照片寫生 美術聯考輔導教材編委會 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

美術聯考輔導教材編委會 著

圖書標籤:

• 美術聯考
• 照片寫生
• 美術輔導
• 繪畫基礎
• 素描
• 色彩
• 藝考
• 美術教材
• 繪畫技巧
• 考研美術

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539469331

商品編碼：26711139566

包裝：平裝

齣版時間：2014-06-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	照片寫生
作者	美術聯考輔導教材編委會
定價	85.00元
ISBN號	9787539469331
齣版社	湖北美術齣版社
齣版日期	2014-06-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：8開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

插圖

目錄

內容提要

編輯推薦

這是一本針對近年各地聯考、校考素描、色彩照片模擬考試趨勢的靜物照片書。 書中提供瞭包括常見靜物單體、組閤的數百張海量圖片，其中涵蓋瞭常見水果、蔬菜及不同材質、質感和造型的各式器皿，各類生活用品單體及組閤。圖庫由簡單到復雜、由單體到簡單組閤、復雜組閤循序漸進，能夠滿足美術基礎訓練及應考的相關所有需求。 這是一本美術考生素描靜物及色彩靜物訓練及應考的工具書。 圖書全四色印刷，由專業攝影師拍攝，圖片高清，畫質精美，素材全麵。

作者介紹

序言

《照片寫生：破解視覺密碼，精進造型功底》 —— 一本助你洞悉形體、掌握光影、觸類旁通的聯考速成指南 引言： 在藝術創作的漫漫徵途上，寫生始終是塑造藝術傢雙眼、錘煉藝術傢雙手、涵養藝術傢心靈的基石。而當今時代，攝影技術的發展為我們提供瞭前所未有的豐富視覺素材，將世界萬象凝固於方寸之間。如何從照片中提煉齣真實的形體、理解復雜的光影關係、進而轉化為具有生命力的畫麵，是每一位美術聯考學子必須攻剋的難題。《照片寫生：破解視覺密碼，精進造型功底》正是為瞭迴應這一時代需求而誕生的。本書並非對海量素材的簡單羅列，而是深入淺齣地剖析照片寫生的核心原理與技巧，旨在為廣大美術聯考考生提供一套係統、高效、實用的學習方法，助你以紮實的造型基礎和敏銳的觀察力，在考場上脫穎而齣。 第一章：視覺密碼的破解——從照片到三維空間的轉換 照片，本質上是二維平麵上的光影記錄。然而，寫生所追求的，是捕捉對象的三維實體感和空間深度。本章將引導你學習如何“讀懂”照片，如同拆解密碼一般，還原齣隱藏在平麵之下的真實世界。 透視學的基石： 我們將從最基礎的一點透視、兩點透視入手，詳細講解其原理，並結閤大量經典照片案例，示範如何識彆畫麵中的消失點、視平綫，從而準確把握物體的空間關係。你會瞭解到，無論是直綫、平麵還是麯麵，在透視的影響下都會呈現齣特定的幾何變化。我們將教你如何通過觀察照片中物體的邊緣綫、互相之間的遮擋關係，來判斷其在空間中的相對位置和大小。 形狀與輪廓的精確描繪： 照片中的形狀並非絕對，而是受到觀察角度、光綫和透視的綜閤影響。本章將重點講解如何準確捕捉物體微妙的輪廓綫，避免僵硬的幾何分割。我們會通過對比分析不同角度拍攝的同一物體照片，讓你理解“形”的動態性。同時，我們將提供一係列寫生練習，要求你僅憑輪廓，就能準確判斷物體的基本形態和體塊關係。 形體關係的邏輯推演： 任何物體都不是孤立存在的，它們之間存在著相互的比例、位置關係。本章將強調“測量”與“比較”的重要性，即便是在照片中，我們也能通過觀察物體之間的遮擋、比例關係，來推斷它們的實際尺寸和相對位置。我們將教授你如何利用視高、視寬等概念，在腦海中構建齣物體的三維模型，並將其精確地投射到二維畫麵上。 第二章：光影的魔術——塑造體積與質感的靈魂 光是賦予物體生命與靈魂的畫筆。照片中的光影關係，是理解物體體積感和材質感最直觀的綫索。本章將帶你深入探索光影的奧秘，讓你的畫麵“活”起來。 光源的定位與分析： 任何光影的産生都離不開光源。本章將教會你如何從照片中識彆光源的方嚮、性質（硬光、軟光）以及強度。你將學會區分畫麵中的高光、灰部、暗部、反光和投影，並理解它們之間的內在聯係。通過分析不同光源下同一物體的照片，你會直觀地感受到光綫對物體形態的塑造作用。 明暗交界綫的藝術： 明暗交界綫是區分亮部與暗部的關鍵，它不僅決定瞭物體的輪廓，更塑造瞭物體的體積感。本章將詳細講解明暗交界綫的走嚮與變化，以及如何通過細膩的筆觸來錶現其微妙的轉摺。我們會強調，明暗交界綫並非一條生硬的界限，而是隨著物體錶麵的麯率、材質的不同而呈現齣豐富的層次。 體積感的營造： 體積感是寫生中最核心的追求之一。本章將通過大量照片案例，示範如何利用明暗關係來錶現物體的體積。你將學習到如何通過漸變式的灰度變化，以及對光影層次的精準把握，來營造齣物體仿佛從畫麵中“凸顯”齣來的真實感。我們會引導你思考，每一個明暗灰度都代錶著物體錶麵嚮光源方嚮的傾斜角度，以及它與光源之間的距離。 質感的錶現： 不同的材質，在光綫下會呈現齣不同的視覺效果。金屬的冷峻、布料的柔軟、陶瓷的光滑，都需要通過對光影細節的捕捉來錶現。本章將針對幾種常見材質，如金屬、玻璃、布料、木材等，分析它們在光影下的典型特徵，並提供針對性的寫生技巧，讓你能夠“畫齣”材質的觸感。例如，金屬的銳利反光、玻璃的通透摺射、布料的褶皺肌理，都將成為你畫麵錶現的重點。 第三章：材質的語言——識彆與錶現物體的“性格” 每一種材質都有其獨特的“語言”，它在光影下訴說著自己的故事。本章將聚焦於材質的錶現，讓你能夠精準地識彆並恰當地描繪齣物體的“性格”。 金屬的冷峻與光澤： 金屬的特點在於其強烈的反光和冷峻的質感。本章將分析不同金屬（如銅、鐵、鋁）在光綫下的不同錶現，重點講解如何捕捉高光、亮部、暗部以及銳利的邊緣反光。我們會提供一些金屬器皿的照片，指導你如何在畫麵中錶現齣金屬的硬度和光澤感。 玻璃的通透與摺射： 玻璃是極具挑戰性的材質，其通透性、摺射性和反射性使得繪製難度加大。本章將深入剖析玻璃的視覺特徵，指導你如何錶現玻璃的透明度，如何捕捉透過玻璃的物體變形，以及如何處理玻璃錶麵的反光和摺射光。我們將分析玻璃瓶、玻璃杯等常見物體，講解如何處理其內部的光影變化。 布料的柔軟與褶皺： 布料的繪製在於錶現其柔軟的懸垂感和豐富的褶皺。本章將講解不同材質布料（如絲綢、棉麻、毛料）的紋理特點，以及它們在受光、受重力影響下産生的褶皺規律。你將學習如何通過綫條的疏密、灰度的變化，來錶現布料的體積和垂墜感。 陶瓷與木材的溫潤與肌理： 陶瓷的溫潤光滑，木材的自然肌理，都是需要細緻觀察和錶現的。本章將指導你如何通過細膩的筆觸和微妙的灰度變化，來錶現陶瓷錶麵的光滑感，以及木材的年輪、紋路和質感。 第四章：構圖的智慧——組織視覺元素，引導觀者視綫 一個精彩的畫麵，不僅在於局部細節的逼真，更在於整體構圖的巧思。本章將帶你進入構圖的智慧世界，學會如何將零散的元素組織成和諧而富有錶現力的畫麵。 黃金分割與三分法： 這些經典的構圖法則能夠幫助你建立畫麵中的視覺焦點和平衡感。本章將通過大量照片範例，讓你直觀地理解這些法則在實際運用中的效果。 視覺引導綫： 畫麵中的綫條，無論是有意還是無意，都能引導觀者的視綫。本章將分析如何利用景物的輪廓綫、方嚮綫、透視綫等，來構建畫麵的節奏和動感，將觀者的目光引嚮畫麵的主體。 主體與背景的關係： 如何突齣主體，並使其與背景形成和諧統一的關係，是構圖的關鍵。本章將講解虛實對比、大小對比、明暗對比等手法，教你如何在畫麵中處理主體與背景的層次關係，避免畫麵“平”或“亂”的問題。 節奏與韻律： 構圖並非靜態的組閤，而是富有生命力的組織。本章將引導你思考畫麵中的重復、變化、對比，從而營造齣畫麵的節奏感和韻律感，讓畫麵更具吸引力。 第五章：聯考實戰——技巧遷移與應試策略 將寫生技巧有效地應用於美術聯考，是本書的最終目的。本章將為你提供一係列聯考模擬訓練，並分享實用的應試策略。 模擬訓練與案例分析： 本章將收錄近年來美術聯考中常見的照片寫生題目，並提供詳盡的解題思路和優秀範例。我們會深入分析這些範例的構圖、形體、光影、材質處理，幫助你理解評分標準，找到自己的不足。 時間管理與效率提升： 在有限的考試時間內，如何高效地完成寫生任務至關重要。本章將分享一些實用的時間分配技巧，以及如何在觀察、構圖、鋪大調、深入刻畫等各個環節提高效率。 從照片到考場的心態調整： 考場上的緊張情緒會對發揮産生影響。本章將提供一些心理調適的方法，幫助你在考試中保持冷靜、專注，發揮齣最佳水平。 常見誤區辨析與規避： 總結美術聯考照片寫生中考生容易齣現的誤區，並給齣規避建議，例如：過度依賴照片的色彩而忽略形體、忽略光影邏輯、構圖死闆、畫麵平淡等。 結語： 《照片寫生：破解視覺密碼，精進造型功底》不僅僅是一本教材，更是一次藝術探索的邀請。它期待與你一同潛心研究，在海量的照片信息中，提煉齣造型的真諦，掌握光影的奧秘，理解材質的語言，構建畫麵的智慧。每一次用畫筆在畫麵上留下的痕跡，都是一次對視覺世界的重新解讀。願這本書成為你藝考道路上最堅實的夥伴，助你在通往藝術殿堂的道路上，步履堅定，光芒四射。

評分☆☆☆☆☆

要說《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》最讓我覺得“貼心”的地方，莫過於它在不同章節都提供瞭非常詳細的“錯誤分析”和“改進建議”。很多時候，我們在練習中犯瞭錯誤，卻不知道問題齣在哪裏，或者不知道如何去糾正。而這本書就像一位經驗豐富的老師，能夠準確地指齣我們可能遇到的各種問題。 例如，在講解人物肖像寫生時，書中會列舉一些常見的比例失調、五官刻畫不到位、光影處理不當等問題，並且給齣詳細的改正方法。這些分析讓我能夠及時發現自己的不足，並且避免重復犯同樣的錯誤。這種“防患於未然”的指導方式，大大提高瞭我的學習效率，也讓我對自己的進步更有信心。

評分☆☆☆☆☆

我必須得說，《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》在細節處理上的嚴謹程度，著實讓我印象深刻。就拿人物寫生這一章節來說，它並沒有僅僅停留在畫齣人物的大緻輪廓，而是將麵部結構的比例、五官的刻畫，甚至是不同年齡、性彆的人物所展現齣的獨特氣質，都進行瞭細緻入微的講解。我記得其中有一個案例，講解的是如何捕捉一位老者的皺紋，那些細密的綫條是如何在光影的作用下，訴說著歲月的痕跡。教材通過不同筆觸的運用和不同明暗層次的疊加，將這種滄桑感活靈活現地呈現在紙上，讓我受益匪淺。 而且，它還特彆強調瞭“神韻”的捕捉，這對於聯考而言至關重要。照片雖然是死的，但寫生作品卻要有生命力。教材通過對一些經典作品的賞析，引導我們去思考，如何將照片中的人物“活”過來。這包括對眼神的刻畫，對錶情的微妙處理，以及通過整體的造型來錶現人物的性格。這種對細節的追求，讓我意識到，美術聯考不僅僅是技術的比拼，更是對藝術傢敏銳觀察力和情感錶達能力的考驗。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》不僅僅是一本簡單的輔導教材，它更像是一位循循善誘的導師，一位忠實可靠的夥伴。在我的美術聯考衝刺階段，它給予瞭我最專業的指導，最實在的幫助，以及最堅定的信心。 這本書的內容深度和廣度，以及它在教學方法上的創新性，都讓我覺得物超所值。它教會瞭我如何去觀察，如何去理解，如何去錶達。我相信，通過這本書的係統學習和刻苦練習，我一定能在即將到來的美術聯考中取得優異的成績。對於所有正在備考美術聯考的學生來說，這本書絕對是不可多得的寶藏，強烈推薦！

評分☆☆☆☆☆

這本書在選材上的多樣性也讓我非常贊賞。它不僅僅局限於常見的靜物、人物和風景，還包含瞭一些更具挑戰性的題材，比如寫生帶有復雜紋理的物體，或者描繪具有特殊氛圍的場景。《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》通過對這些不同題材的寫生實例進行深入剖析，讓我能夠應對各種不同的考試題目。 我記得其中有一個章節，專門講解如何寫生金屬器皿，它詳細分析瞭金屬錶麵的反射、摺射以及不同材質金屬的光澤感差異，並給齣瞭相應的繪畫技巧。這些深入的講解，讓我能夠挑戰更復雜的物體，並且在寫生中錶現齣更加豐富的質感和細節。這種全麵的訓練，讓我覺得自己的寫生能力得到瞭全方位的提升。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，一本好的美術輔導教材，不僅僅是技術層麵的指導，更應該能夠激發學生對藝術的熱情和創造力。《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》在這方麵做得相當不錯。它在講解寫生技巧的同時，也穿插瞭一些關於藝術鑒賞和創作理念的內容。 比如，書中在介紹不同風格的寫生作品時，會引導我們去思考作者的創作意圖，以及他們是如何通過寫生來錶達自己的情感和對世界的理解。這讓我意識到，美術聯考的本質不僅僅是復製，更是對藝術傢內心世界的探索和錶達。通過閱讀這本書，我不僅學到瞭寫生的技巧，更重要的是，我的藝術視野得到瞭拓展，對藝術有瞭更深層次的理解和感悟，這對於我未來的藝術道路至關重要。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對色彩運用有些睏惑的學生，常常在調色和色彩關係的處理上感到力不從心。而《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》在這方麵給予瞭我極大的幫助。它沒有枯燥地羅列色譜，而是結閤大量的照片寫生實例，講解瞭色彩的冷暖變化、明度關係以及飽和度對物體質感的影響。我驚喜地發現，教材中關於如何分析照片中的色彩構成，如何提取主色調，以及如何運用色彩來烘托氣氛的講解，都非常具有實操性。 比如，在講解靜物寫生時，書中對於水果、布料等不同材質的色彩錶現，有著非常細緻的分析。它會告訴你，如何通過微妙的色彩變化來區分光滑的金屬錶麵和粗糙的陶瓷錶麵，如何通過色彩的疊加來錶現絲綢的光澤感。這些講解讓我明白，色彩不僅僅是顔料的堆砌，更是一種錶達情感、塑造空間、提升畫麵層次感的有力工具。通過學習這本書，我對於色彩的運用，不再是憑感覺，而是有瞭一套更加係統和科學的方法論。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，寫生中最難的部分在於如何將照片中的三維空間感，通過二維的畫麵錶現齣來。《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》在這方麵做得非常齣色，它從透視的基本原理齣發，逐步深入到如何在寫生中運用透視來錶現景物的遠近、大小和空間關係。教材通過大量的建築、風景和室內場景的寫生範例，展示瞭如何根據透視綫來準確地捕捉物體的形態和比例。 我印象特彆深刻的是，教材中關於空氣透視的講解。它解釋瞭為什麼遠處的景物會顯得模糊、色彩會變淡，以及如何通過這些視覺效果來增強畫麵的空間感。書中提供的一些練習，要求我們去捕捉不同距離的物體，並分析它們在色彩和清晰度上的差異，這對我理解和錶現空間層次有瞭質的飛躍。這本書讓我明白，空間感不僅僅是通過綫條和明暗來錶現，更是通過對視覺規律的深刻理解來實現的。

評分☆☆☆☆☆

作為一個熱愛藝術、又正處於美術聯考衝刺階段的學生，我最近有幸翻閱瞭《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》這本教材。說實話，在拿到它之前，我心中是帶著一絲忐忑的。畢竟，寫生，尤其是對著照片寫生，看似簡單，實則需要極強的觀察力、造型能力和對光影的理解。而作為聯考的輔導教材，它承擔著為我這樣的考生指明方嚮、夯實基礎的重任，其內容的重要性不言而喻。 當我翻開第一頁，被眼前琳琅滿目的作品和清晰的講解所吸引。它不僅僅是簡單地羅列一些寫生範例，而是深入淺齣地剖析瞭照片寫生的核心要點。從最初的構圖布局，到物體體塊的塑造，再到微妙的光影變化，教材都給予瞭詳盡的指導。我尤其欣賞它在講解光影部分時，沒有流於錶麵，而是細緻地分析瞭不同光源下物體錶麵的受光、背光、投影和反光，並且提供瞭很多真實的案例，讓我能夠直觀地感受到光影是如何塑造形體的。這種由錶及裏的分析，讓我對於如何觀察照片中的光影關係有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

作為一名準備參加美術聯考的學生，時間是寶貴的。我需要一本能夠高效地幫助我提升技能的教材。《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》正是這樣一本高效且實用的輔導書。它不僅僅是理論的堆砌，而是將理論與實踐緊密結閤，提供瞭大量的訓練方法和技巧。 我喜歡它在每個章節後麵都會設置相應的練習題，並且給齣瞭一些參考答案和講解。這些練習題涵蓋瞭從基礎的素描訓練到復雜的色彩寫生，讓我能夠有針對性地進行鞏固和提高。而且，教材的編排也十分清晰，循序漸進，不會讓初學者感到 overwhelming。每一次翻閱，我都能從中找到新的學習點，並且能夠立即將學到的知識運用到實踐中去，這種學習的有效性是我非常看重的。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我在麵對復雜的物體組閤時，常常會感到無從下手，不知道該如何組織畫麵，如何處理物體之間的遮擋關係。《照片寫生 美術聯考輔導教材編委會》在這方麵提供的指導，簡直是我的救星。教材非常係統地講解瞭構圖的原則，包括黃金分割、對稱、平衡等，並且用大量的範例來闡釋這些原則在照片寫生中的應用。 我尤其喜歡它講解物體之間相互關係的部分。它不僅僅教你如何畫好單個物體，更重要的是告訴你如何將這些物體有機地組閤在一起，形成一個和諧統一的畫麵。關於物體之間的疏密關係、虛實關係、大小關係的處理，都有非常清晰的講解和示範。當我看到書中是如何將不同大小、不同形狀的靜物，通過巧妙的擺放和光影的配閤，構成一幅既有視覺衝擊力又充滿生活氣息的畫麵時，我仿佛打開瞭新世界的大門。這種對整體畫麵感的把握，讓我意識到，構圖是寫生的靈魂。