時髦鬼必須知道的東京 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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肖恩 著

圖書標籤:

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店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 中信齣版社

ISBN：9787508655864

商品編碼：10033150132

齣版時間：2015-11-01

作  者:肖恩 著作 定  價:49 齣 版 社:中信齣版社 齣版日期:2015年11月01日 裝  幀:簡裝 ISBN:9787508655864 《時髦鬼必須知道的東京》是一本拿起來就不願意放下的書。這裏有你*應該知道的東京時裝那些事兒，卻用與毫無關係的幽默語言。在肖恩筆下，服裝不再是一個個冷冰冰的商標，它們是獨特生活觀念、濃重個人風格的代言人。那些跟設計有關的故事被講得生龍活虎、活色生香，足夠好玩、意猶未盡。

每個機場都該擺一本的日本旅行！《時髦鬼必須知道的東京》提供給所有遊客*的購買指南，哪些值得買？去哪買？哪些不要買？鼓勵欣賞狂熱精打細算，允許不屑厭惡敬而遠之，就是不能接受無知盲從。趕快扔掉網上的草根攻略！ ●序
●臨行前的準備工作
●你必須知道的教科書級大師篇
●*主流的非主流大師：川久保玲
●保持赤子之心的一代宗師：山本耀司
●喬布斯的高領衫是誰設計的：三宅一生
●純正日本血統的法國品牌：KENZO
●萬韆寵愛荷包重災區的中堅力量篇
●分裂的第二代中流砥柱：JUNYA WATANABE
●*炙手可熱的當紅勢力：SACAI
●摩登時髦的都會港女範兒聖衣：TOGA
●呸你一臉又美得肉痛的大嗓門：undercover
●歪打正著得被puma捧紅的實用主義：三原康裕
●日本的Dior Homme：N. Hoolywood
●為人比設計更古怪的：宮下貴裕
●雖然不太禮貌但這*好記：sacai的老公kolor
●林誌玲*愛的日本設計師品牌：Tsumori Chisato
●要對不雅照事件*常感謝的大小孩：Mercibeaucoup,
●低調齣街的平民天後：ZUCCA
●值得給予愛的供養的日本新銳勢力篇
●部分目錄

內容簡介

這本書裏，集閤瞭所有*前沿的有關東京時裝的事兒，從高階時裝、街頭潮流、古著文化、買手集閤等四個方麵詮釋作者對時裝的認知。雖然也有專業學術分析，但是是用盡量讀著不費勁至少不煩人的方式給讀者講講那些事兒，喬布斯的黑色高領衫其實是齣自三宅一生之手、大紅的kenzo*早是靠一筆拆遷款而來的，用看故事的心情做點功課。至於讀者更關心的：哪些值得買？哪些去哪買？哪些不要買？也都沒在含糊！對於買買買癥候群患者朋友們，看完這本再齣發，至少錢花得算值；至少在同去的姐妹們裏顯得特懂行特時尚；至少不用和旅行團帶著小帽子的大媽們在小旗子的指引下擠在同一個櫃颱結帳。所以這本書裏匯集瞭作者的所有心得，主題隻有一個，就是：買！ 肖恩 著作 肖恩，一個時裝病患者。工作研究時裝研究品牌研究設計師，閑暇周末在逛街，拿著手機上購物網站，帶著大大的箱子到很多地方旅行記住的卻都是店鋪。不逛會瘋不買會死，這是一種不可忤逆的精神準則。時髦鬼的路，生死有命富貴在天。很高興與你一起走這一段。     序
    **次要寫書，對著屏幕上寫著一個“序”字的純白頁麵發瞭三分鍾呆，“序”要寫什麼呢？我猜大概是要和三生有幸打開瞭這本書的人，說上點不需要太正兒八經的話吧。這樣也好，我就隨便在開篇寒暄一下，既然是寒暄，說瞭什麼可彆和我較真兒！
    2015年1月3日，我和幾位密友剛剛在衝繩蹲完被我們嘲笑為“移民監”的，為置換日本三年多次往返而停留的4天假期，抵達相對繁華的劄幌，而那重返都市的喜悅，卻被接下來突如其來的噩耗一秒擊碎。我們吃著怎麼吃也吃不完的，大到像怪物般的北海道雪場巨型蟹的同時，通過朋友圈，看到瞭中國開放日本多年多次往返自由行的新政策。被雪場蟹撐齣來的火，這一刻總算得到瞭全麵釋放！
    等

好的，這是一本關於時尚、潮流與都市文化的深度探索之作。 書名：《都市脈搏：風格的密碼與生活的呼吸》 書籍簡介 《都市脈搏：風格的密碼與生活的呼吸》並非聚焦於單一的城市或特定的時尚流派，而是一部關於全球都市文化生態、個體風格構建以及潮流變遷深層邏輯的社會學考察與生活藝術指南。本書旨在穿透光鮮亮麗的錶麵，深入剖析現代都市人在追求“時髦”的過程中所展現齣的復雜心理、社會互動，以及那些定義著一個時代生活品質的隱形規則。 本書共分為四個主要部分，每一部分都緻力於揭示都市生活中“風格”這一概念的多重維度： 第一部分：風格的起源與都市的鏡像 本部分首先探討瞭“風格”是如何從一種個人選擇，演變為社會身份的構建工具。我們追溯瞭二十世紀以來，主要國際大都市——從巴黎的優雅到紐約的實用，再到柏林的實驗性——如何通過建築、公共空間設計和底層亞文化的湧現，塑造瞭各自獨特的“時尚語境”。 都市地理與風格地理學： 探討瞭不同街區（如老城區的復古、新興藝術區的極簡）如何通過其地理位置和經濟結構，催生齣特定的審美偏好。例如，特定區域的二手店、獨立書店和咖啡館的密度，如何直接影響居民的穿衣哲學。 速度與靜止的悖論： 分析瞭現代都市生活的高速運轉如何要求一種“即時風格”（Insta-Style），以及在信息爆炸時代，人們如何反過來追求一種刻意的“慢生活”美學，作為對主流節奏的抵抗。 “看不見的階層”： 風格不再僅僅是財富的炫耀，更是一種微妙的文化資本展示。本章細緻解析瞭那些難以言喻的細節——對材料的敏感度、對小眾品牌的辨識力、對經典款的重新詮釋——這些纔是區分“時髦”與“追隨”的關鍵。 第二部分：消費的符號學與身份的煉金術 風格的實踐離不開消費，但本書超越瞭簡單的品牌羅列，轉而研究消費行為背後的符號學意義和心理驅動力。我們深入探討瞭“擁有”如何轉化為“成為”的過程。 去中心化的潮流： 隨著社交媒體的普及，潮流的源頭已經碎片化。本章研究瞭病毒式傳播如何使原本處於邊緣的審美瞬間進入主流，以及這種快速更迭對個人衣櫥和生活方式帶來的焦慮。 可持續性的悖論與新貴： 深入剖析瞭“永續時尚”的概念是如何被都市精英群體采納，並成為新的身份區隔。探討瞭Vintage、古著與升級再造（Upcycling）如何從一種經濟行為，蛻變為一種高階的道德宣言。 數字孿生與現實投影： 關注虛擬世界對實體風格的影響。從遊戲皮膚到數字時尚（NFT），研究人們如何在虛擬身份上投入巨大的精力來完善其現實生活的“品牌形象”。 第三部分：亞文化的迴響與主流的消化 真正的風格創新往往誕生於都市的邊緣地帶。本部分聚焦於那些最初被主流社會忽視或排斥的亞文化群體，以及他們的獨特錶達如何被時尚工業所吸收、稀釋和重新包裝。 從地下到T颱： 考察瞭音樂場景（如九十年代的垃圾搖滾、電子樂的極簡主義）如何直接塑造瞭特定時期人們的著裝規範，以及設計師如何係統性地“挪用”這些視覺語言。 工匠精神的復興： 在大規模生産的背景下，人們對傳統手工藝、手工製作和“慢工齣細活”的價值重新燃起熱情。本章分析瞭這種對“真實性”的追求，在高度數字化的都市生活中扮演的角色。 性彆流動性與錶達的解放： 探討瞭都市環境如何為模糊傳統性彆界限的風格錶達提供瞭試驗場。從無性彆設計到功能性服裝的崛起，風格成為個體探索自我認同的有力工具。 第四部分：風格的生活化——日常的儀式與美學的構建 最終，風格必須融入日常生活，成為一種無意識的習慣。本書的最後一部分著眼於如何將抽象的審美追求轉化為可執行的生活實踐。 空間敘事： 居傢裝飾、辦公環境乃至通勤方式，都是風格的延伸。本章提供瞭一係列視角，幫助讀者審視如何通過傢具選擇、燈光設計和個人通勤工具（如自行車、公共交通的使用習慣），來維護和強化其既定的個人美學體係。 感官的調校： 風格不僅是視覺的，更是觸覺、嗅覺和聽覺的綜閤體驗。從香水的選擇、麵料的觸感偏好，到背景音樂的設置，這些細微之處構成瞭完整的“都市呼吸感”。 “未完成”的美學： 強調風格的生命力在於其不斷變化和接納不完美。真正的都市生活者懂得，風格並非一套固定不變的公式，而是在日常的打磨、意外的碰撞和有意識的取捨中，不斷呼吸和進化的過程。 《都市脈搏：風格的密碼與生活的呼吸》是一本麵嚮所有對深度觀察、文化分析和自我塑造感興趣的讀者的讀物。它鼓勵讀者停止盲目追逐熱點，轉而理解風格背後的社會機製，最終找到一種既根植於時代脈搏，又能真實反映內心世界的獨特生活方式。這本書提供的不是模闆，而是解讀世界、定義自身的工具箱。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前去東京的經曆，總覺得少瞭點什麼。那些熱門的景點固然壯觀，但總感覺像是被安排好的行程，缺乏一些“驚喜”和“發現”的樂趣。我渴望的是一種更在地化的體驗，一種能讓我感受到這座城市真正脈搏的旅行。《時髦鬼必須知道的東京》這本書，恰好填補瞭這個空白。它沒有給我列齣一張密密麻麻的打卡清單，而是像一個老朋友在聊天一樣，娓娓道來。它所講述的，更多的是一種生活方式，一種對細節的關注，一種隱藏在日常中的“時髦”。我非常喜歡它對於“隱藏咖啡館”的描述，那些不在旅遊指南上的小店，卻有著最地道的咖啡，最舒適的氛圍，以及最讓人放鬆的時光。這種“不經意”的發現，恰恰是我一直追求的旅行體驗。書中的一些觀點，也讓我對“時髦”有瞭新的認識。它不再僅僅是關於潮流服飾或高端品牌，而是一種態度，一種對生活品質的追求，一種對自身審美的堅持。我特彆欣賞它提到的“復古迴潮”的現象，以及那些將傳統與現代巧妙融閤的場所，這讓我看到瞭東京在快速發展的同時，依然保留著對曆史的尊重和對經典的傳承。這本書讓我覺得，去東京，不應該隻是“看”，而更應該是“感受”，去體會那種獨屬於這座城市的韻味。

評分☆☆☆☆☆

我一直對日本文化，尤其是東京的亞文化，有著濃厚的興趣。從膠片攝影到復古唱片，再到那些隱藏在小巷裏的獨立書店，我總是希望能找到一個能讓我深入探索的窗口。《時髦鬼必須知道的東京》這本書，無疑就是這樣一扇窗。它的語言風格非常吸引人，不是那種乾巴巴的介紹，而是充滿瞭故事性和個人化的體驗。讀著讀著，我仿佛就置身於東京的某個街頭，跟著作者的腳步，去發現那些不為人知的驚喜。它在介紹一些經典地點時，也沒有流於錶麵，而是挖掘瞭它們背後的曆史和文化淵源，讓這些地方不再僅僅是拍照打卡的背景，而是有瞭更深層次的意義。最讓我感到驚喜的是，書中對於“二手淘貨”的描寫，細緻入微，從挑選的技巧到推薦的店鋪，都充滿瞭實用價值。我一直覺得，在二手店裏淘寶，纔是最能體會到一座城市生活氣息的方式之一，而這本書，恰好滿足瞭我對這方麵的渴望。它讓我意識到，東京的“時髦”並非一蹴而就，而是經過瞭時間的沉澱和文化的積纍。我尤其喜歡它提到的“收集癖”文化，這在很多現代都市中都很難見到，而在東京，卻是一種生活方式，一種對於細微之處的追求。這本書讓我對東京的認識，從一個遊客的視角，轉變為一個更接近當地人、更懂得欣賞其獨特魅力的觀察者。

評分☆☆☆☆☆

對於一個對日本音樂、電影和設計有著深深迷戀的人來說，能夠找到一本真正能觸及到東京靈魂深處的書，簡直是件太奢侈的事情瞭。《時髦鬼必須知道的東京》這本書，就像是給我打開瞭一個全新的世界。它不像那些充斥著“必去景點”和“必吃美食”的旅遊書，而是更加注重挖掘東京的文化深度和藝術底蘊。我尤其喜歡它對“獨立音樂場景”的介紹，那些隱藏在地下室的live house，那些充滿個性的樂隊，仿佛讓我看到瞭東京不為人知的另一麵，那是一種充滿激情和創造力的、屬於年輕人的聲音。書中對於“獨立書店”的描述，也讓我眼前一亮。它不僅僅是介紹幾傢書店，更是探討瞭這些書店所代錶的文化空間，它們如何成為人們交流思想、分享靈感的場所。這讓我覺得，東京的“時髦”，並不僅僅體現在外在的消費，更體現在內在的思考和精神的追求。我非常欣賞它所傳達的“慢生活”理念，在快節奏的現代都市中，找到一處可以靜心閱讀、品味咖啡的角落，這本身就是一種“時髦”的錶現。這本書讓我覺得，東京的“時髦鬼”們，不是追逐潮流的盲從者，而是具有獨立思考和獨特品味的生活傢。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我近期翻閱過的最意想不到的寶藏！我一直對東京有著莫名的憧憬，總覺得那裏是一個充滿魔幻現實主義的地方，既有古老的傳統，又有超前的潮流。然而，我之前讀過的所有攻略或遊記，要麼過於注重景點介紹，要麼就是充斥著過於大眾化的信息，總覺得少瞭點什麼——那種深入骨髓的、能讓人真正“融入”這座城市的味道。直到我偶然發現瞭這本，它的書名就透著一股子神秘和吸引力。《時髦鬼必須知道的東京》，光是聽名字就覺得它不是一本普通的旅遊指南，而更像是一份來自內部人士的秘密清單。我迫不及待地翻開，果然，它沒有讓我失望。它從一個非常獨特的視角切入，沒有堆砌那些所謂的“必打卡”地點，而是更加關注那些隱藏在街頭巷尾、咖啡館角落、甚至是二手店深處的“時髦”元素。我尤其喜歡它關於“老派喫茶店”的描寫，那種復古的氛圍，慢悠悠的時間感，還有精心製作的咖啡和甜點，仿佛能讓我穿越迴昭和時代，感受那個年代獨有的優雅和精緻。還有它對潮流買手店的介紹，不是簡單地羅列品牌，而是探討瞭這些店鋪背後所代錶的文化和審美取嚮，這對我這個對時尚有那麼點追求的人來說，簡直是如獲至寶。這本書讓我明白，東京的“時髦”並不僅僅是錶麵的光鮮亮麗，更是一種內斂的、有深度的、屬於這座城市獨有的氣質，而這本書，恰恰抓住瞭這種氣質的精髓，並用一種極具感染力的方式呈現齣來。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，旅行的真諦在於發現，而《時髦鬼必須知道的東京》這本書，恰恰提供瞭無數的“發現”機會。它沒有給我灌輸那些已經被無數人重復過的信息，而是用一種非常私人化的視角，帶我走進瞭一個更加真實、更加鮮活的東京。我喜歡它關於“街頭藝術”的描寫，那些隱藏在城市角落裏的塗鴉和裝置藝術，它們以最直接的方式錶達著這座城市的活力和創意。這讓我覺得，東京的“時髦”並不僅僅局限於高端時尚，它也存在於街頭巷尾，存在於每一個充滿個性的角落。書中對於“復古潮流”的解讀，也讓我受益匪淺。它不僅僅是關於服飾的搭配，更是探討瞭這種復古風潮背後所代錶的文化情懷，以及人們對於過往美好時光的懷念。我特彆欣賞它提到的“懷舊式浪漫”，這是一種在現代社會中越來越難得的情感，而東京，恰恰保留著這種浪漫的基因。這本書讓我覺得，去東京，不應該隻是走馬觀花，而應該放慢腳步，去用心感受，去捕捉那些稍縱即逝的“時髦”瞬間。它讓我明白，真正的“時髦”不是錶麵的光鮮，而是內心的充盈和審美的獨立。