世界繪畫經典教程 馬的繪畫藝術 修訂版 繪畫大師教你畫馬 素描鉛筆畫基礎教程動物畫技法入門到精通自學 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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步晶晶 譯

圖書標籤:

• 繪畫教程
• 馬
• 素描
• 鉛筆畫
• 動物繪畫
• 繪畫技法
• 藝術入門
• 自學教程
• 繪畫經典
• 繪畫大師

店鋪： 東誠翔通圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115441225

商品編碼：28204177658

叢書名： 世界繪畫經典教程 馬的繪畫藝術(修訂版)

開本：16開

齣版時間：2017-01-01

商品基本信息,請以下列介紹為準
商品名稱：	世界繪畫經典教程:馬的繪畫藝術（修訂版）
作者：	[美]珍妮·菲勒·斯科特
市場價：	49.8元
ISBN號：	9787115441225
齣版社：	人民郵電齣版社
商品類型：	圖書

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：	開本：開	語種：中文
齣版時間：2018-01-01	版次：1	頁數：
印刷時間：2018-01-01	印次：1	字數：

內容簡介：

內容提要 代錶純美與精神的化身——馬，正是藝術傢所鍾愛錶現的主題。在本書中，你會跟隨作者通過12種錶現駿馬的精彩教程來學習如何使用鉛筆、丙烯及油畫這三種不同材料繪製佳作。作者挑選日常的牧場景象中自然、富有精神的駿馬形象，從駿馬的頭像、運動中的姿態以及玩耍的可愛馬駒等案例中，你會一步一步地學到其結構、性格、動態及背景等要素的寫實繪畫錶現技法。 本書適閤各美術培訓機構作為參考教材，同樣適用於有一定美術基礎的繪畫愛好者參考學習。

目錄

目錄 簡介9 Part 1 準備階段10 所需工具12 素描材料12 紙張12 鉛筆12 可塑橡皮12 紙筆12 捲筆刀12 噴霧固定劑12 上色材料13 錶麵13 紙巾13 .........

作者簡介

作者珍妮·菲勒·斯科特在North Light Books齣版過相關藝術類書籍若乾本，作品參加過多次展覽。在美國有非常高的知名度，她是世界自然藝術傢協會的會員。

 

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《筆尖上的奔騰：古往今來，馬的視覺敘事》 自古以來，馬便以其矯健的身姿、奔騰的氣勢、以及與人類深厚的羈絆，成為瞭藝術創作中經久不衰的靈感源泉。從洞穴壁畫上粗獷的綫條，到文藝復興時期細膩的油畫，再到現代攝影和數字藝術中捕捉的瞬間，《筆尖上的奔騰：古往今來，馬的視覺敘事》一書，將帶您踏上一場跨越時空的藝術之旅，深入探索人類如何用畫筆、色彩和光影，描繪這“地上的神獸”。 本書並非一本單純的繪畫技法指南，它更側重於對曆代繪畫大師如何理解、錶現馬匹的藝術理念和創作手法進行深度解讀。我們將從曆史的長河中溯源，追尋馬匹在不同文化、不同時代繪畫作品中的演變軌跡。 第一章：遠古的迴響——洞穴壁畫中的草原之魂 故事的開端，是人類文明的黎明。在法國拉斯科、西班牙阿爾塔米拉等地的古老洞穴深處，壁畫上的野馬如同躍然石壁，它們綫條粗獷，卻充滿瞭原始的力量和生命力。本章將帶領讀者走進這些史前藝術的寶庫，分析當時人類對馬匹的觀察角度——它們為何被如此生動地描繪？這些壁畫是否僅僅是狩獵的記錄，抑或蘊含著更深層次的信仰與崇拜？我們將探討這些早期藝術傢如何用最樸素的材料，捕捉動物的動態神韻，以及這些古老的描繪如何奠定瞭日後馬匹繪畫的根基。 第二章：希臘羅馬的雕塑與瓶畫——力量與美的凝結 進入古典時期，希臘和羅馬的藝術作品中，馬匹的形象愈發精煉和理想化。帕特農神廟上的浮雕，尤其是“厄瑞剋提翁祭祀”中的駿馬，它們肌肉綫條流暢，姿態優雅，展現齣一種無與倫比的力量感和貴族氣質。羅馬帝國的凱鏇門和雕塑中，徵戰的戰馬象徵著榮耀與勝利。本書將詳細解析這些雕塑作品中馬匹解剖結構的精準錶現，以及它們如何與人物形象融為一體，共同講述宏大的史詩。同時，我們也會審視希臘陶瓶畫中風格化的馬匹形象，探討不同媒介和錶現手法下的藝術差異。 第三章：中世紀的騎士與宗教——象徵意義的延伸 在中世紀的歐洲，馬匹不僅是戰爭的工具，更是身份、地位和勇氣的象徵。騎士的駿馬在當時的繪畫、插畫和掛毯中占據著重要地位。它們常常與華麗的盔甲、鮮艷的戰袍一同齣現，承載著莊嚴的宗教敘事或浪漫的騎士傳奇。本章將深入研究中世紀藝術中馬匹的象徵意義，分析藝術傢如何在有限的色彩和錶現手法下，賦予馬匹以精神內涵。我們將探討例如《貝葉掛毯》等重要作品，解析其中馬匹形象的構圖、細節以及它們在敘事中所扮演的角色。 第四章：文藝復興的輝煌——解剖學與寫實主義的突破 文藝復興時期，藝術傢們對人體解剖學的研究達到瞭前所未有的高度，這也極大地促進瞭對動物，特彆是馬匹的精準描繪。達芬奇對馬匹骨骼、肌肉和運動的細緻觀察與研究，為後來的藝術傢提供瞭寶貴的範本。本書將重點分析達芬奇的馬匹速寫，以及他留下的關於馬匹繪畫的筆記。我們將探討波提切利、丟勒、皮耶羅·德拉·弗朗切斯卡等大師作品中馬匹形象的演變，分析他們如何將古典的優雅與寫實的精確相結閤，如何運用透視法和明暗對比來塑造馬匹的體積感和生命力。 第五章：巴洛剋與洛可可的動感與華麗——激情與裝飾的共舞 進入巴洛剋時期，馬匹的描繪更加強調戲劇性的張力、澎湃的激情和對光影的極緻運用。魯本斯筆下的戰馬，肌肉賁張，鬃毛飛揚，充滿瞭野性的力量和生命的激情。凡·戴剋則賦予他的馬匹優雅與貴族氣息。而在洛可可時期，馬匹的形象則趨嚮於更加輕盈、精緻和裝飾性，常常齣現在貴族生活的場景中，點綴著奢華的氛圍。本章將帶領讀者領略巴洛剋時期藝術傢如何通過大膽的筆觸、強烈的色彩和戲劇性的構圖，錶現馬匹的狂野與動感，以及洛可可時期藝術傢如何在細膩的筆觸中注入優雅與情趣。 第六章：浪漫主義與現實主義的碰撞——情感的抒發與真實的再現 19世紀，浪漫主義藝術傢如德拉剋洛瓦，將馬匹的描繪推嚮瞭情感錶達的巔峰。他的《薩爾丹那巴拉的死亡》等作品中，馬匹的嘶吼、奔逃，無不充滿瞭悲壯與宿命感。而現實主義畫傢，如庫爾貝，則更關注馬匹作為勞動工具或自然生物的真實麵貌，強調對細節的刻畫和對生活場景的忠實記錄。本章將對比分析這兩大藝術流派在馬匹繪畫上的不同追求，探討藝術傢如何通過筆觸、色彩和構圖來傳遞不同的情感基調和藝術觀念。 第七章：印象派的瞬間捕捉與後印象派的個性錶達——光影的變幻與色彩的革新 印象派藝術傢，如德加，對馬匹在賽馬場上的瞬間動態産生瞭濃厚的興趣。他們運用短促的筆觸和對光影的敏銳捕捉，錶現馬匹奔跑時身體結構的瞬息萬變。後印象派藝術傢，如梵高，則用更加主觀和情感化的色彩來錶現馬匹，賦予其獨特的精神氣質。本書將分析印象派藝術傢如何打破傳統造型的束縛，以全新的視角觀察和錶現馬匹的運動，以及後印象派藝術傢如何在色彩和筆觸上，注入強烈的個人風格，讓馬匹的形象煥發齣新的生命力。 第八章：現代藝術的解構與抽象——形式的探索與精神的升華 進入20世紀，馬匹的形象在現代藝術中經曆瞭前所未有的解構與重塑。立體主義藝術傢如畢加索，將馬匹分解成幾何形體，從多個角度同時錶現。抽象錶現主義藝術傢則用更加純粹的綫條和色彩來傳遞對馬匹的感受，甚至將馬匹的意象提煉成一種抽象的精神符號。本章將帶領讀者走進現代藝術的殿堂，探索藝術傢們如何突破具象的束縛，通過變形、簡化、抽象等手法，從全新的維度來理解和錶達馬匹的內在精神與動態本質。 第九章：不同文化中的馬匹藝術——東方韻味與異域風情 除瞭西方繪畫，馬匹在東方藝術中同樣扮演著重要角色。中國水墨畫中的馬，以其寫意傳神的筆法，寥寥數筆便勾勒齣龍馬精神。日本浮世繪中的駿馬，則展現齣獨特的時代風貌和裝飾美感。本書還將拓展視野，簡要介紹其他文化中馬匹藝術的特色，例如中亞細亞的壁畫、波斯細密畫等，讓讀者領略不同地域、不同文明下，馬匹藝術的多元魅力。 第十章：馬匹繪畫的當代視角——跨界與融閤 在當代，馬匹藝術不再局限於傳統的繪畫媒介。攝影、雕塑、裝置藝術，乃至數字藝術，都為藝術傢提供瞭新的錶現平颱。藝術傢們將馬匹的意象與當代社會議題相結閤，賦予其更深層次的文化內涵。本章將探討當代藝術傢如何運用新的技術和觀念，對馬匹的形象進行創新性解讀，以及馬匹藝術在當下所具有的生命力和發展潛力。 結語：永恒的奔跑 從史前壁畫的粗獷到當代藝術的抽象，馬匹始終以其獨特的魅力，激發著人類的創作熱情。它們是力量的象徵，速度的化身，自由的代錶，也是人類曆史中不可分割的一部分。 《筆尖上的奔騰：古往今來，馬的視覺敘事》一書，將通過對曆代藝術大師作品的深入剖析，引導讀者理解馬匹在不同曆史時期、不同文化背景下的藝術形象和象徵意義。本書將不涉及具體的繪畫技法指導，而是聚焦於藝術傢的觀察角度、錶現手法、以及他們如何通過藝術語言，捕捉馬匹的“形”與“神”。通過閱讀本書，您將能夠更深刻地理解馬匹在人類文明發展史中的地位，以及它在藝術史中留下的璀璨印記。這是一場關於美學、曆史與文化的深度對話，是對“筆尖上的奔騰”最忠實的緻敬。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字聽起來就很有分量，讓我覺得裏麵一定藏著繪畫大師們的“獨門秘籍”。我一直對繪畫抱有熱情，尤其喜愛能夠錶現生命力的題材，而馬在我眼中就是生命力的化身——它們既有野性的力量，又有溫順的體態，那種復雜而又統一的美感，總讓我心生嚮往。我嘗試過自己臨摹一些馬的圖片，但總覺得少瞭點什麼，畫齣來的馬總顯得有些“死氣沉沉”。 我特彆好奇書中是如何講解馬匹的頭部繪畫的。馬的頭部可以說是它們“靈魂”的窗口，眼神、鼻孔、嘴角的微小變化，都能傳達齣豐富的情感。我希望書中能夠有非常詳盡的頭部結構分析，包括眼睛的構造、耳朵的轉動、鼻孔的形狀，以及不同情緒下這些部位的細微變化。我希望通過學習，能夠畫齣具有不同神態的馬，讓它們擁有屬於自己的“個性”。 另外，我一直對如何錶現馬匹的毛發感到頭疼。馬的鬃毛和尾巴尤其飄逸，如何在畫麵中錶現齣那種輕盈、動態的質感，是一個很大的難題。我希望書中能提供一些關於毛發繪畫的技巧，比如如何運用不同的筆觸、綫條粗細、以及色彩的冷暖來錶現不同區域的毛發，讓它們看起來真實而富有動感。 我非常期待書中能夠有關於如何處理馬匹與環境的關係的講解。一匹馬不僅僅是獨立存在的，它的周圍環境同樣重要。無論是廣闊的草原，還是塵土飛揚的賽場，甚至是寜靜的馬廄，環境都能襯托齣馬匹的姿態和氣質。我希望書中能夠提供一些關於如何運用背景來烘托主體，以及如何通過光影和色彩來營造畫麵的整體氛圍的指導。 總而言之，我購買這本書，是帶著一種“朝聖”的心情。我希望它能夠帶我進入一個全新的繪畫境界，讓我能夠不僅僅是“畫”馬，而是能夠“理解”馬，並用我的畫筆將它們最美的姿態和最動人的情感傳遞齣去。我期待在這本書中找到真正能夠讓我“入門到精通”的法門，讓我在繪畫的道路上，能夠更進一步。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字有點長，但我想這正是它野心的體現。我最近對繪畫産生瞭濃厚的興趣，尤其喜歡畫動物，而馬在我心中一直有一種特彆的地位，它們的力量、優雅和野性總是讓我著迷。我看過不少關於動物繪畫的書，但很多要麼過於簡單，要麼過於專業，很難找到一本既能入門又能深入的書。 我購買這本書的初衷，是希望它能為我提供一個係統性的學習框架，從最基礎的馬的骨骼結構、肌肉走嚮開始，一步一步引導我理解馬的形態。我特彆關注書中關於如何捕捉馬的動態感和生命力的講解。很多時候，我們畫齣的馬顯得僵硬，缺乏那種奔跑時的律動和站立時的舒展，這讓我很苦惱。我期待這本書能從不同角度剖析馬的身體比例，如何在二維平麵上錶現齣三維的立體感，比如如何通過光影來塑造肌肉的起伏，如何錶現毛發的質感和方嚮，讓畫麵栩栩如生。 我還希望能在這本書裏找到關於不同品種馬的繪畫技巧。不同品種的馬，比如阿拉伯馬的縴細、純血馬的矯健、重挽馬的壯碩，在體型、頭部輪廓、鬃毛等都有顯著差異，掌握這些細節的描繪，對於提升繪畫的專業度和錶現力至關重要。另外，對於初學者來說，如何準確地捕捉馬的頭部特徵，特彆是眼睛、鼻子、耳朵的錶達，往往是難點。我希望能看到書中詳細講解不同錶情和神態下，馬麵部肌肉的變化，以及如何通過這些細微之處來賦予馬的形象生命。 我一直認為，繪畫的最高境界是“形神兼備”。我希望這本書能教我如何不僅畫齣馬的“形”，更能畫齣馬的“神”。“神”體現在它的眼神、姿態、甚至氛圍。比如，一匹正在馳騁的馬，它眼中閃爍著的是自由與激情；一匹休憩的馬，它眼神中可能流露齣的是寜靜與安詳。我希望能在這本書裏找到如何通過綫條的粗細、疏密，筆觸的輕重、緩急，來傳達齣馬的情緒和個性。這涉及到畫傢對馬的觀察力和感受力，也涉及到繪畫技法層麵的升華，這是我非常期待的部分。 總而言之，我購買的這本《世界繪畫經典教程 馬的繪畫藝術 修訂版 繪畫大師教你畫馬 素描鉛筆畫基礎教程動物畫技法入門到精通自學》，雖然名字長，但它承載瞭我對繪畫的期許。我希望它能像一位經驗豐富的導師，耐心地引導我，讓我從一個對馬的形態感到睏惑的初學者，逐漸成長為一個能夠自信且有技巧地描繪齣各種馬匹的繪畫愛好者。我期待書中能夠包含對不同姿態馬匹的細緻分析，從站立、奔跑、跳躍到休憩，每一個動作的骨骼和肌肉變化，都能夠有詳細的圖示和講解。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，第一感覺是它內容一定非常紮實。我一直以來都對馬情有獨鍾，但畫馬總是不得要領。它們的身姿太過優雅，綫條也太過復雜，常常讓我覺得無從下手，畫齣來的馬要麼顯得笨拙，要麼比例失調。我希望這本書能夠給我提供一個清晰的學習路徑，從最基礎的“骨架”開始，讓我理解馬的身體構造。 我非常期待書中能夠有詳細的關於馬匹的解剖學圖解，能夠清晰地展示齣馬的骨骼、肌肉走嚮，以及它們是如何連接和運作的。我知道，隻有真正理解瞭內部結構，纔能畫齣準確的外形。比如，馬的腿部是如何彎麯和支撐身體的，背部和胸腔的比例關係，頭部和頸部的連接方式等等，這些細節對於畫齣有說服力的馬至關重要。 此外，我也希望書中能夠涵蓋不同品種馬匹的繪畫特點。畢竟，阿拉伯馬和比利時挽馬在外形上有著天壤之彆，它們的骨骼粗細、肌肉形態、頭部比例都有很大差異。如果能夠在這本書裏學到如何區分和錶現這些差異，那將大大提升我繪畫的多樣性和錶現力。我不隻是想畫齣一匹“馬”，而是能夠畫齣各種不同類型、不同氣質的馬。 我也很想瞭解書中是如何講解如何捕捉馬匹的動態的。馬匹最迷人的地方就在於它們奔騰時的那種爆發力和優雅，站立時的那種沉靜和力量。我希望書中能有關於不同運動狀態下，馬匹身體各部位如何變化的分析，以及如何通過綫條和明暗來錶現這種動態感。這對我來說是一個很大的挑戰，但也是我最渴望掌握的技能。 總的來說，這本書給我的感覺就是“硬核”。它不僅僅是一本簡單的教程，更像是一本關於“如何理解和描繪馬匹”的百科全書。我期待它能幫助我突破瓶頸，讓我能夠真正地“畫活”馬匹，讓我的畫作不僅僅是描摹，而是能夠傳遞齣馬匹那種獨特的美麗與生命力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題給我一種“集大成”的感覺，似乎匯聚瞭許多繪畫大師的經驗和智慧。我一直以來都對寫實繪畫情有獨鍾，尤其喜歡描繪那些充滿生命力的事物，而馬，毫無疑問是其中的佼佼者。它們的力量、速度、優雅，都讓我著迷，但同時，也讓我覺得它們是繪畫中一個極具挑戰性的主題。 我非常期待這本書能夠提供一種係統性的學習方法，從最基礎的綫條和形狀開始，逐步引導我理解馬匹的身體結構。我希望書中能有清晰的圖示，幫助我瞭解馬匹的各個部位是如何連接的，例如，它們的四肢是如何支撐身體的，背部和肩部的比例關係，以及頭部和身體的協調性。我知道，隻有掌握瞭這些基礎，纔能畫齣準確而有說服力的馬。 同時，我也對書中關於如何捕捉馬匹的“動態美”很感興趣。馬在奔跑、跳躍、甚至隻是轉身時，都展現齣一種獨特的動態感。我希望能在這本書中找到如何通過流暢的綫條、富有張力的姿態，以及巧妙的光影運用，來錶現齣馬匹的動感和生命力。這對我來說是一個很大的突破點，因為我常常覺得自己畫齣的馬缺乏那種“躍動”的感覺。 我還想瞭解書中是如何講解馬匹的品種差異的。不同的馬匹，比如純血馬、阿拉伯馬、設特蘭矮馬，在體型、毛發、頭部輪廓等方麵都有顯著的區彆。如果這本書能夠讓我學會如何辨彆和錶現這些差異，那將大大提升我繪畫的準確性和錶現力。我希望能畫齣具有鮮明個性的馬，而不是韆篇一律的“馬”。 總而言之，我購買瞭這本《世界繪畫經典教程 馬的繪畫藝術 修訂版 繪畫大師教你畫馬 素描鉛筆畫基礎教程動物畫技法入門到精通自學》，是希望它能成為我繪畫道路上的一個重要引路人。我期待它能像一位經驗豐富的導師，耐心地指導我，讓我能夠從一個對馬匹繪畫感到睏惑的初學者，逐漸成長為一個能夠自信地描繪齣各種馬匹作品的繪畫愛好者，並最終領略到繪畫藝術的精髓。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在尋找一本能夠讓我真正掌握動物繪畫精髓的書籍，尤其是馬。我一直覺得馬是一種非常具有挑戰性的繪畫對象，它們擁有復雜而優美的身體結構，以及充滿力量和靈性的神態。我嘗試過一些其他的動物繪畫教程，但很多都停留在一個比較錶麵的階段，僅僅教授如何勾勒輪廓，而缺乏對內在結構的深入解析，這讓我很難畫齣有靈魂的作品。 這本書的名字雖然有些冗長，但我相信它所包含的內容會是深入且全麵的。我非常期待能夠在這本書中找到關於馬匹解剖學的詳細講解，瞭解它們的骨骼結構、肌肉紋理以及如何在不同動態下這些結構會發生怎樣的變化。我希望能學會如何從基礎的幾何形體開始，逐步構建齣馬匹的立體感，以及如何運用透視原理來錶現馬匹的遠近和空間感。 另外，我對書中如何運用不同媒介和筆觸來錶現馬匹的質感非常感興趣。例如，如何用鉛筆的輕重和綫條的變化來描繪馬匹光滑的皮毛、飛揚的鬃毛，以及不同部位的毛發走嚮。我也希望書中能提供一些關於光影運用的技巧，如何通過明暗對比來塑造馬匹的肌肉輪廓，以及如何在畫麵中營造齣一種氛圍感，讓馬匹不僅僅是一個靜態的形象，而是充滿生命力的個體。 我特彆關注的是書中關於如何捕捉馬匹的神態和情緒的講解。我希望它不僅僅是教授繪畫技巧，更能引導我如何去觀察和理解馬匹的語言，如何通過眼神、姿態和微小的錶情來傳達齣馬匹的喜怒哀樂，甚至是它們內心的力量與自由。對於我來說，一幅成功的馬匹繪畫，應該是能夠讓觀者感受到馬匹的生命脈動，而不僅僅是看到一張畫。 我相信，一本真正優秀的繪畫教程，應該是能夠將理論與實踐相結閤，既有嚴謹的科學分析，又不乏藝術的靈感啓迪。我期待這本書能夠帶給我這樣的體驗，讓我能夠從入門開始，一步步走嚮精通，最終能夠獨立地創作齣令人滿意的馬匹繪畫作品。