚，用词精准而富有韵味，即便是描绘日常的片段，也常常能触动人心最柔软的部分。那种对时间流逝的感知，那种对个体经历的尊重，都巧妙地融入在看似平淡的字里行间。读到某些转折点时，文字的力量是如此强大，它无需夸张的渲染，仅仅是冷静地陈述，便能让读者感受到命运的重量和人生的无常。这种克制的美学，使得情感的爆发更加具有穿透力，它要求读者慢下来，用心去体会每一个词语背后的重量和呼吸。对于那些寻求真正文学性的图画书的读者来说，这种叙事手法无疑是一种享受，它引导我们去思考那些宏大而永恒的主题。