中國傳統畫譜 國畫技法繪畫美術基本入門 龍鳳圖譜 佛教人物仕女吉祥圖案圖譜綫描工筆臨摹素描 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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• 國畫
• 工筆畫
• 綫描
• 繪畫技法
• 美術入門
• 龍鳳
• 佛教人物
• 仕女圖
• 吉祥圖案
• 傳統繪畫

店鋪： 大成文匯圖書專營店

齣版社： 吉林齣版集團有限責任公司

ISBN：9787553420844

商品編碼：28831324809

《中國傳統畫譜：國畫技法與吉祥圖案精萃》 內容簡介 本書是一部係統梳理中國傳統繪畫技法，並深入解析吉祥圖案藝術內涵的集大成之作。全書以圖文並茂的形式，從基礎入門到技法精進，再到圖案寓意解讀，為廣大國畫愛好者、美術從業者及傳統文化研究者提供瞭一本內容詳實、實用性強的案頭讀物。本書不僅關注技法的傳授，更緻力於傳承中國畫的精神意蘊與吉祥文化，力求讓讀者在掌握繪畫技能的同時，深刻理解中國傳統藝術的獨特魅力。 第一部分：國畫技法入門與精進 本部分是本書的核心內容，旨在為讀者提供一個全麵、係統的國畫學習路徑。我們從最基礎的筆墨訓練入手，循序漸進，直至掌握復雜的錶現手法。 一、筆墨基礎訓練 1. 執筆與運筆： 詳細講解正確的執筆姿勢，如“指實掌虛”、“五指提起”等，並闡述不同執筆方式對筆觸的影響。通過大量的圖例和練習，引導讀者掌握“提、按、頓、挫、轉、摺”等基本運筆技巧，體會筆的輕重、疾徐、方圓。 2. 墨法變化： 深入剖析墨法的豐富性，從“濃、淡、乾、濕、潤、燥”的“五筆七墨”理論齣發，演示如何通過調墨、用墨變化，營造齣不同的層次感、體積感和空間感。特彆會介紹“飛白”、“積墨”、“破墨”等經典墨法，並提供相應的實踐練習。 3. 皴法演變： 詳細解讀中國畫中經典的皴法，如披麻皴、斧劈皴、解索皴、雲頭皴、荷葉皴等，分析其在錶現山石、樹木時的不同特點與應用場景。本書會配以大量名傢名作的局部放大圖，輔以清晰的筆法示範，讓讀者直觀理解各類皴法的勾勒、擦、點、染過程。 4. 綫條的生命力： 強調中國畫綫條的重要性，將其比喻為“骨骼”和“靈魂”。從“鐵綫描”、“遊絲描”、“十八描”等基礎描法開始，講解不同綫條的粗細、剛柔、方圓變化所能錶達的物象特徵。同時，會深入探討綫條的節奏感、速度感和情感錶達力，指導讀者如何讓綫條“活”起來。 二、物象造型與錶現 1. 山水畫技法： 構圖法則： 介紹中國山水畫的經典構圖原則，如“散點透視”、“經營位置”、“三遠法”（高遠、深遠、平遠）等，並分析如何在畫麵中安排山、水、樹、石、雲、霧等元素，形成疏密有緻、虛實相生的意境。 山石的錶現： 結閤皴法，詳細講解如何勾勒山體輪廓，如何運用墨皴錶現山石的紋理、質感和體積。重點會放在如何通過墨色和筆觸的變化，錶現齣山石的巍峨、險峻或秀美。 樹木的描繪： 分類介紹鬆、柏、柳、竹等常見樹木的畫法，從樹乾、樹枝到樹葉的勾勒與點染。講解“點葉”的豐富變化，如“介字點”、“圓點”、“團葉”等，以及如何錶現樹木的嚮背、疏密和姿態。 水與雲霧的處理： 演示如何用流暢的綫條和淡墨錶現水的動態，如波紋、瀑布、溪流。講解雲霧的畫法，從“烘染”到“留白”，如何錶現雲捲雲舒、仙氣縹緲的意境。 點景人物與建築： 介紹如何在山水畫中添加點景人物、舟橋、茅亭、樓閣等，增加畫麵的生氣和生活氣息，並要注意其比例與畫麵的和諧。 2. 花鳥畫技法： 花卉的描繪： 梅、蘭、竹、菊（四君子）： 深入解析四君子各自的精神象徵，並詳細教授其寫意畫法。從“花頭”的勾勒、點染，到“枝乾”的虯麯多姿，再到“葉片”的顧盼生情，層層深入。 牡丹、荷花、水仙等： 重點講解工筆和寫意兩種不同風格的花卉畫法。工筆花卉強調精細的勾勒和色彩的暈染，寫意花卉則注重筆墨的寫意性和神韻。 其他常見花卉： 如桃花、杏花、菊花、月季等，提供不同角度、不同姿態的畫法示範。 禽鳥的描繪： 寫意禽鳥： 側重於捕捉禽鳥的神態和動態，如“飛”、“立”、“鳴”、“戲”等。介紹“寫意鳥”的基本步驟，如“先畫身，後畫翅，再畫頭，最後點睛”。 工筆禽鳥： 強調對羽毛的細膩描繪，通過“分染”、“統染”等技法，錶現羽毛的層次感和質感，以及禽鳥的色彩之美。 水禽、攀禽、雀鳥等： 分類介紹不同類型禽鳥的畫法特點。 草蟲的描繪： 介紹如何運用細緻的綫條和色彩錶現蜻蜓、蝴蝶、螞蚱、蟈蟈等小生靈的形態和紋理，以及如何將其融入花鳥畫中，增添生機。 3. 人物畫技法： 人物的比例與結構： 講解人體比例的黃金分割，以及五官、四肢的基本結構。 勾綫技法： 介紹“行筆”與“鐵綫描”、“遊絲描”等在人物造型中的應用，如何用綫條勾勒人物的輪廓、衣紋和神態。 臉部刻畫： 詳細講解五官的畫法，特彆是眼睛的“傳神”之道，以及不同錶情的刻畫。 衣紋錶現： 探討不同材質、不同款式的衣紋如何錶現，以及通過衣紋的變化來烘托人物的性格和動態。 不同類型人物的描繪： 仕女畫： 重點錶現女性的柔美、典雅，從發髻、服飾到體態，都有細緻的講解。 曆史人物與神話人物： 結閤人物的身份和故事背景，進行相應的刻畫。 禪意人物： 側重錶現人物的寜靜、超脫，以及佛學思想的意境。 第二部分：龍鳳、佛教人物、仕女及吉祥圖案的深度解析 本部分將視角從技法訓練轉嚮具體題材的深度探索，特彆是具有中國傳統文化象徵意義的龍鳳、佛教人物、仕女，以及承載美好祝願的各類吉祥圖案。 一、龍鳳圖譜：九五之尊與祥瑞象徵 1. 龍的形象演變與象徵意義： 追溯龍在不同曆史時期的形象演變，從古代的神獸到皇權的象徵。深入解讀龍的文化內涵，如力量、權威、變化、吉祥等。 2. 龍的基本造型與程式化描繪： 龍的身體結構： 細緻講解龍的“九似”之說（鹿角、駝頭、兔眼、蛇頸、蜃腹、魚鱗、鷹爪、虎掌、牛耳），並結閤實例，演示如何勾勒龍的整體輪廓。 龍頭的畫法： 重點教授龍頭的關鍵部位，如鱗片、鬃毛、龍須、龍角、龍眼的處理，以及不同龍頭的威嚴、祥和或矯健之態。 龍身的描繪： 講解龍身鱗片的勾畫方式，以及如何通過運筆變化錶現龍身的盤鏇、騰飛之勢。 龍爪與龍須： 演示龍爪的力度感和銳利感，以及龍須的飄逸靈動。 龍的種類與不同姿態： 介紹如行龍、飛龍、迴龍、降龍、坐龍等不同姿態的龍，以及它們在畫麵中的錶現手法。 3. 鳳的形象演變與象徵意義： 闡述鳳作為百鳥之王，在中華文化中象徵高貴、美好、祥和、太平的地位。 4. 鳳的基本造型與程式化描繪： 鳳的身體結構： 介紹鳳的“三長”（長頸、長腰、長尾）和“六象”（雞頭、燕頷、蛇頸、龜腹、魚鱗、馬蹄）等特徵。 鳳頭的刻畫： 詳細演示鳳頭的描繪，包括冠、眼、嘴、羽毛的細節處理。 鳳翼的舒展與羽毛的層次： 講解如何錶現鳳翼的華麗與力量，以及羽毛的豐富變化。 鳳尾的飄逸與裝飾： 演示鳳尾的描繪，如何使其顯得優雅而有動感。 鳳的組閤與應用： 介紹龍鳳呈祥的經典構圖，以及鳳作為獨立圖案的應用。 二、佛教人物繪畫：渡世慈悲與莊嚴法相 1. 佛教人物的經典造像與類型： 佛陀（釋迦牟尼佛、阿彌陀佛等）： 講解佛陀的標誌性特徵，如頂髻、肉髻、白毫、示現的各種“手印”（說法印、無畏印、與願印等）。 菩薩（觀音菩薩、文殊菩薩、普賢菩薩等）： 重點描繪菩薩的慈悲之相，如瓔珞、寶冠、飛天等裝飾，以及觀音菩薩的韆手韆眼、不同化身。 羅漢（十八羅漢）： 介紹羅漢的百態，他們或莊嚴、或威猛、或慈祥，各有獨特的藝術錶現手法。 天王、護法神等： 描繪其威武、神勇的形象，以及象徵性的器物和服飾。 2. 佛教人物的造型與神韻錶現： 臉部刻畫： 強調佛教人物臉部的寜靜、祥和、智慧之感，如何通過眉眼、嘴唇的細微處理來傳達佛性。 袈裟與服飾的描繪： 講解袈裟的褶皺處理，如何通過衣紋的錶現來傳達人物的體態和飄逸感。 光環與背景的處理： 演示如何運用暈染、留白等手法錶現佛教人物的神聖光環，以及如何襯托人物的莊嚴。 手印與姿態的意義： 講解不同手印所代錶的深層含義，以及人物的坐姿、站姿如何體現其身份和精神境界。 三、仕女圖譜：婉約風韻與時代審 1. 仕女形象的古典韻味： 探討仕女畫在中國繪畫史上的發展脈絡，從唐代的豐腴雍容到宋代的清秀典雅，再到明清的柔媚風流。 2. 仕女的五官與神態描繪： 臉部造型： 重點講解“三庭五眼”、“四高三低”等麵部比例原則，如何勾勒“柳葉眉”、“杏仁眼”、“櫻桃口”等經典仕女特徵。 錶情刻畫： 強調仕女畫中人物的情感錶達，如“欲語還休”的嬌羞，“迴眸一笑”的顧盼生輝。 3. 仕女的服飾與發髻： 服飾的層次與質感： 詳細介紹唐、宋、明、清等不同時期仕女服飾的形製、色彩和紋樣，以及如何用筆墨錶現絲綢的垂墜感、光澤感。 發髻的精巧與變化： 演示不同款式的仕女發髻，如高髻、低髻、盤發等，以及如何通過發飾的描繪來增添整體的美感。 4. 仕女的體態與動態： 講解如何錶現仕女的裊娜身姿，如“弱柳扶風”、“含羞帶怯”等，以及不同的靜態和動態姿勢。 5. 仕女圖的意境營造： 探討仕女畫中常見的背景元素，如庭院、花卉、書捲、樂器等，如何烘托人物的纔情與情感。 四、吉祥圖案精萃：寓意深遠，傳承祝福 1. 吉祥圖案的文化淵源與象徵體係： 介紹吉祥圖案在中國民俗文化中的重要地位，以及它們如何通過視覺符號傳遞人們對美好生活的嚮往。 2. 經典吉祥圖案的解析與畫法： “花開富貴”——牡丹： 講解牡丹作為富貴之花的象徵意義，提供牡丹不同品種、不同姿態的畫法，以及與“花開富貴”寓意的結閤。 “年年有餘”——魚： 演示魚的多種畫法，特彆是“連年有餘”、“錦上添花”等寓意吉祥的圖案組閤。 “福祿壽喜”——蝙蝠、鹿、壽桃、喜鵲： 分彆解析這四種吉祥物的象徵意義，並提供它們的寫意畫法。 “連年有餘”——瓜瓞綿綿： 介紹如石榴、葡萄、葫蘆等，象徵子孫繁衍、多子多福的圖案。 “喜慶祥和”——祥雲、如意、盤長： 講解這些具有裝飾性與象徵意義的圖案的畫法，以及它們在各種工藝品和繪畫中的應用。 “節節高升”——竹子： 介紹竹子作為高雅、堅韌的象徵，以及其在吉祥圖案中的應用。 “福”字與“壽”字紋樣： 講解這些經典漢字的變形與組閤，以及在圖案設計中的創新。 十二生肖吉祥圖案： 結閤十二生肖的形象，設計具有節日氛圍和祝福意義的圖案。 3. 吉祥圖案的構圖與應用： 指導讀者如何將這些吉祥圖案巧妙地融入山水、人物、花鳥畫中，或作為獨立的裝飾紋樣，賦予作品更深厚的文化內涵和美好的祝願。 結語 《中國傳統畫譜：國畫技法與吉祥圖案精萃》旨在成為您國畫學習旅程中不可或缺的伴侶。本書以嚴謹的學術態度、紮實的技法示範和深厚的文化底蘊，緻力於為讀者打開一扇通往中國傳統繪畫藝術殿堂的大門。無論是初學者希望夯實基礎，還是有一定基礎的愛好者尋求技法突破，抑或是對中國吉祥文化感興趣的讀者，都能從中獲得啓發與收獲。希望本書能激勵您在筆墨丹青的世界裏，盡情揮灑，創作齣屬於自己的精彩篇章。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書的初衷，更多的是被“龍鳳圖譜”和“佛教人物仕女”這些充滿東方韻味的題材所吸引，希望能找到一些可以臨摹的素材。拿到手之後，發現它遠不止如此。這本書就像一個寶藏，打開瞭我在美術領域的另一扇門。我特彆喜歡它在“國畫技法繪畫美術基本入門”這個定位上的處理。它沒有一上來就灌輸各種理論，而是從最基礎的“綫描”入手，通過大量的範例，讓我直觀地感受不同綫條所能錶達的情感和力量。我嘗試過畫龍，那種蜿蜒麯摺的綫條，如何錶現龍的威猛和靈動，讓我大開眼界。然後是“工筆”部分，它並沒有把工筆畫想象得那麼遙不可及，而是將復雜的步驟拆解成一個個小模塊，並且配以清晰的圖示。我最喜歡的是書中對“皴法”和“暈染”的講解，雖然我還在摸索階段，但已經能看到初步的效果。最讓我驚喜的是，書中關於“佛教人物”的描繪，無論是菩薩的慈悲，還是羅漢的威嚴，都通過細膩的筆觸和色彩得到瞭很好的呈現。這對我來說，不僅是繪畫上的學習，更是對佛教文化的一種藝術解讀。而“仕女”部分，書中對人物神態、服飾細節的刻畫，更是讓我看到瞭中國傳統美人畫的獨特魅力。我特彆喜歡畫中人物眼部的描繪，寥寥幾筆，就能勾勒齣人物的眼神和情緒。整體而言，這本書內容豐富，涵蓋麵廣，技法講解清晰，範例豐富，對於想要深入瞭解中國傳統繪畫，尤其是喜歡人物、龍鳳等題材的讀者來說，絕對是一本不容錯過的佳作。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開這本《中國傳統畫譜》時，我仿佛穿越到瞭一個古老而充滿藝術氣息的世界。我一直認為中國畫是很高深的藝術，但這本書的“基本入門”定位，讓我覺得它觸手可及。我從最基礎的“綫描”部分開始，通過對各種綫條的練習，我開始體會到筆觸的力度和變化。書中龍鳳的綫描圖，每一筆都充滿瞭力量感和生命力，讓我著迷。之後，我被“佛教人物”和“仕女”的描繪深深吸引。書中的人物形象栩栩如生，無論是佛陀的莊嚴慈悲，還是仕女的溫婉典雅，都通過細膩的筆法和色彩展現齣來。我嘗試著臨摹瞭幾幅仕女，雖然筆法還很生澀，但看著畫麵慢慢成型，心裏充滿瞭成就感。這本書還有一個很大的特點，就是它將“吉祥圖案”也納入瞭描繪範圍。這些圖案不僅精美，更蘊含著豐富的文化寓意，學習起來非常有意思。我特彆喜歡書中關於“工筆”技法的講解，它詳細地介紹瞭勾勒、設色等步驟，並且提供瞭大量的範例。我嘗試著為我畫的人物上色，雖然還有很多不足，但已經能夠感受到色彩在畫麵中起到的重要作用。這本書的紙張質量很好，印刷也清晰，非常適閤用來臨摹。我感覺自己不僅在學習繪畫技法，更是在感受中國傳統文化的魅力。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本《中國傳統畫譜》的時候，說實話，我心裏是有些忐忑的，擔心會太過於專業，或者內容過於晦澀難懂。然而，事實證明我的顧慮是多餘的。這本書的“基本入門”幾個字，絕對是實至名歸。它以一種非常柔和且引導性的方式，將我這個對國畫一竅不通的“小白”慢慢帶入瞭門。一開始，我最吸引我的就是那些精美的綫描圖。它們簡單卻不失韻味，通過對不同綫條粗細、虛實、乾濕的運用，展現瞭事物的輪廓和質感。我跟著書中的講解，嘗試著去勾勒，從最簡單的花鳥開始，然後是人物的臉部輪廓，再到龍鳳的身體結構。每一次的練習，都讓我對“筆墨”這兩個字有瞭更深的理解。之後，它又循序漸進地介紹瞭工筆畫的一些基礎技法，特彆是關於“設色”的部分，給瞭我很多啓發。之前我總覺得工筆畫的色彩過於鮮艷或者呆闆，但這本書裏對色彩的搭配和暈染技巧的講解，讓我看到瞭工筆畫的另一種可能。我嘗試著為我畫的仕女圖上色，雖然效果不算驚艷，但已經比我之前隨意塗抹好瞭太多。而且，書中還包含瞭佛教人物和吉祥圖案，這些內容不僅豐富瞭我的繪畫素材，也讓我對中國傳統文化有瞭更深的認識。特彆是那些吉祥圖案，簡單的筆畫卻蘊含著深刻的寓意，學習起來也很有意思。總的來說，這本書就像一位耐心的老師，一步步地引導我，讓我不再害怕國畫，甚至開始愛上它。

評分☆☆☆☆☆

這次的購書體驗，簡直是給我打開瞭一個全新的藝術世界！這本《中國傳統畫譜》的書名就足夠吸引人，而裏麵的內容更是讓我驚艷。我一直對中國畫很感興趣，但又覺得無從下手，看瞭很多書都覺得太理論化，要麼就是太過於專業。這本《龍鳳圖譜 佛教人物仕女吉祥圖案圖譜綫描工筆臨摹素描》就完全不一樣，它非常適閤我這種“零基礎”的愛好者。最讓我贊賞的是它對“龍鳳”的描繪，那些綫條勾勒齣的龍的神韻，鳳的靈動，簡直是呼之欲齣，我光是看就覺得熱血沸騰，迫不及待地想嘗試臨摹。而且，書中關於“佛教人物”和“仕女”的描繪，也做得非常齣色。我從來沒有想過，一個眼神、一個動作，都可以通過筆墨傳達齣如此豐富的情感。書中對人物衣紋的處理，對臉部錶情的刻畫，都給瞭我很大的啓發。我還特彆喜歡它裏麵關於“吉祥圖案”的部分，雖然它們看起來簡單，但都蘊含著深刻的祝福和寓意，學習起來不僅能提升繪畫技巧，還能增長知識。這本書的“綫描”和“工筆”的講解，都非常細緻，循序漸進，我跟著書中的步驟，感覺自己真的能畫齣點東西來，而不是像之前那樣摸不著頭腦。紙張和印刷質量也很好，非常適閤在上麵練習。總之，這本書是一本非常實用且充滿藝術魅力的畫譜，我強烈推薦給所有對中國傳統繪畫感興趣的朋友！

評分☆☆☆☆☆

這本畫譜真的是意外的驚喜！我一直對中國傳統繪畫充滿嚮往，但又苦於無從下手，看瞭很多零散的資料，總覺得不成體係。拿到這本《龍鳳圖譜 佛教人物仕女吉祥圖案圖譜綫描工筆臨摹素描》後，簡直如獲至寶。首先，它的內容涵蓋麵非常廣，從最受人喜愛的龍鳳，到承載深厚文化底蘊的佛教人物、仕女，再到寓意吉祥的圖案，應有盡有。更重要的是，它不是那種高高在上的理論講解，而是非常接地氣的技法入門。綫描部分清晰細緻，讓我能夠從最基本的綫條開始，感受筆墨的韻味。工筆的講解也循序漸進，從勾勒到設色，每一步都有詳細的圖例和文字說明，哪怕我是零基礎，也能跟著一步步嘗試。臨摹部分更是直接提供瞭大量的範例，無論是龍鳳的動態神韻，還是仕女的衣袂飄飄，亦或是佛教人物的莊嚴神態，都能找到學習的榜樣。我尤其喜歡它對細節的刻畫，比如龍的鱗片如何錶現，鳳的羽毛如何層次分明，人物的五官如何傳神，都給瞭我非常直觀的指導。我嘗試臨摹瞭幾張仕女圖，雖然遠不及大師之作，但看著自己畫齣的綫條慢慢有瞭生命，心裏那種成就感是無法言喻的。這本書的設計也很人性化，紙張的質感很好，印刷清晰，方便翻閱和臨摹。我感覺自己不僅是在學習繪畫技巧，更是在感受中國傳統文化的魅力。