Dubliners[都柏林人] [平装] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

James Joyce（詹姆斯·乔伊斯） 著

图书标签:

• 都柏林
• 短篇小说
• 爱尔兰文学
• 詹姆斯·乔伊斯
• 现代主义
• 现实主义
• 城市生活
• 心理描写
• 文学经典
• 平装本

出版社： Penguin US

ISBN：9780451530417

版次：1

商品编码：19043432

包装：平装

丛书名： Signet Classics

出版时间：2007-02-06

用纸：胶版纸

页数：272

正文语种：英文

商品尺寸：10.92x2.03x17.27cm

编辑推荐

　　《都柏林人》（Dubliners）是詹姆斯.乔伊斯久负盛名的短篇小说集，置景于二三十年代的都柏林，截取中下层人民生活的横断面，一个片刻一群人，十五个故事汇集起来，宛若一幅印象主义的绘画，笔触简练，错落成篇，浮现出苍凉世态，遥远、清冷，然而精致，是上上之品。

内容简介

This short story collection draws a vivid portrait of Joyce's Dublin at the turn of the twentieth century, with rich imagery and characterization.

置景于二三十年代的都柏林，截取中下层人民生活的横断面，一个片刻一群人，十五个故事汇集起来，宛若一幅印象主义的绘画，笔触简练，错落成篇，浮现出苍凉世态，遥远、清冷，然而精致，是上上之品。这15篇故事，以写实和讽刺的表现手法描绘了二十世纪初期都柏林中下阶层的生活，瘫痪和死亡贯穿全书。

作者简介

James Joyce was born in Dublin on February 2, 1882. He was the oldest of ten children in a family which, after brief prosperity, collapsed into poverty. Nonetheless, he was educated at the best Jesuit schools and then at University College, Dublin, where he gave proof of his extraordinary talent.

In 1902, following his graduation, he went to Paris, thinking he might attend medical school there, but he soon gave up attending lectures and devoted himself to writing poems and prose sketches, and formulating an "aesthetic system'." Recalled to Dublin in April 1903 because of the fatal illness of his mother, he circled slowly towards his literary career. During the summer of 1904 he met a young woman from Galway, Nora Barnacle, and persuaded her to go with him to the Continent, where he planned to teach English.The young couple spent a few months in Pola (now in Yugoslavia), then in 1905 moved to Trieste, where, except for seven months in Rome and three trips to Dublin, they lived until June 1915. They had two children, a son and a daughter. His first book, the poems of Chamber Music, was published in London in 1907, and Dubliners, a book of stories, in 1914. Italy's entrance into the First World War obliged Joyce to move to Zürich, where he remained until 1919. During this period he published A Portrait of the Artist as a Young Man (1916) and Exiles, a play (1918).

After a brief return to Trieste following the armistice, Joyce determined to move to Paris so as to arrange more easily for the publication of Ulysses, a book which he had been working on since 1914. It was, in fact, published on his birthday in Paris, in 1922, and brought him international fame. The same year he began work on Finnegan's Wake, and though much harassed by eye troubles, and deeply affected by his daughter's mental illness, he completed and published that book in 1939. After the outbreak of the Second World War, he went to live in Unoccupied France, then managed to secure permission in December 1940 to return to Zürich. Joyce died there six weeks later, on 13 January 1941, and was buried in the Fluntern Cemetery.

　　詹姆斯·乔伊斯爱尔兰作家，诗人。1882 年2月2日生于都伯林信奉天主教的家庭，1941 年1月13日卒于瑞士苏黎世。先后就读于都柏林大学克朗格斯伍德学院、贝尔沃迪尔学院和大学学院，很早就显露出音乐、宗教哲学及语言文学方面的才能，并开始诗歌、散文习作。他谙熟欧洲大陆作家作品，受易卜生影响尤深，并渐渐表现出对人类精神世界特殊的感悟及对家庭笃信的宗教和自己生活环境中的习俗、传统的叛逆。1902年大学毕业后，曾与当时的爱尔兰文艺复兴运动有所接触，不久即成为其对立面。同年，迫于经济压力及为摆脱家庭宗教和自身狭隘环境的束缚，自行流亡到欧洲大陆，先后在法国、瑞士、意大利过着流离的生活，广泛地吸取欧洲大陆和世界文化的精华。1905年以后，携妻子儿女在意大利的里亚斯特定居，带病坚持文学创作詹姆斯·乔伊斯是二十世纪最伟大的作家之一，他的作品及“意识流”思想对全世界产生了巨大的影响。

精彩书评

“Caedmon has done a brilliant job in matching each story to a reader, resulting in fifteen readings as unique and personal as the stories themselves, each one glowing with individuality, color, and nuance.”
--From The Critics

前言/序言

好的，这是一份关于一本虚构图书的详细介绍，这本书与《都柏林人》（Dubliners）的主题、内容或风格完全无关。 《迷雾中的灯塔：百年孤岛的物语》 作者：埃莉诺·范恩（Eleanor Vance） 内容简介 《迷雾中的灯塔：百年孤岛的物语》 是一部宏大、细致入微的历史小说与家庭史诗的交织体。它将读者带到遥远的北海深处，一个名为“黑礁岛”（Blackrock Isle）的偏远岛屿上，那里矗立着一座饱经风霜的灯塔，见证了跨越四个世纪的人性、坚韧与遗忘。 本书并非关于都市生活或瞬间的个人觉醒，而是聚焦于一种缓慢、持续的生存状态，一种与自然伟力抗争，并最终被时间与孤寂塑形的集体命运。故事以三条相互交织的时间线展开，每一条线索都围绕着灯塔本身及其守护者——范恩家族的几代人。 --- 第一部：风暴的根基 (1840s - 1890s) 故事始于19世纪中期，海雾弥漫、维多利亚时代的严苛规范尚未完全触及这片蛮荒之地。以利亚·范恩，一位性格坚毅的退役海军工程师，奉命监督黑礁岛上新式旋转灯塔的建造。他带来的不仅仅是精密复杂的机械，还有对“文明”的信仰。 这一部分深入描绘了初建灯塔的艰辛。书中细致地还原了十九世纪海事工程的挑战——如何对抗永不停歇的季风、如何与当地那些世代居住在岛上、信奉古老海洋迷信的渔民群体建立联系，以及在缺乏外界援助的情况下，如何维持一个小型社区的生存。 埃莉诺·范恩以惊人的笔触描绘了建筑过程中的每一次意外、每一次胜利。我们看到了蒸汽驱动的机制如何被人类的双手与智慧驯服，也看到了对那些拒绝被灯光驯服的古老力量的敬畏。以利亚的日记和书信构成了叙事的重要部分，揭示了他内心深处的矛盾：他对现代科技的狂热，以及面对无垠大海时产生的深刻的无力感。他的妻子，玛莎，一位植物学家，试图在岛上建立一个花园，象征着人类试图在自然界中强行刻画秩序的努力，但最终她的努力却被一次毁灭性的冬季风暴无情地吞噬。 重点描绘： 十九世纪的工程美学、孤岛社群的早期社会结构、科技与迷信的冲突、早期通讯方式的局限性。 --- 第二部：永恒的守望 (1900s - 1960s) 进入20世纪，黑礁岛上的生活模式陷入了一种近乎循环的停滞。灯塔的维护工作落到了以利亚的孙子，托马斯·范恩的肩上。托马斯是战争的亲历者，他从欧洲大陆返回后，发现岛上的生活节奏比他离开时慢了数十年。 这一部分着重探讨了“守望者”这一角色的心理负担。托马斯必须在两次世界大战之间，维持灯塔的稳定运转。当整个世界都在经历翻天覆地的变革时，黑礁岛仿佛被施了时间的魔法，停在了原地。书中通过托马斯与他的妻子艾琳之间的关系，探讨了地理上的隔离如何放大婚姻中的裂痕。艾琳渴望着陆地的繁华与声音，而托马斯则将灯塔的光束视为他唯一的责任和慰藉。 1940年代，灯塔在战争期间曾被用作秘密信号中转站。作者并未着重于宏大的战争场面，而是细腻地捕捉了战争的阴影如何悄无声息地渗透到孤岛生活的每一个角落——对无线电静默的恐惧、物资短缺的挣扎，以及如何处理偶然漂流上岸的遇难者。 重点描绘： 两次世界大战间的社会停滞感、长期的孤立对心理的影响、代际间的隔阂、灯塔作为战争时期隐秘枢纽的角色。 --- 第三部：光束的消逝 (1970s - 2000s) 故事的最后一部分，聚焦于现代化的浪潮对黑礁岛的彻底冲击。托马斯的女儿，莉安娜·范恩，是家族中第一位接受高等教育、并真正渴望离开的人。 随着自动化技术的进步，灯塔的运营不再需要常驻人员。政府决定将灯塔升级为全自动系统。莉安娜面临着一个巨大的伦理困境：她是否应该放弃世代相传的职责，去追求她渴望的都市生活？而当地那些依靠灯塔光束进行导航的小型渔船队，又将如何适应没有“人”在现场的未来？ 本部分深刻探讨了“实用性”与“意义”的冲突。灯塔，这个曾经是生存的象征，现在变成了一个被遗弃的古董。莉安娜的挣扎，代表了传统价值观在后现代世界中的瓦解。她必须决定，是让灯塔的光芒真正熄灭，还是用一种全新的方式，赋予它新的生命。书中以一种近乎诗意的、充满金属锈蚀感的笔触，描绘了最后一位灯塔看守者，在离开前对机械和海洋的告别。 重点描绘： 工业自动化对传统职业的冲击、遗产的保护与传承、现代社会中“意义”的重塑、人与机器边界的模糊。 --- 艺术特色与风格 《迷雾中的灯塔》的叙事风格厚重而富有韵律感，受到经典英美自然文学的深刻影响。作者埃莉诺·范恩擅长使用环境作为角色的延伸，黑礁岛的岩石、海浪、永恒的雾气，都不仅仅是背景，它们是沉默的、有生命力的角色，塑造并决定着范恩家族的命运。 本书的语言精准而富有张力，擅长运用细节描摹来构建氛围。读者能清晰地感受到海盐的咸味、灯油的气息，以及石墙上苔藓的冰冷触感。故事的核心在于探讨“坚守”的价值——是对土地、对职责，还是对某一种古老生活方式的坚守？它是一曲献给那些选择站在世界边缘，默默承担光明与黑暗的普通人的挽歌。 主题深度： 跨越世纪的孤独、人类对环境的征服与反噬、代际责任的沉重、以及在快速变化的时代中对“不变”事物的执着。 页数预估： 约 780 页。 目标读者： 历史小说爱好者、热衷于描绘人与自然关系的文学读者、对十九世纪工程史和海洋文化感兴趣的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读过程，更像是一次对某种集体无意识的探索之旅。它不是在讲某个英雄的史诗，而是在记录一群普通人如何努力地、笨拙地、有时甚至是滑稽地应对着生活的无聊和意义的缺失。我发现，这本书对“沉默”的运用达到了炉火纯青的地步。很多关键性的冲突和情感的爆发点，都是在人物的沉默中完成的，那些没有说出口的话，比任何激烈的争吵都更具杀伤力。它让我思考，我们现代社会中的交流障碍，是否也是这种沉默传统的延续？书中的场景设定，虽然具体指向都柏林，但其内核却是普世的——关于疏离、关于梦想的搁浅、关于无法逃离的出身。这本书的力量不在于提供慰藉，而在于提供一种理解，一种对人性局限性的深刻理解。合上书本时，我的心情并非是沮丧，而是一种复杂的、带着敬意的平静，仿佛刚目睹了一场盛大而又寂静的生命仪式。这本书绝对值得反复品读，每次重温都会有新的体会。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我体验到一种极度清醒的悲凉。这是一种与传统悲剧不同的感受，它没有宏伟的毁灭，只有日常生活的缓慢腐蚀。那些在节日、在教堂、在家庭聚会中努力维持的表象，在作者的笔下被一丝不苟地剥开，露出了里面千疮百孔的真实。我感到，作者对于人性的弱点，有着一种近乎于残忍的洞察力。他笔下的人物，往往在关键时刻，会做出最不符合逻辑、最自我毁灭的选择，但正是这种选择，才构成了他们作为“人”的全部意义。这本书的结构处理得非常巧妙，虽然是短篇的集合，但它们之间形成了一种微妙的共振，仿佛是同一座城市里不同人同时发出的叹息。我尤其喜欢那种多重叙事视角的运用，同一事件可能从两个截然不同的人物口中讲述出来，真相就在这种矛盾和偏差中变得模糊不清，这也恰恰反映了我们对现实认知的局限性。这本书是一堂关于“何为真实生活”的深刻课程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计着实吸引人，那种略带陈旧的米黄色纸张，配上简洁却充满力量感的字体，让人一眼就能感受到其中蕴含的厚重历史感。我是在一个微雨的周末午后，窝在老旧的扶手椅里翻开它的，初读之下，便被那种扑面而来的、属于某个特定年代都柏林街头的气息所包裹。这不是那种华丽的、浪漫主义的文学作品，它更像是一面冷峻的镜子，映照出日常生活中那些细微的、难以言说的挣扎与麻木。作者的笔触极其精准，描绘的人物，无论地位高低，似乎都在某种无形的枷锁下喘息着，他们的对话，充满了未尽之意和潜台词，你需要屏息凝神去捕捉那些隐藏在日常琐碎背后的巨大空洞。我特别欣赏其中对环境细节的刻画，光影的流动、空气中弥漫的气味，都成为了烘托人物心境的绝佳道具。读完第一篇章时，我感到一种强烈的共鸣，仿佛自己也曾是那个在熙攘人群中，努力想要抓住些什么，却最终发现指间徒留虚无的过客。这本书的魔力在于，它不提供答案，只是忠实地记录下那些永恒的困境，让读者自行去体会那份属于人性的复杂与无奈。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，初看之下，甚至有些近乎于平淡的白描，但这恰恰是其高明之处。作者像一位经验丰富的手术医生，用最锋利却又最不带感情的刀子，剖开人物的灵魂。我特别欣赏那些看似不经意的场景切换，一个简单的街角、一次无意识的眼神接触，都能瞬间将你从一个场景拉入另一个角色的内心深处。这种叙事上的跳跃感，完美地模仿了人们在回忆或思绪游离时的状态，充满了破碎感和非线性逻辑。我必须承认，初读时我曾有些迷失，因为传统意义上的“情节”被削弱了，取而代之的是一种情绪流的推进。但一旦适应了这种节奏，你会发现自己已经完全沉浸其中，感受着人物内心的潮起潮落。这本书的深度不在于宏大的叙事结构，而在于对人与人之间那些微妙的、无法言说的情感张力的捕捉。读完后，我甚至开始用一种新的眼光去看待周围的普通人，猜测他们每一个微笑背后，都藏着怎样一个不为人知的“都柏林式”的困境。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，可以用“缓慢而深刻”来形容。它不像现代小说那样节奏紧凑，充满戏剧性的转折，相反，它更像是一场漫长的、浸润式的体验。我常常需要放下书，点燃一支香烟（虽然我现在已经戒烟了），走到窗边凝视远方，让那些文字在脑海里沉淀。作者对于“停滞”这一主题的把握堪称一绝，几乎每一个故事中的人物，都陷在一种时间停止的状态里，他们渴望逃离，却又被根深蒂固的习惯和恐惧牢牢捆绑。我注意到文字的重复使用，这种重复并非是叙事上的赘述，而是一种刻意的营造，仿佛是内心深处某个执念不断回响的音符。这本书迫使我审视自己的生活，那些我以为已经解决或释怀的问题，在读完这些故事后，又重新浮现出尖锐的棱角。这是一种令人不适但又极其必要的文学治疗，它揭示了“希望”在现实面前是多么脆弱而珍贵的存在。那种结尾处的意犹未尽，不是因为故事戛然而止，而是因为生活本身，远比任何虚构的结局都要来得绵长和不确定。

评分☆☆☆☆☆

当你孤独寂寞时读书，它就像佳人乍到，给你送来了清新的问候和舒适的抚慰，

评分☆☆☆☆☆

正好骚到了你的痒处。这种“柳暗花明又一村”的感觉你那么舒服，那么的自在。

评分☆☆☆☆☆

《都柏林人》中的每个故事都发生在都柏林城。当时，它是爱尔兰生活和社会的中心。然而乔伊斯并没有从可爱或伤感的角度来看待都柏林，而是把它看做一股威胁和窒息爱尔

评分☆☆☆☆☆

巧合的是外传和前传都出现了自己的主题曲，而且同样都是在我印象里第一个在官方为仙剑唱歌的女孩来演唱的。遗憾的是当时《仙剑问情》并没有真正出现在外传里，而是出现在了后来的四代中由剧情NPC的口中吟唱出来，也算是一种弥补了吧。

评分☆☆☆☆☆

全英文，原汁原味，比买外国出版的划算

评分☆☆☆☆☆

相信你一定也能从书中懂得人生的真谛! 读书的感觉真好！朋友，多读书吧!

评分☆☆☆☆☆

暮菖兰是个潇洒的姑娘，我一直这么觉得，作为唯一活下来的人她又是最痛苦的一个，穿机后再去看第一版宣传CG才明白那三杯酒的含义，滴在酒中的泪，祭奠一份永远逝去的欢笑经历。也许大家并不喜欢她为了钱不惜出卖情报的作为，但看到暮霭村剧情我觉得我又可以理解，作为仙剑的主角，每一个人身上总是背负了些什么，好在他们总是有情有义的。

评分☆☆☆☆☆

质量还不错 很值得推荐

评分☆☆☆☆☆

虽然多数玩家更喜欢纯音乐的界面，但这次主界面出现真人演唱主题曲的效果还是非常成功的，现在乃至我身边熟识的人吹口哨都能带出《牵绊》的调调来，我很幸福地听着，觉得感人的剧情一直留在脑海里。