江宏偉畫二十四節氣（下） 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 二十四節氣
• 中國傳統文化
• 繪畫
• 藝術
• 江宏偉
• 季節
• 民俗
• 插畫
• 文化藝術
• 國畫

店鋪： 時代齣版官方旗艦店

齣版社： 安徽美術齣版社

ISBN：9787539843926

商品編碼：29783768094

品牌：APGTIME

包裝：平裝

開本：4開

齣版時間：2013-05-03

用紙：銅版紙

頁數：28

編輯

　　江老師耗時四載餘，精心繪製瞭二十四節氣，一節氣一幅，每幅八平尺，浩浩湯湯，蔚為大觀。此係列創作足以傳世，不可多得， 本套叢書將其齣版麵世，真誠為廣大讀者奉上精神饕餮，實為欣賞、臨習之佳品。

內容簡介

　　當代工筆花鳥畫大傢江宏偉老師傾其4年光陰，精心創作的一套二十四節氣圖，每幅皆八尺，畫麵精雅至極。本套書采用四開形式呈現畫作的整體與局部，以突齣作品的精彩細節，書中有江宏偉老師創作的隨筆若乾。

作者簡介

　　江宏偉，1957年生，江蘇無锡人。曆任南京藝術學院講師。現為中國藝術研究院研究員，南京藝術學院教授。他著力於領悟發掘傳統工筆花鳥畫的精髓，其作品具有深沉而靜穆的審美情趣以及錶現齣現代式的古典情懷 。

內頁插圖

（雅昌藝術網）去年，在北京某報上看見於水寫江宏偉的文章，結尾一段很響亮：“20年前我問李老十，中國工筆畫誰好?老十捋瞭把鬍子道："人物何傢英，花鳥江宏偉。"，無論藝術水準還是市場價位，都被老十言中瞭，美術史也會記住這句話。”

（網易新聞中心）這個二十四節氣，古時候是人們耕種的時間錶，到我們這代人手裏，就變成瞭吃喝的由頭，比如，立春吃春餅，立鞦貼鞦膘。而在江宏偉眼中是植物花鳥的四時變化，並把這變化升華為筆墨意境，又把這種意境變成瞭24幅傳世之作，說重一點，這填補瞭二十四節氣除瞭耕與吃之外對花鳥影響的空白。

精彩書摘

盡管我緩慢的作畫方式，在轉瞬即逝的演變中，讓我有些無奈，但新的追蹤同樣接踵而至。花謝瞭，我期望來年的重逢，至今我仍然有未完成的稿子，相約第二個春光。

前言/序言

 

翰墨丹青繪春鞦：中國傳統藝術的韆年流變與當代意象 本書旨在深入探討中國傳統藝術，特彆是繪畫、書法、園林、戲麯等多個領域，在不同曆史時期的演變脈絡、核心精神及其在現代社會中的新生與挑戰。我們聚焦於藝術本體的語言學研究，輔以宏大的曆史觀照，力求展現中國藝術精神的內在連貫性與外在豐富性。 第一部分：筆墨精神的溯源與流變 本部分將從中國藝術哲學的基石——“氣韻生動”入手，解析魏晉時期“士人風骨”對繪畫創作的影響。重點分析顧愷之的“以形寫神”理論，如何奠定瞭中國人物畫的審美標準。隨後，我們將深入東晉、南北朝時期，探討佛教藝術的傳入及其對本土繪畫體係的衝擊與融閤，分析雲岡石窟、敦煌壁畫中的藝術語言如何服務於宗教敘事，並反哺世俗繪畫。 緊接著，我們將詳細剖析唐代繪畫的盛世氣象。李思訓、吳道子等巨匠的風格分野，代錶瞭院體畫的精湛技藝與文人畫的初露鋒芒。唐代“渾厚絢爛”的時代精神如何通過綫條的力度與色彩的飽和度得以體現，特彆是對山水畫題材的拓展，為後世五代、宋代的成熟奠定瞭基礎。 宋元易代：士人的自我救贖與筆墨的內在化 宋代是中國藝術史上一個至關重要的轉摺點。徽宗的院體藝術代錶瞭對物象的極緻觀察與描摹的巔峰，但其背後的文人審美趣味也在悄然興起。我們將重點分析“理學”思想對藝術審美的影響，如何促使藝術傢從描繪客觀世界轉嚮探索內在精神世界。 元代藝術則體現瞭文人階層在異族統治下的精神“避世”與“自適”。倪瓚的“逸筆草草，不求形似”如何成為一種高古的藝術姿態？趙孟頫“復古”思想的意義何在？本部分將大量引用元四傢的作品細節，解析皴法、點苔、墨色的變化，如何成為錶達個人胸襟與學養的載體。這不僅僅是繪畫技巧的探討，更是對士人階層在亂世中尋求精神自由的考察。 明清：地域風格的勃發與學院派的定型 明代中後期，隨著商品經濟的發展和市民階層的崛起，藝術創作呈現齣前所未有的多樣性。以“吳門畫派”為代錶的江南文人畫，在繼承元代遺風的同時，注入瞭更富裝飾性與生活氣息的元素。我們也將詳述“浙派”與“院體”對北方山水的強勁描繪，以及董其昌“南北宗論”的提齣，如何構建瞭一個影響深遠的藝術史敘事框架，並持續影響著清代以後的繪畫觀念。 清代，宮廷藝術的集權性與文人畫的世俗化傾嚮並存。王時敏、王鑒等人的“復古摹古”運動，是對明末筆墨精神的再提煉。同時，揚州八怪的齣現，則以其鮮明的個性和對傳統程式的叛逆，揭示瞭僵化體製下藝術生命力的掙紮與爆發。 第二部分：跨媒介的對話——書法、園林與戲麯的相互影響 藝術本體的研究不應局限於單一門類。本部分將探討書法藝術對繪畫的滲透。顔真卿、懷素、蘇軾等人的書寫實踐，如何通過筆鋒的提按頓挫，轉化為山石皴擦的力度和樹木的生命感？我們將對比分析“以書入畫”與“以畫入書”的不同路徑，並以文徵明的書法對山水畫的影響為例進行細緻剖析。 園林：可遊可居的立體畫捲 蘇州園林作為“凝固的詩歌”，其造園理念與繪畫理論息息相關。我們將分析藉景、對景、框景等手法，如何將繪畫中的空間處理和意境營造，轉化為可供體驗的實體空間。從拙政園的麯徑通幽到留園的精巧布局，解析中國文人如何通過改造自然環境，實現“天人閤一”的審美理想。 戲麯：動起來的敘事舞颱 昆麯與京劇作為中國錶演藝術的瑰寶，其舞颱設計、臉譜勾勒、身段程式，無不蘊含著深厚的造型藝術基礎。臉譜的色彩與綫條，是對人物性格的極端抽象與符號化錶達，與人物畫的“傳神”追求異麯同工。本部分將側重於分析戲麯的敘事結構如何與捲軸畫的長捲結構形成對話，共同服務於曆史故事的傳達。 第三部分：傳統藝術的當代詮釋與挑戰 進入現代，中國藝術麵臨著“西學東漸”的巨大衝擊。本部分將探討近現代藝術傢如齊白石、張大韆等，如何在堅守民族筆墨語言的同時，主動吸收西方寫實主義、立體主義等觀念，實現藝術的現代化轉型。 最終，本書將探討當代語境下，傳統藝術的價值重估。在消費主義和全球化的背景下，如何既保持中國藝術“寫意”的本體性，又使其具有當代對話的國際視野？這包括對傳統“師古”觀念的辯證思考，以及對新水墨運動中材料與觀念的革新實踐的審視。本書試圖提供一個既尊重曆史深度，又關注當代活力的多維視角，來理解中國藝術生生不息的內在動力。

評分☆☆☆☆☆

評價二 作為一個對中國畫有著初步瞭解的讀者，我一直很欣賞那種既有傳統功力，又不失時代創新的作品。《江宏偉畫二十四節氣（下）》正是這樣一本讓我眼前一亮的書。江宏偉先生的畫風，我感覺是在傳統山水畫的基礎上，融入瞭更為細膩的情感錶達和對自然的深刻洞察。他對於細節的處理，比如一株草的姿態，一片葉的脈絡，甚至是風吹過樹葉的痕跡，都描繪得極為傳神，仿佛每一筆都飽含著他對自然的敬畏與熱愛。我尤其喜歡他在處理“鞦分”時那種金黃色的運用，那不是單一的黃，而是層層疊疊，帶著豐收的喜悅，又帶著一絲淡淡的憂愁，暗示著鞦的深沉與收獲的背後是季節的流轉。而到瞭“小雪”，畫麵中那種輕柔的雪花，仿佛能聽到它們飄落的沙沙聲，整個畫麵籠罩著一種寜靜而又充滿希望的氛圍，仿佛在等待著嚴鼕的洗禮，也孕育著來年的生機。這本書最打動我的地方在於，它讓我重新審視瞭二十四節氣與我們日常生活的聯係。在快節奏的現代生活中，我們常常忽略瞭自然的變化，而這本書提醒我，其實我們一直生活在自然的節奏之中，隻是我們太忙碌而未曾留意。江宏偉先生用他的畫筆，為我們重新打開瞭這扇與自然對話的窗戶。

評分☆☆☆☆☆

評價一 翻開這本《江宏偉畫二十四節氣（下）》，仿佛穿越瞭時空，與古人一同感受著四季的輪迴與生命的律動。我一直對中國傳統文化中的二十四節氣有著濃厚的興趣，它們不僅僅是簡單的計時符號，更是古人觀察自然、順應天時、耕耘勞作的智慧結晶。而江宏偉先生的畫作，無疑為這些古老的智慧賦予瞭全新的生命力。他筆下的每一幅畫，都仿佛是凝固的詩篇，將節氣的意境勾勒得淋灕盡緻。例如，當讀到“立春”的畫作時，我能感受到那絲絲初春的暖意，土地開始蘇醒，嫩芽悄然探齣頭來，生命的力量在積蓄。而到瞭“夏至”，畫麵中熾熱的陽光，蒸騰的熱氣，以及萬物勃發的生機，都躍然紙上，讓人仿佛置身於盛夏的酷暑之中，卻又感受到勃勃生機帶來的力量。江宏偉先生在色彩的運用上，更是爐火純青，他能用恰到好處的色彩，捕捉到每個節氣的獨特氣質，或是淡雅寫意，或是濃墨重彩，都恰如其分地烘托齣節氣的氛圍。更令人贊嘆的是，他的畫作中蘊含著深厚的中國傳統哲學思想，將人與自然的和諧統一展現得淋灕盡緻，這不僅僅是一本畫冊，更是一本關於生命、關於自然的哲學讀本。

評分☆☆☆☆☆

評價五 我一直認為，藝術的最高境界在於它能夠觸動人心，喚醒我們內心深處的情感。《江宏偉畫二十四節氣（下）》無疑做到瞭這一點。江宏偉先生的畫作，不僅僅是技巧的展示，更是情感的流露。他用簡潔而又富有力量的筆觸，將每一個節氣的獨特韻味刻畫得入木三分。例如，在描繪“驚蟄”時，他沒有刻意去畫雷電，而是通過泥土中蠢蠢欲動的生命跡象，以及破土而齣的嫩芽，巧妙地傳達齣萬物復蘇的活力，那種生命的張力，讓人感受到一種蓬勃嚮上的力量。而到瞭“鼕至”，畫麵中雖然有嚴寒，有雪花，但卻不乏溫暖的意境，比如一傢人圍爐而坐的場景，又或是遠處村落裏升起的炊煙，都傳遞齣一種溫馨祥和的傢庭氛圍，讓人在寒冷中感受到傢的溫暖和團圓的喜悅。江宏偉先生的畫，有一種“此時無聲勝有聲”的意境，他留給讀者的想象空間，往往比畫麵本身更豐富。這本書讓我深刻體會到，中國傳統文化中蘊含的深厚智慧，以及自然與人類之間密不可分的關係。這是一本值得反復品讀，細細體會的藝術佳作。

評分☆☆☆☆☆

評價三 我是在一次偶然的機會中看到瞭《江宏偉畫二十四節氣（下）》，當時就被封麵深深吸引瞭，那種古樸而又不失現代感的筆觸，讓我對這本書的內容充滿瞭好奇。翻閱之後，我完全被江宏偉先生的藝術纔華所摺服。他的畫作，與其說是描繪節氣，不如說是他在用畫筆詮釋“天人閤一”的東方哲學。比如，在描繪“白露”時，他不僅僅畫齣瞭早晨的露水，更是通過水汽氤氳的遠山，和早起勞作的人影，營造齣一種寜靜而又充滿生活氣息的畫麵，仿佛能感受到露水凝結時空氣中的清涼。而到瞭“大寒”，那厚重的積雪，孤寂的梅花，以及遠方隱約的山巒，都傳遞齣一種曆經磨難後的沉靜與力量，讓人在寒冷中感受到一種溫暖的堅韌。江宏偉先生的畫作，不僅僅是視覺上的享受，更是一種心靈的洗禮。他用獨特的視角，將二十四節氣的變化與人們的情感、生活緊密地聯係起來，讓這些古老的節氣變得鮮活而富有生命力。我特彆喜歡他在構圖上的匠心獨運，無論是近景的細節，還是遠景的意境，都處理得恰到好處，讓人在欣賞畫作的同時，也能感受到一種深邃的意境。

評分☆☆☆☆☆

評價四 作為一個從小在北方長大的人，我對二十四節氣有著一種天然的親切感。小時候，外婆總是會根據節氣來安排農事，也時常跟我講一些關於節氣的諺語和故事。所以，當我在書店看到《江宏偉畫二十四節氣（下）》時，內心湧現齣一股強烈的想要擁有的衝動。江宏偉先生的畫作，完美地捕捉到瞭我記憶中那些關於節氣的畫麵。例如，他筆下的“榖雨”，那種細密如絲的雨滴，滋潤著剛剛萌發的麥苗，充滿瞭生機勃勃的景象，讓我想起瞭小時候在田間奔跑的場景。而到瞭“霜降”，畫麵中層林盡染的鞦色，如同打翻瞭調色盤，絢麗卻又帶著一絲蕭瑟，那種鞦日特有的氣息撲麵而來，讓我仿佛聞到瞭泥土和落葉混閤的味道。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一本喚醒記憶、傳承文化的載體。江宏偉先生的畫作，用一種非常直觀、藝術的方式，將二十四節氣的精髓展現在我們麵前，讓我們在欣賞藝術的同時，也能重新認識和理解我們腳下的這片土地，以及生活在這片土地上的人們與自然的和諧關係。